法国电影雷内克莱尔

㈠ 雷内·克莱尔的人物生平

雷内·克莱尔（1898-1981）法国导演。法兰西学院院士（1960）。他的作品以幽默讽刺以及幻想或超现实主义而闻名。原名雷内·修梅特。1898年11月11日生在巴黎闹市区的一个商人家庭，自幼耳濡目染了这座繁华都市丰富多彩的日常生活。儿时的记忆深深烙在他的内心，也影响了他的电影创作，他影片中表现的热闹场景，大都源自他熟悉的巴黎市区生活。克莱尔中学时代便热衷于文学，并且终生保持着这种兴趣。1913年中学毕业后后立志于文学，因未考上大学，这位商贾之子拒绝继承父业，于1916年应征到战地流动医院服役，并且将这段恐怖经历写成了两本诗集《祭人间》和《大地》，但从未发表。1919年起初从事新闻工作，写《怪物之岛》剧本，后来又对电影产生了兴趣。1920年，由于一次偶然的机遇，他在在费雅德指导下在影片《生活的百合花》中扮演了一名风流小生，由于当时电影还未被上层社会接纳，家境颇丰的克莱尔不得不用假名参演影片，取艺名雷内·克莱尔，后来又主演了《孤儿》、《巴黎塞特》、 《死亡的意义》和《一夜幽情》。1922年，克莱尔开始写作影评和电影理论文章，同时寻找机会转向导演创作实践。
他曾担任雅·德·巴隆塞里的助手，第一部作品为幻想喜剧《沉睡的巴黎》（1923）。这部影片同他后来的许多影片一样，编剧都是由他本人担任。他的第二部影片《幕间节目》（1924）是为法国现代派作曲家萨蒂的芭蕾舞剧幕间放映而制作的。这两部影片使他成为先锋派艺术的代表人物。苏联作家马雅可夫斯基曾为他创作过剧本，但没有拍摄。而影片《红磨坊的幽灵》（1925）和《假想的旅行》（1925）是以神话和幻想的情节为背景的。在克莱尔的早期作品中，广泛地运用了讽刺喜剧的幽默、插科打诨等形式的技巧。无声电影时代克莱尔的最佳作品为《意大利草帽》（根据拉比什的作品改编，1927），影片在保留了幽默技巧的同时，又把重点放在了现实生活方面。
有声电影的出现曾一度使他感到困惑，但他后来认识到声音并未向他预言的那样使电影艺术遭到毁灭。他运用声音不是重复和陪衬画面，而是与画面形成对立关系。从30年代起，克莱尔的创作形成了两条线：一条充满抒情色彩；一条是讽刺。在克莱尔的第一部有声电影《巴黎屋檐下》（1930）中广泛运用了音乐主题，而尽量缩减了有声的对话。这部影片模拟“小人物”生活影片的风格，把人们朴素的日常活动作为主线。克莱乐的抒情风格的影片是与巴黎的流行故事联系在一起的。《百万法郎》（1931）和《七月十四日》（1933）就属这类性质。在影片《自由属于我们》中，也出现了“自然生活”的场景；影片《最后一个亿万富翁》（1934）嘲讽了资产阶级议会的政治阴谋和正在产生的法西斯主义。这部影片在德国的一些地方禁止演出，加上政治上的排挤，他遂去英国，克莱尔在英国拍摄的两部影片《鬼魂西行》（1935，英国）和《假消息》（1938）也具有讽刺特点。尤其是《鬼魂西行》融合了英国人的幽默和法国人的热情，在国际上引起轰动。1940—1946年克莱尔住在美国，在那里拍了几部影片，其中最有影响的是喜剧片《我娶了一个女巫》（1942年）。在影片中，导演把其所特有的幻想风格和对美国的冷嘲热讽结合在一起。在国外拍摄的影片中，克莱尔保持了自己最喜爱的主题和喜剧风格，但是，很大程度上失去了他诗一般的魅力。
战后克莱尔在法国拍摄的影片《沉默是黄金》（1947）是一部有关早期电影业的抚今追昔喜剧片。重现了他早年在巴黎的辉煌。影片《魔鬼的美》（1949）讲述的是有关浮士德的现代传说。影片《大演习》（1955）揭示了主人公内心世界，影片《世上所有的黄金》（1961）嘲笑了那些想把世上的一切财物都搜刮到自己手中的生意人。
克莱尔的其他影片有：《夜美人》（1952）、《丁香的门》（1957）、《风流的聚会》（1965）等等。1979年克莱尔获莫斯科国际电影节纪念奖 。

㈡ 寻问一部国外经典老喜剧片的片名

是法国影史名片之《百万法郎》《百万法郎》（Le Million）赏析

1931 Comedy / Romance
导演：雷内·克莱尔（René Clair）
编剧：雷内·克莱尔
摄影：乔治·派利诺（Georges Périnal）
音乐：阿蒙·伯纳德（Armand Bernard）、菲利浦·派瑞斯（Philippe Pares）等
演员：路易斯·阿里伯特、安娜贝拉、雷内·莱斐诺等

故事大意：
一位贫穷的艺术家米歇尔（雷内·莱斐诺），租住在巴黎的一家公寓内，由于交不起各种费用，经常被各色讨债的人围追堵截，十分狼狈。直到有一天，他幸运的获得了百万弗罗林的大奖，命运也由此发生了变化。他清楚的记得把彩票放到了夹克的口袋里，而夹克被他的女朋友贝蒂斯（安娜贝拉）拿走缝补了。可他万万没想到的是，由于另一个女人缠上了他，贝蒂斯在心情烦乱之余把夹克弄丢了。衣服被混进贝蒂斯家中躲避警察的普洛普（路易斯·阿里伯特）无意中穿走了。故事随后讲述的就是米歇尔和他的朋友为了寻找这件衣服，而发生的一系列噱头十足的闹剧。最终，彩票物归原主，影片在庆祝的歌舞声中结束。

影片赏析：
此片是法国电影大师雷内·克莱尔的经典喜剧，对后来好莱坞经典歌舞片的影响甚大，也是早期有声电影中的佳作。从各个方面来衡量，《百万彩票》都无愧于它法国歌舞片奠基作的名声。即使在73年之后，我们重温这部影片，影片中所迸发出的新鲜与热力都会使观者得到极大地视听愉悦；同时，它也对真正现代意义上（注：指有声片诞生之后）电影观众的一次伟大的洗礼。
雷内·克莱尔最伟大的成就在与成功的跨越了有声片与默片的鸿沟。与很多同时代的人不同，他抓住了一个重要的机遇：科技上新的成就可以对电影艺术有所裨益，它打破了陈规俗套的桎梏，创造出更加绚丽多姿的视听形象。声音融入影像，无疑是一种技术上的胜利，雷内·克莱尔在很多自己的作品中（如《巴黎屋檐下》）较早的运用声音，加强和完善画面的叙事功能。但无疑的，《百万彩票》又是其中最出类拔萃的。
从形式上看，《百万彩票》是一处纯之又纯的歌舞喜剧。栩栩如生的滑稽形象，在时而优美（如歌剧院上演《波希米亚人》的精彩一幕）、时而振奋的歌曲（如开头、结尾处的歌舞联欢）映衬下，二者达到了完美的统一，甚至连人物对话都显得那么冗长、多余——尽管雷内·克莱尔所撰写的对话已然十分精简。而影片的结尾更像是一出虚无缥缈的白日之梦，（注：找彩票的过程极其一波三折，戏剧性的巧合、偶然随处可见）这与艺术家超现实主义式的同情心形成了一致。
《百万彩票》是早期法国电影艺术冠冕上的珠宝。影片1931年首次发行时，得到了票房与评论界的双重肯定。今天它仍然被认为是法国电影艺术史上一部里程碑式的作品。其实，在我们对比分析早期法国歌舞片和美国好莱坞歌舞片时，可以仍然找到一些典型的法国特色。好莱坞早期歌舞片是美国类型片中的重要一支，但长期以来并没有得到评论界高度的评价。最重要的原因在于：歌曲与动作融合得不够贴切阻断了影片情节正常的进程。例如，在影片《有趣的女人》（lady be good,1941）中，艾琳诺·鲍威尔（eleanor powell）为什么跳踢踏舞影片中并没有任何动机和情节交代，仅仅由于她是一个优秀的踢踏舞演员，所以即使鲍威尔在片中所饰演的角色十分渺小，由于拥趸的热衷——她仍须不断地跳下去，从而忽视了情节的连续性。实际上，艾琳诺·鲍威尔的踢踏舞本应是情节发展自然的产物，而并非仅仅是一种消遣的需要。
可见，在歌曲与叙事二者之间实现天衣无缝的融合实非易事，后期美国歌舞片中的“主打”类型——后台歌舞片（Backstage Musicals）虽有了很大的进步，但歌舞与叙事断裂的“遗风”犹存。譬如著名的《一个美国人在巴黎》，高潮部分仍然是典型美国式奢华的舞蹈秀场面，与剧情脱节。但反观法国歌舞片——尤其是《百万彩票》——歌舞与叙事达到了高度的融合。开头歌舞场面，通过歌曲说明了人们庆祝的理由——“获得大奖”，随后影片进入倒叙；在米歇尔躲避债主们的围追堵截、仓皇逃窜时，各色人等唱着轻快的歌曲、排着长龙紧追不舍，和另一对捉拿普洛普的警察们混在了一起，一时间鸡飞狗跳，喧哗不已；著名的歌剧一幕，米歇尔和贝蒂斯不小心混入舞台，他们躲在布景后面，伴随着台前男女主角的《波希米亚人》优美的歌声，互诉衷肠，两人的动作与歌词内容不自觉的竟达到了惊人的一致；高潮部分，两伙人争夺夹克，在狭窄的走廊里上演了一出此起彼伏的“橄榄球大赛”，人仰马翻笑料百出，可以说是全剧的精华所在，不知道雷内·克莱尔当时知不知道有“后现代”一词。
可惜的是，单从总体数量相比，法国歌舞片和好莱坞相比则是相差甚远了，虽然也有让·雷诺阿的《法国康康舞》、《黄金马车》（注：此两片已由标准公司近日发行），马克斯·奥弗尔斯的《劳拉·蒙太斯》（注：标准公司已出版）等著名作品问世，但作为一种类型的集团力量，法国歌舞片的影响则要小得多，当然它们歌戏合一的优点已被各国艺术家所吸收利用，2003年获奖影片《芝加哥》便是个很好的示范。30年代中期之后，法国进入到影响更大的诗意现实主义阶段，大师辈出，名作辈出。与此相比，歌舞片倒是显得沉寂了，但如若让我挑出法国歌舞片的两座高峰，我认为一部是雅克·德米执导的《秋水伊人》（又名《瑟堡的雨伞》，凯瑟琳·德纳芙成名作，获金棕榈奖），一部就是本片《百万彩票》（注：本片有误翻作《百万法郎》，盗版碟更误翻作《最后的百万富翁》，由标准公司出版发行）。
1962年雷内·克莱尔入选法兰西学院院士（全国仅40人），成为第一位获此殊荣的电影艺术家。正如法兰西学院的评他入选的理由所言：他不缺少世上任何荣誉，而我们的荣誉唯独缺少了他。
《养老金》德国、《遗产奇案》法国以及《双面夏娃》等影片可以到http://tw.bid.yahoo.com/tw/21596-category.html?.r查询一下，仅供参考

㈢ 十年前的一个法国电影,描述一个小伙子中8亿法郎

中文名称：百万法郎

英文名称：LeMillion

别名：最后一个百万富翁

资源类型：DVDRip

版本：雷内克莱尔

发行时间：1931年

电影导演：雷内·克莱尔RenéClair

电影演员：Jean-LouisAllibert

安娜蓓拉Annabella

地区：法国

语言：法语

简介：

穷困潦倒的画家米歇尔在遭一群债主围攻逼债时，意外发现自己买的一张彩票中了百万大奖，但问题是那张彩票被他放在一件夹克衫内，而那件夹克又被逃避警察追捕的小偷拉蒂利普从他女友毕阿特丽丝那里骗走了，拉蒂利普又把夹克以低廉的价格卖给了“抒情歌剧院”的男高音歌唱家索普拉纳利，当他正准备穿上这件夹克登台演出时，债主、朋友、歹徒、演员和警察都闻讯赶来，一场为争夺彩票而寻找夹克衫的大战随即展开……

一张百万彩票带出了金钱背后的人性扭曲和尔虞我诈！雷内·克莱尔的这部音乐歌舞片极其感人且具有创意，不仅对马克斯三史弟和查理·卓别林等带来了影响，也对二十世纪美国音乐剧的发展产生了深远的影响。

㈣ 雷纳·克莱尔是谁啊 讲人为了某种信仰而活着的那个人，他干啥的呀。是不是名人啊。

雷内•克莱尔（1898年——1981）不仅是法国电影史上最重要的导演大师，也是重要的剧作家和理论家。他中学毕业后，曾立志于文学，因未考上大学，当野战病院看护兵，第一次世界大战时从军，以从军的经验写成诗集《祭人间》和《大地》。战后当记者，写《怪物之岛》剧本。之后在多部影片中做过演员。雷纳•克莱尔是一个创作经历非常丰富也非常复杂的导演，在他四十多年的电影生涯中，早期是先锋派的代表人物，导演有先锋派的经典之作《幕间节目》；三十年代又转向写实风格，被认为是法国诗意现实主义的先驱，也是法国电影从无声到有声转折时期最重要的导演。一生拍片不过二十多部，大部分都是电影史上的经典之作，其拍片的国家涉及法国、德国和好莱坞。我们现在能够看到的九区DVD，除了早期的《巴黎屋檐下》（1930）、《百万法郎》(1931年)、《自由属于我们》(1932年)外，就是国内公映过的中期作品《鬼魂西行》。