A. 拜求：《角斗士》和《勇敢的心》中的故事是历史事实吗
【片名】：角斗士
地址：http://www.enet.com.cn/edigi/dvd/pince/032.jiaodoushi/
【导演】：雷德利·斯科特
【主演】：拉塞尔·克劳、理查德·哈里斯
【类型】：剧情/动作
【上映时间】：2003年
【片长】：155分钟
【简介】：罗马帝国老皇帝马库斯.奥里利乌斯的儿子马默多斯轼父篡位，并下令杀死帝国最具声望的大将军马克西姆斯。马克西姆斯潜逃埋名，被迫成为竞技场里用性命的搏杀来娱乐观众的角斗士。他本身丰富的作战经验使他逐步成为最著名和最受欢迎的角斗士之一。为了向剥夺自己自由和家庭幸福的邪恶的卡默多斯复仇，马克西姆斯开始用自己的声名和角斗技术引导罗马的人民起来推翻暴君。卡默多斯终于发觉了马克西姆斯向他发起的挑战，决定与马克西姆斯展开一场一对一的生死角斗....
----==========《勇敢的心》拍摄背景资料======-----------
1995 年的影坛几乎完全被《勇敢的心》所占领。梅尔·吉卜森成为该年度的最大赢家。《勇敢的心》一举夺得了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳音乐、最佳化装五项大奖，并以之席卷全球，所向披靡。在当今影坛娱乐片盛兴，技术电影一味追求消遣、刺激和高票房的同时，《勇敢的心》大胆创新，起用了沉重压抑、忧郁愤闷的历史题材，将公元十三世纪的苏格兰人民大起义这一重大历史事件搬上银，以宏伟壮阔的气势为影片赢得了史诗巨片的称号。在影片中我们看到苏格兰的山脉、森林和村庄，凄婉的风笛和苏格兰人民在贫困痛苦中发出的反抗的凄厉的呼号，人们感受到了真实的生活和历史。同时梅尔·吉卜森除饰演男主角外也自任导演，他在影片的结构上，也没有忽视人们的欣赏心理。在刀光剑影铁血争战中，缠绵着温柔的爱情主题，让人体会到英雄传说的荡气回肠的铁血柔情。这无疑为古装历史片取得了更大的市常《勇敢的心》同时也没有摆脱好莱坞技术电影的框架，庞大的摄影队远度重洋的实地拍摄；启用三千人，二百匹马的宏大战争场面；影片拍摄的长周期，都造成了影片的高投入，甚至比预算高出了一倍。所幸影片上映后卖座率空前，票房收入远远超出投资，总算以圆满收常。
历史上的威廉·华莱士
威廉·华莱士（1272-1304）是苏格兰的民族英雄，关于他的情况多见诸于一些传奇故事，真正的史料现存不多，他出生在苏格兰帕瑟林教区的艾德斯列，父亲是苏格兰高等贵族詹姆斯·斯蒂沃德的奴仆。华莱士因此在帕瑟林的教堂接受一些教育，据说他懂拉丁文和法语，而这些可能是他当牧师的叔父教给他的。在 1297年左右，他和梅伦.布拉德夫特结了婚，梅伦后来在一次英军的突击行动中被杀害，而影片不同的是，此时，华莱士已经发动起义了，英格兰人杀死梅伦正是出于对华莱士起义叛乱的报复。[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]
当华莱士带领队伍反抗英军之时，另一支抗起义也在同时爆发了，那就是安德鲁.穆拉领导的起义，苏格兰这种混乱的局面主要是由于原苏格兰王约翰.巴里奥向英格兰拱手让出了苏格兰的统治权，英王爱德华一世为稳固统治，对苏格兰采取了高压政策，横征暴敛，却最终导致了苏格兰人的反抗。这些起义的兴起不仅带动起了普通的苏格兰人民，后来也受到了苏格兰贵族们的支持，他们也想早日摆脱英格兰的压迫，因此他们拉拢苏格兰义军，以贵族为核心的苏格兰抗英联盟组成了。
然而好景不长，1297年7月，苏格兰贵族们为了自己的利益向英格兰人投降，联盟从此解体，华莱士和安德鲁.穆拉两人开始掌控已经四分五裂的义军，并且最终将他们归拢成为一支独立的抗英大军。
这之后，义军连打了几个大胜仗，在斯蒂林一战中，他们以少胜多，几乎全歼来战的英军，取得了令人难以置信的胜利，从此名声大震。然而，在战斗中，安德鲁.穆拉不幸战死，华莱士失去了一位无法替代的好伙伴，从此，他开始一人统帅大军。
华莱士的所作所为再次被摇摆不定苏格兰贵族所关注，他们授予了他爵士。由此可见，华莱士在当时苏格兰人民包括贵族眼里的地位以及他们对于苏格兰赢得自由的渴望。
尽管华莱士雄心勃勃要为苏格兰的自由而战，但英军的队伍毕竟远比他们强大的多，在1298年的法兰克林之战中，苏格兰义军全军覆没，华莱士只身逃了出来。在此之后直到他1304年被俘虏的6年里，很少的人知道华莱士的行踪，有传说他在英格兰北部组织了一些游击战斗，也有说法他曾到欧洲大陆的挪威、法国、甚至罗马教皇那里寻找援助，从菲利浦四世发往罗马的一封提到华莱士的信来推断，华莱士1300年左右的确到过罗马。
零星的游击战持续到1303年，当时人们并不清楚那是否真的是华莱士所为，但由于爱德华一世被这些袭击所激怒，扬言要捉拿华莱士，华莱士因此再度扬名，也更加成为苏格兰人民心中的传奇英雄。[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]
根据传说，华莱士是被苏格兰叛徒出卖被抓的，被抓后，他立即被押往了伦敦，在1304年8月23日被处死。当时英格兰当政者将华莱士宣传成为一个残忍、罪恶、滥杀无辜的十恶不赦歹徒形象，因此在他服刑当天，人们不断向他身上抛扔腐臭的食品，并且高呼绞死他。在简短的审判之后，华莱士被判杀人及叛国罪，施以极刑，他的尸体被分为四块，分别送到英格兰和苏格兰的四个地方，他的头被悬挂在伦敦桥上示众，以警告那些试图反叛的人。
华莱士的一生追寻自由，并且至死不渝，死时年仅32岁，他最钟爱的一首诗中这样说道：
Freedom is best,
I tell thee true,
of all things to be won.
Then never live within the bond of slavery,[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]
my son.
今天，人们仍然可以在苏格兰看到很多地方看到威廉·华莱士的纪念碑，其中一座在爱丁堡的一侧的入口处，一座在兰纳克教区教堂门前。而最著名的是在斯蒂林的华莱士纪念碑。华莱士作为一个民族英雄，他被塑造成了各种各样威武的形象，尽管他只活了32岁，在苏格兰我们还不时可以看到白发银须的华莱士画像，作为苏格兰民族精神的象征，他永远活在苏格兰人民的心中。
继凯文.柯斯特纳的《与狼共舞》之后，梅尔·吉卜森的一部自编自导自演的《勇敢的心》在奥斯卡典礼上再次向人们展示了一个好莱坞才子梦想成真的故事。
这部影片的背景是真实的历史，里面的人物也是一个十分典型的英雄，应该说这是一 部不容易表现好的影片，可梅尔·吉卜森从整体故事、情节的构思到人物形象的塑造都煞费苦心，以情动人，使得这一部可能拍成历史教科书式的影片感人至深，颇有可圈可点之处。
首先是整体故事结构的形成，既不离苏格兰反抗英格兰压迫的大背景，也不刻意去正面表现这些矛盾，影片的开始，华莱士的父亲及亲人牺牲一段完全从侧面切入，以少年华莱士的视角去体会那段痛苦，而后华莱士回到故乡，也将他和梅伦的爱情故事作为前台，英格兰对苏格兰人的欺侮作为背景，就在华莱士和梅伦似乎就要那样恬然而又麻木的度过他们的一生的时候，矛盾激化了，一个英雄诞生了。[ 转自铁血社区 http://bbs.tiexue.net/ ]
记得初次看过这部影片的时候，我的思绪着实混乱了一段时间，英雄的作为是否真是这样而起的，让人感到迷惑，我试图在历史书籍中找寻，但后来我知道那是徒劳的，正如影片后来所表现的，华莱士已经成为了一个神话，不管符不符合历史真实，老百姓都会乐于告诉你，那是真的。我们象在听老人们讲述一个很久很久以前的故事，重要的是，这个故事会感动我们。
在华莱士成为苏格兰民间抗英领袖之后，故事也没有变得单调乏味，影片的战争场面拍的紧张刺激，气势不凡，带有明显好莱坞当代电影特色，既有斗智，又有斗勇，华莱士的英雄形象日益丰满。就在此时，另一个女人出现了，看够了港台莫名其妙的历史爱情片之后，这样的故事却没有使我们感到别扭，既然有英雄当然要有美人，当我们觉得她该出现的时候，她就出现了。影片的故事情节以两条爱情线路架构前后，中间的琐碎的战事与传奇似乎也就成为观众心中牵肠挂肚的历险，爱情赋予了华莱士丰富的感情色彩，以至于在这个600年前的英雄就义之时，今天的电影院里再次响起了唏嘘之声。
说到华莱士服刑一场戏，真是妙不可言，首先音乐的烘托十分到位，人们的情绪被充分调动，其次几个画面的切换也起到了很好的作用，气氛显得十分紧张。而当奄奄一息的华莱士鼓足力气喊出了“自由”之后，影片中的他侧目含情看到了翩翩而至的妻子梅伦，似乎在了却缭绕许久的一段思念，与那种与敌人怒目而视的传统英雄形象相比，我们宁可相信华莱士最后真的想着的是他的妻子。
科班出身的梅尔·吉卜森，他的外象和气质为华莱士形象的塑造起到重要的作用，在表演上，他那双碧蓝色传神的眼睛有着非常出色的表现，这使得我们在任何时候都觉得那是一个感情丰富的英雄。如果说我们在《致命武器》系列中看到是极似真实生活中聪明、幽默、风度翩翩的梅尔·吉卜森的话，那么，在这部《勇敢的心》中，我们则看到了一个具有杰出表演才华的艺坛才子的形象。
影片的成功已经被奥斯卡典礼上的那五樽金光闪闪的金像所证实，但不足之处也不是没有，比如华莱士的英雄的壮举，影片设计成为爱情而起和为民族而终，这之间的过度仍显唐突，与高潮战事中的极具感召力的华莱士相比，初期那种与世无争表现似乎难以担当这个人物的铺垫。
影片中的配乐十分优秀，尤其是苏格兰风笛的运用的确魅力无穷，尽管詹姆斯.霍顿这部影片的音乐没有获奖，但总体来说这里的配乐要比他后来获奖的《泰坦尼克》要更加出色，结构上也要复杂一些，与情节配合十分紧密，真正起到了画龙点睛的作用。
前些日子，凯歌导演在第一届海岸两地导演交流会上，做了番很煽的即兴演讲，里面有一句话我印象很深，他说每一个人都有过这样的经验，小时候看过一部电影，震撼着你，感动着你，陪伴着你成长至今。我相信凯歌导演说了句实话。一个小孩子，懂事懂了一半，长大仍未完成，复杂的世界摆在眼前，一切都是懵懵懂懂，这个时候让他遇到一部好电影，眼睁睁地盯着银幕，被精巧的视听结构后面隐藏的那些关护、坚强、童真、温柔、自由、爱情所打动，不可抑制地流下泪水，即使现在来看，仍然是一件很幸福的事情，它会令人相信，相信我们的生命之美，相信这个世界的秩序之美。一部好电影，可以产生深远的共鸣，进而改变一个人的一生，我想，在这种情况下，电影这种艺术形式的最高价值和使命，才算是得到了真正的释放。
谈回我自己挚爱的电影，《勇敢的心》，记得最早是在初一看的，哭得一塌糊涂。一方面，我比较藏不住事儿，真善美的东西，总是能很轻易地打动我，到现在看一些东西，还是哭得像个孩子。另一方面，《勇敢的心》本身拥有一部完美的电影所需要的一切因素——纯洁的爱情，无谓的勇气，坚贞的英雄，伟大的人民，完美的音乐，壮阔的景色，优秀的演员，尖锐的矛盾冲突，波澜起伏的情节和最真实的梦想。后来渐渐成长，这部电影也不知重温了多少遍，看到了电影的实质，其实是把好莱坞商业电影的各项元素运用到了极致，看到了蒙太奇的惊人作用，但感动依旧，依旧难以忘却那份爱与自由。华莱士，一个真实而脆弱的英雄形象，他的奋斗，他的不屈，他的勇敢坚韧，事实上为的是一份证明，证明给她死去的女人看，他是一个英雄；证明给她看，拥有梦想中的自由生活是一件可能的事情。他骑着高大的黑色骏马出现在混乱的高地军队前，蓝色的油彩涂在他坚毅的脸上，风吹起他金色的头发，飞扬的发丝印证着他的宣言“他们可以夺取我的生命，但是永远也不可能夺去我们的自由！”他揭开那个神秘人的头盔发现他竟然就是自己惺惺相吸的贵族罗拔的时候，他的眼里充满了绝望和不可置信的震惊。在他被处死的前夕，他也会恐惧，他也会颤抖，他也会默默地呼唤爱人的名字，祈求她赐予他勇气，让他完成英雄的使命，这个男人是真实的，伟大的。他的勇敢和真诚，对于自由的渴望，是每一个孩子的愿望，我们需要这种感动，需要这种美化了的虚拟情愫，这就是电影的神奇力量，让人置身其中，感受那些我们不曾有的生活，感受那些我们渴望已久的情感迸发。
华莱士骑马在苏格兰军队前发表战前宣言的那个片断；两军厮杀，鲜血浸染的那些场景；在刑场上，华莱士以全身的力气喊出““freedom”那一刻；在电影的结尾，华莱士的剑被战友抛向天空，划过苍穹的那一瞬间，都是完美的煽情点。苏格兰风笛沧桑遥远的意境里，那个英雄在山野间奔驰，永不停息。这些段落，一个孩子是没办法不被感动的。我想，为之感动是一件很庆幸的事情。眼前这个时代，价值观完全崩溃，反讽黑色幽默大行其道，人们逐渐已经淡漠了曾经属于我们的那些单纯的感动，那些真善美的童话，转而用蔑视一切的外表去掩盖自己空虚的内心和不自信，我也是其中的一员，但我仍然相信，相信我外壳愤世嫉俗的那层保护膜下面，仍然是一块金子，相信在人生的某个时段，我也会挣脱出来，大胆的表达我对于生命的感激。
我要说，在我年少轻狂的时候，走过不少弯路，我过于痴迷那些虚构出来的成就感和虚荣心，过于用心伪造那些不经事的事故和淡漠，我一度认为这些东西很酷。但在骨子里，我自己清楚，我永远是一个传统的孩子，我相信那些世袭下来的品质和为人处世的标准，我相信梦想，相形要为之奋斗不息，相信要追求自己的人生价值和目标，相信一分耕耘一分收获，相信好心总会有好报，我羡慕华莱士，我没法做人做到这样的纯粹，但我还在努力，努力摒弃那些不值一提的虚荣和自卑，努力高声喊出自己的那声“freedoom”。我们过去总是在谈论未来，谈论那些遥不可及的梦想，但现在来看，未来就在眼前，青春的九局下半就在眼前，再继续谈论似乎已经不大合适，要么去面对，要么就退却，没有第三种选择。
B. 作文看天降雄师观后感
《天将雄狮》与以往成龙电影不同的是，不仅打斗场面过瘾，还难得的注入了对于历史的追问，对于人性的思索，通过一曲荡气回肠的故事展现出了边疆儿女的传奇，过程让人热血难当，又为英雄儿女而动容。
影片围绕权势与复仇而展开的情节与好莱坞当年的角斗士有着异曲同工之妙，所不同的是影片将中国丝绸之路与古罗马的宫廷争斗巧妙结合在了一起，而这两者有着非常奇妙的化学反应，可以说对于真善美光明的渴求是每个种族所追求的结果，影片通过这场异常艰辛的战争最终促成了边疆人民的团结，导演通过不同民族，不同肤色的人种最终加入这场纷繁复杂的战争中，最终烘托出和平的美好夙愿与主题。
作为一部史诗巨制，影片最出彩的地方自然是宏大的场景设置以及震撼连连的动作戏，片中以全景视角呈现出雁门关一带的人文风情，苍茫而充满着生命力，而罗马人的加入，则让这片弱肉强食的世界里更增添了几分萧肃，导演李仁港对于气氛的铺垫做得相当好，在这片土地的儿女情长显得格外的壮烈，让人过目难忘。
片中的动作戏也格外的刚劲十足，不仅成龙亲身上阵众多打斗场面让人血脉喷张，女演员的打斗戏同样韧劲有加，片中展现了众多的武器，刀、剑、弓箭等武器也都各有看点，而东方功夫与西方武学的对决中，更有一种别开生面的新鲜感，两位好莱坞也分外卖力，与成龙的对手戏都分分钟让人感受到好莱坞式的视觉震撼里。
影片从一开始就埋下了很深的伏笔，而在后面导演则一点点地带观众走进真相，其中注入了权术与阴谋的戏份也非常牵动人心，片中的反转戏份颇多，但每一处都非常水到渠成，李仁港向来是讲故事的好手，在这部内容颇多的戏里，他不仅做到了故事的自圆其说，同时还有所延伸，尤其是大世界求同存异的概念与当下的理念是趋同一致的。
影片中的主角都有一种身不由己的悲凉感，但在这个严酷的背景下，他们所做出的选择却是让人相当敬佩的，这是一种道义上的责任感，在战争之外，影片有太多催泪的部分，武戏精彩之外，文戏同样相当动人。
成龙在这部戏里展现出他依然是这个国内最好的演员，不同于前几部作品，他不仅要负责众多打斗场面，同时片中还有诸多内心戏嗯刻画，可以说，他扮演的角色不仅有拯救天下的伟大使命，也有着个人的儿女情长，在妻子被射杀之后，他的那场戏表现得非常感人，没有过多的告白，而是通过一个眼神的表现出那种不能言说的伤痛，而两个好莱坞演员一个负责热血，一个负责阴柔，可以说，两人的表演都体现出了国际化水准，同样，国内女演员林鹏在几位巨星面前丝毫没有怯场，而表现出了独特的巾帼特色。
影片最后，正义最终得到彰显，而边疆终于迎来团结，考古人员最终将这份史诗留在咯心里，将这个曾经充满了热血与泪水的地方刻在了心上，只是为了不去打扰那曾经的壮士豪情。
望采纳！谢谢！
C. 美丽心灵观后感
当认真看完一部影视作品后，这次观看让你心中有什么感想呢？记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。你想知道观后感怎么写吗？下面是我整理的美丽心灵观后感（精选11篇），希望能够帮助到大家。
《美丽心灵》是约翰—纳什教授生平的传记，或者说，一个真正的天才的故事。是的，约翰—纳什正是一个100%的天才，27岁获得博士学位，30岁成为普林斯顿大学的数学教授，他的博士论文中提出的平衡论（包括非合作博弈论）广泛应用于经济领域，开创了全球贸易的理论基础，博弈论的基本原理还被应用于化学和生物学领域。不幸的是伴随着他的成功，一种精神分裂症已经与它如影相随。
他是一个事业的强者，却是现实生活中的弱者，不善交际，谈女朋友时往往出言不逊遭人侮辱与溪落。更严重的是思维和感觉出现障碍，身体有被植入异物感，在他的生活中出现了幻觉、幻听与幻想。当最初看到这些剧情简介时我没有信心看下去了。这样一个剧情固然感人或者煽情，但实话说有点点平淡无奇，类似的电影一抓一大把，比如《汪洋里的一条船》、《典子》，基本上看到开头就能猜到结尾，除了感动之外没什么感觉。我所猜到的情节是这样的：由于解密码工作过于复杂，纳什得了精神分裂症，而妻子和朋友们对他不离不弃，帮助他与疾病斗争，最终病情好转，在学校任教还获了诺奖，大团圆结局。但是事实却不是这样。
纳什或许是不幸的但是同时他也是幸运的！尽职尽责的医生们没有放弃他，挚爱的妻子没有放弃他，大学里的教授和学生没有放弃他，整个社会没有放弃他！
影片取名为《美丽心灵》真是恰到好处。纳什有着一颗美丽的心灵，他为了承担家庭的重担，为了照顾儿子，为了满足妻子的需要，而停止了吃药。并在别人的嘲笑与医生的不赞同下，坚强地活着与心理疾病做斗争。他的心是洁净的，他的坚强意志使他的心灵得到美化。艾丽西娅是个美丽的天使，拥有着美丽的心灵，守护着她的爱人。
面对得了患有精神分裂症的丈夫，面临受伤的威胁，抱着刚出生的儿子，她丝毫没有退缩，坚强地承担起了这个在风雨中摇曳的家。纳什的朋友阿芬问她：“你还撑得住吗？”她说：“有的时候我恨纳什，恨上帝。但每当看者纳什并告诉自己他是我的白马王子时，我便成了一个爱他的人，虽然这样的时候不多，但却足够了。”多么伟大的女人，至少也该是个了不起的女人。她是美丽的，她神圣的爱使她拥有一颗美丽的心灵。马丁—汉森等给予纳什帮助和鼓励及关怀的人都拥有一颗美丽心灵，他们用自己宽广并温暖的胸怀接纳了一个有着心理疾病的人。纳什、艾丽西娅、汉森等人都在用自己的爱架起了一座通往美丽心灵的桥梁。
其次从电影本身欣赏价值来看，《美丽心灵》无论是情节设计和拍摄手法都不落俗套，出乎观影人的预想。
而罗素的精湛演技也将纳什的内心世界演绎的极度逼真，不论从哪个角度看，本片都可以作为电影艺术的教学片。演绎精神病患者和酒鬼是有很大难度的，也是演技派演员的试金石。原因在于，精神病患者和酒鬼不是希特勒那样的人人公认的混球加坏蛋，他们首先是或者说本质上是无法控制自己的病人，所以，极端地表现他们令人厌恶的表象是无法令人信服的；另一方面，他们的所作所为的确给人们，特别是亲人和朋友带来直接的伤害，所以，过多地以同情的心态表现他们也是不准确的。在这样一个两难困境中，《美丽心灵》采用了首先以主观视角（即纳什的幻想、幻听等）进行描述，使观众能够身临其境地感受到纳什幻想的世界，同时造成观众的错觉，以为那就是真实的情景。然后又重回客观视角（即纳什所处的真实环境），使观众恍然大悟，而又深深地同情纳什的遭遇。在这一过程中，罗素的领袖气质和忧郁神情有力地推动了情节发展和人物塑造。
影片另一独到之处在于，没有采用惯常的大量渲染亲人和朋友支持的表现手法，将重心放在罗素身上，借助罗素的个人魅力突出纳什面对困境的超凡勇气、超强意志力和超人智力。换句话说，本片完全可以更名为《坚强心灵》或《超人之精神病患者版》，这时我们才能真正理解导演为啥选择罗素这样一个硬汉来演绎经济学家纳什。当然这也导致影片的致命硬伤：完美的电影，虚幻的真实，也就是说，影片本身非常成功，但是与真实的纳什相距甚远，准确地说，影片所展现出来的纳什是被人为拔高和神话了。
有位名人说，世界上最难战胜的人是自己。我在无数次的亲身体验之后，不得不佩服这位哲人的先见之明是多么精准。人可以超越一切，却无法超越自己。但在看了《美丽心灵》之后，在体验了约翰？纳什博士痛苦而伟大的人生境遇之后，我不得不承认，人的精神和毅力是万能的！“精诚所致，金石为开”，这位唯一获得诺贝尔奖的精神分裂症科学家便战胜了自己，赢得了世上的最高胜利！他无比坚韧而美丽的心灵，为我们树立了一座永不动摇的丰碑！
一位天才数学家约翰纳什，1947年进入普林斯顿大学开始进修数学，他一直坚持找到自己的原创理论，所以从来不听课，在他的同室好友查尔斯的鼓励下，终于，他找到了平衡理论，提供了博弈论的数学支持，并因此进入了惠勒研究室。
几次被请入五角大楼做了密码破译工作后，他碰到一个名为威廉帕彻的特工，邀请他作一名俄罗斯间谍，专门负责在各类报纸、杂志上破译各种可能的密码，并把他们投入一个固定信箱。
由于从事间谍工作的心理压力及生命威胁，他变的精神恍惚，被带入麦克阿瑟精神病院。至此，我们得知，他在大学期间是一个人住，换言之，他根本没有名叫查尔斯的室友，而威廉帕彻也是他彻头彻尾虚构出来的人物，他患了精神分裂症。
经过一段时间的治疗，他出院了，幻觉渐渐减轻了，但是他需要不停的服药，而服药的结果是，他不能正常的工作，无法研究数学理论，也无法满足自己妻子的需要。
所以他自己偷偷停止服药，更为严重的后果是，他的幻觉又重新出现，这些幻觉人物逼迫他伤害他的妻子，就在最后一刻，他突然顿悟，他幻觉中的一个小女孩从来没有长大过，由此明白了这些人物都是自己的幻觉。之后，他经过学校的批准，待在普林斯顿大学的图书馆，继续自己的研究工作，直至1994年，获得了诺贝尔奖。
这期间，那几个幻觉人物一直待在他身边，正如他自己所说：“我必须压制自己对图案的敏感以及梦想和想象的空间，就像一个贪食的人压制自己的食欲一样。”
看完整部片子，我开始明白，为甚么罗素克洛在出演《角斗士》的`时候没有拿到奥斯卡最佳男主角奖，而凭借这部片子却一举夺魁。《角斗士》可能任何一个长相威严、身体壮阔的男人都可以出演，效果不会相差很多，但是，这部片子，他对人物内心的把握，确实让人震撼，特别是他妻子发现收垃圾的人不是他的幻觉时，他腼腆的一笑，动人。
空有一腔感触但是理不清头绪的我，和同学讨论起这部片子，一位看了7—8遍的同学，给了我很大的启发，他说，美丽心灵极有可能是指他的妻子。因为他的一生如果没有他妻子的不离不弃，那将会是另外一个轨迹，也像他自己的获奖感言中说到的：“你（他的妻子）是我成功的全部因素，也是唯一因素。”然后亲吻了第一次约会时他妻子放进他口袋的那块手帕。
更有高深的影评人道出，美丽心灵应该是指的普林斯顿大学，因为正是这座大学轻松和包容的学习研究气氛才成就了一个又一个天才。
心中感动万万千千，现在才发现自己文字功底的匮乏，实在不足以道出万千分之一，所以，如果没有看过这部片子的人看到这篇文章的话，希望你们能花点时间安静的看看，也许它并不能像感动我一样的感动你，但是它从我心底激发的共鸣深深震撼了我。
主人公约翰·纳什是个天才数学家，但每一个天才都总有他不为人知的疼痛。而影片主人公所承受压力与折磨更是非常人所能理解的。
“这里是一个美丽的头脑。智慧与勇气在痛苦与脆弱中获得胜利。”这是大家对主人公的评论。你曾这样过吗？孤独到连朋友都只存在在幻想的世界，所有美好幸福，人生的一切的一切都是不存在在这世界的。我想我语言太贫乏，无法形容的确切让每个人懂。
不过我觉得主人公依然是幸运的，他有这样一位伟大的妻子，妻子的爱就像一座屹立的山又是一湾平静的湖水。她即为纳什挡住了来自社会的舆论，承担了生活的压力。即使在最糟糕的时候也选择相信了丈夫。
我不能忘记电影里的一幕，妻子握着丈夫的手说，你不要害怕，你在这里，妻子用丈夫的手贴着心脏的位子。我哭了，眼泪一滴一滴落下来。很久没有被感动了，以为自己已经被麻木了的心，突然就不可抑制的颤抖起来。我想那就是爱，爱总是有力量令人忍不住动容。
分裂症患者的纳什，在妻子的巨大的爱与信任下，摆脱了幻想中的人对自己的控制，重新投入生活，成为了诺贝尔奖的获得者。这是一幅动人的生命画卷，它刻画了一个年少的人如何一步步走向绝望无助，又被爱拯救获得巨大成功。这不是一部爱情片，但爱无论在什么地方都是让人无法忽略的美好而又神圣的存在。
我想到了现在的这个世界，人们越来越看淡爱，越来越多的人利用爱。执子之手，与子携老，变成了一个美好的神话。信任流失，爱与钱财搭上了直接的关系。人们不愿意付出，只梦想得到，我觉得越来越难以理解的这个畸形的世界。
《美丽心灵》是一剂药，这个与世隔绝的主人公获得了它，于是他走出阴霾。我们都需要这一剂药，学会相信。
美丽心灵，真的就像影片的名字一样，影片中的人心灵美丽，也带给我们这些观影的人心灵的震撼。当约翰。纳什患有精神分裂症的事实摆在眼前时，震撼正一波又一波地向我们袭来。他是如此聪颖、勤奋、独特、不苟同于世，可是似乎总是没人发现，人的可贵之处在于能够实现精神的分享，在我们开心时有人能共享，伤心时有人能诉说，迷茫时有人能指点，自卑时有人能鼓励，而他正是缺少这样朋友。他活在自己孤寂的生活里，像暗的发霉的房间，又冷又潮，看不清墙的外面，房间里面没有别人，没有镜子，看不到别人的一张笑脸，甚至是自己的喜怒哀乐。于是出现了查尔斯和他的侄女，这两个纳什幻想中的人，没有深入学过心理学，也不想用心理学的专业术语对纳什的心理进行分析，在我的理解中，这两个朋友是他对自己深度的自我暗示。从他们身上纳什得到的是缺少的爱和鼓励，是快乐和依赖，是另一个世界，是另一个自己。当幻想与真实碰撞，这对纳什太过残忍，还记得医生说的话，当一个人发现自己活在一个不存在的世界里，最爱他的人都不存在，这种心情可想而知。这时我对纳什的情感是同情，觉得这真是一个可怜的人，这个人又一次陷入无边的孤寂之中，真希望着一切都是一个误会。
然而，再次发病让我彻底感到可惜，这是一个真实得不能再真实的事实。作为纳什的妻子，她不但爱孩子，也爱纳什，决不允许发病的纳什伤害到孩子，当他展开双手拦在她的车前，说“那个女孩从未长大过”，我知道故事的希望来了。那个在他幻想中的天使般的小女孩经历这么多年从未长大，他确实在幻想。当他决定再也不理会心中的查尔斯和小侄女时，我对纳什的情感是敬佩加悲伤。就好比两个相爱的人，明明比肩却只能装作陌路相逢，这曾经在生命中最重要的伙伴，从此不再有交流，剩下自己活在真实里。
终于，守得云开见月明，年迈的纳什终于获得的别人的认可，他居然可以自如的与他人交谈，这是他花了一辈子，站起来的又一个自己！当他站在诺贝尔奖台上，感谢他爱的人，我想不仅仅是他妻子，还有那两个从不曾消失的朋友都是他感谢的人。当他们在最后对视无语时，眼泪终于再也止不住，感觉他们就像是一辈子亲昵的朋友，不离不弃，反而觉得纳什还能看见他们是一种欣慰。
我想受感触的不仅仅是这个故事，还有我们自己本身，我从来不觉得能有人比自己更能了解自己的全部，虽然有时我们看不清自己的缺点，别人更能看清，但这只是一小部分，只有自己最了解自己需要什么。时不时的，也会有自我鼓励，会有自我安慰，这是作为人这种生物最可贵的地方，每个人都有脆弱的一面，不要害怕别人知道，让给更多人走进我们心里，走进的还有更多的阳光，而这些人不是查尔斯也不是他侄女，是真实的朋友。
《美丽心灵》是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。英俊而又十分古怪的纳什早年就作出了惊人的数学发现，开始享有国际声誉。但纳什出众的直觉受到了妄想型精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。面对这个曾经击毁了许多人的挑战，纳什在深爱着的妻子艾丽西亚的相助下，毫不畏惧，顽强抗争。经过了几十年的艰难努力，他终于战胜了这个不幸，并于1994年获得诺贝尔奖。
在整个影片中，纳什出现的几个幻觉形象从心理分析的角度来说非常有代表性。
一个是纳什为了缓解内在对失败的焦虑创造出的第一个幻想中的人物——葡萄牙室友查尔斯。查尔斯与纳什拘谨的个性完全相反，在纳什遭到打击，陷入焦虑和绝望之后出现，他不停地鼓励纳什，承认他是天才，自怜自苦的纳什无疑正需要这样的认可和鼓励。因此，幻觉的出现一方面预示着纳什的病症爆发，从另一个角度来说，却也正是纳什无意识的自我治疗。查尔斯也无疑就是纳什本我意识的一种体现。纳什理性的控制下，一切发于自我的感情都通过查尔斯的举止来宣泄。纳什被捉弄时查尔斯骂人，纳什低落放弃时查尔斯不羁，纳什论文通过时查尔斯在门外欣喜若狂，等等一切，两个截然不同的性格个体构成了纳什的分裂性格，也是他精神分裂的原凶。
影片中纳什还出现了官员帕彻的幻觉，这是由纳什的英雄情结产生，代表着罪恶的原型，他野蛮，粗暴，专横，破坏力十足。不能不说，纳什的这部分构想，与当时的社会环境扯不开关系。普林斯顿大学里教授的关于苏联威胁论的讲解，两次出入五角大楼破译国家安全部拦截的苏联密码，英雄主义和精神分裂的双重作用构建出帕彻的原型。对于一个密码破译专家来说，发现并解决迷惑事件是他的职业病，纳什破译了密码，但却并未弄清这些不连贯词语代表的含义，人性中天生的好奇心，促使他构想一个神秘人物，他带纳什去探究，赋予纳什神奇的身份与权力。可以说，帕彻的出现，也是纳什本我的一种体现，是纳什英雄主义的原型。
至于那个小女孩玛休，她更可以被看作是纳什真实自我的投射：孤单，无助，楚楚可怜，需要别人的爱抚。卸下“天才”的人格面具后，纳什在本质上就是这样一个纯真又脆弱的大孩子。伟人们有越高的建树，就会越显得孤独无助。
于是，在这三个有纳什的真实自我构建出来的本我人物不停的纠缠中，纳什丧失了社会中的自我。理性和现实原则与精神分裂的纳什已相去甚远。这三个本我人物的鞭策，纳什近乎疯狂的研究符号学理论，纳什的成就，一方面也就是由这三个虚构人物的自我成就，但这种自我成就的背后，更加加深了纳什的精神分裂，矛盾激化到高潮。《达芬奇密码》中有这样一句话：大脑只接受眼睛所选择的事物。或许，当纳什从所谓的情报杂志中去发现苏联的所谓情报时，拼凑的段落文字构成所谓的情报，也可以这样来解释吧。
故事中还有一个至关重要的人物，当纳什沉浸在幻觉中已经分不清现实，分不清真假，被幻觉牢牢控制时，纳什一直拥有妻子艾丽莎的爱。当他在真与假中迷惘的时候，至少他知道艾丽莎的爱是真实的。正是这一点真实的情感让理智重新进入纳什的意识，艾丽莎的爱在纳什的无意识与意识之间搭起了一座桥梁，并最终成为了纳什康复的契机。正如在获得诺贝尔奖时的获奖感言中纳什的话：爱是一种特殊的感觉，是没法用正常的逻辑去推断的。
美丽心灵，正如纳什为国家的英雄主义，正如艾丽莎对纳什无限的爱，正是他们都拥有的美丽心灵，才能最终在精神分裂的悬崖上重归现实吧！当本我与自我在一生中战斗到激烈如此的时候，超我才得以实现；当本我与自我共同实现超我时，就是获得一生成就的时候了。
其实每个人都有自己的理想，每个人都有自己的思想和奋斗不惜、孜孜不倦的追求。很久以前就知道纳什的美丽心灵很不错，今天看了真的深有感触，不怕别人笑，我确实也有一阵想法很多，不断的想一件事情的n种解决方法，感觉有时像是疯人一样，但现在慢慢的对身边的事情的接触，已经基本上可以不必想的复杂了。其实我觉得那是一种思考的习惯，一种态度，只是，我不是科学家。
小的时候经常想自己长大后成为个科学家，但是我却考了体育，呵呵……但这样也很好，起码是我喜欢的东西，一个人的思想某中程度上是可以转载在其他事物上的，其实有时候换位思考是真的能够解决一些事情的，事物之间有很大联系的，就像每个事物都是又不同的分子构成，又由不同原子构成，虽然说形成了不同的事物，但是在毁灭的时候却又重新的变成了同样的质子、中子，以至更小的粒子。
电影的最后，纳什这样说：“我一直相信数字，不管是方程式还是逻辑学都引导我们去思考。但经过终生的追求我问自己：逻辑学到底是什么，谁去决定原由，我的探索让我从形而下到形而上，随后到了妄想症。就这样我走了一个来回，在事业上我得到了最大的突破，在生命中我得到了最重要的人。”曾经也看过纳什的故事，他是一个经历了艰苦人生，最终得到成功的人，最然这样评价很委屈他，因为他是天才，是科学家，是大智慧的人。但我想，无论是谁，这样的精神是要有的，这样的思想是不能放弃的，也只有这样的坚持和忍耐才能叫做完整的人生。
美丽心灵这部片从大一开始就知道了它的存在。也知道了它的知名度。其实是我out了，这部片2001年就已经上映，只是以前没有多大注意，读了心理学这专业后，才关注起心理学电影。
从大众的角度看，这是一部励志片，从心理学的角度看，这是一部讲精神分裂和自闭症的片。我是这样觉得的。网上有这样一句话来总结描述它，觉得挺有意思：一只肥猪，我们可以在家养着当宠物，可以卖给人家杀了吃肉，也可以把它摆在别人面前来做个类比。它的存在究竟有什么意义，那要看你追求什么！
这是一部关于一个真实天才的人物传记片，故事原型是数学家小约翰—福布斯—纳什。纳什早年就做出了惊人的数学发现，开始享有国际声誉。但是他出众的直觉受到精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的历程中发生了巨大的改变，但是在他妻子的相助下，毫不畏惧。经过了几十年的艰难努力，他登上了诺贝尔经济学奖的领奖舞台，在发表感言时。纳什注视着他的妻子说：他的一切是妻子给的。在看这部片的过程中，除了主人公向学术追求的执着激励着我之外，他妻子对他的付出也感动着我，其实他的妻子想过要放弃，但最终没有，这就是爱的力量，要是她的妻子放弃了，那么可能不会有纳什的伟大成就。
至于为什么觉得这也是一部关于自闭症的影片，因为主人公他的人际交往能力特别差，他不懂得怎样与人交流。而在他的幻想里有一个角色是一个室友，我觉得他期待着友情。
不管从人生追求或从爱的付出这些方面去思考。这都是一部很引人深思的影片。值得我们用心去看，而我也看了两遍。
影片美丽心灵是一部以纳什的生平经历为基带创作的人物传记片。该片获得了奥斯卡金像奖，几乎包揽了2002年电影类的全球最高奖项。影片主人公原型纳什因此而成为热门的公众人物。
D. 科幻电影的影评
《银翼杀手》观后感
看完《银翼杀手》到MTIME网上去找影评看，发现一个很有趣的现象，认为好看的人把这部电影捧上了天，认为不好的人，把这部片子贬得一无是处，摄于二十六年前的《银翼杀手》，虽然已经被许多权威电影机构认定为科幻电影的经典之作，但是截然相反的两种声音连绵二十多年依旧争执不休。
这部电影是拍过《角斗士》的雷德里·斯科特大导演继1979年《异形》之后贡献给科幻片的第二部里程碑式作品，拍完伊始刚在美国本土放映的时候，因为其阴暗压抑的影像风格和缓慢凝重的节奏而掌声寥寥。但是随着时光流逝，这部电影因为他在科幻电影中独树一帜的艺术风格而越来越受到人们的爱戴，在许多无聊的科幻电影排行榜上，它一直就没有跌出三甲之外，每一个人都有自己的欣赏趣味，同一个审美客体在不同的审美主体中会有不同的艺术体验这很正常，但是做为我个人来说，这部融合了侦探片刺激悬疑的充满想像力的科幻电影简直完美无暇。各个电影元素都有异乎寻常的成就，即使受科技进步制约的特效处理在二十多年后的今天看来也几乎没有任何破绽。
而这部电影最让人津津乐道的是，在一个看似荒唐的故事框架下，导演对人类共同关心的问题进行了深入的哲学探讨，讲述了科学、伦理、生命、本能、爱与恨、生与死的诸多问题，还涉及到了灵魂，即永恒，以及生命的最终归宿和身份的自我认同，使那些已经习惯用眼睛和耳朵来欣赏大片的电影观众重新把心灵武装起来，来静静体会来自机械文明制造的虚幻光影带给我们的深切感受。
斯科特对画面惊人敏感成就的影像风格还为以后的科幻电影提供了一种影像模式，由他创造出的乌烟瘴气、永远灯火阑珊的未来世界，被后现代理论称为“奇观社会”的“真正的沙漠”。 我们在许多科幻电影甚至魔幻电影中经常会看到这部电影的影像痕迹。
刻画人物时，斯科特很少用远镜头和中镜头，在银幕的炫眼的光亮之下，大量的近镜和特写使演员无法掩藏起自己的内心，这对演员的演技是一个巨大的挑战，扮演这部电影的主演是哈里森.福特。是20世纪八十年代中，美国好莱坞最伟大的演员之一，与我最喜欢的电影演员罗伯特.德尼罗和艾尔文.帕西诺齐名。在这部电影中，他扮演一个银翼杀手奉命追杀六个违背人类意志冒险骑劫太空船回到地球的人造人，这些人造人与真人无异，虽然生性残暴，却对自己只拥有的四年生命充满着渴望和留恋，他们返回地球只为了寻找长寿的方法，想拥有一个正常人的权力。哈里森.福特在追杀的过程中不断陷入迷茫，人造人是人吗？他们拥有与人类无异的思想感情并且比人类更加优秀，应该是人，如果他们不是？那么我们自己是什么？特别是当他碰上高贵美丽的女复制人，在她的帮助下侥幸脱身以后，哈里森.福特的迷茫加深了。哈里森.福特把这个进退两难杀手的困惑和窘迫用眼神和丰富的肢体语言表现得淋漓尽致。使这个角色具有了打动人的悲剧性力量。成为电影史上令人难以忘怀的形象之一。
这部电影在各个方面都是如此的出色，观影以后让我感到巨大的精神满足，我本可以和那些悠闲的生命一起投身于物质文明制造的各种狂欢中，却唯独钟情于面对屏幕坐在黑暗的一隅，为那一烧就着的透明胶片倾情一生，就是因为有那些伟大的艺术家不断地用天才思想在电影的时空转换中把我带入艺术的天堂。
E. 斯巴达克斯 观后感
《斯巴达克斯:血与沙》观后感
蝶舞前两天休，经高人指点，观看了美国大片《斯巴达克斯：血与沙》
油画般的画面，虽然非常血腥但很唯美。
该剧讲述斯巴达克斯从奴隶变成英雄的血泪辛酸史，
斯巴达克斯被迫背井离乡，离开自己最爱的女人，
被放置于罗马最残忍，也是最盛行的娱乐场所角斗场中。
但是血腥的战斗仅仅是悲剧的一部分，
斯巴达克斯还要经得住财富，腐败，诱惑的考验。
要想活命，他必须成为男人中的男人，一名勇士。
要想活命，他必须成为比角斗士更重要的角色。一个传奇。
其实，每一个男人心中，都有一个角斗士，
身披光亮的铠甲，手拿一支钢枪，随时整装待命，去营救处于危难之中的公主，
这就是潜藏在英雄心中的情结。
在内心深处，男人都渴望成为女人的英雄，会不惜一切代价，保护心爱的女人，
乐意为她效劳，有了女人的召唤，他会一往无前，而不是瞻前顾后。
这也就是为什么古今中外的文学作品总是在不厌其烦地上演英雄救美的故事，
因为它潜意识中反映了绝大多数男性基本的爱情需求，
那就是男人总是梦想在女人面前扮演一个施予者、解放者和救世主的角色，
道路越艰险，前途就越光明，堡垒越坚固，就越能激发男人的无穷斗志，
情场如战场，征服比馈赠或解放更令男人神往。
有人说，男人把心交给了世界，女人把心交给了男人。
从盘古开天辟地以来，在上天赋予男人的天职中，既有阳刚气，又有责任感；
既有进取心，又有征服欲；心目中更是滋生出了一种英雄情结、、
真正的男子汉都是既征服世界又征服女人的。
蝶想，生活中，每一个男人都希望自己就像那个骑着一匹快马绝尘而去的义侠佐罗，
披荆斩棘一往无前，既征服世界也征服女人。
而面对一个充满神秘感的女人，一个好奇心很重的男人，
身上的荷尔蒙、肾上腺、睾酮素都会急剧分泌！
正如男人都是野生动物。因为无论是战场上，职场上还是情场上，男人都是角斗士。呵呵！
F. 角斗士《勇敢的心》哪个好看 观后感 角斗士观后感
角斗士《勇敢的心》哪个好看 观后感角斗士观后感
早在2001年，《角斗士》就荣获了第73届奥斯卡最佳影片、最佳男主角等5项大奖，可直到昨天，我才真正沉下心来把它看完。
尽管耗资号称2.5亿美元，可《角斗士》呈现的战争和搏斗场面带给我的感觉却远没有《勇敢的心》来的震撼。不是不够恢弘，而是不够真实，甚至不如某些国产的武侠片。不过，这些都是细节，丝毫不影响影片中故事结构的完美和它所蕴含的深刻意义。
古今中外，贪慕权欲常常被当作男人的天性，所以厚黑学等一类玩弄权术的着作会被加以追捧。可无敌英雄马克西姆斯却反其道而行之，置权柄于不顾，渴望做一个不想控制任何人同时也不愿被无端控制的人，表面看，这和中国古代历史上那些功成名就后退隐田园的智士例如范蠡、刘伯温颇为相似，可实际上他们的境界却有着天壤之别。马克西姆斯希望退居幕后是为了民主共和，是一种高尚的行为。而范蠡、刘伯温则是为了避免兔死狗烹，乃一种无奈之举。
影片的镜头设计和运用可谓独具匠心。尤其是一开始，随着浓烈而又凝重深厚的音乐，在一片灿烂金黄色麦田里，一只粗旷而有力的男人的手轻轻捋过麦穗，似乎在深情地诉说着一份遥远的温柔与思念。这个长达28秒的特写镜头勾起了观众强烈的观影欲，让大家急着想要知道这究竟是谁的手？为什么一直捋着麦穗？细细领会，这真的就是差距啊！
主演罗素·克洛的非凡演技为影片增色不少，这也是他的巅峰之作，从此他步入了好莱坞一线男星之列，并且屡出佳作。不过，女主演康妮·尼尔森更让我感到惊艳。()虽然影片留给康妮·尼尔森的表演空间并不大，可她却处处出彩，除了秀丽端庄的面容，婀娜多姿的身材，还有恰到好处的神情。在马车里的慵懒天真，得知父亲被弟弟杀死后的无奈，看到弟弟威胁儿子时的恐惧，被弟弟要挟时的忍辱负重以及对马克西姆斯的一往深情等等。相比起来，在美貌上更胜一筹的苏菲玛索在《勇敢的心》中表演就显得苍白多了。
G. 看英文电影写中文观后感
1.《角斗士》英文电影中文观后感
在自由的灵魂前
《角斗士》断断续续看过有两三遍了，一直有写点感想的欲望。前段日子又看了一遍《勇敢的心》（《Brave Heart》）,终于强迫自己坐下来写这篇东西。
Hail Caesar;those who are about to die salute you!这是古罗马的角斗士们进场后，在血腥搏斗开始前要向皇帝说的话。死，可以是很悲壮的死在战场上，也可以是很安详地在床上合目，但是他们的死却是一场表演，是成千上万人的娱乐。对于从他们被残杀这个过程中获取乐趣的人们他们却还要致以将死之人的敬意！
他们并不是属于人的，没有自由，他们与动物无异。自由对于他们来说就是从地狱到天堂的长梯，然而他们之中的绝大部分人是连看到这梯子的机会都没有的。
“they can take my life,but they can not take my freedom!”这一直都是威廉的信仰，当斧头从威廉高贵的头颅上落下时，他最后的呼喊依然是：freedom！马克西姆斯很安详地去见他另一个世界的妻儿时，却也没有忘记提出将死之前的要求：free my men！在复仇这个主题之外，《角斗士》全篇所充斥的那种为自由而搏斗的精神始终让人难以忘怀！自由不是他的唯一目的，但他追求自由的艰辛过程却是最让我感动。
中国并不缺少自由的灵魂，但是只有在另外一个世界她们才可以得到自由。
2.《勇敢的心》英文电影中文观后感
我最近刚看了<<勇敢的心>>深有感触啊!华莱士对自由的追求深深的感动了我们.
年幼的华莱士身处被英国统治的苏格兰,从小就感受到统治阶级的残酷,其父也在一次反抗运动中丧生,年幼的华莱士跟着叔叔游历欧洲,后来华莱士成为一个智勇双全的男人,回到故乡的华莱士又一次受到了残酷的压迫,他深爱的妻子被英军无情的残害.这又一次激发了华莱士心中对自由的渴望,只不过这时他不再是那个软弱无力的小家伙,他可以为自由去战斗.他拿起了长剑指向了敌人,他连战连捷.我们不仅看到了一个斗士的血性,我们还看到了一个男人的智慧.
然而事情并不总是那么顺利,苏格兰贵族阶级的背板,使华莱士身陷囹圄,最后在刑台上受到敌人的极刑,然而他并没有屈服,最后华莱士倾尽全力长呼：“自――由――”,这时一个男人逝去,而一个英雄诞生了
Every man dies, not every man really lives
让我们像华莱士一样去战斗
这两部都是名噪一时的大片，希望对楼主有所帮助
H. （美丽心灵）观后感怎么写呀
美丽心灵》是约翰-纳什教授生平的传记，或者说，一个真正的天才的故事。是的，约翰-纳什正是一个100%的天才，27岁获得博士学位，30岁成为普林斯顿大学的数学教授，他的博士论文中提出的平衡论（包括非合作博弈论）广泛应用于经济领域，开创了全球贸易的理论基础，博弈论的基本原理还被应用于化学和生物学领域。 然而纳什生性孤僻，言语不多，拒绝社交，与其他同学的生活格格不入。他的小学老师说他有着两个脑袋，却只有半颗心。他把所有的精力都投注在数学研究上，忽视了与周围同学的相处。他的思维远远多于情感。当思维突破了理智，占据了意识，理智便被排挤到无意识领域。他思维中的东西便由妄想的形式表现出来，形成了不同的人格，从而导致他患上了精神分裂症。他进行非理性的幻想，思维涌现，并夸大妄想。在心理学上幻想的定义是指没有相应的客观刺激作用于感觉器官时出现的知觉体验，是虚幻的知觉过程。 纳什在幻想中构建了一个室友查尔斯。在他与查尔斯的谈话中说道：“我不喜欢人们，人们也不喜欢我。”“人们也不喜欢我”其实是“我不喜欢人们”的一种投射。纳什孤独、寂寞，害怕失败并希望得到人们的认可。查尔斯便充当了一个为他解除孤独、寂寞并不断地认可、鼓励他的人物。“查尔斯”这个幻想的人物说明了纳什在潜意识里希望拥有朋友，得到认可。在他与艾丽西娅相爱后，他的妄想中又出现了可爱的小女孩玛西。纳什对女性情感的一无所知使他在潜意识里渴望了解女性。1952年，在美苏对峙时，纳什破解了敌方的密码，为国防做出了贡献后，他渴望成功，希望有所作为的思想更加地加深了。于是他又幻想出一个国防部官员——威廉-帕切尔。威廉交给他一个“任务”，这个“任务”关系到15万人民的安危和国防安全。于是，纳什沉迷于破解报纸、杂志中的密码。在此，他的心灵深处的理想和欲望得到了满足。幻想中的人物往往与其本身有着冲突性。当纳什了解到了危险后想要退出该“任务”，但在威廉的威胁下，他一次次地妥协了。 由此可见，妄想内容与切身利益、个人需要和安全密切相关；妄想具有个人特征，不同于集体所共有的信念；妄想内容受个人经历和时代背景的影响。妄想属于思维内容障碍，是在病理的基础上产生的歪曲的信念，是病态推理和判断的结果。它与事实不符，而且也不可能实现，但病人却坚信不移，即使经过充分的说理和有力的论证，都难于动摇他的信念。当艾丽西娅拿出纳什投放在麻省理工大学的废弃楼内的邮箱里的所有未开封的所谓的加密邮件时，纳什还是不愿去相信这一切都是假的，但他的内心产生了质疑，因为他对艾丽西娅的信任与爱。所以他挖着自己的手臂试图去寻找植入手臂内的铅管，但他没有找到。在他接受电疗时，罗森医生说：“现在是他最痛苦的时候，因为他已经分辨不清什么是真的，什么是假的了。”当纳什的精神分裂症再次发作时，他放弃了接受药物治疗和电疗。罗森说：“没人能凭意志治愈精神分裂症。”他认为纳什的头脑就是心理疾病的来源，所以不可能靠头脑中的意志去战胜病魔。他的妻子艾丽西娅也毅然决然地站在了他的身边，和他共渡难关。她说：“我需要相信，非凡的事是有可能发生的。”在和妻子的共同商讨下，纳什再次迈进了普林斯顿大学，他希望在熟悉的环境中能更好地学习人际交往。一开始困难重重，人们笑他是疯子。幻想中的查尔斯、玛西、威廉一直纠缠着他。但在妻子和朋友马丁-汉森的鼓励下，他靠自己的意志坚持了下去。他选择忽视幻想中的人物，像饥饿者控制自己的食欲一样，他靠意志控制着自己对数字的幻想和对未来的憧憬。纳什说：“他们都是过去，每个人都会被过去所缠绕。”在他的努力下，1978年，他成为了普林斯顿大学的数学教授。1994年，得到了普林斯顿大学的教师的钢笔，每一支笔都代表人们对他的一生及成就的肯定。并与那年，纳什获得了诺贝尔经济学奖。在获奖演讲中，他说：“我一直相信数字，不管是方程式，或是逻辑学都引导我们去思考，但经过终生的追求，我问自己逻辑到底是什么，谁去决定原由，我的探索……让我从形而下到形而上，最后到了妄想症，就这样来回走了一趟，在事业上我有了最重大的突破，在生命中我也找到了最重要的人，只有在这神秘的爱情方程式中，才能找到逻辑或原由来，今晚我能站在这里全是你的功劳，你是我成功的因素，也是唯一的因素，谢谢你! ” 虽然到最后幻想中的查尔斯、玛西和威廉一直存在在纳什的生活中，但他们再也左右不了纳什的思想了。纳什靠自己的意志力和妻子的爱与支持及朋友的帮助与关怀，在某一程度上来说治愈了自己的精神分裂症。
第一点，纳什最终完成博弈论还是因为在酒吧里看到那些男士对那位美女的态度产生的灵感，如果所有的男士都去争夺那位美女只会全军覆没，但如果他们有各自的追求对象那么将是一片和谐的景象。先放弃那个最显眼的击破一个个小的目标会达到意想不到的效果，在一个团体中也是这个道理，不要把最高利益看的太重每个成员要把个人利益和集体利益结合起来才能更好的发展下去 第二点，从第一眼看到主人公纳什我就感觉到他有些孤僻，心灵上缺少一些爱 一些人与人之间的关爱 他总说自己不会处理人际关系大家都不喜欢他，但他真正做到和人沟通了吗？他完全把自己包裹起来，整天只会研究他的那些枯燥的数学理论，是的，他最终取得了很大的成就那也是他想要的，但是他幸福吗？说实话我这人事业心不强我最看重的就是人际关系人与人之间的交往完全可以影响你生活的各个方面。第三点，不仅人际关系中需要爱 生活的各个方面都充满爱，爱情，友情他都有体验 我相信只要他懂得去珍惜他的人生绝对会特别精彩的。有些东西不是你没有而是给你的时候你却不屑一顾。在每个人的心灵深处相信都藏着一方属于自己的天空，别试图给自己的那片天划上边界 就让它自由扩展吧，懂得分享学会与人沟通相信你那方天空会更广阔更湛蓝，让我们一起努力给自己的心灵添加一个美丽的修饰语吧 以上只是我个人的一些观后感 ，拿出来和大家分享一下
如果是从心理学角度对影片的主角纳什进行变态心理分析，就需要剔除该人物作为电影形象的艺术强化成分。影片以纳什的精神分裂症为独特素材，对其忐忑但卓越的一生加以传记。
精神分裂症是一种最常见的重性精神病。该病症的心理异常表现十分复杂多样，基本特点是病人的精神活动与现实环境相脱离；思维、情感和意志行为互不协调，甚至相互分裂。会出现的病症有：思维障碍（其中包括联想障碍、逻辑进程障碍和妄想。）、情感障碍、意志行为障碍、感知觉障碍和一些其他的异常表现。
通过对纳什的分析，可发现他所患的精神分裂症的典型病症。在思维障碍方面，纳什患有妄想。个人认为具体是受思维逻辑障碍影响较大的继发性妄想。纳什会对身周的事物和人有一些奇怪的联想和逻辑推理，他是热情的数理学家，并把自己的这份热情和痴迷注入进了日常生活。对鸽子行为的观察推理，对研友领带的思考以及对男女交往的本质的发觉，等等，无不有数理狂热的渗入。以致无形中形成了思维逻辑障碍，最终导致了妄想。纳什妄想的内容比较固定，并形成了系统。纳什妄想的人物主要是葡萄牙室友、国安局的威廉和室友的小侄女玛希；内容主要围绕国安局秘密事件展开。而所有这些都在纳什让人惊叹的广阔的幻想空间中有条不紊地进行。
在妄想之外影片刻画得最突出的其他症状是感知觉障碍和意志行为障碍。对这些内在反应和外在表现的刻画可以让影片人物更加生动。影片在艺术上也达到了这一效果。纳什的幻想是十分显著和真切的。一般出现在意识完全清醒的状态下，幻觉内容于现实生活是怪异的，兼有听幻觉、视幻觉和触幻觉。听幻觉为真性，声音清晰，主要是下达指令、威胁等，也有对自己有利的好的方面；视幻觉出现时，纳什并不完全是旁观者，大多时候他都参加到了幻觉的场面；触幻觉在影片中比较明显的一处是国安局工作人员给纳什手臂植入芯片时他所感到的触电感和疼痛感。当然这些都存在艺术需要的变动和扭曲。
在影片中，纳什不主动参加活动，经常处于沉思之中；不与周围的人接触，闭门索居，不修边幅，孤僻，脱离现实。同时伴随一些刻板、机械、不具实际意义的动作和姿势，如影片中僵硬地偏头和恐惧、防卫地抱着包等。这些都是纳什意志行为障碍的表现。
根据以上的病症分析，可以推导出纳什精神分裂症的临床类型——偏执型精神分裂症。偏执型又称妄想型。偏执型精神分裂症患者的妄想可围绕某一中心思想而逐渐发展，最初可具有一定的逻辑性，但随着病程的发展，妄想结构可变得松散而不严密，内容也更荒谬和不固定。这跟影片中纳什关于国安局的妄想的产生和发展是大致吻合的。一开始纳什很自然地置身于国安局的秘密行动中，井井有条。但在不断地深入中，谋杀、枪战等意外出现了，妄想不再严密，荒谬起来。
至于纳什发病的原因，影片所提供的材料和背景较局限。首先我们无法追究其生物学因素，而这些因素至少多少存在。葡萄牙室友刚出现时，说：“当你身体水份不足，体内的循环会停止……”我敏感地认为，纳什在高度紧张和专注的工作下可能造成了体内代谢异常，幻想出的人物所说的这些话可能是身体对意识的自我提醒。除去生物学因素，就心理-社会等其他因素的发病原因与机理而言，目前为止，理论和研究本身尚不确凿，当然还是有共性特征可谈论的。
当纳什第一次跟葡萄牙室友饮酒长谈时，他忆及童年说：“我一年级的老师跟我说，我很聪明，但是心地却不怎么好。但是事实上，我不喜欢与人交往，他们也不喜欢我……”从这习影片透露的简短话语我们来挖掘，可以发现纳什与精神分裂症患者所共有的人格特征。精神分裂症患者大都从小有人格异常，容易跟别人（包括家庭成员）形成格格不入或关系失调的状态，由此造成人际关系紧张，并发展成人际冲突，从而很可能成为引发精神分裂症的心理社会因素之一。人格因素在纳什身上的表现是明显的，直至他研究生毕业、工作、恋爱、结婚，他在人际交往上一直都是单薄紧张的，很糟糕。
心理应激作为精神因素对精神分裂的发生也会产生很大的作用。心理应激会导致大脑功能的失调，从而促使精神分裂症的发生。生活事件（即在生活过程中，对人们的情绪和行为产生不同影响的事件）是造成心理应激的重要因素。大量的调查研究资料证实，生活事件发生的频率越高，导致心理应激的可能性越多，进而对人的身心健康的影响就越严重，造成疾病的可能性也越大。影片中从纳什进入研究生院到发表博弈理论，尽管最后他取得了成功，但中间的过程中出现的“生活事件”数不胜数。纳什受到同伴的嘲笑和导师的否定，把友未遂，下棋失败，等等，这些都不断地刺激着这颗孤独微弱但好强的心。强烈深重的心理应激，不断地在沉默和压抑中积聚，直至转化成妄想幻觉爆发出来。
至于社会、经济因素，影片所突出得不够鲜明。
就精神分裂症的其他起因，不少人推崇瑞士精神分析学派心理学家荣格提出的“情结”说。荣格认为，当情结作用超出自我的可控范围时，便容易构成独立的分裂人格。本质上，这是一个人被压抑的潜意识进行自我抗争的表现，是人的精神允许被压抑的内容进入意识领域，从而扩展人格的一种自我治疗的尝试。我们无法单从影片正面了解纳什的一些情结，但可从反面加以推导和发掘。对纳什幻想出的三位人物的原因加以思索，我们可以泛泛地概括出一些与其相符的个人情结。葡萄牙室友的出现是被压制在内心深处的焦虑、孤独；渴望被认同、鼓励等情感的呼喊，这些情感一直被意识拒绝和忽略，并被迫处于无意识状态。葡萄牙室友正是这些情感的共鸣和发泄。
至于国安局的威廉，他出现在纳什在五角大厦破解出一组高难度军事暗号的当头。那时纳什已经取得了不小的成功，这些成功和这一次在五角大楼作出的贡献（那些将军感激和肯定的表现有些冷淡，我个人认为纳什的内心对此是不满意的），激起了纳什的英雄主义情结。他渴望继续为国家做出贡献，然而国家似乎并不乐于满足他。于是他开始了精神状态下的自我实现。这种满足的过程是狂热和惊心动魄的，以至于自己深陷其中，逐渐被这股强大的情结和幻想的力量控制住，病症不断恶化。
小女孩玛希的出现是美好温暖的。可怜的玛希失去了双亲，这种可怜是纳什内心的悲哀和无助的幻化。小女孩可能也是纳什对自己过往已久但一直心有余悸的童年的潜意识的补偿。总之，玛希是纯洁的，无助的，需要人照顾，渴望成长强大。纳什不也是如此嘛！
从心理学的其他角度，该影片还有广多的可谈之处。作为变态心理学的个案素材，小约翰•纳什的一生和贡献是可敬可感的。
我看这部电影的时候，不知道它是一部传记，什么也不知道。
看到最初以为是讲一个天才的爱情故事，后来又以为是一部好莱坞式间谍大片，再后来当约翰被送进精神病院的时候，我还真实得相信着查尔斯是俄国间谍，盼望约翰的妻子能够找出真相。
直到一切渐渐露出马脚，我才发现我陪着约翰做了一次彻头彻尾的精神病！！查尔斯三人根本不存在！
这个世界什么是真的，什么又是假的呢？约翰是一个天才，那么我要问问每一个普通人，当我们一直坚持着相信的东西被告知从未存在过，你要怎样维持自己活下去的价值？
生活给了约翰两个选择——试图证实所有的一切真实地存在着，试图找到证据告知所有人他其实没有疯，他其实是真正的天才。又或者承认自己是普通一人，安静平和地仅仅活着。
与所有人类的大脑构造相同的我，同约翰一样，开始选择了前者。然而这样的结果是生活混乱不堪，伤害周围的一切与自己的灵魂。把自己逼进更加疯狂的深渊。可是要他把自己当作一个精神病，就这样庸庸碌碌无所作为地活下去，面对周围的冷嘲热讽，作为渺小的我们，一定觉得与其如此不如疯下去好了。
学生时代看到的那个场景——校园的餐厅里，每一位资深的教授陆续走来，将自己的钢笔带着尊敬和祝福排列在获得诺贝尔奖的人的面前。那是他潜藏在心中的梦想，即使所谓间谍工作是他的幻想，但那是他为之奋斗半生并发现的自我价值，他又如何放弃已经为之奋斗了那么多年的一切？他的好友查尔斯，无论是否属于幻想的，是他陪伴约翰寂寞而尴尬的校园生涯，是他促使约翰发现了影响一生的均衡论，他要怎样放弃这样一个朋友？
那么在这些亦真亦幻，充满诱惑中的世界中，约翰还能否找回自我？到底什么是真实的？
答案是。爱。
他的妻子，给他的信任与扶持，包容与忍耐，鼓励与引导。她教他认识到自己的普通，教他融入社会，教他平和与妥协，教他享受人生。她告诉他不要放弃，不要回到医院里与他的幻觉做伴，她没有能力告诉他他将会有一天成就大业，她只教他如何一天一天地过下去。
事实上也没有通向成功的趋势，时间在一天一天一天地熬，人生似乎就是如此。成功的故事，并不是我们脑中所构思的那种一成不变的模式，成功人的一生，太复杂太复杂了，也许他一直都在失败，却在失败中悟出了不同的东西，那么他就是成功了。
所以当一支一支的钢笔罗列在约翰的面前的时候，此时的画面和他记忆中的画面重叠，但他已看透了太多东西，终于理解了每个获得诺贝尔奖的人的心理。并不是他年轻时候所想象的那般风光。原来身临其境和隔岸观火有着太大的不同。
约翰的那段获奖感言真的让人感动，他看到了世上唯一真实的东西，爱。他懂得了这个奖项其实并不是靠对天才头脑的执着得来的，而是平平淡淡中上帝赐予的荣耀。
当你试图证明自己的伟大和至高无上时，你会疯掉的，因为这世界上比你伟大的，有太多太多。然而有一天你觉得自己渺小了，那说明你已经足够伟大，那是因为你一定经历了常人所未经的历程，从中体悟到平和的，爱的真谛。这个时候，上帝会给你证明的，证明你的确伟大于常人。
天将降大任于斯人也，必先苦其心志。有些天才科学家疯了，有些过得很幸福，这就是其中的差别。
我一直觉得看Russell Crowe面无表情装酷，看久了能看出白痴的味道来。凭《角斗士》拿到奥斯卡最佳男演员，简直是对这一奖项权威的挑战！直到后来看到《美丽心灵》，才知道是对他前一年工作的补偿。
每个人都有自己的想象，我有一个朋友曾和我说过他的幻想，他总是喜欢想象和她的女朋友遭遇很多困难，然后一起克服，或是女朋友突然遭遇了绝症、重大车祸变为残疾，他默默照料她一生，有点变态，但是估计很多男人都有过这样的幻想。《美丽心灵》就是一部关于想象力的电影，诺贝尔奖得主的想象力显然不一般，Russell Crowe的表演精彩至极！
海报上的宣传语尤其经典“He saw the world in a way no one could have imagined”。John Nash的世界“内外”分明，外人看来，这是一个没有生活情趣、完全没有想象力的书呆子（Russell Crowe刻意增肥后，他原本的“白痴”表情发挥得恰到好处），而内里，绝对是惊涛骇浪，友谊、亲情、特工、国家机密、追杀，样样具有，他的思维组织创造了这一切，并将其最大化逼真。John Nash绝对是个富有丰富想象力的人，只是他的遐想进入了another way而已。
一个印象深刻的场景，是John Nash和一班同学坐在学校的酒馆里喝啤酒，这时，进来了三个女孩，其中一个是特别漂亮的金发美女，当其他人在评头论足、跃跃欲试的时候，Nash迅速在脑海里设计出了一个唯一能确保成功约到这个美女的公式，可他并不付诸实施，而是飞奔回寝室，将其写在了玻璃窗上。
要成为真正意义上的科学家，光有丰富的想象力和才华，并不够，还得有坚强的神经，John Nash尽管是个疯子，但他绝对坚强。他用牙齿咬开手臂，发现并没有找到记忆中特工植入的那块芯片，这一事实告诉他自己医生可能是对的，自己可能是疯了，虽然无奈，也只是回应了一句“It's gone”，当最终知道他唯一的好友和他的小侄女只是幻想时，他蹲在小女孩身前说：“亲爱的，我爱你，并且会一直继续地爱你，但是我以后再也不会和你说话了。”面对小女孩的泪水，他也哭了，但流泪之后转身离开，再也没有和她说过一句话，设身处地地想，我自己肯定做不到，我没有那么坚强。
影片中有一个配角是John Nash同窗，Nash曾是他围棋盘上的手下败将，此人相貌出众，风度翩翩，后来担任了普林斯顿数学系的主任，也是在他的帮助下，John Nash以一个精神病患者的身份重返校园，任教并研究，最终获得了诺贝尔奖。他可能也是教授的身份，著名的学者，但注定的事情是，他和成为伟大的科学家无缘了。他思考、生活的“常规化”，在一些情况下的圆滑，注定了他不能成为载入史册的科学家。优秀的科学家和优秀的艺术家是相象的，最可贵的品质是一种接近茫然的天真，当任何艺术创作、科学研究带上哪怕一丁点的功利，那便必然与成就背道而驰了。
我身边也有一位科研工作者，研究目前世界上许多尚未攻克的病毒，反复地克隆、培植病毒，然后再试着用不同的方式将它们杀死，日复一日。作为一个女性，而且还是挺漂亮的女性，她几乎不化妆，很少在意穿着，有时甚至懒得梳头，看任何电影通常都会半路睡着，很多笑话要和她讲两遍，从不考虑手袋的颜色或香水的品牌，我总是对她说：“真没想象力”，总之，她是个不一样的女人。但每次她在电脑前进入沉思状态时，我都会想起John Nash，她在想什么呢？是一个繁琐的公式？基因的排序？又一次对球状病毒的屠杀？或是一个离奇的故事？毕竟我想，那是一种不一样的想象力吧。
I. 求电影天将雄师观后感600字
作为从小在中国京剧学校从艺的成龙来说，《天将雄师》的格局更大，其中的道理却是与其传统教化有着追本朔源的关联。本片是成龙与导演李仁港打磨七年的沉雄之作，自然也少不了对于英雄的塑造与刻画，虽然成龙这次是饰演的西域都护霍安与此前的市井英雄不一样，然而从警匪江湖到庙堂大漠，成龙的英雄观依然是直接、担当，不苟且、不妥协、不抛弃、不放弃，这不仅符合当时罗马文明对于英雄的崇拜，也符合当下电影观众对于英雄的偏爱。当然如果我们回到“汉军罗马哪家强”的这个话题，可以看看片中双方充满“挑逗”意味的大比武——汉军有洒脱的技击术，罗马有枪盾合一的阵法，因此在片中你依然很难去判断到底谁更强，于是就全化作了对于英雄的敬仰。
无论是会多国语言的“民族品牌”霍安，还是集忠诚于勇敢为一身的卢魁斯，都符合我们对于英雄的定义。这不仅让人想起那部在好莱坞刮起复古旋风的《角斗士》，同样是罗马的故事，加上如同莎士比亚的悲剧，《角斗士》让观众们体会到了英雄的伟岸之处，那便是对于英雄人格上的多重塑造。
《天将雄师》中，观众们也能依稀看到莎士比亚的影子，其实作为电影脚本来说，取材于古典文学不失为一个讨巧且有效的途径（黑泽明通过对莎士比亚娴熟入骨的改编和借鉴，实现了日本文化在20世纪中后叶在欧美主流市场的突破），以至于作为反派的罗马王子提比斯也有着令人怜悯的性格，他的自负与歇斯底里，不仅反衬出了另两位英雄的品质，还让自己成功的迈入了“最糟心”反派的行列。优质的、有特色的僭主，是从古希腊戏剧顺延到莎士比亚话剧至今的经典人物类型塑造，难以想象《钢琴师》男主角竟然从孱弱优雅到雄壮强悍，再一次证明了西方演员往往有着比内地演员更多的可塑性，不仅仅是身体层面，精神气质也是如此。
不过话又说回来，棋逢敌手，如果没有这样一个在战力上超强的终极BOSS，也就没有了英雄们的传奇。中国观众习惯了看《角斗士》一样的欧式英雄对决，也向来欢喜《英雄本色》《喋血双雄》《无间道》等的江湖好汉的惺惺相惜，但是对于跨种族、帝国级别、家国情仇的豪放大写的英雄有着复杂的微妙情绪，如今的成龙有机会以自己的方式叙述葛剑雄的故事，汉朝天下罗马兵，流浪着、逃亡的、错误方向的奥德赛，遭遇恪尽职守的、汉化的西域民族，豪情壮志在我胸激荡出感怀顶格的气质大片，从希腊到罗马，从汉朝到当今，《天将雄师》从特殊的角度提醒观众，新丝绸之路并非仅仅是个政治经济概念，更是一种我们亲身体验、经历的大时代文明。这样的时代，必须要更好的适应。
J. 好电影~~！
恋空、日本的爱情片、表面看来画面很美、内容和简单、但是也很感人、尤其是冬天下雪的时候他们去看死去的孩子的时候、我喜欢日本的爱情电影