Ⅰ 請問在香港電影金像獎上蔡琴唱的那首歌叫什麼名字啊
第25屆香港電影金像獎蔡琴演唱的是"給電影人的情書",
歌曲:給電影人的情書
歌手:蔡琴
作詞:羅啟銳作曲:李宗盛
大型多媒體音樂劇電影之歌主題歌
多少人愛你遺留銀幕的風采
多少人愛你遺世獨立的姿態
你永遠的童真赤子的心態
孤芳自賞的無奈
誰明白你細心隱藏的悲哀
誰了解你褪色臉上的緬懷
你天衣無縫的瀟灑心底的害怕
慢慢滲出了蒼白
你苦苦地追求永恆
生活卻顛簸無常遺憾
你傻傻地追求完美
卻一直給誤會給傷害給放棄給責備
何悲何愛何必去愁與苦
何必笑罵恨與愛
人間不過是你寄身之處
銀河裡才是你靈魂的徜徉地
人間不過是你無形的夢
偶然留下的夢塵世夢
以身外身做夢銀亮色的夢
以身外身做夢中夢
Ⅱ 給電影人的情書的歌曲簡介
另外,蔡琴,李玟,許茹芸,袁泉,高虎等歌手也在香港金像獎,北京國際電影節,台灣金馬獎,金雞獎,百花獎等不同場合上演唱了這首歌。
Ⅲ 給電影人的情書是哪部電影
2005年,為紀念中國電影誕生100周年,國家廣電總局發起音樂劇《電影之歌》,李宗盛擔任《電影之歌》音樂總監,總製作人。《給電影人的情書》是《電影之歌》的主題曲,作為中國電影百年的獻禮之作,《給電影人的情書》以電影的歷史為濫觴,以影人的心曲為靈魂,以音樂的形式為載體,以蔡琴的醇厚為基石,堪稱是一首絕佳的經典作品。此歌的誕生也歷經艱難,不僅詞曲創作上幾經修改和討論,最後才由歌壇大哥李宗盛完成作曲並擔任製作人,而且由素來被評為「最有畫面感的聲音」的歌壇唱將蔡琴詮釋。後收錄在蔡琴的個人專輯《不悔》中。
另外,蔡琴,李玟,許茹芸,袁泉,高虎等歌手也在香港金像獎,北京國際電影節,台灣金馬獎,金雞獎,百花獎等不同場合上演唱了這首歌。
Ⅳ 觀《情書》有感
觀《情書》有感7篇
當觀看完一部作品後,你有什麼總結呢?為此就要認真思考觀後感如何寫了。那麼你會寫觀後感嗎?以下是我為大家整理的觀《情書》有感,僅供參考,歡迎大家閱讀。
不經意之間,有重看了一遍《情書》這部電影,雖然一直很不喜歡日本的電影,但這是唯一一部讓我破例觀看且多次觀看的電影。相信大家都對這部電影有所聽聞,整部劇情都很好看,唯獨非常可惜對的就是藤井樹,他沒能親口對博子表達出自己對她的愛意,實在是讓人覺得十分的可惜。
也許真的有些愛情只能是埋在心裡,等待著被發現,就好像那句話一樣:「世界上最遠的距離是你站在我面前,卻不知道我愛你。」不過藤井樹是幸運的,至少他的愛意是被發現的,且被珍惜著,而這種愛意是很多女孩子嚮往的愛情觀,一生被一人堅定選擇著,讓人羨慕不已。
通過追憶故事傳說的手法,在對於逝去的碎玉交叉中由重新構建過去的記憶,凡是轉瞬即逝中,這一切的過去顯得格外的美妙,回憶常常有著很致命的誘惑力,讓人深陷其中。無論是憂傷的還是甜美的,看完這部電影後,我最深刻的感受就是,那初戀般的青澀愛情,一切隱藏在試卷背後的漫畫借書卡後面的素描,一次次的記號,都記錄著愛意,卻又讓人感動著。
《情書》就是這樣一部日本作品,用最輕描淡寫的方式,刻畫最深情的愛意,就好像是深夜中星星,有了夜空的陪伴,顯得格外的耀眼。簡單的一句「你好嗎?我很好。」包含了多少的感情,同時以這一句話,傳遞了這部作品的主導思想,真的巧妙!
一部來自日本的電影《情書》,可謂是十分地感人,一句開場白是「你好嗎?我很好。」簡單的一句話,賦予了這部電影很大意義,可以說是一句話概括了主導思想。
剛開始聽到這個電影名字的時候,覺得劇情無非就是講述青澀的愛情,一路上成長的經歷,但是劇情卻讓我刮目相看了。由一個喪禮開篇,死者是藤井樹,有著一個名為渡邊博子的未婚妻子,未婚妻對於自己的未婚夫藤井樹已不在人世間這個消息,還是未婚夫的媽媽告知她的,隨後開始了後續一系列的劇情。
整體的電影故事傳說想必讓我們很多人看到了曾經的自己,就好像藤井樹對於渡邊博子的感情一樣,雖然是很青澀稚嫩,但是卻是十分的珍貴。不管是從在男主角的角度來看還是女主角的感情線來看,也算是給了一個比較滿意的結局給觀眾。
在這一封封訴說著回憶中情感的書信之後,讓女主角渡邊博子的內心終於自由了,到底藤井樹對於渡邊博子的感情有所深,可謂是一千個人眼裡,有一千個哈姆雷特,因為每個人感受到的東西不一樣,所以不好說,況且這個也只有導演知道,到底要給觀眾表達一個什麼樣的情感。
至於這部影片整體的視覺享受,相對來說我個人覺得不是很好,但是日本的影片色調基本都是這樣,所以說也沒什麼可挑剔的了,只要結局還算是挺滿意的,其餘沒什麼問題。
馬上就是520了,這么有意義的日子,不少情侶們都渴望能度過如此美好的一天,那麼看電影絕對也會是這天的行程安排之一。近期即將上映一部還不錯的日本電影,名為《情書》,不曉得朋友們看過後會有什麼樣感慨呢?以下就是本人觀看過這部電影後的一些內心感觸及感想!
觀看日本電影《情書》,其主要內容講述的是一封原本出於哀思而寄往天國的情書,卻大出意料收到同名同姓的回信,並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事傳說。而這部電影是由岩井俊二自編自導的的日本純愛電影,由中山美穗豐川悅司柏原崇等主演,於1995年3月25日首映,重映的時間就是今年的5月20日在中國內地播出。面對這部電影,在看的過程中我們可以感受到電影的風格,美麗的雪景,黑白兩種配色,讓人移不開眼,加上配樂,不禁讓人感受到這種美好的景象帶著些許悲傷,簡直耐人尋味。而當沉迷於這部電影的時候,跟隨影片的節奏,主角的走向,會將我們帶入到他們的情境中,感受他們之間的情感。與此同時我們內心也會有一番不一樣的心境以及感觸,從而思索萬千。
在看這部電影的時候,其實我是連同我心中的那份「情書」一起去看去體會的。因為片中的場景,人物,都能牽扯出我對於自己的聯系。我很慶幸我也擁有如電影里所勾勒的那種美好情感,那種人類最初最純的情感。所以面對這部電影觀看後的感慨總是各種各樣的,不曉得朋友們看過後又會是如何的呢?想必內心的感觸也會是很深刻吧!
每個人都會經常徘徊於內心斗爭,堅持與放棄、理性與放縱、自由與抑制,而作為以為新生代的年輕導演,岩井俊二卻最為成功地把這些矛盾剖開展示在世人的面前。——日本電影導演協會1963年1月24日,岩井俊二出生在日本仙台市。在橫濱國立大學學習時,他就以拍攝8毫米為創作原點,踏上電影探索之路,他的作品獲得了許多好評,如《瑪麗亞》《情書》等。
與同時代張揚反叛精神的導演,比如以突發性暴力著稱的北野武相比,岩井俊二是傳統的。在他的影片里,往往可以看到傳統的日本式溫情和內斂的抒情審美文化以及櫻花、大海等傳統意象。但是如果拿他和大島渚、黑澤明等老一輩導演相比,他的電影又顯得極為前衛。岩井俊二是一個善於將傳統與現代相結合的導演。從這部被全世界的無數年輕人視為「聖經」的經典傑作《情書》開始,作為導演的岩井俊二就始終在自己的電影創作中堅持這一種對於青春和生命的自始至終的強烈關注。《情書》是1995年岩井俊二的劇場電影的處女作,是以其清新感人的故事和嗎你趕快唯美的影響,先是在日本國內一起空前的轟動,繼而有很快波及整個東南亞甚至是歐美地區。《情書》獲得當年《電影旬報》讀者選出最佳影片獎、第二十屆報知電影獎最佳導演獎、第十七屆橫濱電影節最佳影片獎、導演獎。
時至今日,它不但成為了眾多亞洲影迷心中的最愛,更被無數影評人視為是日本新電影運動中最為重要的作品之一。內容簡介神戶,冬日裡一個飄雪的日子。渡邊博子和親友們正在拜祭她在兩年前因山難而去世的未婚夫藤井樹。雖然藤井樹已經死去兩年了,但博子對他仍然無法忘懷。就在典禮後,她順道去藤井樹家拜訪,一時興起地抄下了同學錄上的藤井樹家的舊址。不死心的博子回家後便寫了一封信寄給在天國的藤井樹。幾天後從未有奢望收到回信的博子居然受到了回信。博子小姐的內心執著地想要相信這封信真的是在未婚夫在天國寄來的回信,博子的追求者秋葉茂卻認為這件事是荒誕不經的,於是決定和博子一起去弄清事實的真相。兩個人為了徹底發覺事情的真相,便出發到藤井樹的舊宅一探究竟。原來博子的未婚夫在國中時代有一位同名同姓的同班同學,這封信正是因為抄錯了住址而誤寄到女藤井樹的手裡。雖然真相已經大白,可是因為博子渴望從女藤井樹那裡獲得一些未婚夫的點滴,於是兩人的書信交往一直持續著。在書信中博子獲得了很大的安慰,但是逐漸地發現了自己未婚夫的暗戀情人是女藤井樹。而自己則是因為與女藤井樹長的神似才獲得了他的愛。雖然,在得知這一切是很悲傷,但是卻走出了這段感情的陰影,接受了秋葉茂,尋得了自己心靈上的解脫。而也讓一直對男藤井樹暗戀之事毫無所悉的女藤井樹知道了他埋藏心底的一段未吐露的情。
電影簡析《情書》可是說是代表日本傳統藝術美的代表作,它以含蓄、清新、樸素、哀傷的東方的意境從人物的心理刻畫來委婉地表現人物的感情。劇中的女主人公博子來探尋自己的未婚夫為整個故事發展的原動力,從而又引發了另一位女主人公藤井樹的回憶,再以女藤井樹的回憶作為故事發展的次動力,不斷地引發博子的感情變化,從而共同完成了兩個女孩子感情的蛻變。這是一個時空交錯的結構,在這里是層層遞進、逐漸加深地闡釋故事情節、刻畫人物心理的。可是這需要一個主次清晰、粗心精略、繁簡得當的結構網。
《情書》的主體層面是男女藤井樹之間美好、清純的回憶。在內容上比重不大,但強度很大,它所引起的感情張力輻射到影片的各個方面。「故事」層面的內容;主要是博子與女藤井樹的往來信件、秋葉茂也博子的感情和女藤井樹與家人之間的關系支撐起來的。它採用的是內視的形式,完全遵循了男女主人公的心理活動規律,清晰而又生動地描述了男女藤井樹因為重名所帶來的尷尬,也細致地刻畫他們萌動是的羞澀、朦朧和真摯。「線索」層面則採取了外視角的形式,按照導演外加的情緒線和理性思維,兩個女主人公在不交叉的情況下卻共同尋找著「情書之謎」的答案。在此過程中有聯系在了一起,逐漸走近對方。這樣在藝術表現效果上,編導預設的在不同時空展現的人性、人情魅力的目標都得到了實現。
在敘事的時空上,影片主要是以很自然的線索刻畫出一系列的感情。先是博子對未婚夫的不忘,然後就引出了在收到回信時的希冀與迷惑,到最後發現真相,一切都是那麼自然而然。在故事中都是按照平行蒙太奇涉及的兩個空間中發生的故事情節之間互補干預,各自按照自己的發展脈絡發展,交錯展開,平行敘述,展現著兩個女主人公的生活狀況及內心感情。其中還不乏導演的巧妙的過渡。如:景深處是騎單車的女藤井樹緩緩前行,她處於動勢,成為畫面中引人注意的'活躍因素;而前景是駐足沉思的博子,她則是處於靜態,這樣便形成了鮮明的對比。當女藤井樹與博子擦肩而過的瞬間,博子情不自禁地叫出了女藤井樹的名字,而女藤井樹回頭張望,然而她的眼神便被洶涌川流的讓人群所沖淡,所掩蓋。就這樣,兩個女孩失之交臂了。從此,兩條平行的敘事線索在匯合交融的基礎上再次展開,她們共同開始了一段痛苦而又難忘的回憶。這正好將兩個毫無交集的兩個人聯繫到了一起,既不突兀也不牽強。在影片中,由於導演對故事的要素的輕重安排凝練集中,便更賦予情節更多的時空自由,既突出了主要情節,保證人物心理空間的充實豐富、細膩深刻和線索貫穿始終的密度和力度,又不是單純的單線結構、平鋪直敘。
在審美心理接受的基礎上對情節時空加以剪裁、取捨並重重新組合,富有意蘊地在「情節」、「線索」、「故事」三個層面,補充了較富有人情感染力的環節,使整部影片在清新雋永、流暢抒情的整體風格下無處不閃動著人情、人性的光芒。在影像的風格方面,構圖追求的是唯美,在攝影上追求的動盪感。唯美的構圖畫面比比皆是:博子與秋葉茂在晨曦時分看日出是,藍色的天幕籠罩著群山。藤井樹出事的山頭縈繞著幾縷黑霧,彷彿是他魂魄的化身。空曠的雪地上,只有身著紅色毛衣的博子在奔跑。「你好嗎?」同樣的話在山谷中回盪著。這足以表現出博子對藤井樹的思念與惆悵。而在攝影方面則主要是表現在博子及秋葉茂向博子示愛這樣的剪接方式上的。這樣可以創造出具有流暢動感的音樂節奏。同時也表現在將一個動作從不同的角度進行拍攝,更增添了其美感。音樂是電影特質的組成部分,因為它也是影像的一種展示。
《情書》的主要音樂是鋼琴曲,其浪漫和抒情的音質與整個主題的風格非常一致,這個特點在貫穿影片的鋼琴主題中表現地最為明顯。它是作為一種心理對稱介入的,目的是給觀眾提供一種音樂符號去幫助他們理解影片動畫所具有的特殊的含義。音樂可以創造氣氛,因此在影片的最開始以鋼琴曲來襯托出博子在雪地里孤獨寂寞的心情。這里的鋼琴曲可以詮釋她的郁悶心情。音樂大多數是輕柔、朦朧的美感的。它這種似見不見隱隱約約含有淡淡憂傷的氣息,令人產生了一種憂傷,更使人們感受到了青年的純真與執著,在美麗中混著掙扎、無言、創痛和蛻變。感觸在《情書》中貫穿全景的是兩個人的回憶,但是正是這點點滴滴的回憶,讓一直潛伏和深藏的感情被一點點小心翼翼地抽絲和剝離出來。回憶是成長的足跡,是所有感情的積累,所以回憶是美好的。
《情書》很好的詮釋了回憶的美好。它將對一個人的回憶挖掘,發現了其中奧妙,兩個長得幾乎一樣的人,對一段回憶的還原、重組和分享。充分地訴說了其中的復雜的感情,也對青春情感的感觸。也許正是這種《情書》中的神話深刻將遺愛人間做了最好的詮釋。
時間匆匆,隨著520即將到來,一部日本純愛題材電影《情書》在大陸重映,引來不少觀眾再一次追捧觀看,面對該部影片時,熱情依舊不減且持續加深。
這部電影《情書》以清新感人的故事傳說和明快唯美的影象首先在日本國內引起了空前的轟動,而影響很快就波及到整個東南亞甚至歐美。現在,這部美麗動人的《情書》不但成為眾多亞洲影迷心中的最愛,更被眾多影評人視為日本新電影運動中最重要的作品之一。所以本人在觀看了這部電影後,內心也有著不少的感慨以及感想!
電影《情書》主要講述的就是一封原本出於哀思而寄往天國的情書,卻大出意料收到同名同姓的回信,並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事傳說。在觀看了這部電影後,內心是深深地被劇情所觸動了,讓人忍不住想哭,而整部電影的場景裡面,美麗的雪景,黑白兩種配色,更是渲染出一股凄清唯美又哀傷的氣息,讓我們這些觀影者細細品味後,心情也甚是復雜和處於悲傷中,被代入劇情中後,腦海里不禁思緒萬千,感觸頗深。電影中最讓人感動的就是木屋那段,博子在雪地里跌跌撞撞的向那座山的方向走去,迎著陽光,博子看著那座山,那是她曾經的愛人藤井長眠的地方,她有好多話對他說,而在這個片段伴隨著配樂很簡單,但卻是最戳人心,賺足了觀眾們的淚水。電影的劇終更是讓人感慨萬千,原來世上的事情就是有這么巧合的,雖然有的人已經不在了,但真相還是能以某種方式揭開,這也就是電影最想向觀眾呈現出來的真正意義。
20xx年5月20日是一個令所有女生都嚮往的日子,因為這一天代表著甜甜的愛情意蘊,深受廣大嚮往美好愛情女生的喜愛。而在520的這一天,電影院也適時的推出一部經典愛情電影,給廣大情侶們增添一抹節氣的美好氣氛。
作為早已在1995年就已經上映的電影,《情書》這部電影早已是人們心目中最為經典的愛情電影故事傳說。電影的主要劇情是為我們講述了一封本因寄往天國的情書,最後卻因為陰差陽錯,反而卻受到同名同姓的回信的曲折愛情故事傳說。隨著劇情的深入,主角們的不斷探索挖掘,最後將本應深埋多年的純真單戀故事傳說,展現在世人的眼中。
通過觀看電影,我們可以感受到,在當年的那個年代中,人們的通訊是有多麼的不易,不僅日久天長,一個不小心,就可能會因為意外而導致我們的信件丟失在途中。《情書》作為日本經典純愛電影,在現在的我們看來,是難以理解,並難以相信的故事傳說。
但正是故事傳說中有著遺憾,我們才能深深的感受到愛情的甜美與美好,會去自主的深入思考愛情在人生的這段旅途中,給我們帶來的意義與個人見解。
身為一名普通人,我們都嚮往美好的愛情,通過《情書》這部電影,我們最大的感受,可能就是愛情要勇敢,要奮不顧身,只有如此我們才能去追逐自己所理想的愛情,只有雙方不離不棄,相守一生,我們在人生的這個旅程中,才不會因此而感到遺憾。
5月20號將會有一部廣受情侶們喜歡的經典愛情電影上映,520在中國一直都被賦予了愛情這個標簽,幾乎只要與愛情有關的事情,都會受到人們的關注與討論。在520這一天,最受歡迎的愛情電影可能就是《情書》了,它是日本的一部純愛小說改編而成的電影,雖然早在1995年就已經上映,這一次的5月20日是重映,但也吸引了廣大情侶的喜愛與目光,一起在這一天到電影院支持觀看。
《情書》這部電影給我最大的感覺,就是對男主深深的羨慕,雖然他早已消失在人們的目光之中,但是他並沒有消失,他還有女主這位痴情之人深深的刻在心中,即使早已蒙難三年之久,也一直將其放在心中不遠舍棄。這是多麼令人羨慕的事情,也是廣大男士心中最為嚮往的一種戀愛闡明。
除了女主之外,男主那位同名同姓的女生,也在女主寄出的情書後,漸漸對年少時的男主有了印象與了解,更是將當年未曾注意到的那段卑微暗戀挖掘出來,從而有了更深的了解。一個人最大的悲哀,就是我們明明喜歡一個人,但卻因為膽怯自卑而不敢言出,最後給自己留下了深深的遺憾。男主雖然早已離去,但他的人生卻被兩位女主所永遠銘記,我想男主也會對此而感到開心。
人生多變故,看完《情書》之後,我更加的熱愛生活,熱愛我所喜歡的人,只有不斷的把握住現在,我們才能在人生的路途中,留下更多屬於自己的印記,這樣今後如果有人回憶起來,也是一段非常甜蜜的美好記憶。
;Ⅳ 《天堂電影院》在內地上映,這是一部什麼樣的電影
義大利影史經典《天堂電影院》,確認引進內地,這是本片首次在內地熒幕上映。
獲得的獎項故事聚焦在義大利南部小鎮,小男孩多多與放映師艾佛特成為了忘年之交。但因為一次事故,艾弗達雙目失明,多多成了小鎮唯一會放電影的人,也接替艾佛特成了電影放映師。該片由朱塞佩·托納多雷執導,曾榮膺第62屆奧斯卡金像獎最佳外語片、第42屆戛納電影節評審團大獎、第47屆金球獎最佳外語片,斬獲25項國際大獎及32項提名。
這么經典的電影,一定不要錯過。
Ⅵ 高虎主演的電影《關於愛的故事》這部影片在哪能下載到
山東大男孩「虎子」來了——記《明星面對面》之《高虎見面會》(2007-04-28 22:19:48)
轉載標簽:高虎生日明星 分類:拍攝總結
素有「金庸劇內地版御用小生」稱號的山東籍演員高虎昨日來濟,做客《明星面對面》。陽光帥氣的高虎一出場,立刻引來觀眾熱情的歡呼和掌聲,惹得觀眾席上的男生羨慕,女生愛慕。
節目中,主持人提起「金庸劇內地版御用小生」的名號,靦腆的大男孩高虎還有些不好意思。他說,金庸的14部作品在很早之前就已經看完了。觀眾熟悉的《天龍八部》中憨厚可愛的小和尚虛竹;《神鵰俠侶》中的奸詐狡猾的蒙古王子霍都;《雪山飛狐》中的「天下第一好人」――平四叔。每一個角色都被高虎刻畫的淋漓盡致。日前正在熱拍的新版《碧血劍》中,高虎應張紀中導演的邀請出演了史上最悲情凄婉的崇禎皇帝,更是值得期待。
盡管這四個角色形象各異,相差甚遠,但高虎都應付自如,演繹得惟妙惟肖。尤其是虛竹一角,高虎更是將其塑造得憨厚可愛、忠誠老實,贏得了觀眾的喜愛和好評。
談到與周曉文導演的緣分,高虎說的言談中處處表現出了感激之情。從第一部戲《關於愛的故事》至今,高虎與周曉文導演共合作了7部作品。高虎與周曉文導演的第一次合作真是說來話長又刻骨難忘。 1998年,學生氣兒還沒有完全脫離的高虎就憑著扎實的功底,不留痕跡的演技走進了周導的視線。當時周導正在籌拍一部關於腦癱患者自強不息戰勝病魔的勵志電影《關於愛的故事》,為能再現真實生活情況,給高虎布置下諸多課題,如何能把一個腦癱患者表現得神形兼備可真不件容易的事。當時在京郊通縣一個月的封閉拍攝中,高虎徹底全心投入狀態,並且找來經典影片《我的左腳》仔細揣摩,拍攝時很多忘我的感人場景高虎是真的動情了,同時也感染了在場的工作人員。拍好後經過專家評委的認可,立即成為當時最有教育意義的奮斗作品,並且准備參加柏林電影節,這對於一個年輕演員是極大的鼓勵。但最後因為種種原因擱淺了,倍受打擊的高虎著實郁悶痛苦了很長時間,不過前方的路還在繼續,高虎只好在一天天的希望與失望中漸漸成長。
當主持人問到高虎的出演的作品中3個「第一」時,掀起了現場觀眾的參與的高潮。從大學二年級出演第一部戲《北京夏天》到2002年與黃渤合作的第一部方言電視電影《上車,走吧》,再到去年電影頻道全力打造的大型音樂劇《電影之歌》。在這一部部作品中,我們看到了高虎從一個初出茅廬的大男孩逐步成長為一個優秀的影視演員。
說起發小黃渤,一直非常靦腆的高虎一下打開了話匣子,滔滔不絕,神采飛揚的講了很多當年兩個人有趣的故事。黃渤也通過現場大屏幕訴說了二人之間深厚的感情。
圈子中高虎是個出了名的孝子。高虎的母親有嚴重的心臟病,很早的時候高虎就承擔起了家庭的重擔,為了給母親治病,高虎四處奔波打工,他從來不叫一聲苦,特有志氣,他寧可自己忍著所有痛苦,也想辦法多把母親拖延了30年的心臟病治好。談到母親,現在一直忙於拍戲的高虎言語中充滿了歉意和愧疚,高虎的孝心感染了現場的每一位觀眾
非常湊巧的是節目錄制的當天是高虎33歲生日。為了能給高虎一個驚喜,《明星面對面》欄目的導演和工作人員很早就開始著手准備。北京外采、資料整理、現場布置,每一個環節都設計的非常精密。在節目現場,當主持人讓高虎回過頭看時,一幅巨大的寫著 「虎子生日快樂」的高虎寫真大照片從演播室的頂棚突然落下,彩炮中的綵帶在演播室上空飄揚,頓時把整個演播室變成了彩色的海洋。蛋糕、鮮花、影迷讓高虎激動的一個勁的鞠躬致謝。在歡快的生日歌中,高虎一一接過影迷贈送的生日禮物。大屏幕中高虎媽媽和朋友的祝福讓這個大男孩紅了眼眶。現場的氣氛再一次被推向高潮。
最後,高虎演唱了《電影之歌》的主題曲《寫給電影人的情書》,讓影迷久久沉浸在歌聲里,也深深喜愛上了這個至情至性的山東大男孩。節目錄制結束後,高虎說這是他長這么大過的第一次生日,沒想到會這么充滿著驚喜,他非常感謝欄目組的工作人員,還說以後不管走到哪裡都不會忘記山東家鄉的父老鄉親,今後只要不拍戲就會回家來看看。
Ⅶ 張藝謀《一秒鍾》過審,這部電影是講述什麼故事的
《一秒鍾》這部電影曾提名2019年柏林電影節主競爭影片,後因技術加持力度不夠二被迫撤下,由此可以看出這部電影的含量值之高,該片由范偉、張譯及劉浩存等出演,提起劉浩存大家可能不太熟悉,今年年底將和易烊千璽共同出演《送你一朵小紅花》,張譯之前出演過《雞毛飛上天》、《士兵突擊》等等給觀眾留下很深刻的印象,為了把瘸子這個角色演得更像一點,他長期學習模仿,以至於後來在戲外走路都有點瘸樣,范偉最早認識是春晚的舞台上,一出賣拐一時火遍全國,出演過大大小小各種各樣的角色,涉略的范圍也特別廣,所以得了影帝的稱號。