為什麼不把電視劇拍有電影感

Ⅰ 為什麼電視劇和電影給人的感覺不太一樣

如果說電影像是大海那樣波瀾壯闊，那麼電視劇就是小河流水，潺潺不覺。這就是電視劇和電影的區別。電視劇的優點在於時間的長度，它用很大的篇幅來述說故事，有跌宕起伏的故事情節。而電影只有僅僅的兩個小時或者是一個半小時，在這一段小小的時間里，要把故事講清楚還要深入人心，這是一件很困難的事情，而為了吸引觀眾的視野，就會把後期的場面做到極致。這是電影的特點也是電影的一種表達方法，更是電影市場能夠經久不衰的一個秘密法寶。

Ⅱ 為什麼越來越多的電視劇畫面有電影的質感

不得不說，我們國內的電視劇多年以來都是阿寶色的質感，濾鏡和磨皮讓人物角色皮膚鮮亮，以此爭奪觀眾的眼球。但是，其實觀眾看多了這樣的電視劇難免會有審美疲勞，會覺得有點粗製濫造。於是，我們會發現，近年來，越來越多的電視劇逐漸朝著電影的調色和質感方向發展，那為什麼會出現這樣的現象呢？接下來跟著小編一起看一下吧！

要說起電影質感的電視劇，就不得不提一下最近播出後大火的懸疑大片《隱秘的角落》，這是典型的畫面十分有電影的質感的電視劇，它對於角色的膚色、場景的細節呈現都十分貼近現實，不會像以往電視劇那樣美顏和濾鏡有虛假的感覺。

最後，各位讀者，對於小編總結的為什麼越來越多的電視劇有電影的質感的問題，您還有什麼意見和建議嗎？歡迎在評論區一起討論一下！

Ⅲ 為什麼電視劇的畫質沒有電影的畫質好

你好，這個其實很容易理解，一般電視劇就屬於批量生產那種，對特效包括一些情節道具，要求沒那麼高。還有基本上一部電視劇的投入可能都沒有一部電影高，這樣一對比自然而然，一些畫質方面不如電影好。個人覺得，希望採納@

Ⅳ 為什麼電視劇不能拍出電影的那種感覺

我們在贊譽一部電視劇的時候說得最多的一句話就是「這部劇拍的跟電影一一樣。」

在一定程度上電視劇和電影的受眾有很大的差別。在數量上，電影觀眾就比電視劇少了很多。在受眾分層上，電視劇面對各種受教育程度的人，而電影總是面對一定的群體，並且大多具有較高的文化水平。

但是，現在越來越多的電視劇（無論是國產還是美劇英劇）都拍的越來越像電影了。

最近發行的某國產劇，預告片的節奏和色調都有一種莫名的高級感，以至於我們專業老師在看了之後都很驚訝的問了一句「這是電影么？」。

電視劇因為製作周期較短，又往往要拍出很多集數，經常出現粗製濫造的情況，很多穿幫鏡頭啊之類的。因為電視劇的發行往往要迎合社會上某一熱點，如果因為過於精良的製作而演唱了製作周期，錯過了話題度，新鮮度，投資方的投資很有可能化為泡影。

所以經常會出現許多穿幫鏡頭

而電影從本子的挑選，到劇本的打磨，到演員的選擇，到開機之前都要經歷很長的周期，再加上電影對製作精良的需求，往往要因為取景輾轉很多地方。各種眾所周知的因素。我們往往會聽說很多電影前後折騰了十年才上映，卻總是聽說某明星接了一部電視劇，歷時三個月完成了拍攝。

觀眾需要不同類型的大眾消費品，如果電視劇都拍的像電影一樣需要觀眾花心思去思考才可以領悟的話，那大眾忙碌的工作結束就不會選擇「電視劇」這一類型進行消費，而是選擇其他更加輕松的節目放鬆自己。

所以兩者的受眾直接決定了他們的呈現方式，但是未來電視劇組可以更加走心的拍攝和後期，在其他方面呈現得更加精緻，這是指日可待的。

Ⅳ 有些明星為什麼拍電視連續劇出色,而拍電影不行不是一樣的拍戲嗎有什麼區別

呵呵，我們看到的影視角色成功與否，並不是演員一個人的功過。所謂影視創作是一個系統工程，有編劇、導演、攝影、美工、化妝、服裝、場景、音樂等多個部門、多個工種合作完成。演員說到底是非常被動的，他（她）的創作空間很小，主要是體現導演及劇本中角色的意志。

所以，可能某個明星幸運地接拍了一部有觀眾緣的電視劇，大紅大紫；但接拍的電影卻生澀難懂，沒有市場。這是很正常的事。

個人感覺影視創作最為關鍵的就是劇本。有的演員眼光獨到，挑中了好劇、好電影，自己的演技得以發揮和證明；有的演員卻眼光略差，演了自以為很有塑造性的角色，卻因為整個故事劇情的薄弱，順帶令人詬病他們（她們）的演技了！

進而來看，膜拜某個明星其實是大可不必的，因為觀眾真正喜歡的其實是某部電視劇、某部電影中的那個角色，而不是明星本人。