被食物統治的世界動畫電影

『壹』 怎麼評價動畫電影《香腸派對》

電影《香腸派對》雖然屬於動畫系列，卻並不適合兒童觀看，影片中存在大寫的「污」，觀眾對於此影片的爭議也是蠻大的，許多人保持排斥的態度。《香腸派對》卻也並非毫無亮點，不得不說編劇真是腦洞大開，以超市食物為第一視角，折射出人類世界的信仰，以及對於各個不同國家領域的諷刺，其實這是一部勵志片，也是一部極具想像力的創意片，同時又是一部蘊涵深意的內涵片。

其實電影《香腸派對》的故事結構和傳遞的主旨是非常好的，在搞笑的基礎上引人深思，當然影片主旨是需要觀眾細細品味的，不能只觀察浮現於表面的東西，拋掉有點污的情節，這是一部非常好的影片。

『貳』 美食從天而降二簡介

你好，
我見過的，
我給你說說，

『叄』 動畫電影《香腸派對》（Sausage Party）看完之後讓人感覺如何

其實我們在看電影的時候習慣去找善和惡，但是這部電影偏偏善惡很難找。

雖然電影的結局是小香腸成功讓大家看清真相，眾人甚至認識到「動畫」和「動畫外的世界」的存在，但可惜在現實生活中，精英永遠是極少數，大部分人終其一生都在熱衷於影像。大家看完之後感覺如何呢？歡迎留言啊互動哦

『肆』 小時候看過一個國產的動畫片講的是這個世界好像是和食物有關男主小時候和女主見過男主的爺爺死了

《神廚小福貴》應該是男主的爺爺茄配被慈禧猛悶下毒枝納彎毒死了

『伍』 這是什麼電影求准確的名字和簡單介紹，鏈接亦可。

天降美食2

導演:科迪·卡梅倫/克里斯·皮爾恩

編劇:約翰橡賀·弗朗西斯·達利/JonathanM.Goldstein/EricaRivinoja

主演:比爾·哈德爾/威爾灶坦·福特/尼爾·帕特里克·哈里斯/安娜·法瑞絲/安迪·薩姆伯格/泰瑞·克魯斯/詹姆斯·凱恩/本傑明·布拉特/克里斯汀·沙爾

類型:喜劇/科幻/動畫

製片國家/地區:美國

語言:英語

上映日期:2013-10(中梁辯派國大陸)/2013-09-27(美國)

片長:95分鍾

『陸』 就是有個科幻電影,裡面的世界全是奶油巧克力的食物做成的，注意，不是查理的巧克力工廠

《鯊魚男孩與熔岩女孩歷險記》

關於食物世界我知道有個動畫電影《食物從天而降》（又叫《天降美食》）系列一二兩部

『柒』 這個動畫片叫什麼名字來著

精靈世紀

片尾曲《霞光》（《希望》）

作詞：高博

作曲：陳欣若彎彎耐鬧鏈

編曲：陳欣若、閆志強

演唱：白冰、曲錦楠

月光把天空照亮

灑下一片光芒點綴海洋

每當流星從天而降

心中的夢想都隨風飄揚

展開透明翅膀越出天窗

找尋一個最美麗的希望

每當天空泛起彩色霞光埋春

帶著回憶和幻想一起飛翔

月光把天空照亮

灑下一片光芒點綴海洋

每當流星從天而降

心中的夢想都隨風飄揚

展開透明翅膀越出天窗

找尋一個最美麗的希望

每當天空泛起彩色霞光

帶著回憶和幻想一起飛翔

啦……

『捌』 發明漢堡包從天而降的動畫電影，請問是什麼片名

叫做《美食從天而降》。

《美食從天而降》(Cloudy with a Chance of Meatballs)是索尼電影公司2010年製作的一部動畫電影， 由菲爾·羅德和克里斯·米勒共同執導。講述的是一名科學家試圖解決全球日漸嚴峻的食物短缺問題，於是許多美味的食物從天空中落下。

電影劇情

在名為斯沃羅夫的小島上，生活著一個名叫弗林德·洛克伍德（比爾·哈德 Bill Hader 配音）青年，他從小就想法多多，熱衷各種各樣的科學發明，比如不用鞋帶的鞋子、能夠自動行走的電視、飛行汽車、猴子語言翻譯器等。

想法雖好，但通常都以失敗和災難告終。由於地球上的居民日益增多，而吃飯問題就成了全球面臨的當務之急。

(8)被食物統治的世界動畫電影擴展閱讀：

創作背景

電影根據暢銷兒童讀物改編。主人公弗林特·勞克伍德從小就熱愛發明，但他搗鼓出的稀奇古怪的玩意除了能製造混亂，沒有一次成功。長大成人之後，弗林特依然孜孜不倦，為了解決全球日益嚴重的食物短缺問題，他要找到一種讓美食從天而降的方法！這一次，他終於成功了。

彩色的雲朵載著無數美食飛來——漢堡、義大利面、冰激凌等等等等。但是有一天，機器過度製造美食，導致食物巨大化，整個地球都受到了災難（和2012似的）主人公弗林特便想飛進美食風暴里解除災難。

皮克斯和夢工廠動畫是世界CG動畫的兩大領先者，但是這絲毫不能阻止其他公司在CG動畫領域的步伐，每家公司都希望用自己獨特風格CG動畫片參與角逐，索尼動畫就是其中之一。

『玖』 有沒有人知道這個動漫，是末世世界裡一群人活在後機械統治的世界，在以前的食物管道里尋找剩餘的食物

這個劇情像《未來都市》，也叫《NO.6》，主角是一個白頭發，一個黑頭發，黑頭發的叫老鼠。

『拾』 以《美食總動員》為例，剖析經典動畫影片不可或缺的3要素

繼經典的《玩具總動員》、《超人總動員》、《海底總動員》等總動員系列影片，又一動畫力作《美食總動員》，在著名的皮克斯動畫製作室與華特迪士尼工作室的共同努力下，驚艷誕生。

影片一經上映，就在13個國家登上票房冠軍寶座，全球票房遠超10億美元。同時，該片榮獲奧斯卡金像獎最佳動畫長片、美國金球獎、英國電影和電視藝術學院獎等多個獎項，頗受大眾歡迎。

電影以美食為題材，從老鼠這位特殊主角的視角切入，以小見大，以虛構反應現實，展現關於夢想的雙重主題： 在人人渴望實現夢想的大環境下，追夢人該如何完成夢想？與此同時，普羅大眾又該如何面對從他人夢想里誕生出的新生事物？

看似荒謬的角色設定，卻被導演彼特·道格特巧妙地演繹成一場奇幻且精彩的夢想旅程，也讓我們從非同尋常的角度看到了 夢想的難能可貴與獨特魅力，身臨其境般體驗了一番從平凡的追夢人到享受夢想果實的蛻變經歷。

影片講述，一隻擁有敏銳嗅覺的小老鼠雷米（小名：小米），熱愛廚藝，並夢想成為一名大廚。一次偶然的機會，小米來到廚神搏祥搭餐廳，結識資質平平的垃圾工林奎尼。小米喜歡做菜，而奎尼需要做菜技能來維持生計，兩人一拍即合，做出一道道讓人回味無窮的美食佳餚。

《美食總動員》沿襲皮克斯一貫的風格，將天馬行空的想像、寓意深刻的人生道理、細小入微的細節描繪，交織成經得起時間與大眾考驗的經典動畫長片，讓無數孩童與成年人贊不絕口。

所以今天，我想以這部電影為例，從 炫酷精美的動畫技術、寓教於樂的內容特色、雙重視角的主題升華 3個方面，淺析經典動畫影片不可或缺的3要素。

皮克斯作為CG電影（以計算機為主要工具的電影製作）的鼻祖，用超群的技術將藝術展現的淋漓盡致。主角小米初登場的畫面，就能勾起人們對該片技術的好感與贊嘆。

畫面中，小米粉的發亮的紅鼻頭和圓潤光澤的肉色耳朵，一晃一動，逼真到，讓人不禁把手伸向屏幕，摸一摸這個小可愛。 除此之外，全片處處無不展現精湛的電影技術，主要體現在對事物的細膩刻畫、高明的色彩選擇。

1、細膩真實的技術刻畫，動靜結合，給予觀眾強烈的代入感

毫不誇張地說，《美食總動員》就是一本優秀的美食教科書。柔和的光線下，五花八門的食材，配合著遠近鏡頭的描繪，讓人垂涎欲滴：湯汁澆淋在食物上粘稠絲滑的質感，麵包清晰可見的松軟彈性，讓人想站在上面當跳床玩，還有各色晶亮的水果閃耀著勾人食慾的光芒。這些美食搭配著色澤光亮的盤子，頓時讓人彷彿置身於色香味俱全基拿的餐桌前，撲上去一飽口福。

值得一提的是，這些細節的刻畫不僅歸功於高明的電影技術，還有動畫師的嚴謹與認真。動畫團隊為此專門去餐廳後廚親自學習食物的烹調過程，避免所做成宴芹品，只是冷冰冰的、用數字堆砌起來的物件。

如果說，靜態美食的細膩與真實，足以讓人直勾勾地對著屏幕流口水，那麼各個角色如脫兔般的動作，順滑流暢，也可引人身入其境。

雷米坐在奎尼頭頂，將他的頭發當作方向盤，操控著奎尼的一舉一動。看似不可思議的腦洞，卻通過二人一系列柔潤順暢的配合動作，毫無違和地展現出來，喜感十足。不僅增強了影片的戲劇性，也從側面體現出小米對廚藝的得心應手。

更讓我佩服的是，當影片的鏡頭，從奎尼一氣呵成的熟練動作轉到小米身上時，那纖毫畢現的毛發也隨著小米的動作自如擺動，盡顯小米的調皮可愛，以及那份對做菜胸有成竹的模樣。不得不說，動畫師太用心了！

一部經典動畫的畫面製作，高超的電影技術自然必不可少，但認真敬業的動畫師也至關重要。難怪，萊塞特會對編故事的藝術家們說，你們只管想像出震撼人心的東西，而不要考慮這些東西能不能做出來。

2、冷暖色調的協調，隨著影片情節的遞進，為故事做渲染，展現追夢道路上的人間冷暖

色彩為電影場景及事物提供了寫實功能，並賦予美感。很多導演都會在色彩方面大做文章，強化某類色彩，以突顯想表達的意境與情感。

比如過往的經典電影里，《大紅燈籠高高掛》將燈籠紅發揮到極致，反襯人物的悲涼；《加勒比海盜》全片冷色調的運用，營造出陰森恐怖氛圍，給人帶來緊張刺激的觀賞感受；而這部《美食總動員》在色彩上也毫不遜色。

相比於單純鮮亮、孩子氣的童話色彩，該影片選取了更為優雅的色調，為烘托環境氛圍與表現情景主題服務。

影片開頭，將 幽暗陰森的冷色調， 作為下水道畫面的主旋律。不盡人意的環境，讓人不禁想起，很多為了夢想的北漂所蝸居的地下室。但好在，這不是影片的重要部分，所以導演使用運動鏡頭，一次性快速地將這部分場景展現出來，埋下伏筆，與後面的劇情發展形成鮮明對比。

廚神餐廳，是影片最重要的戲份。這部分的情景 以暖色調為主，色彩飽和度高 ，不僅讓美食看起來美味可口，還突顯氛圍的熱鬧，預示著情節的豐富性，以及人物與美食相處的歡愉心情。以暖色貫穿的表現方式，也並不是空穴來風。

科學研究表示，紅色、橙色、亮黃色等暖色調的食物，會刺激人的食慾，對人產生強烈的吸引力；而綠色、白色、黑色的食品，則沒有引發食慾的效果，甚至會降低人們吃東西的慾望。

影片最後，當評論家柯博先生慢條斯理地抒發自己的真情實感時，畫面將 冷暖色調相結合 的用意，讓人唏噓。

柯博先生初登場的地方是他家，一個完全由冷色調支配的空間，彰顯出環境的凄冷、人物的孤獨與內心些微的邪惡。

但在他自述的那段感悟里，他的心門逐漸被打開，話語也漸漸變得有溫度。此刻，同樣是在他家，場景因為加入了某些暖色調，整個畫面變得鮮活起來，彷彿是照進柯博先生陰暗內心的一束光，消融黑暗，帶來溫暖。

雖然。皮克斯強悍的電影技術，足以攻克藝術家們無邊無際的想像力，但他的原則始終是，技術絕對服從於故事。這也是經典動畫的核心元素——故事。

1、從角色設定上看，童話與現實碰撞出的火花，為追夢之路增添別樣的風景

皮克斯古靈精怪的奇思妙想一直令人嘆為觀止，此次他又選取讓人出乎意料的老鼠，作為主角形象，並採用人與老鼠的無厘頭雙男主組合，拉近人與動物的距離，展現童話的童真與樂趣。

雖然選取老鼠作為動畫主角，是動畫的腦洞需要，但優秀的劇作家在創作時，依舊毫不避諱地表現著人類與動物世界的沖突。

「過街老鼠，人人打罵」。現實生活中，老鼠是被很多人討厭的動物。人們家裡往往會備一些毒害老鼠的葯物、捕殺老鼠的器械。影片毫不含糊地將其表現出來，甚至給了那些被捕殺的老鼠一些特寫，給人視覺與心靈上的雙重震撼。看到這一幕的小米，也很受傷，對自己「想成為和人一樣的廚師」的夢想產生了懷疑。

北大才女劉媛媛說：「命運給你一個比別人低的起點，是想告訴你，讓你用你的一生去奮斗出一個絕地反擊的故事。」

有夢的人勇於改變，而無夢的人安於現狀。

幸好，小米屬於前者。他篤信自己的所見所聞，認為人類有好有壞，也相信自己的能力，能成為一位技藝超群的大廚。

創意全開的主角設定，和現實殘酷的主角背景，形成巨大的反差，但合乎情理地展現出追夢人對宿命的斗爭與駁斥，張弛有度地展開跌宕起伏的追夢劇情。不僅如此，童話與現實的碰撞，讓我們在冰冷與殘酷的現實中，感受到些許希望與動力，獲得一個信念： 夢想並非唾手可得，但也不是遙不可及。

2、寓教於樂的表現手法，讓主題鮮活不僵硬

《紐約時報》稱贊導演是，動畫界的庫布里克——他不強加笑料，不故作戲劇化，不過分矯飾顏色，簡簡單單一個故事，卻在不經意間讓你悲喜交集。

這確實是皮克斯系列動畫影片的最大特色： 有著獨具魅力的深刻主題，但直白的表述卻絲毫不讓人覺得尷尬、厭煩。

其主要原因在於，影片采 用「寓教於樂」的表現方式，以詼諧有趣的畫風、與厲害的技術輔助，讓觀眾親自進入情節中，體悟影片的深刻內涵。在這種情況下，即便是看似直白、枯燥的說教，也會令人醍醐灌頂，感覺悅耳，代替人們將心裡難以言表的觸動與感悟，表達出來。

比如影片高潮處，評論家柯博先生的「長篇大論」，有條不紊地詮釋了關於實現夢想的又一真諦。還有穿插全片的對話，都是在情節中，讓人物自然地將道理表露出來，引人共鳴。

偉大的美食一定不會出自懦夫之手，你一定要富於想像與嘗試，敢於突破傳統束縛，不要怕任何人說你是外行，王侯將相，寧有種乎？你最大的束縛，就是你的內心。

人人皆可烹飪，但是只有勇敢者才能獲得成功。

如果你永遠想著過去，就看不到前方的路。

經典動畫的主題思想，不僅勝在表現方式上，還有主題本身，比如耳目一新的角度，發人深省的內涵。本片就從第二視角剖析夢想，提醒了大眾常常忽略的隱晦一面。

人們總說，實現自己的夢想離不開自己的拼搏、堅持，但忽略了自己對待別人夢想的態度，也就是，大眾對於新生事物的尊重與包容。

1、小米代表著最淳樸的追夢人

影片採用老鼠作追夢人，形象地展現了，現實生活中追夢人腹背受敵的兩難境地。他們何嘗不是如「過街老鼠」般飽受嘲笑與質疑？

在充斥著敵對的目光與言語的世界裡，盡管他們被外人嫌棄，更不被家人理解，但他們依舊懷著初心，不甘於眼前「固定」的命運，對未來充滿希望。

他們始終，和小米一樣，相信著這亘古不變的道理：

我總是相信勤奮與努力外加一點點幸運就能換來成功，我的天分被發現，只是時間的問題。

正如作家圖涅夫說：「先相信你自己，然後被人才會相信你。」

追夢人對夢想的堅持與自信，是很多人都意識到的事情，但 影片的點睛之筆在於，夢想的實現，除了依靠一己之力，還有大眾對真正優秀的新生事物的包容與認可。

2、評論家代表普羅大眾，他們的包容與尊重，是可貴的

評論家身上的劇情線可謂是精彩的反轉。從一出場，對廚神的名言與菜的打壓與譏諷，到被雷米的食物所打動，對自己言行的悔過，讓人拍手稱贊。

影片的高潮，區別於其他電影高潮片段的喧鬧，而是從深度上，拔高立意，讓評論家柯博先生沉穩地講述出來：

「很多時候，評論家的工作很簡單，我們的風險很小，我們也很享受可以隨意品評廚師和他們廚藝的這種高高在上的姿態，我們肆意地做出批評，隨心所欲，嘩眾取寵，但我們不得不面對的事實是，在許多情況下，即使是再普通不過的垃圾食品，它本身都要比我們對它的批評有意義得多」。

夢想從來不是僅僅依靠追夢人的努力，而且還離不開大眾的支持與認可。很多時候，人們習慣依戀舊事物，而對新鮮事物懷有抵觸的心理。即便那是件大有裨益的事情，只因為它不被大眾熟知，而唾棄它。

如今，大火的直播賣貨就是很好的實例。

在直播還不流行時，淘寶第一女主播薇婭找商家合作被拒，因為對方覺得直播太low。但直播帶貨明明是能為眾人帶來便捷與好處的事情，卻就此被忽視。如今，各大商家爭先恐後地想讓薇婭直播賣貨，也包括那位曾嫌棄過直播的商家。

由此可見，薇婭如今登頂淘寶第一女主播的位置，不僅歸功於她自身的努力，也離不開大眾對直播的包容、接納與認可。 反過來說，如果人人都如最初的柯博先生般刻薄刁鑽，像那位商家般不包容新生事物，那麼，追夢人再勤奮努力也無濟於事。

從《美食總動員》這部影片來看，經典動畫長片往往是從 畫面、內容與主題 3個不可或缺的元素來打造。而這一切，都離不開每部電影本身的主題。

就這部電影的「夢想」主題來說，它教會我們，哪怕身處逆境，也要如小米般，直面現實，涅槃重生。人生僅有夢想遠遠不夠，還要有與之匹配的激情，讓自己以能力與行動去實現它。

馬雲說：「在最困難的時候，他們熬不住了，我可以多熬一秒鍾、兩秒鍾。」

沒錯，夢想需要「熬」，像烹調美食般，你不僅需要下功夫思考怎麼將它做好，還需要耐心地等待它入味的那一刻，多1、2秒，或許就能做出別人難以匹敵的美味。

與此同時，旁觀者看待別人這鍋名為「夢想」的美味時，請鼓勵行動者的努力，包容新生事物的產生，一起期待它帶來的驚喜，何樂而不為呢？

願我們每個人都能在千帆過盡之後，達到夢想的彼岸，也不忘對他人的夢想給予溫柔與尊重的態度。