电影中胶片风格是如何拍摄的

『壹』 电影胶片是怎么拍出来的

我们通常把用胶片拍电影的机械叫电影，简称摄影机。其基本原理就是活动照相。胶片在摄影机里以24格/每秒的速度运行，每一格在片窗停留1/50秒，记录被摄体的运动状态，每一格的影像虽然都是静止的，但记录了不同的动作。放映机以24格/秒速度放映，利用我们人眼的视觉残留原理，我们就可以看到连续的活动影象了。

『贰』 电影为什么要用胶片拍

胶片能够更加细腻地体现场景的细节和氛围，在色彩＼光线变化＼影调等各个方面都比数码能够包容的程度更高；胶片冲印的效果必须要能满足电影院的大屏幕，数码在这方面很难与胶片相比；再次，胶片对摄像师和洗印厂的技术要求都相当高，并且没有重来的机会．所以能够使用胶片拍摄电影，是对摄像师和洗印厂专业技术的肯定，当然，如果效果很好，那更是对他们专业水准的直接证明．
最后，按照电视节目的采样标准，按COMPONET复合影象格式采集素材，一般大小为4分钟一个G．这样计算下去，一个十分钟的节目至少需要40－60分钟的素材，也就是需要10－15个G的空间．这样你也可以想象一下，如果按照电影的高清晰度标准要求和片比进行数码摄制，你所需要准备的硬盘空间到底应该有多大，在现实生活中是否行得通.

关于胶片与电视品质的区别:
�6�1 从图像结构的组成上，电影胶片与电视不同，表现在电影是以一幅一幅完整画面构成的，从这个意义上讲电影是逐行扫描方式，而电视一般采用隔行扫描的方式。

�6�1 到目前为止电影胶片的成像质量具有很高的水平，在动态范围上，胶片的动态范围超过电视摄像机的5倍。而且由于光电转换和光化学过程不一样，所以类似伽马曲线特性不一样。

�6�1 对于电影摄影机来说每秒所拍摄的格数是可以任意设定的，这样就可以通过增加或减少拍摄格数来实现速度效果，放映时的速度是不变的。而电视在实现变速效果是采取另外的方式，摄像机的拍摄速度是固定的而要实现变速效果只能通过改变重放速度来改变，这就使得慢速重放高速运动画面时由于过多的重复同一幅画面而使得图像不够连续。

『叁』 电影特效是怎么制作到胶片上的

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『肆』 胶片电影 特效原理

以前数码影像不成熟的情况下都是用胶片拍摄电影的，胶片菲林在剪切的时候会降低质量的，

最严重的还是特效制作，要用线性编辑的，线性编辑就是要“牵一发而动的全身”，利用胶片叠加的方式把特效加上去，这样的话就要从头到尾重复曝光拷贝多次，影像质量直线下降。

进入21世纪数码影像技术和CG技术的成熟了以后好莱坞的很多公司的作品都是用数字拍摄了，但这种设备（与普通民用DV根本不是一个概念）的售价是国内很多公司无法接受，所以国内的电影大多利用胶片拍摄，这也是很多好莱坞大片的的画质要比国产片的原因。数字拍摄加上非线性编辑能把后期的特效加工对画质的影响降到最低。

什么是线性编辑http://ke..com/view/189708.htm
什么是非线性编辑http://ke..com/view/189716.htm

『伍』 如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉

方法：
1、是素材的采集，这是最重要的一步，神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是，单反拍视频真的不是强项，但是胜在其超高的性价比，所以拍摄时有很多需要注意的方面：
a、全手动。M档，ISO手动、白平衡手动、对焦手动，觉得无法熟悉的请平时自己多练，单反用自动拍是没前途的。
b、N制的话快门速度1/60s，P制的话1/50s（简单地说就是帧速率的两倍），这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合，一般以ISO尽量小为原则，这样大光圈也可以保证较浅的景深，前提是对焦要对准。
c、注意修改照片风格，风格自己到网上去搜cinestyle，这个的主要原理是把相机的机内优化全关（对比度和锐度），以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息，方便后期调色。
d、开拍前找好角度对个白平衡（拿个白板不用我教了吧），啪啪啪，调到对应色温取好景调好曝光量，再啪啪啪，觉得合适了就可以开始拍了，一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝，没raw就是拉不回来。
e、佳能党要拍风景时可以考虑刷Magic Lantern固件然后开raw视频，这简直是神器啊！但是对机器对卡对工作台负担都会加重，慎用。
2、后期处理
a、软件。长片PR调色是主流，制作微电影可以考虑AE，处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR，有钱一点的FCPX+达芬奇，能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具，没有必要追求最新最强的，自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上软件内置的Color Correction特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了，区别只在于调色的精细程度而已。
c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度，然后开始用MBL或者Colorista调，一般是暗调R<G<B，中调R<G<B，亮调R>G>B，具体情况要看影片本身的调子来定，剩下的就是审美的问题了。
d、涉及人像的话，建议先把人像抠出来当蒙版，不是很干净的情况下做个快速模糊，然后给人像之外的地方加Grain，最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频，尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧：
1、构图完整且有故事性
拍电影犹如说故事，说故事的能力是人类独有的，所以大多数这类作品都会牵涉到人，无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能够带出更强的说故事性，那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理
中国的山水画里有所谓留白，留白的重点在于保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品，就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利，这不是分享，是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感
除了故事性丰富，保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜，硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合
作品构图的氛围同样重要，始终硬照跟电影不同，电影还包含了声音的资讯（不包括无声的），无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等，都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思，影响观众的思考方向，引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围，靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等，让看者能够代入到当时的环境，让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置
除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位 摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边
这也是十分重要的一个细节。当然，加两条黑边再变16:9的比例，不一定会让一张照片变得很有味道，变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。

『陆』 传统胶片相机的工作原理是什么

胶片相机使用银盐（主要是溴化银AgBr）感光材料附着在塑料片上（即胶卷）作为载体，拍摄后的胶卷要经过冲洗才能得到照片，在拍摄过程中也无法知道拍摄效果的好坏，而且不能对拍摄照片进行删除。

用化学方法呈现出来的胶片色彩、颗粒是独一无二的，每一格画面都是独特的存在，胶卷型号、品牌不同带来的色彩风格也不同，这种乐趣只有玩胶片的人才会理解。

(6)电影中胶片风格是如何拍摄的扩展阅读：

胶片相机的优缺点

数码相机的存储介质为传感器，而普通数码单反的传感器为APS-C画幅，即是在满画幅的左右两头各挡去一端，长宽比为3:2(23.4*15.6)，于135底片同比例，中高档的数码单反部分可以做到全画幅，也就是与135胶片相同的画幅。

由于技术条件的限制，数码相机的成像不能做到胶片机成像的高质感与高层次感，普通数码相机的成像宽容度在10档左右，高档的数码单反宽容度可达到14档到15档。

而普通彩色胶卷的宽容度则在15档左右，黑白胶卷甚至可以达到17到19档的宽容度，从成像质量上而言，数码相机并不足以与胶卷相机媲美。

而胶卷往往需要经过冲洗加扫描两个步骤，画面的细腻程度与扫描的精度有很大关系，高级的扫描仪可以扫出1200W左右的像素（35mm胶卷），但是数码单反则不存在此问题，像素的精度往往是固定的。

『柒』 电影都是如何拍摄完成的

当然是要有剧本，然后可能某家公司看上了这个剧本，然后买下来，交给某位导演，进行拍摄。当然也会有导演自己去选的。 前期的工作，你首先改剧本，小说是不可以直接当剧本的！剧本有特殊的格式，内容上也要修改删减。必须找专业的编剧来改。当然原作者会改剧本也可以承担这份工作，这期间导演、制片都会参与。同时，导演，制片就一边要找演员了。 演员到位，资金就绪，剧本改完，选定拍摄地址，你就可以开机了。但其中的交涉，协调，筹备，那是相当恐怖的，其中的黑暗心酸估计拍一部韩剧都富裕。 片场的话，导演主要负责拍摄，制片管理剧组的生活，当然两人的工作偶尔也有交集和重复的地方。 片场的工种多的要死，主要的有摄像，场景服装道具，化妆，灯光，机械，安保，生活。多到让你认不过来呀！ 拍的时候，一般就是按进度走的，因为在改剧本的时候已经把故事分成一个个的独立个体，所以其实拍摄的时候，时间顺序是打乱的。极有可能你的第一场戏就是结局时候的剧情，然后你接着演中间部分的内容，因为结局是在天黑，中间的剧情也有在天黑的内容。节省时间，节省精力，如果一块布景要多次用到，那就再一次把用到该布景的戏全拍完。 演员的档期也会影响拍摄。 可能A演员今天有档期，但两天就得走。B座今天也有档期，但明天就得走。虽然A和B在结局时才争锋相对。导演就把A和B的对手戏提前到拍摄的第一天全部拍完，顺便还把A其他的戏份赶起来，可能A在电影里有50分钟的戏，他进组第一天就全部拍完（当然这是不可能的）。可以说，就是谁有空有谁先来，拍完你的那部分就走人。 其中用到那些镜头语言，拍摄手法。甚至于光暗效果这一些，你就自己查书吧。 全部拍完了，就把一堆胶片拿去剪辑，除了故事外，镜头语言和剪辑语言其实一般较能体现一个导演的风格。剪辑就是把杂乱的故事理顺，事件按一条清晰的时间轴排列。导演会在众多片段中挑挑拣拣，找到自己要的，扔掉不要的。最后就有了个毛样，这个的时长一般是不定，可能90分钟的电影，拍摄了300分钟，初步剪完还有180多分钟这个时候你可以选择去做后期，也可以选择继续缩短。 后期一般就是加特效，音乐，除杂，配音，修改某些瑕疵，弄掉点一些穿帮的东西。 之后就可以报备审批了，审批下来，该删删该改改，之后再做个片头片尾，就可以卖了。

『捌』 60D拍视频微电影如何做到电影胶片风格色彩极度浓郁饱满，背景虚化到色彩斑斓。仅仅是靠大光圈来实现吗

背景虚化1-大光圈可以达到 2-中长焦镜头也可以

胶片风格 你这机器达不到

颜色要过达芬奇才会好看

『玖』 胶片的成像原理

1、黑白影像形成的原理

在化学元素中，由于氯、溴、碘元素的化学性能相似，因而被归并在同一族类，该族类称作卤族，它们与银元素的化合物统称为卤化银。

卤化银具有感光的性能，在受光照射后，可以形成银的影像。在胶片的乳剂中使用的主要为溴化银，它是由溴离子和银离子化合后形成的结晶体，呈一定大小的颗粒状分布。

一个卤化银颗粒的感光过程如此，无数个也如此。所以，当由溴化银颗粒组成的黑白胶片，等到乳剂层被曝光和冲洗后，就会形成由金属银组成的黑白影像。

影像的影调与原景物相反，即光照强的地方，生成的金属银多，影像的黑度就深；反之，光照弱的地方，生成的金属银就少或基本没有，影像就浅淡或基本无影像。下方两张图表示了这一黑白影像的形成过程。

当用此底片印制拷贝时，光线是透过底片再到达生胶片上的。因此，胶片黑度大的地方透过的光少，而黑度小的地方透过的光多，这样就将底片成像过程中颠倒过来的景物亮度又还原成与原景物亮度一致的影像。

2、彩色多层片的成像原理

彩色影像与黑白影像在感光机理上是相同的，都是因为乳剂层中的溴化银颗粒的感光性能而捕捉到景物的光信号。不同的是，在胶片上最后形成的影像，对黑白片来说影像是由金属银构成的，而彩色片的彩色影像则是由染料组成的。

（1）彩色多层片的构造

彩色多层片将感光乳剂分为三层，在其中分别加入不同的增感剂，使三层分别对红、绿、蓝光感光，而对其他两种光不感光。

同时在三层感光乳剂层中，还加入一种称作成色剂的化学物质。感红层加入青成色剂，感绿层加入品红成色剂，而感蓝层加入黄色成色剂。

实际的彩色胶片的层数比三层多，因为三层中间还有隔离层等。不同的片种，其层序也不一样。一般层数可达五到六层，多至九到十层。每层中的化学物质也比上述的多。

（2）彩色影像形成原理

我们已经知道，在黑白片的成像过程中，是溴化银经曝光、冲洗后，生成金属银的影像。在彩色片的各感光层中。

同样是溴化银在起感光作用，只不过感红层是在受到红光的光照时，其中的溴化银显影中心才形成；感绿层是在受到绿光照射时，其中的溴化银显影中心才形成；而感蓝层则是在蓝光照射下，溴化银显影中心才形成。

当形成显影中心的溴化银颗粒遇到彩色显影剂时，在金属银析出的同时，所生成的彩色显影剂氧化物会和该层中的成色剂起化学变化，析出染料。

显然光照强处，生成的金属银多，彩色显影剂氧化物就多，析出的染料也多。反之，光照弱的地方，生成的金属银少，彩色显影剂氧化物就少，则染料析出的也就少。此时在乳剂层中生成了两种影像，一个是由金属银构成的，另一个是由染料构成的。

彩色胶片在冲洗加工时，还必须经过一道工序，叫做漂白。其作用是将金属银还原为溴化银，使其在定影液中被溶解掉。这样就只留下染料组成的影像。

(9)电影中胶片风格是如何拍摄的扩展阅读

胶片基本由两部分组成，一为形成影像的感光乳剂，另一为乳剂的支撑体片基。

1、乳剂

主要成分为照相明胶和卤化银。卤化银以极微小的颗粒状均匀地分布在明胶之中。卤化银的存在是胶片之所以能感光的根本原因。当光线照射到这些微小的卤化银颗粒时，它就会因感光而起变化，并最终形成影像。

卤化银的形状和颗粒大小在很大程度上影响着胶片的照相性能。明胶对卤化银颗粒起保护作用和支撑作用，同时它使整个乳剂层呈现为薄膜状。不同种类的胶片在乳剂层中还含有一些其他的化学成分。

2、片基

一种透明、柔软而具有一定韧性和强度的塑料薄膜，起着支撑乳剂的作用。由于它的存在，才使得胶片呈带状，并在从拍摄、洗印到放映的全过程中，经受得起各种机械设备的拉力和磨损。

目前使用的片基有两种，一种是三醋酸纤维片基，主要用于电影胶片（负片）和照相胶卷。另一种为涤纶片基，主要用于电影胶片（正片）、X光胶片、航空用胶片等。早期使用过的硝酸片基，因为其易燃性，已经为全世界所淘汰。

3、其他成分

胶片除乳剂层和片基外，一般还具有使乳剂和明胶相连接的明胶底层和摄影过程中防止静电和卷曲的涂层，在彩色胶片中还有为改善影像清晰度的防光晕层等。随着制造技术的进步，胶片质量不断提高，涂层也越来越考究。

『拾』 胶片电影的拍摄方式的效果

用胶片摄影机拍摄的图像质量远远高于另外两种方式。但数字电影可以避免出现胶片因光源照射导致的老化、退色，确保影片永远光亮如新，还可以凭借充分的像素稳定性确保画面没有任何抖动和闪烁，而且观众再也看不到象雨点一样的划痕磨损现象。此外，数字电影节目的发行不再需要洗印大量的胶片，既节约生产成本又有利于环保。而数字传输技术的保障，使整部电影在传输过程中不会出现质量损失，从而使观众可以与影片的导演看到“相同”的电影。也就是说，一旦数字电影信号发出，无论多少家数字影院，也不管它位于地球的什么位置，都可以同时映出同一个节目。同时数字放映设备还可以为影院提供增值服务，如实时播放重大体育比赛、文艺演出、远程教育等，使之成为当今世界发展的趋势和方向。