外国人如何评价电影霍元甲

⑴ 历史上真实的霍元甲是怎样一个人

随着一首“万里长城永不倒，千里黄河水滔滔”，大侠霍元甲忽然就在电视上风靡全国，一直走到了人的心里，成为人们挥之不去的记忆。他和他的徒弟陈真等人，在中华积贫积弱，受到侮辱欺凌的时候，勇敢的站了出来，用自己的一腔热血和功夫为人们树立的站起来的信心。

所以在“精武体操会”成立的时候，被邀请前往主教武术。孙中山先生赞赏他“以武保国强种”的精神，写下了“尚武精神四个大字纪念霍元甲。”

⑵ 评价《霍元甲》

太震撼了！《霍元甲》，一部身为中国人不得不看的电影。这不仅仅是一场自我灵魂洗礼，更是一场民族气节的熏陶……

“打擂就是为了拿‘津州第一’，竞技就是为了赢！”

小时候，霍元甲一直以霍家拳为傲，他坚信父亲是“津州第一”。但当他看到，父亲在擂台上故意收拳输掉比赛时，他非常不解并发誓一定要报仇，要成为“津州第一”。凭着其对武术的悟性及热情，武艺根基日益深厚，后来成为天津赫赫有名的武夫。同时，性格也变得浮躁傲慢，人也越来越好勇斗狠。但最后，就在他真正成为“津州第一”的同时，他却失去了身边最亲的人与最好的朋友。取得了第一又有什么用？

“一草一木都是有生命的，人要学会互相尊重”

在与世无争的农村里，善良的村民令万念俱灰的元甲渐忘伤痛及仇恨，反省自己曾经的过错。原来一直增强好胜的自己，只知道追求胜利的结果，却从来不懂得去尊重别人。他终于明白当时父亲为什么要收拳，为什么要故意输给对方。胜负其实并不重要，重要的是心态。暴力并非解决问题的惟一方法，如果你懂的只有武术，却又拿武术来伤人，那么就算你是世界无敌，你和禽兽也没有两样。武术不是用来炫耀和伤人的，是用来帮助自己和他人的。

“竞技是为了发现和认识真正的自己，我们最大的对手就是自己。”

7年后，霍元甲重返天津。为了国家兴旺与民族气节，他再次登上比武台。抱着“以武会友”的心态，打败了大力士。仁者无敌！他不单在台上赢了对手，还以德服人，让对手输的心服口服。因为，真正的竞技在自己的内心，要容他人所不能容之事，以宽容的心去战胜别人，并超越自己。

“人无法选择生命的开始，但我有勇气走到最后。”

1910年9月14日，没有人可以忘记这一天。霍元甲秉着发扬“自强不息”的精武精神，接受了外国人不平等的挑战。“活着从来就不是一个人的事。”当日，霍元甲担负着千千万万中国人的希望与尊严，在“自强不息”的呼声中，勇敢地走完了他人生中最后的一段路。

在电影的最后，我才真正感受到：一个肩负着民族尊严与气节的人的责任，是多么的重大！一个明知是死也要继续坚持打到最后的人，是多么的令人敬佩！那万众一心、气壮山河的呼声是多么的让人震撼！这就是中国人的骨气，这就是中华民族的气节！“自强不息”“自强不息”“自强不息”“自强不息”——— 只有自强不息的奋发，别人才会尊敬你！

霍元甲，你真不愧是我们中华民族的英雄!You are fearless!

影视评价；
《霍元甲》是一部诚意之作，在细节方面倾注了极大的心血。武打设计颇具气势，特技效果可圈可点，作为一部商业片来说，已经成功了大半。武打的设计出自李连杰与袁和平之手，毫无疑问，这两位大腕的合作，本身就是强强合作，在一切“豪华”的面前，设计出来的武打镜头似乎“升华”了。尤其是李连杰对抗日本武士所使出来的三节棍功夫，超出了精彩武打镜头的极限，应归类于经典的范畴之内。武打镜头美轮美奂，充满张力与灵性是《霍元甲》最大的特色之一。而特技效果的合理使用更使武打场面更上一层楼，虽说特技不能代表“中国武术”，但是增加了特技以后，武打设计愈加紧凑，使电影的观赏度陡然提升。当然，李小龙的徒手真功夫也被尊为经典，但是按照现代人的眼光来看，“真功夫＋好特技”更具吸引力。《霍元甲》如单纯地作为一部武打商业电影来说，离辉煌并不遥远，并且已能触手而及了。

可《霍元甲》不单纯是一部武打片，按照李连杰的说法来看，是一部人物传记电影。而作为传记片来说，塑造霍元甲人物的重要性应该超过镜头的美丽性。不得不提，本片编剧工作者在塑造“霍元甲”这个人物上，有许多不大不小的诟病。影迷们是苛刻的，他们总希望自己的英雄能够极度完美，总希望霍元甲这个人物能够有血有肉。从李连杰的表演上来看，他已使出了浑身解数，情感戏非常投入，面部表情也得到了较好的发挥，无可厚非。可是由于编剧的种种失误，使得霍元甲这个人物的塑造就显得不那么完整了。霍元甲自小犯哮喘，理因不能过激运动。而影片的台词却说，霍元甲是因为习武才把身体恢复。这点不可信，正确的解释应该是：霍元甲的哮喘是由于自己年龄的增长，自然的发育而慢慢自行恢复的。而编剧只是为了说明武术的有效性，健身性才把这个错误说法强加上去的，精神可嘉，但原则上是错误的。这是小错误，可以原谅，但大错误在于他把霍元甲如何成为一位武师的过程全盘忽略掉了，显得太业余，太不专业。这个过程是霍元甲成长的重要阶段之一，是刻画他如何成为一个冷血，冲动，无情之人性格转变的过渡。这点很重要，如果不说明白的话，直接把霍元甲丑陋的一面展现在观众眼前，观众就会产生一种莫名其妙的感觉。随后霍元甲认知了自己的错误之后，在江中自溺，被乡俗人家所挽救。这段介绍也同样缺乏足够的内容，后来霍元甲与月慈的恋情愈加简单，还没使人懂得他们如何相互吸引爱慕便直接进入了稳定的平静期，实在非常可惜。如能把成长与恋情这两块内容加以描述，辅之运用艺术气息的手法，定能使霍元甲这个人物愈加丰满。至于后来的霍恩第如何去世都没有交代清楚。这不是李连杰的错，都是编剧惹的祸。

霍元甲年代已远离我们，某些真实的数据难以挖掘考证，而电影是一个艺术的载体，它不局限于记录的真实，而是在于塑造人物的丰满性。纵使一些真实内容的缺失，也不必惊惶，我们可以加进一些只要合乎情理，能够烘托人物性格的情节来，也不是不可以。毕竟艺术是允许加工，允许夸大的。内容上的不协调，使《霍元甲》作为一部人物传记的电影来说，不够成功，不够深度挖掘。可李连杰没有令我们失望，他的武戏，他的文戏均体现了他一贯的作风。可把《霍元甲》来作为他武打片的收官之作来看，不免为他感到惋惜。

黄飞鸿，年轻时代的李连杰；霍元甲，中年时代的李连杰。曾经的桀骜不逊，激励了我们做事要有“雄心”；现在的坦荡似水，教育了我们做事要有“恒心”。四十二岁，他戛然而止，带着武术的精髓，带着武术的精神，渐渐地，渐渐地，离开了我们的视线，在一个普通的贰零零陆年谧夜。

⑶ 李连杰最后的功夫片《霍元甲》，开启功夫片打外国人的高潮了吗

《霍元甲》是李连杰最后的功夫片，他说以后再也不会拍功夫片了，拍了35年的动作片，用这部电影总结一下自己，今后的精力都会放在电影以外的事上。李连杰说过，欧美记者曾经问我，既然暴力不能解决问题，为什么我拍的那么多电影都挺暴力的？所以，他不拍功夫武打片很多也是基于这点考虑的。但为何这电影又是打外国人呢？他可是被日本人毒死的。

但这点不是符合现在的社会元素吗？说明打外国人的电影比较受欢迎，比如现在的电影《叶问》，一连几部，都是在讲打外国人的功夫片。除了打外国人之外，别的功夫片就日落西山了，真心希望能出几部像样的功夫电影，但是，现在功夫人才缺失，而且实打实的武术战斗比不上花拳绣腿的动作，加上现在演员娇贵，功夫片自然也就慢慢落幕了。

⑷ 真实的霍元甲是怎样的，为何有人说其实他从没打过擂台，最后却被邻国人害了

何谓真实？亲眼所见都不一定为真，那么对于百年之前的故事，又如何辨别真假呢？霍元甲既然是公认的一代宗师，如果从未出过手，那宗师之名何来？至于死因，无外乎两种，一是病死，一是被害，而真相，随着时间的流逝，恐怕也永远不会被揭开了。

霍元甲早年在间至少吓退过两个在我大天朝土地上摆擂台叫嚣的外国人。除此之外，习武之人为了让自己的武艺更加精尽，必然会博采众家之长，而方法，当然就是不断以武会友，这其实也可以算是打擂台的一种方式。

不管真相如何，霍元甲热爱祖国，武林宗师的英雄形象是毋庸置疑的。

⑸ 你是怎样评价《大侠霍元甲》的

‍‍童年的记忆，感觉那时的电视剧都很用心，至少不拿观众开涮。黄元申的印象一直很深刻，倒不是因为对于他的演技刻骨铭心，我最开始看到这部片子的时候大概只有3岁左右，除了一直在老爸对这部片子的赞叹之下牢记我看过之外，更加深奥的东西是全无头绪。我之所以记得那个男主角是因为我的铁皮文具盒上面一直贴着一张他的剧照，你要问我黄元申是谁，我可能不知道，但是问起霍元甲，我却可以脱口而出，他就应该是那样的一个男子，儒雅、英武帅气、光彩照人，书生气很浓，一定穿着港式的开襟衫和黑色的布鞋。‍‍

⑹ 李连杰的霍元甲国外评价给我看看

这个。。。。。还是建议去网络李连杰贴吧发帖，李连杰吧吧友还是有很多大神的，相信会有人给个答案。
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⑺ 平心而论，李连杰的《霍元甲》算不算是本世纪最好的功夫片

要说中国历史上最著名的爱国武术家，霍元甲肯定算一位。尤其当年的电视剧加上《万里长城永不倒》，让大家更是对霍元甲家喻户晓。李连杰也是中国的功夫巨星，他塑造的许多人物都成为了经典。

《霍元甲》上映于2006年，是于仁泰导演从好莱坞回归后指导的第一部动作片；这部电影也被称为李连杰职业生涯最后一部武侠片。与以往不同的是，于仁泰版颠覆了以往的霍元甲的英雄正派形象，年轻的霍元甲被塑造成玩世不恭、武功高强的富家子弟。

最终如大家所愿，霍元甲在上海创立了精武体育会，成为备受敬仰的民族英雄。可是比起前作来说，李连杰版《霍元甲》于武术展示上更为精彩生动，尤其最后的中西擂台对决更是惊心动魄、让人大呼过瘾；可惜不足的是，故事前后衔接过于生硬，割裂性太强，以至于无法成为最经典武侠片。

⑻ 黄元申和李连杰饰演的霍元甲，哪个更经典

要回答这个问题的话，答案当然是一边倒的，经典肯定是黄元申版的了，而且可说是超经典！这部电视剧是83年从香港引进的，是由香港著名动作导演徐小明执导并监制，是一部全剧共20集的武打连续剧。

剧中主要演员是黄元申、梁小龙、米雪等当红明星出演。整部电视剧内容相当精彩，播出后轰动整个大陆观众，堪称经典！有人说这部片子能引起这么大的轰动并不奇怪。这是当时的时代环境造旧的，我觉得这话不全对。

下面我从几个方面简单来说一下原因，第一，首先开场的《万里长城永不倒》的主题曲就是一个亮点，让人听了热血沸腾印像深刻。第二，演员的造型设计方面很成功，十分符合各位演员的风格，人物的发型虽是清一色中长发设计，但是非常适合演员的造型需要，服装虽不华丽款式也不独特，但效果奇好，还有各个演员的角色安排定位准确，毫无不合理之处。

第二，武打的动作设计好看，虽不是钢猛有余但不失精彩，让人看了也是过瘾，出招时的配音也是恰到好处，起到了画龙点睛的作用。

第三就是演员的表演到位，各个人物的刻画细致而鲜明，黄元申把霍元甲这样一位有血有肉的大侠形象塑造的实在是完美之极，让人崇拜，完全脱离了本人。还有功夫巨星梁小龙把陈真角色演的也十分的成功，尤其是在霍元甲已被埋入土里他用双手往外拔土的情景，实在是太逼真看哭了多少人，充分体现了徒弟对师父的情谊是怎样的深。米雪把少女倩男温柔而不失通情达理的一面也是演的十分的到位，和黄元申的感情戏把屋的恰到好处，不夸张不做作但不失感人。黎汉持把恶少龙海生也是刻画的入木三分,很是形象，突显了龙海生的阴险狡诈，替日本人卖命的丑恶嘴脸一面。

第四就是内容的精彩。剧情发展的安排合情合理，内容紧凑,整剧没有半点拖泥带水的地方。成为经典毫无悬念。这些也得归功于导演徐小明付出的努力与心血，可以说没有他就无经典一说！

反过来看看李连杰的版本，虽然电影和电视剧在人物的刻画和剧情的安排上面会处于一点劣势，但这不是直接原因，核心还在于里面的内容与演员的表演才是关键所在，试想，如果这些都不行的话,即使它有电视剧优势和一个经典的电影比也是注定失败的。我们重新回过头来看下李连杰的，从人物造型尤其是发型的设计就是失败的。还有演员把握角色的尺度不是很好，李连接演的也不是太到位，没有完全脱离他自己，动作设计虽不失精彩但花哨有余，整剧真的是没有可圈可点之处，充其量也只能说是一部普通的武打影片而已。

本人没有存心贬低李连杰的版本之意，上面说的也都是一些客观事实，相信看过的人心中自有一杆秤的。

正所谓，时势造英雄！在八十年代，武打连续剧拍摄数量很少，能在一部武侠电视连续剧中担任主演，且武打戏场面众多，可见黄元申有着不俗的武功功底和精湛的演技。而且，那个年代老百姓在家也只能围着一两个电视台观看节目，主角影响力更是不同凡响。

1983年，黄元申正直当年，演技又趋于成熟，黄元申在《霍元甲》中饰演一代宗师霍元甲，其温文而雅、侠义正直、坚贞不屈的大侠风范和民族气节，被演绎得栩栩如生、入木三分，观众看得是荡气回肠、争相崇拜。

谈起霍元甲，黄元申演绎的霍元甲形象，已然深深地印在了人们心中。时至今日，人们脑海里始终浮现的必定是黄元申容貌，所以勿庸置疑，他饰演的霍元甲最为经典。

谈起李连杰，英俊帅气、一身正气、功夫行云流水，武侠人物形象同样深入人心。遥想当年，李连杰饰演的《黄飞鸿》《方世玉》《太极张三丰》《新少林五祖》《倚天屠龙记》《精武英雄》《东方不败》，剧中大侠人物形象个个经典，英气逼人，别人只能望其项背。尤其是在《精武英雄》中饰演的陈真，正义凛然，武打场面逼真，视觉美仑美奂，赢得了观众一致的认可和好评，但出任自己导演的《霍元甲》主演时，李连杰已步入知天命之年，饰演的霍元甲形象难免有些老态龙钟，精气神已然不足，人物形象自然气场不够。

我们可以大胆设想一下，如果八十年代经典武侠剧《霍元甲》由正值当年的李连杰出演，想必霍元甲人物形象一定也非常出彩，但能否超越黄元申塑造的霍元甲形象呢？笔者认为还是稍逊风骚。黄元申外幼天庭圆润饱满，加上自幼文化浸染，又学习武术，练就了一身端庄儒雅、目光坚毅、正气凛然之风骨，颇有一代宗师大侠风范，这是李连杰外形所不具备的。

不管如何比较，黄元申、李连杰他们都为华人武术电影塑造出了很多经典形象，作出了巨大的贡献。在此，向他们致以祟高的敬意！

霍元甲是传奇式的英雄人物，他的武艺精湛享名海内外，他有一个赤诚的爱国之心，为了我们中华民族的尊严，在天津和上海，先后同俄、英洋力士比武，并取得了胜利，为中华民族争了光，令国人扬眉吐气。

黄元申和李连杰先后饰演了霍元甲，两个人的表演都堪称经典。黄元申饰演的是电视连续剧，李连杰饰演的是电影。

黄元申是李小龙的师兄，他精通咏春拳，还学过空手道和洪拳。当时报名演霍元甲的演员有6000多人，最后他脱颖而出。黄元申版《霍元甲》摄于1981年，共20集。那时只有一部分家庭有12寸的黑白电视机，为了看《霍元甲》有人很早就在电视机前等候，唯恐看掉了一点点情节，每当《霍元甲》电视剧播放的时候，外面街道上都难见人影，尤其是夏天，人们既不怕热，也不怕蚊子叮咬，都要站着挤着把电视看完。

霍元甲具有儒雅飘逸豪情万丈的优良品质，黄元申将这种优良的品质演绎的淋漓尽致。相较之下李连杰演绎的霍元甲，武功高强，动作如行云流水，不愧为一代动作片巨星，但他给我的印象少一点书生的儒雅。在我的心目中黄元申和霍元甲早已成为一个人。

黄元申演的霍元甲深入人心，受广大电视观众喜爱，首先黄元申温文儒雅，风度翩翩，而且形象俊朗，玉树临风，尤其是与日本浪人宫本对决那场，打斗酣畅淋漓，飘逸自然，堪称经典之作！

黄元申演出了霍元甲的民族正气，敢于挑战，勇于担当的中华精神，剧本音乐及歌曲给力，唱出了亿万中国人的心声，这睡狮渐已醒！

李连杰是武术冠军，天赋极高，是百年不遇的练武奇才，《少林寺》堪称经典，本人认为最经典的当属《精武英雄》，里面有许多精彩打斗片段，特别是与周比利饰演的狂魔机器人藤田刚的对决，可以说是最出彩功夫！

李连杰的《霍元甲》把霍元甲的高大形象给整没了，而且让霍元甲无后，因此从剧本上看不及黄元申演的霍元甲受世人认可！

毫无疑问，黄元申的《霍元甲》更经典。

首先，黄元申的《霍元甲》播出的时候，正值改革开放的八十年代。在此之前，内地的观众没有看过这样的武打片，所以该片迅速风靡全国，先入为主的印象，让很多人认为霍元甲就是黄元申本人，很多人直接就以霍元甲来称呼黄元申。加上片中浓浓的爱国主义情绪，经典主题曲的广泛传唱，都进一步加深了人们的这种印象。而且不仅仅是霍元甲，连梁小龙演的陈真也已经深入人心，这些都是李连杰不能比拟的。

其次，跟黄元申的霍元甲一样，李连杰的经典形象是黄飞鸿，黄飞鸿形象的深入人心，让人很难把李连杰的其他角色与李连杰本人融为一体。很多时候，只要说出黄飞鸿三个字，大部分人的脑海里浮现的都是李连杰的形象。尽管，关德兴主演过那么多部黄飞鸿，但限于当时的拍摄条件，加之年代久远，很多人并没有看过，黄飞鸿这个人物普及还是李连杰演绎的版本。

所以，尽管李连杰的《霍元甲》也是一部出色的电影，但论经典，还是黄元申的《霍元甲》更深入人心。

黄元申。

黄元申饰演的霍元甲堪称经典。儒性之中又带着武道，并且气质超群。有着香港当年影星的脱俗风范。是我最百看不厌的剧目，尽管当时我非常幼年，但是至今难忘。

只可惜黄元申后来好像出家了。听到这个消息的时候我非常惊讶，这么好的一个演员，角色演绎的这么传神，怎么舍得去出家？！

当时还年小，可能不太懂得他为什么出家。换到现在，可能会明白其中的一些感觉吧，毕竟成熟了很多。

当然是黄元申的霍元甲形象要经典得多了。这个都没有什么可比性的。因为：

（一）黄元申饰演的霍元甲形象，是电视连续剧《大侠霍元甲》当中的主人公霍元甲的形象；而由李连杰主演的是电影《霍元甲》当中的主人公霍元甲的形象。大家都知道的，作为常识吧，尤其是在塑造人物形象、刻画人物的性格特点等方面，电影和电视剧是根本无法可比的。因为通常一部电影顶多也就是两个小时左右的时间而已，而一部电视剧（四十集左右）的话，至少要四个星期左右的时间才能播放完毕的。

（二）约在上个世纪80年代初期，由黄元申、米雪和梁小龙等人领衔主演的电视剧《大侠霍元甲》一经播出，就轰动了中国的大江南北了。其中，黄元申塑造的霍元甲形象，也成为了”只有被模仿，从未被超越”的典型，影响了一代又一代的人。而由李连杰主演的电影《霍元甲》一经上影，就引来了全国各地观众的一片吐槽声了。尤其是其中的一个，霍元甲在擂台上被外国人当场打得是口吐鲜血的场景，让人特别不能接受！据说后来还因此而引发了一场官司了！

此外，李连杰主要是一个武侠电影演员。李连杰主演的黄飞鸿等系列电影，可以说是经典中的经典了。但是，关于霍元甲的电影，李连杰就只是拍过一片而已。所以李连杰饰演的霍元甲形象和黄元申的是无法可比的。

在满大街都流行唱“万里长城永不倒”的年代，人们可以不知道黄元申是谁，但是一提到霍元甲，脑海中浮现出的肯定就是黄元申的脸，很多人都已经忘了他是个演员，而理所当然的把他当做了“霍元甲”。

由于那个年代电视连续剧的风靡，很多角色塑造的深入人心，试想每天都用同样的角色来跟大伙儿见面，时间一长了，熟悉程度能不高么？而且黄元申作为演员，扮演过的角色除了霍元甲之外，其实并不多，这也更加让人们认为，他就是霍元甲，霍元甲就应该长他那样。

撇开长相，武功功底，演技什么的不说，对于霍元甲这个角色来说，黄元申在很多人心目中还是秒李连杰好几条街的，包括我在内。

理由主要是两个：

第一，黄元申扮演的霍元甲是电视连续剧，播放的时间长，影响更深远，而且除了这个角色之外，他没有再接过什么其他给人印象深刻的角色，因此霍元甲几乎成了他的唯一成功角色。而李连杰除了霍元甲之外，还扮演过方世玉，黄飞鸿，张三丰，少林小子......等N多角色，而且，他出演的霍元甲，只不过是一部电影，无论他的功夫多好，演技多棒，又或者说打斗场面多出彩，对于角色感染力来说，他都很难再超越先入为主的黄元申。

第二，跟时代也有关，黄元申扮演霍元甲的时候，影视作品还属于比较少的阶段，人们可选择的余地不大。不像李连杰后来的电影时代，群星云集，江湖人才辈出，人们想看什么就能看什么，烦恼来自于怎么选择而已。在这种反差巨大的对比之下，当初略带“被动”式接受的黄元申，自然是比现在要“主动”去选择李连杰要来的容易的多。所以现在很多父母辈的人，没看过黄元申的电视连续剧霍元甲的很少，而没看过李连杰演出的“霍元甲”的电影的人，大有人在，在这点上，李连杰就很难超越黄元申。

两位都是很优秀的演员，但是就霍元甲而言，黄元申还是胜出。人们提到李连杰，更多的认可应该是来自于黄飞鸿，这也是李连杰版的霍元甲没那么让人能记住的原因之一。

黄元申在1980年代的港剧《大侠霍元甲》中扮演霍元甲，李连杰在2006年的香港电影《霍元甲》中扮演霍元甲。 如果论演员名气，黄元申当然远远不及李连杰，但如果说角色或影视剧的经典程度，电影版是比不上更为久远的电视剧版的。

一部作品能不能成为经典，一方面是演员的表演，还有很重要一方面是作品出现的时代特点。 《大侠霍元甲》八十年代初由香港导演徐小明执导，几年后引进内地。当时的内地是什么情况？并不是家家都有电视，大家看到电视剧都感觉有些稀罕，更不要说是《大侠霍元甲》这种带有武侠意味的电视剧，而且其中散发出的爱国精神很能聚集人气。

那是一个一家有电视邻居都来看的时代，我当时就是这么看到这部片子的。最早播放的时候是夏天，邻居家一到晚上就把电视搬到院子里，邻居们早早搬小板凳拿着蒲扇过来看。

在这部剧中，可以看到一身本领但不幸罹难的霍元甲，本事高强对霍元甲心存芥蒂最后幡然悔悟的陈真，美丽大方的赵倩男。 那是当时内地电视剧达不到的制作水准和故事完整性，因此一下子抓住了内地观众的心。

尤其那首主题歌《万里长城永不倒》，每次听都让人热血沸腾，尽管当时人们对粤语非常陌生。 有了这样一种 情感 铺垫，这样的剧集很难再被超越。

李连杰出演于仁泰的影片《霍元甲》已经是2006年，那时候霍元甲很难说还是大IP，李连杰个人的事业巅峰期也已经过去，当年在贺岁档公映还算是有一定人气，但几年过去很快就被人遗忘。 如今说李连杰的经典电影，你可以想起《精武英雄》、《黄飞鸿》，很难想起《霍元甲》。

而对于经历过八十年代的观众来说，心目经典的霍元甲形象，还是黄元申而非李连杰的演绎。 很大程度上，这是时代造就的，导演和演员无法改变它。

李连杰如果早十年演霍元甲定能超过黄元申！他在演霍元甲的时候颜质以经退化得差不多了。演员一半要演技，一半要气质！

⑼ 霍元甲武功为何受到质疑，他打败过俄、英两国力士吗

自称是浑元形意太极拳掌门人的马保国在和搏击教练王庆明的切磋中，30秒内被王庆明三拳KO，直接倒地昏迷。

精武精神！

近年来，社会上时常出现某某武术大师被拳击手暴打的情况，以至于让人们对中国武功失去信心。但是像霍元甲这样的真正有实力的武术家是不应该被无端怀疑的，武功需要时间的磨练和汗水的浇灌，像马保国这样的武林骗子又怎么会明白，如果霍元甲泉下有知，想必也会发出悲叹吧。

⑽ 国外怎么评论一代宗师霍元甲

我们都知道霍元甲很厉害，在当时基本上没人能打败他，外国大力士听到他的名字就跑，外国人也肯定认为他是武林高手，特别是他创建了 精武体操会 让他的名声更震撼