如何拍一部好萊塢大電影

① 我想去好萊塢拍電影

這個問題。是我見過最難回答的問題。
不過我很有興趣。
方法一：理想法
好好學習，天天向上。考中戲、北電、4年本科出來，簽個類似華納的大公司，還得有人給你投資上億。可能會拉個好萊塢的製片商給你小作一個電影。出不出名就另說了。
時間耗費：最少10年左右。
金錢耗費：應該過億。

方法二：現實法
現在好好學英語，能口語熟練。大概2年吧。去北影廠門口候著，有戲就上（扮個屍體也算），有活就干，有人就拜。需要4年時間混點資歷。混好了能當個劇組群眾演員的劇務。能熟悉下拍片流程，懂點行業規則。
找關系，最好能辦理美國簽證。（比較難）。就看這個了。你去旅遊不讓你工作的。這個要是辦下來了，就直接去好萊塢門口候著，有酒吧阿，旅館阿周圍什麼的。還是重復北影廠門口的工作。但是要注意素質，在美國混得方式不一樣。還需要4年。就能在一些影片里出現亞洲流氓或者小丑的形象了。也算好萊塢了露臉了。
時間耗費：最少12年左右。
金錢耗費：應該不到1000萬。

還有就是，拿錢砸，你能有個煤礦就好，開個投資公司，文化公司，和美國製片商簽約。你付所有電影成本。1.5億多美金。要求就是你要上鏡。這個很容易。
時間：1年之內
金錢：10多億人民幣

② 拍1部好萊塢的電影 大概要多久 多少錢 RMB

10個月左右的時間
錢方面在1億到3億（這個是比較常見的）

③ 我想拍攝一部電影，需要的流程有哪些

1、選擇劇本

這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本，但是也不缺乏導演來選擇劇本的，但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資，但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的，如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。

小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大製作電影成本在8000萬元以上 。

國產小成本電影代表作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費用），國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費用），好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》（約6億美元，不含宣傳費用） 。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的，在一部電影里導演說的算，這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責，而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。

在國際化的電影製作中是劇本選擇導演，而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務，在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中，不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節，好的導演，最重要的是有大牌明星的參與，明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的，都是由製片公司進行剪接，但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家，發行商是通過競爭來取得發行權，一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿《強戰世界》來說，早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權

10、參加電影節

(3)如何拍一部好萊塢大電影擴展閱讀

前期製作

在前期製作（又稱「前制」）時，必須將電影設計並規劃完成，成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化，並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。

製作人（Procer）將會僱用以下工作團隊進行前制：

導演 Director - 主要負責電影中的演出部份，以及管理電影中的創意部份。

助理導演（或稱「副導演」） Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表，負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。

演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇，通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。

場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝，例如製片廠的攝影棚（Sound Stage）；偶爾有必須在室外拍攝的部份，就必須出外景。

製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室，向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。

攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演（DOA）和助理導演（AD）合作。

藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門，要進行拍攝場景的搭設、服裝設計，以及提供化妝和發型的服務。

製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。

分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片，來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。

音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。

音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。

作曲家 Composer - 創作新音樂。

舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作，通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導（Fight Choreographer）」。

二、拍攝製作

在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立，製片人將僱傭以下一些人員:

導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導

三、後期製作

影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.

在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.

拍攝技術：菲林拍攝、高清拍攝

④ 好萊塢一些大片開場的鏡頭如何拍攝的

是實拍的

電腦製作的話成本太高了，國產電影級CG大概要近10w/s

畫面穩定有兩種方式：
1，穩定器，可能在電影節目的片花中見過，一個圓形的框，中間懸一個攝影機，基本可以保持畫面不動（可以在網上搜索Steadicam）
2，後期製作，家用的aftereffect就可以在一定程度上實現畫面的穩定，更不用提電影級的軟體了

⑤ 好萊塢電影，現場到底是怎麼拍的呢

演員排練到基本滿意後，可以留在演區補妝，整理服裝，攝影燈光部門可按排練結果做出相應的微調，跟焦員也應於此時量度准確演員距離，准備跟焦。特別想提一下，某些缺乏經驗的梳頭、化妝、服裝人員由於怕人說他們怠惰，往往盲目地在任何時候跑出來，站在演區、鏡頭前面補妝、弄頭發，既徒勞又阻礙其他部門工作，有經驗的副導演就會安排他們適當的時候做他們該做的事，提高效率。當所有微調完成，演員進入狀態，就可以正式拍攝。每一條停機後，導演要給予明確指示，要麼滿意收貨，要麼重來；如果重來，要明確地告知各單位、演員重來的原因，不能因為自己缺乏自信而含糊地要求演員重做。如果一個鏡頭OK了，副導演會有序地安排演員撤退，機器移位，准備重復以上程序，拍攝下一個鏡頭。

⑥ 那好萊塢些科幻電影是怎麼拍的

侏羅紀公園裡面的恐龍絕大多數都是CG做出來的。個別的部位做了模型，但還是以電腦為主。現在電腦軟體功能的強大到令人發指。你說的模型裡面加機器是很久以前電影才用得特效，但是這種模型無法做出復雜的動作，所以被電腦所取代了。

⑦ 如何拍攝好萊塢電影級，汽車追逐槍戰戲

特技很多，但有的追求實景，比如速度與激情7，美國隊長2，都有很多追逐戲，實拍與特技結合相當好。實拍佔大部分

⑧ 在好萊塢電影中那種炫酷的大片特效，究竟是如何拍攝出來的

好萊塢電影中炫酷的特效，其實是大量運用了電影特效，也就是電影後期製作技術。電影特效可以分為三維特效和後期特效兩部分。包括微型模型的構建、用Maya軟體製作災難性場面、素材扣像等，電影特效是電影藝術中必不可少的一部分，優秀的電影特技能夠使觀眾彷彿身臨其境，為觀眾帶來一場視覺盛宴。

關於電影特效製作的軟體還有許多，各種公司也在不停地開發新技術，如跟蹤頭盔，內有無數個數碼跟蹤點，可以將演員的面部表情記錄下來，以便進行特效包裝。優秀大片特效的背後是工作人員日日夜夜辛苦的付出，精湛的技術使大片脫穎而出，許多不嚴謹製作粗糙的特效也被人們戲稱為“五毛特效”。希望影視從業者們能夠製作出更多令人享受的視覺大片。

⑨ 那些美國好萊塢災難大片的震撼場面怎麼拍出來的

在攝影棚里，拍攝個動作，完了有後期處理拍攝的內容，加上特效，就ok啦，就比如《少年派奇幻漂流》就是在一個攝影棚的一個游泳池裡拍攝的，景色都是後期軟體做出來的特效，通俗的講，就給我們拍照片一樣，背景還不是後期軟體p出來的啦！