1. 神鹿啊神鹿的影片评论
导演心声
在上视纪实频道的《经典重访》中,孙增田说,这个片子他们跟拍了很长时间,是和柳芭生活在一起了。片子中很少地让人感觉到柳芭之外的其他人——她自己在镜头前陈述,或者用画外音讲述着。这是一个缓慢的忧郁的女声,配上那种黄色山林的画面,已经带给旁观者忧伤的感觉了。这个长相普通的女人能够那么坦然地讲述她的故事,描述心中的痛苦,那种穿行于城市与山林间的痛苦,听得人很感伤。她画中的内容总是鹿、鹿群、山林,或有人烟。神鹿是他们的神,但是在难产中死去,神鹿的死意味着她将彻底告别游牧的生活。摄像机很真实的拍摄着痛苦挣扎中的白鹿,忙碌的柳芭及其家人,可是谁也没能救活这只鹿。
仍然最清晰得记得片子最后的一个场景——傍晚的山林中,柳芭一个人渐渐远去的身影,在镜头中越来越小,她的狗跟在她的身后,绕着步子。那是一个美轮美奂的长镜头,美轮美奂的秋天的山林。但逐渐远去的身影在夕阳里充满忧伤。
纪实与思考:孙增田谈《神鹿》
《神鹿呀,我们的神鹿》(以下简称《神鹿》)制作完成了、播放了,而且还在国际几个电影节和上海电视节获了奖。对制作者来悦,这意味着一个过程结束了,作品凝结为一种形态,放在了那里。作为这部纪录片的导演,我得到了什么呢?我想,惟一能带来的就是制作这部纪录片时的思考和获得的体会与经验。惟有这些能融人身心,随你同行。它出能像录像带一样,可以不时地回放与检视,并得以修正。
微言大义
初得以《神鹿》这个题材,边采访,边思考:它有多大的价值?这也是我每次确定一个纪录片选题时首先要问自己的。世界之大,不是何人何事都可以作为纪录片题材的。它必须是有价值的。没有价值,不值得劳神费力;认识不到价值,也不会有投人的激情。我认为这个价值至少体现在“深”与“广”两个方面:它有多深的内涵可开掘?又有多大的普遍意义?
《神鹿》这个题材,从表面上看,反映的生活远离主流社会,描绘的是遥远的少数民族山林生活;人物经历与感情出十分个别、独特。但是这个看似远离现代文明的题材,如果以现代人的眼光审视,就会发现,它包含着现代文明进程中面临的一个问题,即:人类文化的多样性的消失。
翻拣出当时的导演阐述,可看出根据采访得出的认识与思考:
导演阐述
(一)
东北大兴安岭的最后一片原始森林中,生活着饲养驯鹿的鄂温克人枣敖鲁古雅鄂温克。他们饲养的驯鹿美丽而奇特枣雌在巴生着犄角。如同他们饲养的驯鹿,鄂温克人的生活、文化、命运也呈现存一种奇异的色彩。
族中有一个祖孙三代女人织成的家庭:外祖母妞拉枣母亲芭拉杰伊枣女儿柳芭。外祖母94岁,是族中最后一位萨满。代表厂这个民族的历史、文化、宗教……母亲达拉个伊是从山林中走出来定居的代,她承受了丧夫的痛苦和牛活的艰辛,坚忍地生活着;女儿柳芭,中央民族学院美术系毕业。回心灵受不住都市生活的挤压,返回山林故乡。三代女人构成的命运链条环环相扣,却又各不仰自,充满了奇异的悲剧色彩。她们的命运,是其民族文化命运的缩影,她们的心灵历程,体现着民族的灵魂与感情。
(二)
我们要充分关注和理解其民族文化对三代女人命运的影响,它溶在她们一脉相承的血液中,虽在一代代地变化,但无法变色,这种驯鹿文化在人类大文化背景中呈现着奇异的色彩。我们也要充分关注和认识时代的巨变对三代女人生活与命运的影响,它使三代女人命运呈三级跳跃状态。
民族文化和时代的巨变构成了矛盾冲突的两面。本民族文化的纵向继承和时代巨变的横向冲击,一纵一横构成十字架般产大的阴影,笼罩了三代女人的心灵和命运。这一切,触及广个现代文明的大命题:人类文明在发展中,是中应该保持民族文化的多样性?
(三)
充分注意驯鹿民族性格的内在的相似性:原始自然的生命力、善良浪漫的大性、问往自由又离不开山林的宿命……鹿是民族心灵外现的精灵,是他们传统文化的具象,是我们创造意境的意象。
(四)
全片风格要严格写实,忠实地记录人物生活、命运的片断。让千人公倾诉她们的心灵?人沉重的激情蕴含在单诚的纪实之中。
镜头随生活流动,画面自然生动。注意用特写展现人物的神态和心理活动。严格的同期声。
中国传统文化中,充满了大智慧,几乎你能想到的,古人早已有成语放在了那里。古语中的“微言大义”四个字,我想用它来概括纪录片题材与思想的关系再恰当不过了。纪录片要记录的事实,必定是具体的、具象的:某人、某事、某时、某地……不可能是抽象的、概念的;但它必须有着深刻而普遍的意义。说一部纪录片,有现实的意义,或有人类共同关心的主题,就是这个意思枣我称为“大义”。试想,一部纪录片所拍事物跟谁都没关系,什么见识也没有,那谁要看它?那它有什么价值呢?
记录的价值
《神鹿》拍摄期间,正是纪录片界强调“纪实”、“客观”那段时间。我是个颇不自信的人。边拍摄,边思考,边反问自己:纪录片应不应该思考,有没有纯而又纯的纪实?承担不承担认识事物这个任务?直想到纪录片到底是干什么用的这个最基本的问题。一路想下去,纪录片到底是干什么用的呢?
我认为纪录片是人类自审的一面镜子。纪录片像一面镜子,真实的影像投射在里面,人类可以通过这面镜子审视自己,以调整自身,向未来走去。这就要求纪录片提供的生存之影像第一是真实的,不能是假面舞会,第二必须是深刻的,能看到形象之后的灵魂、事物发展的脉络。纪录片制作人,应该是人类生活境况的守望者。他应该具备两个基本的品质:一是真诚,不说谎,不自欺;二是明智,能透视到事物的内部,看到它与其他事物的联系与影响。
想通了,我认准在《神鹿》采访、拍摄中不能“傻拍”,要理解着拍。柳芭对自己心灵痛苦和造成曲折经历的深层原因并不清楚,常常自怨自艾。我把我的理解与她交流,她甚至吃惊地说:“你怎么看到我心里去了,我自己都没理清这个头绪。”纪实与思考,是不矛盾的,思考有助于更深刻的纪实。
《神鹿》采访拍摄与思考同步走。过程中不免要问:这样认识对吗?判断错了怎么加不是白白浪费时光吗?反复想来,忽然得出了一个有趣的结论:“纪录片允许犯错误。”
影视材料要比文字材料直观、客观。你拍了这部影片,其他人可以通过你的影视素材重新研究剪接使用,可能会得出另外的结论,甚至是相反的。就是说,影视材料具有相对客观与独立的特性。
纪录片史上有一个有趣的例子:二战期间法西斯德国拍了一部《德意志的胜利》,通篇鼓吹希特勒独裁与德国人的狂热,后来苏联的导演罗姆利用此片素材,重新剪辑成一部纪录片,片名是《普通的法西斯》,完全是批判的态度与结论,极其精彩与精辟。也就是说,《德意志的胜利》女导演对现实与历史的认识是错的,但她拍摄的影片素材是有价值的,让后人以此重新审视那段历史。从事纪录片制作,我们的认识、思想可以有局限,甚至可以错误,但我们的工作总有一部分有价值。
谁的思想没有局限由谁的认识会百分之百正确?回想“文化大革命”中,一些记者、文学家、艺术家身陷其中,高唱赞歌,现在回头看,文字的、美术的、戏剧的……都显得那么荒唐可笑,甚至一文不值,惟有影视记者,他们留下来的影片素材,记录下了那段特殊的历史。虽然他们当时也狂热,也迷幻,但他们那段创作没有被全部浪费。从这点上说,选择纪录片,是一个保险的事业,允许犯错误,因为后面会有“罗姆”为我们修正。生命不会浪费。
既然这样,我们可以大胆地认识,大胆地思考,大胆地记录。我想,《神鹿》今天让人看到一种独特的生活与文化,同时启发人们对现代化进程的思考;若干年后,这部纪录片的思想会过时,但它记录的那色彩独特的驯鹿生活与文化习俗肯定会有民族学、人类学的价值。
淘金者
《神鹿》从开拍那天起,我就面对一个不可预知的未来。我常为此提着心。纪录片拍摄,是随事物的发展同步进行的,你不知道它将如何开展,又会有什么结果。这也是纪录片的一个特点。从这一点讲,纪录片又是冒险的,很可能拍了一半,无法拍下去了。因为随事物的发展,这个题材没有价值了。
纪录片制作者。真像一个淘金者。面对无边的土地,哪里有金矿?矿脉的走向如何2矿的贮量有多大?你有那么好的眼光和心智吗2在西北,我接触过淘金者,其中有被称“金把头”的人,他能看到地下的矿脉,其他淘金者,都跟着他。按他的指点掘矿、淘金,必有所获。一个纪录片制作者,真得有“金把头”那样的眼光和心智,能预测事物发展的走向与结果。
《神鹿》拍摄的进程,随时检验着我对事物的认识和判断。如果它是合乎发展规律的,那它的走向将在你预料之中。而且,生活比你预想的要精彩得多。当然,还得承认有一份运气。谁能预料“神鹿’会难产死亡呢?不过,如果不是对这个题材有深刻的文化思考,看到神鹿在其文化里的象征意义、符号作用,我们就不会从“神鹿”怀孕到难产,到死去,到风葬,盯着拍下来。最后的片名也是由此所得。
从选择到提炼
拍摄中,遇到最简单也是最重要的问题,就是拍什么的问题。每天面对24小时的生活内容,哪些该拍,哪些不必拍?
渐渐地,我也从中悟出纪录片制作的一个特点。过去一些影视理论,总结的多是故事片的创作特点,很少注意到在制作过程中,纪录片与故事片是有极大区别的。电影因为创造了“蒙太奇”才独立成为一门艺术。“蒙太奇”是影视创作最基本的特征与手段。在“创作”这一点上,纪录片与故事片有着阶段性的差异。
我认为,故事片的“创作”在拍摄之前;纪录片的“创作”在拍摄之后。具体说来,故事片是在剧本基础上做分镜头处理,并进行蒙太奇设计,即电影创作的;而纪录片是拍摄完成之后,将素材拿上剪辑台,才进入蒙太奇创作的。纪录片无法在拍摄之前进行分镜头设计,也不能在生活之中考虑蒙太奇组接,而是要真诚地面对生活与事实,把有价值的生活片断、事件拍摄下来。我体会纪录片的拍摄过程,实际上是一个收集素材的过程。既不能见什么拍什么,有事必录,萝卜、白菜一筐装;也要对多方面的、丰富的生活进行从全面到细节的收录。素材要有较大的生活容量。《神鹿》素材与成片比是20:1。因为是用胶片拍摄,所以使用时格外珍惜。
拍摄阶段,关键是选择枣选择带有本质意义的生活片断与事实。
拍摄《神鹿》,一直围绕着三代女人既一脉相承,又各不相同的生活与命运进行的。拍摄姥姥选择了她作为其民族的山林驯鹿文化的代表,和与自然相合一的观念与行为,突出了神秘的特色。拍摄母亲,重在她承上启下,支撑了一家人生活的片断;拍摄柳芭,更多地注意了她命运的变迁以及心灵感情与现实的冲突。
现实生活大多是极平凡的。拍摄中,需要一种敏锐的感觉,能看到生活中的深意。《神鹿》拍了柳芭刷牙、化妆;汉族村落的牛、猪、鸡。这些都是极平常的生活景象。但前者透露出柳芭曾在城市生活过的背景经历;后者表现了柳芭进人了一个完全不同于山林故乡的汉族生活文化圈。
如果说拍摄阶段在于选择,那么剪辑阶段,就在于提炼。素材到手,如同挖回了矿石,还要提炼出其中有价值的成分。删剪镜头,排列先后结构,这才进入了影视意义上的“创作”。《神鹿》剪辑,从全片结构到细节处理,加加减减,移前挪后,都做了多次调整。人常说拍摄辛苦,其实剪辑才叫辛苦,是“心苦”,是一种煎熬。从头到尾,画面与音乐、音响。解说在心中不断地“混录”着,同时也在寻找着一种最好的表现方式。直到最后,才确定自述可能是最佳形式。于是,把主人公从遥远的大兴安岭请到北京的录音棚。如果拍摄时采用现场录音,用现在时态,应该更好。
与生命同在
几次获奖之后,有朋友认为我的纪录片拍得不错了,提醒我应该向故事片发展。好像是升级:纪录片是一年级,故事片是二年级,故事片比纪录片“高级”。如果不细想,大多数人都会认同这种感觉。
真是这样吗?这关系到怎样看纪录片的价值,还真得好好想一想。我把故事片和纪录片作了一个比较。电影诞生,以纪实特性区别于其他艺术形式,获得生存的权力。从这一点比较,纪录片和故事片最大的差别就在于:纪录片记录的是真实物象,故事片则是人造物象。即:纪录片拍的是真人。真事;故事片拍的是演员和虚拟的故事。从这一点衡量,最大限度地发挥电影特性的恰恰是纪录片,而不是故事片。《神鹿》中的人物命运曲折,心理冲突强烈巨环境独特。有人说,这是一个很好的故事片题材。我认为,如果拍成故事片,肯定会很好看、很感人,但不会像纪录片这样有力量、有价值。柳芭这个人不管离你多么遥远,但她和你一样真实地活在这个世界上。纪录片所记录的是活着或曾经活过的人,正在发生或发生过的事。我称为:纪录片与生命同在。
回忆一下,故事片放映完的那一刻,灯一亮,我们就有一种梦醒了的感觉;而纪录片不会有这种虚幻感。纪录片中的人和事是世界上某处的一个真实的存在。
青年鲁迅在日本学医,从一部纪录片里看到同胞被杀,而国民在充当看客。他毅然弃医从文以疗救中国人的精神。影片上溅开的人血和看客麻木的表情,激励鲁迅呐喊了一生!这就是纪录片的力量!
纪录片也与制作者的生命同在。你所拍的都是你生命中的亲历。纪录片制作者永远都不会像故事片导演那么风光,但它使你生命有丰富的经历。
上海电视节期间,见到上海影视资料馆陈湘云馆长,她谈到她也有被纪录片震撼的经历,遂决定大量收藏纪录片。
是啊,收藏纪录片,就是收藏有生命的历史。
2. 求大鱼海棠鹿神在电影中的截图,不是宣传人设图
还有两张,睁着眼的和全半身全鹿角的,如果真给悬赏就发,不是宣传人设图,况且悬赏又收不回来,采纳还返5呢,希望采纳,谢谢。
3. 鹿神是什么神仙
鹿神,名夫诸,是电影《大鱼海棠》中的人物,擅长酿酒,喜欢推销孟婆汤。
原来因该是句芒(gōu máng),是中国古代民间神话中的木神(春神),主管树木的发芽生长,辅佐东方上帝青帝太皞。太阳每天早上从扶桑上升起,神树扶桑归句芒管,太阳升起的那片地方也归句芒管。句芒在古代非常非常重要,每年春祭都有份。传说它的本来面目是鸟,它鸟身人面,乘两龙,后来竟一点影响也没有了。
4. 幽灵公主 鹿神是什么很好奇,源于何处
«幽灵公主»中的鹿神,也译作麒麟神,有珊瑚一样的木角,人面鹿神,鸟足兽尾,白天是神鹿,晚上化身为萤光巨人,主宰着生命,赐予生命也夺取生命。也可以为它作为“自然之神”即自然本身。
它给每种动物以令人惊叹的天赋,却也将其囊括入残酷的生物链;它孕育雄奇与生机,却也制造毁灭与杀戮。正如影片中“鹿神”的设定----白天与黑夜、给予与索取、创造、毁坏、重生。这才是真正的“自然之道”。
再说宫老为影片设置的对立面----人与自然剑拔弩张,如此泾渭分明。“鹿神”作为森林之神、自然之神,其对立仅仅是人类吗?不是的,事实上,人类之所以背弃了自然,是因为他们早已为自己创造了另一个神----科技。这一点毋庸置疑,可以思考一下,工业废水、伐林施耕----现如今的人类,是不是一切都在仰仗“科学”,并以“科学”这一人造的偶像,率先向“自然之神”发起了挑衅!所以鹿神与人类的对立,即自然与科学(尤其是工业)的对立,这两者的矛盾是无可调和的,即人类在发展科技的最初,就走上了一条自我毁灭的必然道路。这就是为什么最终阿西达卡回归了人类阵营,与珊(回归自然的人之子)遥相对望却至终不能圆满地在一起。
最后要说的是,“鹿神”作为宫老在影片中创设的形象,不可避免地带有了人心所向的“神性”,或者说,就是“人的神性”,所以在施展了“自然的报复”(毁坏了整片森林)之后,它最终使阿西达卡得以痊愈,并给予了森林新生,化为无形。
它的想法不得而知,但有一点可以相信,就是它明白阿西达卡——这位异乡少年可以挽救这片土地以及这片土地上的生灵,所以它留下了阿西达卡的生命,但并没有消除他身上的诅咒,这个诅咒会把仇恨和愤怒烙在阿西达卡的身上,指引他寻求救赎之道。至于它为什么要收走猪神乙事主的生命,我想答案再明显不过了,猪神乙事主已经被人类逼上绝路,愤怒和仇恨占据了它的一切,这只猪神为了森林已经和人类斗争了500年,而今又怎么能让它在仇恨中不得安息?它累了,确实该休息了而对于这个角色,宫崎骏本人也有自己的看法:“森林之神不是一个温顺慈祥,能够带给人们福佑的森林守护神。我把它塑造成一个并不讨人喜欢的样子。日本传说中有很多这样的守护神的故事与形象,但是我们并不知道它们为何会长成那样。它夜晚收集生命,白天则挽救生命。于是我为它设计了不同的样子以便出现在不同的时间里。”
关于最后鹿神死了没有,很多人有不同的见解,但可以说鹿神没有死。1、在最后的时候,木灵的出现代表着森林的重生,森林在,鹿神在。2、在《幽灵公主》中间部分的时候,鹿神同样倒下了,也发出那样的飓风,这与电影最后的情节有几分相似,说不定鹿神只是暂时的休息而已。
鹿神是否死亡,这是宫老给影片留下的开放性结局,然而自然是不灭的,自然的法则也不曾消亡,人与自然的对立依旧鲜明地存在着,而幽灵公主的故事,仍在继续上演。
5. 有关一部动画片,故事主要讲一个小女孩为了不使森林生灵涂炭张开的
日本著名导演宫崎骏的<<幽灵公主>>
[电影背景]
《幽灵公主》是吉卜力的第十一部影片,这部由宫崎骏执导的电影应用了非常多的电脑科技,这是吉卜力的一大挑战。为了应付这个挑战,吉卜力设立了一个专门的CG小组,更斥资一亿日元购置了一切CG所需的设备。同时,他们也邀请了一位Nippon Television Network的CG导演铃木敏夫加入到影片的制作小组,此前铃木也曾参与到《百变狸猫》的制作过程中。电脑技术的运用使原来只有2D的平面影像变得更加具有深度。从1980年起,宫崎骏就开始筹划一部有关“少女爱的物语”的影片,1995年终于全心投入制作中,耗时两年,胶片总数多达13.5万张,成本总计20亿日元。
[故事梗概]
故事发生在日本的室町时代,阿席达卡(一译 飞鸟)所在的部落虾夷族位于东方的日本。一天一个从西方来的邪神要侵略阿席达卡所在的村庄,这个邪神是由受了诅咒的野猪神变成的。眼看邪神步步进逼,阿希达卡挺身而出,虽然后来他打死了野猪神,但是他也因此中了邪神的诅咒,性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自己,阿席达卡听从本村的巫婆的指示去西方查个明白。
路上他打听到麒麟森林的守护神——鹿神可以化解这个魔咒,他就向麒麟森林出发。途中他救了两个掉到山谷的士兵,这两个士兵是黑帽大人(一译 幻姬大人)开办的铁场的工人,幻姬的铁工场就在麒麟森林的附近,为了开采矿石,幻姬的人破坏森林,攻击森林中保护自己的世界的动物,所以幻姬与森林中的动物是有仇的,特别是生活在森林里的白狼神。阿席达卡把这两个人送回去铁工场,在铁工场里,他揭开了野猪王被诅咒之迷:幻姬经常用火枪攻击森林的动物,野猪神就是中了她的火枪弹后因为仇恨而变成邪神的!阿席达卡还发现幻姬为了杀掉麒麟兽,占领麒麟森林发明了一种很厉害的火枪。
这天夜里, 珊来袭击铁工场,她其实是被人类遗弃的由白狼神养大的狼的女儿。珊在敌众我寡的情况下形势危急,阿席达卡却一心要救她,并为此中了一枪,生命危在旦夕。获救的珊开始对阿席达卡充满敌意,但最终被阿席达卡的真诚与勇敢所感动,决定带他到麒麟森林让鹿神救活他。
鹿神救活了阿席达卡,但是珊还是不愿意与阿席达卡一块儿,她离开了阿席达卡,投入了野猪群与幻姬跟朝廷兵的合军的战斗中。幻姬他们对此役早有准备,他们的最终目标并不是消灭野猪群,而是以它们为饵,找到鹿神,消灭鹿神。
另一方面,在幻姬带领她的男兵去消灭鹿神时,她的铁工场受到了朝廷的攻击,守城的只有女兵,在铁工场被攻击得岌岌可危时,阿席达卡来了。原来他在离开了珊以后也受到了朝廷的散兵的攻击。他在铁工场的城外得知幻姬攻击麒麟森林去了,为了珊,同时也为了通知幻姬回来救她的工场,他再次朝麒麟森林出发。
幻姬与野猪群的一役,野猪群几乎全军覆灭,只剩野猪神、珊和她的白狼神。他们正在边撤边朝鹿神安身的小岛进发。幻姬和朝廷军对为了找到鹿神,他们披上了野猪皮,涂上了野猪血,以掩饰他们人的身份!跟踪撤退的野猪神和珊,快到鹿神的小岛时,军队围住了野猪神和珊,并攻击他们。愤怒的野猪神眼看就要变成邪神了,而在它身上为救它的珊也将受到牵连,刚赶到的阿席达卡要救珊,却力不从心。眼看形势不可挽回了,这时鹿神出来了,它救了野猪神和珊。幻姬却趁机把鹿神的头射了下来。愤怒的鹿神开始吸收生命以找回自己的头。阿席达卡和珊为了救森林,终于帮鹿神找回了它的头。头失而复得的鹿神在太阳出来时消失了,但是它的生命在消失的一瞬间把新的生机重新赋予了大地!
拯救了麒麟森林的阿席达卡与珊还是没有走到一块。珊还是不愿意原谅人类,她选择回到了林中。
6. 这个鹿神壮龙片不会很贵吧
放心吧,这个鹿神壮龙片的价格不贵的,能接受。还有买三送二、买五送四的活动,这样算下来就很划算了。
7. 大鱼海棠》椿和楸的族人到底属于不属于天神呢
是货真价实的天神。湫天生具有神力,电影开篇就有表达的。楸本身是没有父母的,是被奶奶收养来的的。而楸的奶奶有着可以借助龙王面具开天的能力,这里生活的每个人都掌管着一种能力,例如椿爷爷掌管百草,椿奶奶则掌管百鸟,椿和母亲各自掌管海棠花等等,从这里就可以看出,楸的能力很特殊,电影开始的时候,楸展现了控制果实的能力,最后又可以借助龙王面具开启海天之门。
湫和鹿神相识的时候,也是影片暗示湫背景的一个情节。影片中的鹿神本省就是一个神,当听湫询问鹿神的时候,好像知道鹿神什么都知晓,湫想要一杯可以忘记前尘后市的汤药,鹿神给他了一个传说中的“孟婆汤”,由此可以看出湫和鹿神关系不一般。
8. 《幽灵公主》中,鹿神到底是什么东西他究竟是善是恶
首先对于这个问题,我认为鹿神作为“自然之神”即自然本身。
在此基础上,讨论鹿神的善恶,即讨论自然(或自然规律)的善恶。然而自然之规律有善恶之分吗?
它给每种动物以令人惊叹的天赋,却也将其囊括入残酷的生物链;它孕育雄奇与生机,却也制造毁灭与杀戮。正如影片中“鹿神”的设定----白天与黑夜、给予与索取、创造、毁坏、重生。这才是真正的“自然之道”。且问这样的大道无情,能以人类的道德观区分“善恶”吗?
再说宫老为影片设置的对立面----人与自然剑拔弩张,如此泾渭分明。“鹿神”作为森林之神、自然之神,其对立仅仅是人类吗?不是的,事实上,人类之所以背弃了自然,是因为他们早已为自己创造了另一个神----科技。这一点毋庸置疑,楼主可以思考一下,工业废水、伐林施耕----现如今的人类,是不是一切都在仰仗“科学”,并以“科学”这一人造的偶像,率先向“自然之神”发起了挑衅!所以鹿神与人类的对立,即自然与科学(尤其是工业)的对立,我的观点与宫老一致,这两者的矛盾是无可调和的,即人类在发展科技的最初,就走上了一条自我毁灭的必然道路。这就是为什么最终阿西达卡回归了人类阵营,与珊(回归自然的人之子)遥相对望却至终不能圆满地在一起。
我想说到这里,楼主的问题应该已经解决了大部分,最后要说的是,“鹿神”作为宫老在影片中创设的形象,不可避免地带有了人心所向的“神性”,或者说,就是“人的神性”,所以在施展了“自然的报复”(毁坏了整片森林)之后,它最终使阿西达卡得以痊愈,并给予了森林新生,化为无形。
鹿神死了吗?这是宫老给影片留下的开放性结局,然而自然是不灭的,自然的法则也不曾消亡,人与自然的对立依旧鲜明地存在着,而幽灵公主的故事,仍在继续上演。
9. 鹿神传说
我的盗版电影合集内有 挺有神秘气氛的
10. 一个动漫电影,森林里好多精灵,有个神鹿跑过的地方万物复苏,神鹿被坏人砍头,森林枯萎,森林里的小精灵
幽灵公主
故事发生在14世纪到16世纪,京都的室町幕府统治能力薄弱,武家压倒贵族。在文化方面,则无论是贵族还是武家的文化,都受到禅宗的影响。14世纪末期以金阁寺为代表的北山文化,15世纪末期以银阁人于是被迫隐居到本州的东北部。在1300年时,虾夷人已经融入日本社会当中。
阿席达卡(アシタカ音译,另译为“飞鸟”)所在的部落虾夷族位于日本的东北部。一天一个从西方来的邪神要侵略阿席达卡所在的村庄,这个邪神是由受了诅咒的野猪神变成的。眼看邪神步步进逼,阿席达卡挺身而出,虽然后来他打死了野猪神,但是他也因此中了邪神的诅咒,性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自己,阿席达卡听从本村的巫婆的指示去西方查个明白,寻求生路。路上他打听到森林的守护神——山兽神可以化解这个魔咒,他就向森林出发。途中他救了两个掉到山谷的运输铁矿石的人,并初次与珊(另译为桑)相遇,这两个人是艾伯西(另译为黑帽大人、幻姬大人)的炼铁场的人,艾伯西的铁工场就在森林的附近,为了开采矿石,艾伯西的人破坏森林,攻击森林中保护自己的世界的动物,所以艾伯西与森林中的动物是有仇的,特别是生活在森林里的白狼神(幻姬在森林中运输铁矿石时,白狼神前来阻止,遭艾伯西火枪攻击坠落悬崖。译为莫挪一族)。阿席达卡把这两个人送回去铁工场,在铁工场里,他揭开了野猪神被诅咒之迷:艾伯西用火枪进攻森林,守护森林的野猪神·名护之神就是中了她的火枪弹后因为仇恨而变成邪魔的。阿席达卡还发现艾伯西为了杀掉山兽神,占领森林发明了一种很厉害的火枪。这天夜里,珊来袭击铁工场,她其实是被人类遗弃的由白狼神养大的人类的女儿。珊在敌众我寡的情况下形势危急,阿席达卡却一心要救她,并为此中了一枪,生命危在旦夕。获救的珊开始对阿席达卡充满敌意,但最终被阿席达卡的真诚与勇敢所感动,阿席达卡伤势过重,珊决定带他到森林让山兽神救活他。山兽神救活了阿席达卡,此时深受人类滋扰的野猪群决意与人类拼死一争拯救自己的家园森林,热爱森林的珊想保护森林的守护者(野猪群),离开了阿席达卡,投入了野猪群与艾伯西跟武士的合军的战斗中。艾伯西他们对此役早有准备,他们的最终目标并不是消灭野猪群,而是以它们为饵,找到麒山兽神消灭麒山兽神。另一方面,在艾伯西带领她的男兵去消灭麒山兽神,她的铁工场受到了天朝武士的攻击,守城的只有女人,在铁工场被攻击得岌岌可危时,阿席达卡来了。原来他在离开了珊以后也受到了朝廷的散兵的攻击。他在铁工场的城外得知艾伯西攻击森林去了,为了拯救山兽神,同时也为了通知艾伯西回来救她的工场,他再次朝森林出发。艾伯西与野猪群的一役,野猪群几乎全军覆灭,只剩野猪神乙事主、珊和白狼神。他们正在边撤边朝山兽神的小岛进发。艾伯西和武士军队为了找到山兽神,他们披上了野猪皮,涂上了野猪血,以掩饰他们人的身份,跟踪撤退的野猪神和珊,快到山兽神的小岛时,军队围住了野猪神和珊,并攻击他们。愤怒的野猪神眼看就要变成邪魔了,而在它身上为救它的珊也将受到牵连,刚赶到的阿席达卡要救珊,却力不从心。眼看形势不可挽回了,这时山兽神超度了野猪神的生命从而制止了野猪神变成邪神,同时阿席达卡在白狼神的帮助下解救了珊。艾伯西却趁机把山兽神射了下来,白狼神见状,奋死一拼咬掉艾伯西的一只胳膊,随后死亡。愤怒的山兽神吸收生命以找回自己的头。阿席达卡和珊为了救森林,终于帮山兽神了它的头。头失而复得的山兽神阳出来时轰然倒地而亡,以自己的死在一瞬间把新的生机重新赋予了大地。拯救了森林后,珊对人类破坏森林的罪行仍无法释怀,她选择回到了林中,阿席达卡尊重珊的选择(此处两人的对话折射出人类和自然的矛盾,仍不能解决),选择以后住在达达拉(铁工厂),会骑着羚角马来看珊,两人在一片盎然的绿色山野中微笑别过[1] 。