『壹』 动画片电影是怎么制作的
动画片制作分工极为细致,通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等,中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等,后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等,主要制作流程如下:1、故事板,导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图,将剧本描述的动作表现出来。故事板在绘制镜头的同时,动作、台词、时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明; 2、设计,设计工作包括角色设计、场景设计、道具设计和镜头画面设计等,设计应按照严格的标准进行,以便下一制作环节的工作人员参考方便;3、原画分镜,制作动画也有专门的分镜纸,上面有印好的矩形格,在这些格里画出动画每个场景的大致布局(背景、人物)并要在一旁用文字注明这个场景中人物的动作和台词;4、配音剪辑,动画片和电影一样需要剪辑,但剪辑相对较简单,将逐个镜头按顺序结合在一起,适当删减没用的部分,在各镜头结合处编辑结合方法后即可。
『贰』 5分钟如何在电脑上制作影视频解说类短视频新手也能做到
编辑如何制作解说类栏目不只是讲解电影,我们还可以选择讲解一些动漫短片,电视剧等等。
1.前期要在影片中投入非常多的时间去反复的挑选影片的类型,可以根据自身的喜好进行选择,完成后可以观看一下相关的影片,可以去类似豆瓣或者其他的这种影评网站。
总之,解说类短视频制作步骤就是这样了,如果你前期进行一下人设的打造,形成一个自己独有的风格,对于后期的推广和运营是很有帮助的。如有什么问题。可以与我交流。
『叁』 电影是如何制作的
在当今的商业电影中就要数美国的商业电影做的最为成功. 在当代国家的电影多少都有商业的气氛.
美国影片制作流程是这样的:
1, 选择剧本. 这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在现在的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准.
2, 资金. 每部电影都不能没有雄厚的资金,象<强战世界>这样的电影,超过了2亿美金,那么就得找到一个很厉害的公司做电影投资.
3,选择导演、演员. 中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的.
4, 在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障.
5, 组建摄制组,进行拍摄.
6, 电影剪接. 在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了.
7, 发行商, 商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现.
8, 发行海报,广告宣传. 就拿<强战世界>来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉.
9, 电影国际发行,发放电影配音权,剪编权
10, 参加电影节
『肆』 一部电影是怎么制作出来的
1, 选择剧本. 这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在现在的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准.
2, 资金. 每部电影都不能没有雄厚的资金,象<强战世界>这样的电影,超过了2亿美金,那么就得找到一个很厉害的公司做电影投资.
3,选择导演、演员. 中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的.
4, 在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障.
5, 组建摄制组,进行拍摄.
6, 电影剪接. 在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了.
7, 发行商, 商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现.
8, 发行海报,广告宣传. 就拿<强战世界>来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉.
9, 电影国际发行,发放电影配音权,剪编权
10, 参加电影节
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『伍』 影视特效是怎么做出来的
电影特效作为电影艺术中一个重要的组成部分,提供了强大的技术支持,旨在为观众营造出一个独一无二的视觉盛宴,给观众们真切地感受到“身临其境”的观影感受。好莱坞大片大量运用了电影后期制作技术,尤其是数字特效,在创造影视艺术中的现实世界时,又在创造异乎寻常的“梦幻世界”及“超人”故事。线上+线下实体课免费预约试学+限时VIP会员—可下载网校APP
一些高难度、大投入的科幻片、灾难片、动作片广泛地使用了数字特效,变幻出了“虚拟现实”和“未来世界”。这些电影特效是通过以下方法运用的:
1、微型模型
人、妖怪、建筑物,以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。当模型必须被移动的时候,可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们:用手、机械,或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间,因为模型在银幕上一秒种内的活动,至少需要有24个动作。
2、电影中的假象
按正常的速度,电影胶片在每一秒内能拍摄24张静止的图片。改变每一秒内拍摄的画面数量可以制造出一些基本的特效。每秒内拍摄的画面多于24张,就会产生一种慢动作的效果。相反,如果每秒内的画面少于24张,那么电影中的动作就会加快,这样就会显得更加剧烈,刺激。
3、关于流体、粒子、刚体、柔体等常用特效专业术语解析
流体是基于动力学计算的,可以产生真实的流体运动效果。流体可以模拟雾、火焰、烟、云、水等效果。粒子是动力学的一部分,而动力学是物理学的一个分支,用来描述物理世界物体的运动方式。粒子在制作特效时是非常有用。粒子有很多种表现形式可以制作水花、火焰、沙尘、烟雾等等。
刚体则可以使三维软件中的物体模型参与动力学的解算(理解为电脑计算),比如手上一个物体掉到地上,在地上弹跳的过程,其实动画师可以根据运动规律的理解,去手动的定义这个动画过程。
柔体,简单说柔体就是柔软的物体,在MAYA将通过动力学的解算,使物体得到柔软的运动,例如:衣服、有弹性的皮肤、窗帘或者是会随风飘动的毛发等等。
学习影视特效要选择专业的机构,王氏教育不仅能教出专业的影视特效师,还与业内上千余家知名企业合作,为这些企业打造专属定制人才,办学以来,就业学员由于技能扎实、职业素养高,受到企业的一致好评。
『陆』 影视后期制作的流程是怎样的
1.初剪:也称为粗剪,目前剪辑工作一般都是电脑操作完成,拍摄素材在经过转磁后,首先输入到电脑中,导演和剪辑师可以在拍摄期间就进行初剪。初剪的阶段导演和剪辑师会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
2.正式剪辑:初剪得到确认以后,就该进入到正式剪辑的阶段,这一阶段也被成为精剪。精剪部分首先要对初剪不满意的地方进行修改,然后将特技部分的工作合成到视频当中去,跟随导演的想法适当调节影片内容。
3.调色定调:精剪完成过后,由导演和摄影师等成员确定影片色彩基调,最后由调色师完成影片整体的色彩制作,期间将根据影片素材和导演等要求来进行适当的调整,最终完成影片调色工作。
4.作曲选曲:影片中出现的音乐可以选择作曲或进行选曲,二者存在一定的区别,选择作曲的话,电影将拥有独一无二的原创配乐,并且音乐的完成度极高,能切合画面使得拥有完美的影片效果,但原创作曲价格偏贵预算足的情况下可以选择作曲;选曲的话,对成本方面来说比较节约,但其它影片也可能会用到同样的音乐会产生雷同感,选曲方面还要注意版权问题,运用现有音乐是需要付出版权费,在此不能因小失大。
5.特效录入:特效环节是影片中较为关键的一个阶段,将拍摄不到或者拍摄效果不好的场景画面进行特效制作,当然会将运用到十分专业的特效制作软件,观众们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节完成的很好,给观众带来真实的视觉效果。
6.最终合成:此环节加入旁白和对白,完善音乐,音效剪辑师会为影片配上各种不同的声音效果,完成声音部分的素材,最后一道工序是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起,最终完成一部完整的影片。
由此看来,电影后期制作中重要的环节由剪辑、特效、调色、声音这几大块组成,想要系统的学习这几块的专业知识,大家不妨从这几个方面开始学习。
『柒』 怎么制作微电影
制作微电影的方法是:
1、首先要确定好制作一个什么样的微电影,有一个中心思想,才能朝着这个主旨不断的努力,制作出理想中的微电影。观众在看完之后,才能有所思考,而不是云里雾里。
2、要录制一支微电影,制片人首先要选定合适的文学剧本。有时需要由编剧根据小说、电视文学剧本、戏剧剧本、传奇传记等文学形式,专门改编成要录制的电视文学剧本。筹措拍片资金后,便可正式成立摄制组。3、摄制组主要由制片、导演、演员、摄像、美工、照明、录像、录音、音响效果、化妆、服装、道具、置景、场记、作曲、剧务等人员组成。其中,导演负责整个拍摄录制工作,制片人协调导演处理日常事务,后勤工作由剧务总负责,其他人员各司其职。4、导演的第一项任务,就是要按期写出分镜头剧本,将供阅读的电视文学剧本变为供拍摄用的具体、详细、明确的镜头拍摄实施方案。然后,导演根据对剧本的掌握,向摄制组人员做导演阐述,详尽地说明剧本的主题、背景、风格、基调,人物的性格、特征,情节的延变、发展,以及对化装、布景、道具、服饰等的具体要求。5、开机之前,要由导演、制片及有关创作人员就整个微电影制作中的录制工作写出通盘计划。哪一天在哪里拍内、外景,内、外景各拍哪些镜头,由哪些演员表演,需要怎样的布景、道具,等等,都要具体、明确。拍摄计划往往将分镜头剧本的镜头顺序打乱,将使用同一场景的镜头尽量集中在一起拍摄,这样可提高拍片效率。有了一个通盘的计划,录制工作就会按部就班、井然有序地进行。6、此外,微电影制作中景地选择,主要演员的造型设计,录制过程中需要的服装、道具、布景,都要在开拍之前基本准备就绪。7、一切准备工作完成后就进入拍摄录制阶段了。开拍以后,场记负责将已拍完的每一个镜头做详细记录,为后期制作做好准备。拍摄过程中,导演、演员及有关人员要及时观看拍出的镜头,如不尽满意,耍重新补拍。微电影制作中后期制作主要是片子拍摄好后,要进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作,让整个片子有顺利而不凌乱,并能够带给观众视听结合的效果。
『捌』 怎样制作电影解说视频
1、首先我们需要准备好需要解说的电影已经字幕。
『玖』 一部简单的微电影制作流程是怎样的过程
一、 策划剧本创意写作(题材选择)
相对传统广告,微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪,通过故事主人公的“事与情”达到升华,潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。
二、分镜头脚本细分步骤
细分分镜头脚本,俗称分镜头剧本,其目的是为了拍摄剪辑,更加条理尽量细化,同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力。
三、前期选景
根据场景对剧本进行适当修改、复景,并做好前期各方面的准备。
四、前期拍摄
拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择,要求更严格和专业,要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维,而且必须有从事电影,电视剧等相关行业的工作经验,这样才能将微电影的故事情节以调动人心,发挥共鸣达到淋淋尽致。
五、后期编辑
利用实际拍摄所得的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,有时需要为影片制作声音。
拍摄技巧:
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄,这样比较符合人们的视觉习惯,画面效果显得比较平和稳定。
2、由下往上拍摄
仰望一个目标,观看者会觉得这个目标好象显得特别高大,不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些,就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄,可以使主体地位得到强化,被摄者显得更雄伟高大。
『拾』 电影是怎么拍摄的
电影的拍摄是一项非常复杂和耗费心力的工作,特别是商业大片,需要各部门的共同协作才能最终完成。一般来说,电影拍摄离不开前期准备、现场拍摄、后期制作三个步骤。
最后就是后期制作,现在的电影很多场景和特效都要靠后期来完成,所以这部分工作量还是很大的。如果没有现场收音,那就得配音,如果是同期声,那也得处理现场的杂音等等,做到声画同步,碰到疏漏的地方,还要补拍补录等等,特效团队负责做影片中无法直接拍摄出的特效,这都是非常繁复的工作。
在我们外行人看来,这些事情想想都会觉得可怕,其实也只要有经验的导演统筹调度,严格执行片场制度,各部门人员很快就能适应,然后就是默契配合,寻得最佳的拍摄效果。