電影節劇本創投

A. 劉浩的基本簡介

代表作品《陳默與美婷》《好大一對羊》。
2002年底編劇、拍攝第一部電影《陳默和美婷》。該片獲得52屆柏林國際電影節青年論壇最佳亞洲電影獎和52屆柏林國際電影節處女作特別獎。
2004年編劇、拍攝第二部電影《好大一對羊》，該片獲得2005年加拿大維多利亞國際電影節金獎；2005年法國維蘇爾電影節最佳亞洲電影獎；2005年美國華盛頓國際獨立電影節評委會大獎；入選美國紐約林肯中心主辦的「新電影，新導演」影展；獲選25屆中國金雞獎最佳處女作獎等。
《詩人》劇本入選2005年韓國釜山PPP；榮獲2010年上海國際電影節「天使之翼特別獎」。2010年應國家廣電總局、韓國CJ邀請擔任第三屆韓國電影展在中國的推廣大使。
《向北方》劇本入選2013年韓國釜山電影節APM
《老那》劇本榮獲2007年韓國釜山國際電影節首度設立的亞洲電影基金；入選2008年美國聖丹斯編劇工作坊劇本；入選2007年台灣金馬影視創投會；2008年得到美國全球電影促進計劃劇本發展基金；2008年榮獲瑞士visions sud est資助；入選法國南特電影節編劇工作坊劇本。
電影《老那》2010年入選第58屆西班牙聖.塞巴斯蒂安國際電影節主競賽單元，獲得SIGNSIGNIS Award和Solidarity Award兩項大獎；2011年榮獲第17屆法國維蘇爾國際電影節金三輪車獎、埃米爾.集美獎、巴黎東方語言獎。
2012年應國家廣電總局、紐西蘭電影委員會邀請擔任第六屆紐西蘭電影節在中國的推廣大使。

B. 第34屆中國金雞百花電影節盛大開幕，此次新設立的哪些獎項

2021年中國金雞百花電影節暨第34屆中國電影金雞獎開幕式在廈門舉行。中國金雞百花電影節開幕式在福建廈門舉行。第34屆華語電影金雞獎的入圍者也在當晚受到表彰。當晚，雷佳演唱了《給我星星的男人》，劉燁和張子楓共同演繹了《光與影的記憶》，分享了電影的故事和回憶。

通過劉燁和張子楓講述光影記憶，抒發兩代人對電影的感情，他們一同點亮金雞。作為開幕式的重要環節，本次「點亮金雞」儀式動態演繹本屆金雞獎主視覺海報。獲得本屆金雞獎提名的電影人和電影作品，接受表彰。最佳男主角、最佳女主角，最佳男配角、最佳女配角，以及最佳故事片等獎項的提名者和代表先後上台領獎。此外，王俊凱、劉浩存作為表演嘉賓現場演唱歌曲。

C. 一部票房上億的電影,寫劇本的人有多少報酬

不同情況不同報酬

1、買斷，最常見，談好報酬後編劇或工作室開始製作劇本，並完善所有文學部分。國內電視劇大致是每集數錢或全集數十萬的價格浮動，主要看作者或該劇本的影響力。

2、改編，將已有的成功或流行小說、傳記商談價格後，進行改編。費用視情況而定，改編方不一定是原作者，一般的改編費用與版權費相比也幾近於無。這種是以小說銷售盈利為基礎進行的一種評估，價格可能幾萬，也可能幾百萬，全球改編版權什麼的可能會到數千萬，但能不能賣出去這個兩說。

3、原創，編劇和導演或策劃是同一人，那麼在引入投資方的時候，會商談比例問題，又或者是無償提供初始劇本，然後尋找編劇或工作室進行完整創作，這種只需要付出工作室或編劇工作費用，其他則是按比例分成。這種比例分成通常會佔到10%以上至少，也就是說，扣除雜七雜八的費用後，純盈利或毛利收入會以比例進行提成給原創方，票房一千萬的話，10%是多少呢？

4、國外有一些特殊情況，諸如漫畫作品改編OVA或電影，這種可能是作者在盈利後自行尋找工作室進行製作的，這種盈利最終是以作者本人為最終收益對象的，這種並不是很常見，大抵多見於低成本聯合製作或自成本投入製作，之後可能會經由獨立電影節、音像製品商、網路視頻商等不同渠道進行營銷。國內常見於短片或實驗電影的製作，通常在電影節被買斷，可能會被二次改編。這種價格同樣很難預計，可能製作方低賣，但購買方缽滿盆滿的賺著，也可能恰恰相反。所以這種是很少被發行商所看重的。

D. 鄧科的主要作品

年代 名稱 職務 備注 2014《星語心願之再愛》 導演、編劇影片已於2015年上映2012 《爺爺騎士團》 編劇 第15屆上海國際電影節創投單元大獎 2011 《壞孩子的秋天》 導演、編劇 第20屆金雞百花電影節最佳導演處女作提名
第6屆華語論壇年度新銳導演
第62屆柏林電影節展映展銷
第8屆夏衍文學獎優秀文學劇本 2012第15屆上海國際電影節創投單元大獎
2011年第28屆金雞百花電影節最佳導演處女作提名
2011年第6屆華語論壇年度新銳導演
2011年第62屆柏林電影節展映
2009年土豆映象節最佳導演獎提名
2008年作品被中國電影博物館珍藏
2008年榮獲維他廣告大賽金獎獲得者
2008年榮獲英特爾迅馳廣告大賽金獎
2008年榮獲大學生追夢基金金獎
2007年榮獲微軟反盜版亞洲區第三名
2007年榮獲傳媒影像力最佳編劇獎
2007年榮獲第七屆北外影像最佳影片
2007年榮獲中山大學生影像最佳劇情片
2007年榮獲大學生影像節最佳剪輯獎 第62屆柏林電影節2月10日凌晨開幕。這個全世界最「冷」的電影節今年更是遭遇席捲歐洲大陸的「極寒」天氣，不過這並沒有阻擋電影人的熱情。中國青年導演鄧科攜處女作電影《壞孩子的秋天》亮相柏林,此次《壞孩子的秋天》參與展映和展銷環節，口碑頗佳，贊潛力青年導演。
鄧科攜《壞孩子的秋天》亮相柏林電影節
據悉，《壞孩子的秋天》是一部80後懷舊電影,影片以「壞孩子」和「好孩子」兩人的視角回憶一段八十年代的兄弟感情,影片中充斥著大量80後熟悉的元素「古惑仔」「拳皇街霸」「小虎隊」等,據導演鄧科透露,《壞孩子的秋天》並非只是一部靠回憶吸引人的電影,主打的還是感人的兄弟情。
作為青年導演，此次鄧科攜處女作電影《壞孩子的秋天》亮相柏林，成為一大亮點。在接受采訪時鄧科表示：「柏林電影節是世界三大電影節,也是歐洲主要的電影市場,對於觀眾來說電影節可能意味著榮譽和明星,但是對我們從業人員來說,電影節更重要的功能其實是推廣和銷售,柏林電影節下設的歐洲電影交易市場是一個重要的環節,全世界的電影發行商都會在這里挑選和銷售影片。」
鄧科亮相柏林被贊最具潛力青年導演
作為繼陸川(微博)、寧浩之後，09年唯一納入中影青年導演計劃的導演，鄧科憑借處女作《壞孩子的冬天》中運用的細膩鏡頭語言，扎實的基本功，一舉獲得「第二十八屆金雞百花電影節最佳導演處女作獎」，「第六屆華語年度新銳導演」，等眾多電影節的提名與獎項。
這對於一個十八歲入行，二十歲拍攝數字電影，二十二歲受邀好萊塢考察學習的青年導演來說無疑是一番不小的褒獎。如今，鄧科儼然已經成為80後青年導演的代表人物，媒體曾以「網路代導演崛起」形容他近兩年在電影方面取得的不俗成績，盛贊這位潛力十足的青年導演。
中影、土豆聯合投資青年導演鄧科
中影、土豆聯合投資青年導演鄧科由土豆網和中影集團聯合投資青年導演鄧科的新媒體短劇《Mr.雷》劇組日前雙喜臨門。首先，該劇在歷經半個多月的緊張工作後終於完成了前期拍攝過程，已經進入到後期製作階段。同時，劇組在先期得到東風標致的產品植入贊助後，又在拍攝過程中受到了惠普和摩托羅拉的相繼青睞，精彩的《Mr.雷》中同樣也出現了惠普電腦和摩托手機的身影。而東風標致、惠普和摩托羅拉三大品牌的聯袂助陣也創造了國內新媒體短劇在收到贊助金額上的歷史新高。導演鄧科對此興奮異常，成為下一個「互聯網百萬富翁」已經不是夢想。 隨著以網路劇為代表的新媒體短劇逐漸成為各種屏幕上的常見內容，其短小精悍、活潑互動的形式受到網友們的普遍歡迎和追捧，廣大品牌廣告主也開始對這些節目投來欣賞的目光，隨之而來的就是各種品牌產品在新媒體劇中大量植入的開始。土豆網銷售副總裁鄧薇表示：由土豆網和中影聯合投拍製作的《Mr.雷》無論在導演選擇、劇本創作、演員選角還是後期製作推廣上都有著極高的保障，因此也受到了品牌廣告主的熱捧。此次東風標致、惠普和摩托羅拉三大品牌的加盟，也必將創造出一個新媒體節目品牌產品植入的營銷典範，值得整個新媒體行業學習和借鑒。
作為2009土豆映像節選拔出的土豆資深播客，鄧科實際上只是一名科班出身的草根導演，此次執導《Mr.雷》本來只被他看作藉助土豆網和中影的平台提高自身實力的一次挑戰。然而，令鄧科意想不到的是，在土豆網和中影的全力支持下，首先在演員選角上就有了驚喜的突破，男主角「Mr.雷」由實力派話劇演員謝硯簫（波仔）擔綱，而女主角「小美」則找到了素有「小張柏芝」之稱的新星貢米加盟。同時，三大品牌的助陣也讓鄧科底氣十足，畢竟"還未上映就已經賺錢"的好事不是每個導演在初出道時都能體會到的幸福。更為重要的是，《Mr.雷》完成後將在由土豆網獨家運營的中國移動視頻平台原創頻道上收費播出，成為第一部專為 3G 時代量身定做的新媒體短劇。這對於該劇未來的盈利前景更是作出了鑽石級的保證。
對於以鄧科們為代表的整個播客群體而言，土豆網與中影集團的這次聯合投資可謂給他們注入了一針強心劑，通過網路成為百萬富翁的夢想第一次離他們那麼近。
中國新銳導演領軍人物之一，中影集團重要合作導演。

E. 第四屆平遙國際電影展官方片單公布，電影從來不是孤城

作者 / 無念

萬眾期待，第四屆平遙國際電影展終於公布了它的官方片單。

對於一個電影節展活動而言，四歲無疑還處於剛剛萌芽的初期。但雖然年輕，平遙國際電影展卻以其專業性、開放性、成熟度以及出色的選片質量，在國內外迅速積累下扎實的口碑基礎，無論是對電影人、媒體，還是影迷觀眾來說，都留下了深刻的良好印象。

今年的疫情讓世界范圍內的電影行業都受到了巨大的影響，很多國際節展不得不取消和延期。然而賈樟柯導演卻卻早早地公布了平遙的舉辦時間，既是一份美好的期待，也像是和所有人立下了一個約定：當影院的那束光重新亮起時，也是你我重逢之時。

和往年一樣，這屆平遙國際電影展依舊有五個單元，其中「卧虎」和「藏龍」均為競賽單元，分被針對外國影片和中國影片兩個類別。「首映」單元選來了一些已經入圍過其他各大電影節展的優秀作品。「從山西出發」單元一如既往地鼓勵並扶持本土電影和影人的創作；而「回顧」單元選擇了向南斯拉夫時代的塞爾維亞新電影致敬，而且都是修復版，相當厲害。

據官方信息，「卧虎」、「藏龍」、「首映」、「從山西出發」、「回顧」等5個官方單元展映的53部影片里，其中43.4%（23部）為全球首映，88.7%（47部）為亞洲首映，而中國首映率達到了100%。這對於今年這么一個艱難的年份來說，可謂是相當出色的成績。

接下來，就讓我們依次來簡單了解一下這屆的選片情況吧。

首先是「卧虎」單元的影片，這些影片雖然聽起來相對小眾，但是整體的風格特色都十分明顯，且多為其他國際電影節展次級單元的入選者。這也可以看作是平遙的一種選片策略，努力挖掘一些冷門佳片和國內外的新銳作者，並讓它們被更多人們看到。

這其中，有來自今年柏林新生代單元的《雅爾達》、來自釜山新浪潮單元的《由宇子的天平》、來自聖塞的《古憶屋》、來自翠貝卡的《愛莎》，還有組團來自威尼斯各個單元的多部影片，光是威尼斯日單元就選了五部，還有地平線單元的《里程碑》，以及影評人周單元的《幻覺之書》。

值得一提的是，《里程碑》的導演伊凡·埃爾，他的處女作《索妮》就曾經入圍過第二屆平遙國際電影展的「卧虎」單元，並最終獲得了最佳影片，想必這部新片的質量也同樣令人期待。

再來看「藏龍」單元，這是大家最關心的一個單元，也是全部針對華語片的競賽單元。

在這其中，我們看到了一些此前預料到的作品。比如王晶執導，賈樟柯監制的《不止不休》，這部影片在威尼斯首映後獲得了超高的口碑，這也是本片在亞洲的首映。再比如同樣由賈樟柯導演監制的《平靜》，這是女導演宋方暌違八年後的新作，在今年的柏林國際電影節進行了首映。

除此之外，還有不少驚喜面孔。去年從最終片單上消失的《小事兒》今年終於現身，導演寧元元為第六代著名導演張元的女兒，執導本片時年僅21歲。被今年的戛納選入官方推薦的華語片《野馬分鬃》、入選進威尼斯日最佳影片的《媽媽和七天的時間》、入選釜山新浪潮單元的《漢南夏日》，也都驚喜地出現在了片單上。

而像《裂流》、《荒野咖啡館》、《伊比利亞的派對》、《他與羅耶戴爾》等片，這些都是從平遙創投單元走出來的項目，如今又回到了影展上進行放映。由此可見，雖然平遙十分年輕，但其實已經形成了一個極為成熟的孵化體系。一些項目從這里出發，再回到這里，電影本身和影展之間形成了一個積極的創作供給循環，並持續不斷地給整個電影行業注入新鮮的動力。

在這些華語片中，最引人注目的無疑是《八月》導演張大磊的新作《藍色列車》。自從《八月》爆冷拿下金馬獎之後，所有人都對張大磊的下一步動向表示出強烈的期待。如今，經過兩年多的籌備、拍攝以及後期，這部影片終於要揭開神秘的面紗了。

看完華語片，我們再來看一下「首映」單元的片單。

在這個單元里，出現了三部今年柏林主競賽的影片，分別為《所有死者》、《逃走的女人》和《我想藏起來》，後兩者分別拿下了今年柏林電影節的最佳導演和最佳男演員，值得期待。另外還有深田晃司的電影版《真心的符號》，這也是入圍今年戛納「官方推薦」的影片之一。

除了這些早已有國際A類電影節背書的藝術佳作外，這個單元還選擇了幾部戲劇性較強的類型片，比如韓國電影《清白》是一部注重反轉的懸疑片，俄羅斯電影《衛星》則融合了科幻和恐怖元素、阿根廷的《世紀大劫案》則是一部充滿黑色幽默的犯罪喜劇片。

另外，「首映」單元里還有幾部華語片，分別為《不期而遇的夏天》、《冰下的魚》、《肋骨》和《紙騎兵》。

這其中，《肋骨》是一部關注LGBT人群的現實主義作品，這在大陸的華語片語境里是鮮少被觸及的一個題材。而剩下三部都是全球首映。《不期而遇的夏天》導演易寒的前作《遙望南方的童年》在豆瓣評分高達9.4；《冰下的魚》之前入圍過上海國際電影節的WIP創投單元；而《紙騎兵》是改編自蘇童的小說《騎兵》和《紙》。這么看來，來頭各個都不小，但最終的成片質量如何，還要拭目以待。

「從山西出發」單元里，有賈樟柯導演執導的紀錄片《一直游到海水變藍》，這也是本片在中國大陸的首映。而特別展映的部分，還選擇了李霄峰導演的新作《風平浪靜》。本片此前入圍了上海國際電影節的主競賽單元，並已定檔今年的11月6日全國公映。

最後，今年的「回顧」單元對於喜歡看經典影史老片的朋友們來說，也是一場豐盛的光影盛宴。

從1918年成立SHS王國，到1929年南斯拉夫王國的建立，再到上世紀末南聯邦的解體，以及本世紀初黑山的公投獨立，南斯拉夫這個國號在 歷史 上短暫地存在了80餘年的光陰。那部膾炙人口的南斯拉夫電影《橋》，曾令無數人感動震撼。即便你沒有看過，也一定聽過那段熟悉的旋律：「啊朋友再見，啊朋友再見，啊朋友再見吧再見吧再見吧……」

這次的修復回顧展，選擇了九部誕生於上世紀60-70年代間誕生於南斯拉夫的作品，其中有戰爭片，有愛情片，也有紀錄片。相信這些經典老電影對於觀眾了解南斯拉夫時期的塞爾維亞 社會 ，會是一個極佳的窗口。

除了以上介紹的五個單元，本屆影展還將展映刁亦男導演去年入圍戛納電影節主競賽單元的《南方車站的聚會》。刁亦男導演也將擔任本屆平遙國際電影展的青年導師，對優秀的電影人提供幫助和支持。

另外，今年的東西方交流榮譽貢獻獎，將頒發給第五代導演的田壯壯，這也是繼去年的張藝謀之後，又一位獲此殊榮的大陸第五代導演。因此，影展也將放映他的《小城之春》。

說了這么多，大家對於本屆平遙國際電影展的展映片單也有了初步的了解。雖然組委會提醒「一切以開幕當天官方片單為准」，所以仍然不排除到時候仍然有幾部片子臨時消失的情況。但就目前這個片單質量和策展水平，平遙仍然以其專業性和獨立性，超過了國內的很多其他電影節展。僅僅第四年，平遙就能夠收獲一批忠實擁躉，實力有目共睹。

昨天，今年的平遙發布了影展的主題海報——「電影，從來不是孤城。」

的確，在全球范圍內抗「疫」之戰仍未結束的當下，電影的存在顯得更加重要。在沒有電影的日子裡，我們懷念它的存在；而當電影院的門再次打開時，人們涌進黑暗中，去探尋那束光的終點，去體會復雜萬物的深刻 情感 。疫情把人們拆開，經歷困難挫折，電影再將人們重新聚在一起，共同面對未知，迎接挑戰。

燈光暗下，銀幕亮起，讓我們影院見！

F. 再見少年 電視劇演員表

演員表如下圖：

《再見，少年》是由焦雄屏監制、殷若昕執導，張子楓、張宥浩主演的青春電影。

該片講述了在千禧年（2000年）社會轉變背景下，發生在南方小鎮上的一段消散的少年友誼的故事。

影片評價：

《再見，少年》的雛形源於殷若昕大三時的劇作課，老師讓她剖開童年和青春的自身傷口，從中去掏出最真切的感受作表達。故事裡有殷若昕自己和幼時玩伴的影子，加上經歷成長後拉開距離更宏觀看待世界和個體的理性思辨，也有她久久難以釋懷的執念與遺憾。

該片的文本有著更強烈的表達和文學性，當她寫出這個故事，在FIRST青年影展和上海國際電影節的創投單元都收獲好評。殷若昕畢業於中央戲劇學院，本科讀戲文，研究生讀了導演。畢業的第十年，她的兩部電影接連上映。

因為種種原因，該片和觀眾見面的時間晚於殷若昕更成熟的第二部影片《我的姐姐》，殷若昕已經不是一個會被觀眾更寬容對待的「新人導演」。該片更像是一腔孤勇和熱血，殷若昕希望自己的表達能夠穿越20年和現在的觀眾見面，做一些溝通。