关于如何保护电影事业

㈠ 美国是如何保护本国电影的

美国MPAA分级制度
MPAA的全称为“The Motion Picture Association of America ”即“美国电影协会”，总部设在加利福利（Encino,California ）。这个组织成立于1922年，最初是作为电影工业的一个交易组织而出现的。如今它涉足的领域不仅有在影院上映的电影，还有电视家庭摄影（home video）以及未来有可能会出现的其他传送系统领域。
MPAA制定的影视作品的分级制度如下：
G级（GENERAL AUDIENCES All ages admitted）：大众级，所有年龄均可观看,该级别的电影内容可以被父母接受，影片没有裸体、性爱场面，吸毒和暴力场面非常少。对话也是日常生活中可以经常接触到的；
PG级（PARENTAL GUIDANCE SUGGESTED Some material may not be suitable for children）：普通辅导级，一些内容可能不适合儿童观看,有些镜头可能产生不适感，建议在父母的陪伴下观看——该级别的电影基本没有性爱、吸毒和裸体场面，即使有时间也很短，此外，恐怖和暴力场面不会超出适度的范围；
PG-13级（PARENTS STRONGLY CAUTIONED Some material may be inappropriate for children under 13）：特别辅导级，不适于13岁以下儿童,13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看，一些内容对儿童很不适宜——该级别的电影没有粗野的持续暴力镜头，一般没有裸体镜头，有时会有吸毒镜头和脏话；
R级（RESTRICTED Under 17 requires accompanying parent or alt guardian） ：限制级，17岁以下必须由父母或者监护陪伴才能观看——该级别的影片包含成人内容，里面有较多的性爱、暴力、吸毒等场面和脏话；
NC-17级（NO ONE 17 AND UNDER ADMITTED）：17岁或者以下不可观看：该级别的影片被定为成人影片，未成年人坚决被禁止观看。影片中有清楚的性爱场面，大量的吸毒或暴力镜头以及脏话等。

㈡ 中国电影现状和未来

借助于开放改革的历史潮流，中国电影从90年代中期以来生产力有所提高，市场稳步扩展，国产影片的产品竞争力逐渐增强，电影业似乎正面临一个步出困境、再度振兴的契机。同时，国产电影的数量和质量与电影市场要求仍然不相适应，电影市场现状与电影市场潜力之间还存在明显差距，进口影片与国产影片、市场“大片”与普通国产影片的市场份额、票房份额的严重失衡，大城市市场与中小城市和农村电影市场的巨大消费对比，特别是发行业、放映业与制片业利益冲突的激化，则说明中国电影业的发展正处在一个重要而关键的发展和调整时期，甚至可以说是生死攸关的转折点。 一历史机遇 1979年，中国电影曾经创造293．1亿的观众人次纪录，这一数字意味着当时10亿中国人人均年观影次数近30次。但80年代后，中国电影的观众人次却连年减少，尽管这期间仍然有一些国产影片的观众人次过亿，但从总体上来说，除了产量还基本维持以外，电影的观众人次、放映场次、票房收入和发行收入以及银幕数量都呈明显的下降趋势。 这一下降趋势直到1995年才开始出现明显缓解。1993年至1994年的电影体制改革初见成效后，纪念世界电影诞生100周年和中国电影诞生90周年的国际性话题重新将观众从对电视的关注中引向了电影，引进国外10部大片刺激了多年疲软的电影市场，以及都市消费社会创造了越来越高的文化消费欲望等，多种因素的综合作用使这一年成为了中国电影业期待已久的一个历史性转机，但电影事业从总体上来看，还是处在生长和发展时期。 1．发展中的电影生产 90年代以来，中国的电影平均年产量基本处于世界各国、各地区电影产量的前5名之列。从90年到97年，中国电影总产量为1，079部，平均年产量约为135部。其中92年产量最多，从96年开始明显减少，97年产量最低，比平均年产量低约35％，是90年代以来中国电影的一个低产年。 电影减产是一个全球性的现象，世界绝大多数国家和地区的电影产量从总体上来说都呈逐年下降趋势。但是，中国电影产量如此明显地减少恰恰出现在电影票房收入大幅度上升的时期，同时中国的电影市场对影片量的需求还远远没有得到满足，因此97年的电影大幅度减产仍然是一种不正常的现象。 美国近年电影平均年产量约在350—400部左右、印度为450部左右、香港为150部左右、法国为100部左右、巴西为60部左右、英国为40部左右、台湾为20—30部左右、墨西哥为10部左右。从绝对数量来看，中国大陆电影90年代平均年产量135部，可以说是电影生产的大国之一，电影年产量约为世界投入商业发行的电影产量的1/30。 从投资规模来看，近年来中国电影的投资规模也有逐年扩大的趋势，每年都有几部投资超过1，000万元的大制作影片，如《鸦片战争》已经创造了单片投资近亿元的纪录。 在世界范围内，为了与电视竞争，为了提高电影的艺术和技术质量，也为了增加电影的市场占有率，电影的投资成本越来越高。1996年美国电影的平均成本为每部3，980万美元，1997年为5，340万美元，增长34％。1997年影片平均发行宣传费用为2，220万美元，每部电影实际成本高达7，560万美元。(注1)近年中国电影生产的平均投资规模尽管不到美国电影的1％，但也有较大幅度的增长。1980年平均投资40万，1992年为150万，1997年则在300万以上，年增长幅度为10％以上。预计1998年电影的投资规模还会有所扩大，平均成本约在350万元人民币左右(注2)。这一投资规模已经接近了1997年香港普通影片300万—500万的投资规模。电影投资的增加，为提高电影的创作、制作水平和艺术、技术质量提供了经济前提。 2．复苏中的电影市场 尽管80年代世界电影都面临不同程度的市场危机，但从90年代以来，世界各国、各地区电影的票房收入却有增有减，香港从95年的13．39亿港币的票房收入，到96年减少到12．22亿，97年则减少为11．90亿，递减8．7％、2．5％，而美国电影国内外票房收入却在逐年上升，国内收入从96年的50亿美元到97年超过了60亿，创造了历史新纪录。 从1995年开始，中国电影观众人次也开始缓慢回升，电影的票房收入则增长迅猛。1995年，全国票房增长幅度平均达到15％，上海则达到40％，北京更是达到80％，而且还保持了三年的持续增长（1995年9267万；1996年1．1亿；1997年1．2亿）。 随着电影市场的升温，电影消费者的数量和消费水平也在提高。1995年，上海和北京都从1979年以后首次出现了观众人次上升的趋势。据1997年6月《中国电影杂志社》、北京市电影公司等机构所进行的“北京电影市场消费调查”所统计，在观看电影的观众中有46．42％的观众平均每月都看一次电影以上，这说明电影的消费市场正在扩展。(注3) 此外，中国电影也开始面向国际市场。据不完全统计，1997年中国电影公司共向国外电影市场输出国产影片126部次，销售总额达3，816．5万元，比1996年增长了300％(注4)。这表明，中国电影在寻求海外市场方面取得了明显进展。 3．变革中的电影体制 90年代中国电影体制的改革一直是在巨大的市场压力下曲折地展开的。电影体制改革主要集中在两个方面。一是制片业的改革。首先，增扩了电影制作机构。电影制作机构原来只有16家国营电影制片厂，后来南京、天津、山西、江西、黑龙江等都成立了电影制片厂。再后来，万科、大洋等民营企业也开始电影制作。1995年一半以上的国产影片是由民营企业投资生产的。这一改革，使电影的生产规模扩大，也为电影生产引进了竞争机制。其次，电影的出品权逐渐扩大。原来只有16家国营电影制片厂拥有电影出品权，1995年广电部电影局批准了其他国营电影制片厂的出品权，同时因为放松了生产指标的控制，许多民营企业也可以通过间接的方式获得电影出品权。广电部电影局1997年12月24日还发布了《关于试行“故事电影单片摄制许可证”的通知》，规定在中国大陆的国有省级以上和具备相应条件的地市级电影单位、电视台、电视剧制作单位，均可以国家倡导的、思想性艺术性较佳的电影文学剧本向广电部电影局申请故事电影单片摄制许可证。这些措施，进一步放开了对制片行业的垄断，使制片业向市场化方向跨进了有限的一步。 中国电影体制改革的第二条战线是发行体制的改革。1993年1月，广播电影电视部下发《关于当前电影行业机制改革的若干意见》以及《实施细则》，1994年下发《关于进一步深化行业机制改革的通知》，一直由中国电影发行放映公司统购统销、垄断经营的电影发行体制解体，各电影制片厂直接面对各个基层发行放映企业。电影的发行渠道更加灵活多样。这一改革，在一定程度上刺激了制作、发行、放映业的积极性，制片人制、地区版权制、分帐发行制、招标放映、院线放映等各种制作、发行和放映方式都陆续出现，这对扩展电影的消费市场起到了积极作用。 内容提要90年代中期，中国电影出现了一次历史转机：电影市场复苏，国产电影呈现出重新振兴的迹象。但事实上现实困境仍然束缚着中国电影的发展：国产影片面临着“信誉危机”，电影市场份额比例失调，制片、发行和放映的矛盾进一步激化；电影市场片源不足，市场潜力没有充分发掘。中国电影亟待进一步深化体制改革，转化管理机制，提高影片质量，以创造民族电影工业的灿烂前景。 关键词电影体制市场份额信誉危机后电影市场 作者简介尹鸿，1961年生，北京师范大学艺术系教授。唐科，1972年生，北京师范大学艺术系博士生。 借助于开放改革的历史潮流，中国电影从90年代中期以来生产力有所提高，市场稳步扩展，国产影片的产品竞争力逐渐增强，电影业似乎正面临一个步出困境、再度振兴的契机。同时，国产电影的数量和质量与电影市场要求仍然不相适应，电影市场现状与电影市场潜力之间还存在明显差距，进口影片与国产影片、市场“大片”与普通国产影片的市场份额、票房份额的严重失衡，大城市市场与中小城市和农村电影市场的巨大消费对比，特别是发行业、放映业与制片业利益冲突的激化，则说明中国电影业的发展正处在一个重要而关键的发展和调整时期，甚至可以说是生死攸关的转折点。 一历史机遇 1979年，中国电影曾经创造293．1亿的观众人次纪录，这一数字意味着当时10亿中国人人均年观影次数近30次。但80年代后，中国电影的观众人次却连年减少，尽管这期间仍然有一些国产影片的观众人次过亿，但从总体上来说，除了产量还基本维持以外，电影的观众人次、放映场次、票房收入和发行收入以及银幕数量都呈明显的下降趋势。 这一下降趋势直到1995年才开始出现明显缓解。1993年至1994年的电影体制改革初见成效后，纪念世界电影诞生100周年和中国电影诞生90周年的国际性话题重新将观众从对电视的关注中引向了电影，引进国外10部大片刺激了多年疲软的电影市场，以及都市消费社会创造了越来越高的文化消费欲望等，多种因素的综合作用使这一年成为了中国电影业期待已久的一个历史性转机，但电影事业从总体上来看，还是处在生长和发展时期。 1．发展中的电影生产 90年代以来，中国的电影平均年产量基本处于世界各国、各地区电影产量的前5名之列。从90年到97年，中国电影总产量为1，079部，平均年产量约为135部。其中92年产量最多，从96年开始明显减少，97年产量最低，比平均年产量低约35％，是90年代以来中国电影的一个低产年。 电影减产是一个全球性的现象，世界绝大多数国家和地区的电影产量从总体上来说都呈逐年下降趋势。但是，中国电影产量如此明显地减少恰恰出现在电影票房收入大幅度上升的时期，同时中国的电影市场对影片量的需求还远远没有得到满足，因此97年的电影大幅度减产仍然是一种不正常的现象。 美国近年电影平均年产量约在350—400部左右、印度为450部左右、香港为150部左右、法国为100部左右、巴西为60部左右、英国为40部左右、台湾为20—30部左右、墨西哥为10部左右。从绝对数量来看，中国大陆电影90年代平均年产量135部，可以说是电影生产的大国之一，电影年产量约为世界投入商业发行的电影产量的1/30。 从投资规模来看，近年来中国电影的投资规模也有逐年扩大的趋势，每年都有几部投资超过1，000万元的大制作影片，如《鸦片战争》已经创造了单片投资近亿元的纪录。 在世界范围内，为了与电视竞争，为了提高电影的艺术和技术质量，也为了增加电影的市场占有率，电影的投资成本越来越高。1996年美国电影的平均成本为每部3，980万美元，1997年为5，340万美元，增长34％。1997年影片平均发行宣传费用为2，220万美元，每部电影实际成本高达7，560万美元。(注1)近年中国电影生产的平均投资规模尽管不到美国电影的1％，但也有较大幅度的增长。1980年平均投资40万，1992年为150万，1997年则在300万以上，年增长幅度为10％以上。预计1998年电影的投资规模还会有所扩大，平均成本约在350万元人民币左右(注2)。这一投资规模已经接近了1997年香港普通影片300万—500万的投资规模。电影投资的增加，为提高电影的创作、制作水平和艺术、技术质量提供了经济前提。 2．复苏中的电影市场 尽管80年代世界电影都面临不同程度的市场危机，但从90年代以来，世界各国、各地区电影的票房收入却有增有减，香港从95年的13．39亿港币的票房收入，到96年减少到12．22亿，97年则减少为11．90亿，递减8．7％、2．5％，而美国电影国内外票房收入却在逐年上升，国内收入从96年的50亿美元到97年超过了60亿，创造了历史新纪录。 从1995年开始，中国电影观众人次也开始缓慢回升，电影的票房收入则增长迅猛。1995年，全国票房增长幅度平均达到15％，上海则达到40％，北京更是达到80％，而且还保持了三年的持续增长（1995年9267万；1996年1．1亿；1997年1．2亿）。 随着电影市场的升温，电影消费者的数量和消费水平也在提高。1995年，上海和北京都从1979年以后首次出现了观众人次上升的趋势。据1997年6月《中国电影杂志社》、北京市电影公司等机构所进行的“北京电影市场消费调查”所统计，在观看电影的观众中有46．42％的观众平均每月都看一次电影以上，这说明电影的消费市场正在扩展。(注3) 此外，中国电影也开始面向国际市场。据不完全统计，1997年中国电影公司共向国外电影市场输出国产影片126部次，销售总额达3，816．5万元，比1996年增长了300％(注4)。这表明，中国电影在寻求海外市场方面取得了明显进展。 3．变革中的电影体制 90年代中国电影体制的改革一直是在巨大的市场压力下曲折地展开的。电影体制改革主要集中在两个方面。一是制片业的改革。首先，增扩了电影制作机构。电影制作机构原来只有16家国营电影制片厂，后来南京、天津、山西、江西、黑龙江等都成立了电影制片厂。再后来，万科、大洋等民营企业也开始电影制作。1995年一半以上的国产影片是由民营企业投资生产的。这一改革，使电影的生产规模扩大，也为电影生产引进了竞争机制。其次，电影的出品权逐渐扩大。原来只有16家国营电影制片厂拥有电影出品权，1995年广电部电影局批准了其他国营电影制片厂的出品权，同时因为放松了生产指标的控制，许多民营企业也可以通过间接的方式获得电影出品权。广电部电影局1997年12月24日还发布了《关于试行“故事电影单片摄制许可证”的通知》，规定在中国大陆的国有省级以上和具备相应条件的地市级电影单位、电视台、电视剧制作单位，均可以国家倡导的、思想性艺术性较佳的电影文学剧本向广电部电影局申请故事电影单片摄制许可证。这些措施，进一步放开了对制片行业的垄断，使制片业向市场化方向跨进了有限的一步。 中国电影体制改革的第二条战线是发行体制的改革。1993年1月，广播电影电视部下发《关于当前电影行业机制改革的若干意见》以及《实施细则》，1994年下发《关于进一步深化行业机制改革的通知》，一直由中国电影发行放映公司统购统销、垄断经营的电影发行体制解体，各电影制片厂直接面对各个基层发行放映企业。电影的发行渠道更加灵活多样。这一改革，在一定程度上刺激了制作、发行、放映业的积极性，制片人制、地区版权制、分帐发行制、招标放映、院线放映等各种制作、发行和放映方式都陆续出现，这对扩展电影的消费市场起到了积极作用。 4．生长中的国产电影市场竞争力 美国电影一直疯狂地占领和吞食着世界电影市场。除了香港、印度等少数例外，在许多国家和地区，美国电影都超过了本土电影的市场占有率。 在这种情况下，一方面，既包括法国这样的发达国家也包括更多的发展中国家一直都在采取各种措施支持和保护本土电影和民族电影的发展。如巴西政府就明确规定了每一年全国的电影放映单位放映国产影片的时间；中国也由原广电部作出了国产电影必须保证占有2／3的放映场次的明确规定。但另一方面，文化保护政策并不能真正保护国产电影的发展，提高国产电影本身的市场竞争力才是民族电影发展的根本出路。 近年来，世界上许多国家和地区都越来越重视本土电影的市场竞争力，一些本土电影在本土市场上已经可以与美国电影抗衡，使国产电影扩大了市场占有率。如香港曾经连续多年本土电影的票房收入、观众人次等都超过了外来电影；日本1997年票房纪录前10位的影片中也有3部本土电影，其中《幽灵公主》还以100亿日元的票房高居榜首(注5)。波兰1997年国产影片《凶手》的票房收入达到了1340万兹罗提（约合380万美元），超过了美国影片《空中大掼篮》860万兹罗提（合240万美元）的票房纪录(注6)。而近年来在中国大陆，面对进口外国“大片”的挑战，电影制作和发行者充分利用了各种机遇，使国产影片的生产和发行也取得了突破，从1995年到1997年，进口影片包括分帐进口影片的排片、市场份额逐渐受到了平抑，各地都有国产影片突破进口大片的票房纪录的现象。 电影生产的发展、电影市场的复苏，电影体制改革的深入和国产电影市场竞争力的提高，可以说都意味着中国电影业的发展正面临一个机不可失、时不再来的转折时期。 二现实困境 中国电影面对机会，同时也面对困境、面对挑战、面对危机。与处在转型期的整个中国社会政治／经济／文化发展的不平衡息息相关，由于电影体制改革仍然还没有到位，计划经济模式在向市场经济模式的转化过程中出现了大量的行业后遗症，从电影业的各级管理层到电影制作、发行、放映层都还存在着这样那样的观念和操作方式的误区，整个电影从业人员的文化素质和专业素质也还有待提高，整个社会的电影消费水平受经济和文化条件的制约也还处在初级阶段，这一切都是中国电影业发展必须面对的严峻现实。 1．影片数量短缺 按照经营经验，电影院需要250—350部电影供应才能正常运转，而按照广播电影电视部电影管理条例规定，国产影片必须占2／3放映时间，这就意味着除了80—120部进口影片以外，至少需要160—230部国产影片提供给市场。而这些影片中应该有1／2的影片（80—115部）是市场效果较好，1/3（50—80部）的影片是高效益的，正如电影发行人员所意识到的那样，“片源供给是否充足，国产片中是否有可以支撑市场的‘拳头’作品，是目前国产片市场经营能否保证良性循环的首要前提。也唯有有良好的片源保障，2／3时间放映国产影片才可能落到实处，显示出实际的效果。”(注7) 近年来，每年中国电影市场的新片投放量（国产片和进口片）大约维持在150至200部之间。如北京95年投放市场新片共197部，其中大片9部，普通进口影片44部，国产新片144部，此外还有复映片72部。而1997年，全年投放市场的影片有大幅度下降，国产电影为120部左右，其中不少都是往年的积压影片。进口电影30部左右，共150部。市场差额越来越大。一方面限制进口影片的市场占有率，另一方面国产影片的产量又明显不足，特别是已有的大多数国产影片根本无法占有市场份额，这对97年的电影市场带来了明显的消极影响。正是在这样的情况下，进口片不是挤占而是填补了中国电影市场的真空。电影产量的不足，将导致电影市场的萎缩、观众流失，使其他音像媒介抢占电影的生存空间，同时也会使国产电影的市场份额越来越多地被外来影片所代替。 导致电影生产量短缺的最主要的原因一是电影市场机制不健全，制片方的利益回报率太低、投资风险太高，影响了电影的生产规模。二是电影管理制度还不够合理，规划、审查的尺度与电影本身的特点不完全吻合，特别是制度性和操作性不够带来了某种生产的不可预见性，使电影创作和投资者的积极性受到了一定的影响。三是过多的非市场因素使电影生产和电影市场的正常秩序受到干扰，也对电影生产产生了某些误导作用。 2．制片、发行、放映业的矛盾激化 和整个中国的改革形势相仿，中国电影的体制改革也已经进入到了攻关阶段，进入到了要影响到原有的利益分配和权力格局的关键时期，因而，近年来，电影制片、发行、放映业之间的矛盾也越来越突出。正如广电部电影局一位主管人士所认为，“有人说中国电影企业是整个中国企业界改革最早的行列，但是，改革的进程缓慢，远远不能满足中国电影发展的需要。”(注8)中国电影发展面临“电影体制不顺、机制待立、中介梗阻、节目短缺、资金困难、捐税过重、不平等竞争”等问题(注9)。 而这种矛盾的集中体现之一，就是电影市场的无序和杂乱。中国的电影行业虽然一直以影片发行为纽带贯穿全行业，但由于各级发行公司是按照行政区域设置的，各级发行、放映单位分别属于各级政府管辖，形成了不同的隶属关系和利益机制。企业和区域的自我保护阻碍了电影市场机制的建立。市、县电影行业的条块分割、各自为政的现状已经严重制约了电影事业的发展和电影经济的增长。改革现行经营格局和经济体制迫在眉睫。93年以来广电部一直推动“放开发行”、打破区域垄断，但收效并不明显。原因在于只打破了单一企业的垄断，并没有打破区域经营的垄断。市场依然条块分割、块块垄断、没有竞争、分配不公。电影市场的无序不仅造成了发行和放映业的冲突，而且更是严重地影响到制片业的利益。在整个影片业中制片一方得到的利润过少。70％影片的制作方亏损。据有关人士估计，国产影片投资总回报率还不到50％(注10)。 目前，美国制片与放映的票房分成比例为48∶52左右，其中发行费用占去制片费用的10—12％，制片方得到的票房收入为35％。目前中国电影公司的大片引进即参照这一比例。而国产片通常的分帐比例是制片、发行、放映分别占票房的35％、17％、48％。但制片方却要负担相当部分的拷贝费和宣传费，而发行方的发行成本和风险系数与其利益所得相比却并不相称。此外，加上各种市场统计数字的弄虚作假，更使得制片方的利益受到损害。 制片、发行、放映业矛盾的加剧，一方面伤害了电影生产的积极性，使电影的产量和质量都受到影响，另一方面也伤害了电影的市场效果，电影片源严重缺乏，国产片的发行放映都面临重重阻力。其结果必然是恶性循环，生产、发行、放映三个环节不是形成一种发展的合力，而是相互制约、相互抵消。因此，加速整个电影业的市场经济转轨、重组利益集团、打破市场垄断、规范电影市场、加强电影经济的法规建设和执行力度是解决电影业内部困境的出路。 3．市场潜力没有充分发掘 如果将中国的电影产量和电影票房收入与中国的人口相比的话，中国可以说完全是一个电影小国。尽管中国的电影产量约为世界电影产量的1／30，但中国人口却占世界人口的1/4。尽管95年以后，中国电影的市场状况有所回升，但全国票房收入估计还不到40亿，观众人次没有明显的增加。而1997年，除北京等极少数地区的票房保持上升或与96年持平以外，大部分地区的票房都下降了20％左右，而且，进口分帐美国影片的票房也在同时下降，这无疑是对中国电影市场敲响的警钟。(注11) 中国电影市场的票房收入无论是与中国的人口数量相比，还是与美国等国家的电影票房收入相比，都还有很大的距离。1997年，《鸦片战争》全国票房收入为8，000万，是国产影片中票房收入最高的影片之一，而美国97年票房收入排在第20名的影片其国内收入已经为2，400万美元，接近2亿人民币，是《鸦片战争》的2倍以上。美国《泰坦尼克号》全美票房收入超过4亿美元，合35亿人民币，更是《鸦片战争》的44倍。1997年，美国共发行395部影片，观众人次达14亿，国内票房的总收入超过了60亿美元(注12)，是中国全国电影票房的数十倍。这样大的差距，说明中国电影市场还有着巨大的潜力，电影消费还有广阔的市场。 中国电影市场的发展也很不平衡。以分帐进口影片的市场份额占有率为例，仅仅上海就占全国分帐影片市场份额的16％，北京和浙江各占14％，三个城市竟然占有份额的44％。全国几十个省、上千个大中城市和广大的小城市、农村才占有全国市场的56％(注13)。这说明，在大城市电影的消费市场还处在培育阶段，而在广大的中小城市，电影文化的普及还远远不足，大众的电影消费需求没有被充分调动，而农村电影市场目前基本处在未开放的萧条状态。

未完，请参考http://lw23.com/paper_37085161/

㈢ 北京市利用文物保护单位拍摄电影、电视管理暂行办法

第一条为加强利用文物保护单位拍摄电影、电视工作的管理，依据《中华人民共和国文物保护法》、文化部《关于拍摄电影、电视有关文物的暂行规定》以及本市有关文物保护法规的规定，制定本办法。第二条市文物事业管理局主管本市利用文物保护单位拍摄电影、电视的管理工作，公安消防机关主管拍摄现场消防安全的监督工作。凡在本市各级文物保护单位拍摄电影、电视的单位和个人（以下简称拍摄单位），均应遵守国家有关规定和本办法，服从管理和监督。第三条国家级文物保护单位的古建筑（包括古建筑、古墓葬、石窟寺和革命纪念建筑物等，下同）室内，市级文物保护单位有壁画、彩塑、悬雕、浮雕、雕龙柱、楠木殿房等重要文物的古建筑室内，不得拍摄故事片（包括电视剧，下同）。第四条在本办法第三条规定范围以外拍摄电影、电视的，须由拍摄单位按以下程序申报批准；
（一）征得文物使用单位同意。
（二）提出拍摄计划（包括分镜头剧本、拍摄项目、拍摄时间、布景、用电方案和安全防护措施）。报文物管理部门审批：
在国家级文物保护单位拍摄电影、电视，拍摄故事片的，除故宫外，由市文物局批准，其余均报请文化部文物局审批，并报市文物局备案；
在市级文物保护单位拍摄电影、电视的，报市文物局批准；
在区、县级以下文物保护单位拍摄电影、电视的，报所在区、县文化文物局批准。
（三）获准拍摄电影、电视的单位，须提出防火安全计划，连同拍摄计划报负责该文物保护单位防火安全的公安消防机关审核同意后，方得布景拍摄。
（四）在拍摄中更改拍摄计划的，须经原批准的文物管理部门和公安消防机关批准。第五条获准拍摄电影、电视的单位，在拍摄活动中，须遵守下列规定：
（一）严格按批准的计划拍摄，负责保护现场和文物的安全，服从主管部门的管理和监督；
（二）除拍摄内容需要外，禁止在拍摄场地吸烟，禁止携入火种及其它易燃易爆物品；
（三）电器设备须有专人看护，照明灯具应避开易燃物，易爆灯具须有防爆装置；工作人员离开现场时，应立即切断电源；
（四）配备必要的消防、给水设备；
（五）安装道具、布景和其他器械，不得碰、擦伤文物，用毕及时拆除；
（六）不得以古建筑屋顶、墙体、古塔、碑刻等作为演员表演格斗、攀登、跳跃时的道具；
（七）不得随意移动文物；
（八）在有壁画、彩塑、彩绘等文物的古建筑室内拍摄记录片，不得使用强光灯；
（九）书画、纺织品、漆器等易损文物，不准拍摄，必要时得用仿制品。第六条文物使用单位不得向未经批准的拍摄单位提供拍摄场地和文物资料。
文物使用单位要指派管理人员在现场监督管理，并协助拍摄单位做好拍摄工作。对违反本规定的行为，管理人员应予劝阻。对不听劝阻的，文物使用单位有权停止其拍摄，并向文物管理部门和公安消防机关报告。第七条拍摄单位应向文物管理部门交纳文物保养费；向协助拍摄的工作人员支付劳务费；向因拍摄活动减少经济收入的文物使用单位支付补偿费。
文物保养费的核收标准，按市文物局和市物价局的规定执行。劳务费、补偿费的数额由拍摄单位与文物使用单位商定。第八条对违反本办法的，视情节轻重，分别给予下列处罚：
（一）未经批准擅自拍摄和更改拍摄项目的，由文物管理部门令其停止拍摄、没收胶片，并按拍摄时间计算，每小时处以一百元至一千元的罚款；
（二）不遵守本办法拍摄管理规定、不服从管理的，由文物管理部门对其处以一百元以上一千元以下罚款；
（三）擅自向未经批准的拍摄单位提供文物、资料及拍摄场地的，由文物管理部门对其处以一千元以上三千元以下罚款，并没收非法所得；
（四）损毁文物的，须赔偿损失；
（五）违反消防管理规定的，由公安消防机关令其停止拍摄，并处以一百元以上一千元以下的罚款。
造成火灾、损毁珍贵文物的，依法追究责任人的刑事责任。第九条本办法应用中的具体问题，由市文物事业管理局负责解释，有关消防管理的，由市公安局解释。第十条本办法自一九八六年三月一日起施行。

㈣ 如何看待电影的发展趋势

中国强，则国产电影强。随着时代的发展，社会的进步，电影逐渐成了我们生活中密不可分的消遣方式。院观看电影，随之而来是电影票房的大爆发

从2011年全国总票房100亿，到2018年全国总票房609亿，6年的时间，总票房翻了5倍，这个5倍可是以亿为起点的。由此可见电影市场的巨大消费力。中国电影产业在国民经济新的发展形势下实现了稳健增长。

改革开放以来，中国电影经历了生产单位转企改制、组合院线、民资入影、融资上市、“互联网+”融合等重大产业改革。《中华人民共和国电影产业促进法》的颁布实施，更以法律形式体现出我国推动电影产业化、实现电影强国战略的决心与信心。

目前，中国已是全球第二大电影市场，银幕数量、观影人次均位居世界第一。但要清醒认识到，在电影产业收益、产业链完善度等方面，我国电影产业与世界电影强国仍有差距，同时也存在巨大潜力。在网络技术与数字通信飞速发展的时代，更需把握电影产业发展新机遇。

一、蓬勃发展的中国电影产业

近年来，《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》《电影产业促进法》等法规法律相继出台。电影市场充分引入竞争机制，形成新老电影公司百舸争流、竞争奋进的局面。电影工业基础不断夯实，技术水准不断提升，各类数字影视制作基地纷纷建立，数字影院普及到县，我国3D银幕数量稳居世界第一。通过“一带一路”交流、电影节、国际展映等方式，我国电影产业的国际影响力稳步提高。

面向未来，中国电影观众与市场的不断成熟为产业发展提供了更广阔的发展空间。一方面，中国电影消费内需强大，受众观影需求日益增长，2018年观影人次达17.16亿，但人均仅为1.23次，提升空间巨大。另一方面，国内资本投资电影活跃，当下已有1.2万多家影视公司，讲好故事、演好角色、打动人心、赢得口碑，已逐渐成为电影市场的创作主导。全行业将更加注重电影的社会效益，良好口碑将带来可观的经济效益，带来电影产业的良性循环。

二、抢抓先机，实现“由大到强”

中国电影产业要实现“由大到强”的跨越式发展，要抓住新时代新机遇，领先一步，方能实现电影强国的目标。

从黑白到彩色，从平面到立体，从胶片到数字，电影产业的发展进步始终贯穿着科技、艺术的交融与革新。好莱坞电影《阿凡达》开发出领先世界的3D虚拟影像摄影、面部表演捕捉等技术，以逼真视效震撼世界；《流浪地球》以高水准特效、具有中国内涵的故事，在海内外口碑票房双丰收。裸眼3D/4D技术、虚拟现实的VR技术、混合现实的MR技术、全息技术、全景声技术等，为实现电影技术的突破提供了新机遇。

在电影宣发领域，发行企业要及时研究受众观影心理与分层的变化，多样化地进行电影宣推，及早做好老电影、复映电影、文艺电影等分众电影市场渠道。同时，电影宣发要“走出去”，抓住推广机遇，讲好中国故事，抢占被国外院线忽略的“冷”档期、细分观影市场。

三、未来，电影行业市场会呈现怎样的发展趋势呢？

1、国内资本充裕有利于电影行业加速发展

目前，我国国内资本较为充裕，且外部资本投资电影行业的意愿较强，对高度依赖资本投入的电影行业形成了有利的发展环境。电影产业投融资渠道拓展，不仅有利于电影制片产业发展，为电影企业进一步延伸产业链也提供了重要的支持。

2、城市化进程加速为电影产业发展提供新机遇

据统计，2000年以来全国城市化率平均年增速接近3%，2016年全国城镇化达到57.35%，城市已经成为国民经济发展的重要载体。伴随着城市房地产、交通、通信等基础设施建设的推进，城市文化产业建设也迎来大发展的黄金期，这将为电产业的发展和繁荣提供源源不断的动力。

3、扩大内需政策有利于带动电影产业发展

近年来，国家出台了一系列扩大内需的政策措施，为推动全社会文化消费水平提升，发展影视文化产业提供了难得的机遇，2016年全国社会消费品零售总额达到332316亿，同比增长10.4%。目前，我国的文化产品和服务需求旺盛，但文化产品供给存在巨大缺口，为电影产业创造了宽广的市场拓展空间。

4、国家知识产权保护力度逐渐加大有利于电影行业健康发展

知识产权保护机制的建立对于鼓励和推动电影行业持续快速发展具有良好的促进作用。随着改革开放政策的进一步实施，中国知识产权的保护范围和保护水平已逐步同国际市场惯例接轨。在知识产权得到良好保护的前提下，电影企业投资制作大电影，音像制品、电视及网络播放等收入渠道也将得以进一步拓宽，有利于我国电影行业的持续健康发展。再加上国家颁布的《电影促进法》，所以中国电影市场一切都向着更好的方向在发展。

未来，中国电影产业若能及时抓住电影技术创新、内容精品打造、分众与衍生消费趋势、智慧影院建设等机遇，就定会乘势而上，加速实现电影强国之梦。

《电影产业促进法》的实施，加快文化产业发展步伐，接近公众，粉丝，观影人，门槛也不再那么令人望而却步。

㈤ 中国电影融入全球化既有机遇也有挑战。如何抓住优势,克服劣势,为中国电影事业

抓住优势的话，就是抓住自己中国传统文化的优势，克服劣势的话，就是因为我们还没有打开市场。

㈥ 关于实行电影发行放映许可证及年检制度的规定

第一条为了加强电影市场的管理，保障合法经营，推动电影事业的健康发展，促进社会主义精神文明建设，根据中央办公厅、国务院办公厅《关于加强和改进书报刊影视音像市场管理的通知》（中办发〔1994〕19号），特制订本规定。第二条国家对电影发行、放映（含球幕、环幕、动感等新形式电影放映，下同）单位实行许可证及年检登记制度。凡从事电影发行、放映业务的单位都必须按本规定办理许可证及年度核检登记。第三条广播电影电视部是全国电影发行、放映许可证发放和年检的行政主管部门，并具体负责其直属单位及跨省级发行单位电影发行许可证的发放和年检；各省、自治区、直辖市、计划单列市政府电影管理部门根据国家规定负责对所辖区域内的电影发行单位发放发行许可证并进行年检；各级政府电影管理部门根据国家规定负责对所辖区域内的电影放映单位发放放映许可证并进行年检。第四条各电影发行放映单位应在本规定发布之日起三个月内申办电影发行、放映许可证。各省、自治区、直辖市、计划单列市政府电影管理部门对1993年以前成立的有工商营业执照的电影发行单位，应发给其与营业执照的经营范围一致的发行许可证；各级政府电影管理部门对1993年以前成立的有工商营业执照的电影放映单位，应发给其与营业执照的经营范围一致的放映许可证；申办跨地（州）、市、县（区）行政区划的区域性或全省性的电影发行许可证，由省级政府电影管理部门根据国家规定和申办单位的商业信誉及经营能力决定许可证的发放，对1993年以后行业内部发行放映企业之间重新组合成立的或申办成立的发行机构，由省级政府电影管理部门根据国家规定及申办单位的商业信誉和经营能力决定其许可证的发放；对于1993年以后成立的或申办成立的放映单位，由各级政府电影管理部门根据国家规定及有关的技术标准和要求决定其许可证的发放；部队（含武警）系统的影片发行放映及电影行业以外的发行机构的成立仍按广播电影电视部〔1993〕3号和〔1993〕320号文件的有关精神办理。第五条电影制片厂（公司）发行非自产影片应由广播电影电视部电影局发放发行许可证。第六条电影发行、放映许可证实行一年一检制。第七条电影发行、放映单位申请许可证年检，各级政府电影管理部门依照本规定，对符合下列条件者，核准其年检登记。
（一）贯彻执行党和国家有关电影工作的方针、政策、遵守法律和法规；
（二）按规定及时准确地向政府管理部门上报有关电影发行放映的各项统计数据；
（三）依照有关规定上缴国家电影发展专项资金；
（四）发行放映的影片必须是经广播电影电视部电影局颁发上映许可证的影片；
（五）发行放映影片的单位必须拥有所发行放映影片的发行放映权；
（六）每年必须发行放映不少于规定数量的国家主管部门确认的重点影片（专业性球幕、环幕、动感等新形式电影放映单位除外）。第八条广播电影电视部每年对国家重点影片进行确认和发布。第九条电影发行、放映许可证年检时间为每年的十二月。第十条凡申请电影发行放映许可证年检者，须依据本规定第七条提交有关书面材料。电影发行、放映许可证年检管理机关应当在收到年检申请15日内，对申请者进行审核，作出核准、不核准的决定，并书面通知申请者。第十一条申请年检者如对其政府电影年检管理机关的年检结果不服，可向上级政府电影主管部门申请复议。第十二条对违反本规定者，有关电影行政管理机关可以会同当地工商行政管理、公安部门依据如下条款进行处罚，所罚款项按国家有关规定处理。
（一）对违反第二条者，应处以1～10万元罚款并停止其电影发行、放映业务；
（二）对违反第五条者，应处以1～10万元罚款；
（三）对违反第七条第（一）、（二）项者，应吊销其电影发行、放映许可证并对法人代表及直接责任人给予行政处分；
（四）对违反第七条第（二）、（三）、（五）、（六）项者，应处以1～10万元罚款并限期整改；限期整改后再次违反者应处以10～50万元罚款并吊销其电影发行、放映许可证。第十三条被吊销发行、放映许可证的单位一年之内不得重新提出申请。

㈦ 《电影产业促进法》的情况说明

关于《电影产业促进法》的情况说明

以下是关于国家新闻出版广电总局政策法制司、电影局负责人关于《电影产业促进法》的情况说明，看看具体有哪些内容吧!

■ 制定《电影产业促进法》的意义

对于制定《电影产业促进法》的意义，国家新闻出版广电总局政策法制司负责人说：

一是，《电影产业促进法》将长期以来中国电影产业改革发展的成熟经验上升为法律制度，为未来电影产业持续健康繁荣发展提供了有力的法制保障，对电影产业的长远发展具有里程碑意义。

二是，《电影产业促进法》规定的五个方面的主要制度措施将对中国电影产业产生深远影响：将电影产业纳入国民经济和社会发展规划，使电影产业成为拉动内需、促进就业、推动国民经济增长的重要产业;加快转变政府职能，简政放权，降低电影行业准入门槛，调动全社会参与热情，激发市场活力;加大财政、税收、金融、用地等方面的扶持力度，对电影产业给予立体的制度支持;通过扩大监管范围，完善监管措施，细化监管程序，加大打击力度等，进一步规范产业发展和市场秩序;明确电影的正面导向作用，维护观众合法权益，鼓舞创作热情，满足人民群众日益增长的精神文化需求。

三是，作为我国文化产业领域的第一部法律，《电影产业促进法》也将对整个文化产业的发展产生长期深远的影响，对目前我们正在抓紧进行的文化产业领域的立法工作，将产生积极的示范作用。

■《电影产业促进法》的立法必要性及立法总体思路

自2002年电影产业化改革以来，我国电影产业取得长足进步和巨大成就，无论从电影生产数量，还是电影市场规模上看，我国已经成为世界电影大国，但在从电影大国向电影强国迈进的过程中，面临着一些亟待解决的问题。比如：电影市场活力有待进一步激发，电影市场秩序还要进一步规范，电影产业发展水平有待提高。

国家新闻出版广电总局电影局负责人表示，制定《电影产业促进法》就是要解决这些问题，促进电影产业的发展，通过立法一是转变政府管理方式，坚持放管并举，该放的放开，该管的管住，寓管理于服务之中，为社会力量从事电影活动提供便利。二是充分发挥政府的引导、激励作用，加大对电影产业扶持力度。采取财政、税收、金融、用地、人才等多种扶持措施，促进电影产业全面发展。三是既促进产业发展，又继承弘扬中华优秀传统文化。

■ 《电影产业促进法》在繁荣文艺创作、推动文艺创新方面作了哪些规定?

国家新闻出版广电总局政策法制司负责人介绍，为了在电影领域繁荣文艺创作、推动文艺创新，《电影产业促进法》规定了以下制度、措施：

一是明确电影活动的指导思想和创作原则。《电影产业促进法》规定，从事电影活动，应当坚持为人民服务、为社会主义服务，坚持社会效益优先，实现社会效益与经济效益相统一;要坚持以人民为中心的创作导向，坚持百花齐放、百家争鸣的方针，尊重和保障电影创作自由倡导电影创作人员贴近实际、贴近生活、贴近群众。

二是就电影作品本身，《电影产业促进法》明确鼓励创作思想性、艺术性、观赏性相统一的优秀电影，扶持传播中华优秀文化、弘扬社会主义核心价值的重大题材电影，促进未成年人健康成长的电影，展现艺术创新成果、促进艺术进步的电影以及推动科学教育事业发展和科学技术普及的电影，并对优秀电影给予奖励。

三是《电影产业促进法》通过明确规定尊重、保障电影创作自由，保护电影知识产权，电影行业协会维护成员合法权益，为电影创作人员开展体验生活等活动提供便利和帮助等措施，积极营造激发创作热情的制度环境。

四是《电影产业促进法》通过鼓励电影科学技术创新、电影题材等创新与电影学术研讨和业务交流等措施，积极营造提高电影质量的制度环境。

■ 《电影产业促进法》在推动简政放权，激发电影市场活力方面规定了哪些主要制度?

国家新闻出版广电总局电影局负责人称，简政放权、激发市场活力是我国电影改革的重要措施，通过制定《电影产业促进法》，把很多已经推行的改革举措写入了促进法。比如：

一是减少审批项目、降低准入门槛。《电影产业促进法》未新设行政审批项目，同时还取消了电影制片单位审批、《摄制电影片许可证(单片)》审批等行政审批项目、下放了电影片审查等多项行政审批项目。

二是简化审批程序、规范审查标准。《电影产业促进法》简化了行政审批程序，并进一步规范了电影审查标准的制定和公开程序。

三是坚持放管结合，加强后续监管。在简政放权的同时，《电影产业促进法》也注重加强事中事后监管力度，以规范市场秩序，引导形成统一开放、公平竞争的电影市场环境。

■ 《电影产业促进法》在规范电影产业发展和市场秩序方面建立了哪些主要制度?

国家新闻出版广电总局政策法制司负责人介绍，《电影产业促进法》主要从四个方面对规范电影市场秩序做了规定：

一是国家引导形成统一开放、公平竞争的电影市场。

二是电影主管部门加强对电影创作、摄制、发行、放映等活动的日常监督管理，创新管理手段，明确了违法行为的社会投诉处理制度并建立社会信用档案制度，加大对电影知识产权和消费者权益的保护力度。

三是电影行业组织依法制定行业自律规范，开展业务交流和职业技能认证，加强职业道德教育，维护成员的合法权益。

四是在法律责任中对破坏市场秩序行为制定严厉的处罚措施。

■ 《电影产业促进法》规定了哪些加大扶持力度，提升电影产业发展水平方面的措施?

国家新闻出版广电总局电影局负责人说：

一是各级政府将电影产业发展纳入本级国民经济和社会发展规划，国家制定电影及相关产业政策。

二是国家支持创作、摄制各类优秀国产影片，地方政府对电影创作、摄制提供必要的便利和帮助。

三是在财政、税收、土地、金融、用汇等方面对电影产业采取优惠措施，激励资本投入、降低运作成本。

四是积极扶持电影科技研发、公益放映、人才培养、境外推广等事业发展，为电影产业发展夯实工业基础、培育人才梯队、拓展电影市场空间。

■ 《电影产业促进法》在维护文化安全、弘扬社会主义核心价值观方面的主要规定是什么?

国家新闻出版广电总局政策法制司负责人表示：

一是明确电影的正面导向作用，将弘扬社会主义核心价值观确定为电影产业促进法的立法宗旨。

二是明确国家重点扶持传播中华优秀文化、弘扬社会主义核心价值观的重大题材电影创作摄制，同时禁止影片含有违反宪法确定的基本原则、危害国家安全、危害社会公德等内容，抑制、阻止不良、有害作品的制作、传播。

三是在鼓励开展平等、互利的国际合作与交流的同时，对从事过损害我国国家荣誉和利益、危害社会稳定、伤害民族感情等活动的境外组织和个人予以限制。

四是通过规定财政、税收、土地、金融等扶持措施，促进民族电影产业的发展;通过明确规定电影院放映国产电影的比例要求，更好地加强中国文化和中华文明的传播力度。

■ 《电影产业促进法》如何对从业人员行为进行引导和规范?

国家新闻出版广电总局电影局负责人说：

一是，《电影产业促进法》明确要求，电影行业组织依法制定行业自律规范、加强职业道德教育等，通过行业自律方式对从业人员进行引导和规范。

二是，《电影产业促进法》也对演员、导演等电影从业人员直接提出了倡导性要求，设定了法律和道德的.底线，将有利于电影从业人员树立社会形象，促进电影产业健康发展。其中，“德艺双馨”中的“德”，就是符合社会主义核心价值观的社会公德、职业道德和家庭美德;“德艺双馨”中的“艺”，就是艺术才华的高低，有行业共识，有群众口碑。《电影产业促进法》鼓励电影创作者既要具备良好的品德，也要体现不断精进的艺术才能。知名的电影从业者作为公众人物，更应该严格要求，做好表率。

三是，《电影产业促进法》对从业人员行为划定了合法开展活动的范围和界限，指导从业人员依法依规开展业务活动，并对违法行为规定了相应的法律责任，如罚款、吊销许可证、一定期限从业禁止等。

■ 《电影产业促进法》在推动电影公益服务，维护观众权益方面由哪些举措?

国家新闻出版广电总局政策法制司负责人表示：保证基本公共文化服务的标准化、均等化，是政府的责任，所以《电影产业促进法》明确要求将农村电影公益放映纳入农村公共文化服务体系建设规划，由政府出资建立完善农村电影公益放映服务网络，统筹保障农村地区观众观看电影的需求。同时规定，由教育和电影主管部门共同推荐有利于未成年人健康成长的电影，并采取措施支持接受义务教育的学生免费观看。此外，鼓励电影放映者采取多种措施，为未成年人、老年人、残疾人、城镇低收入居民以及进城务工人员等观看电影提供便利，政府可以发放奖励性补贴。

为维护消费者合法权益，《电影产业促进法》进一步明确了电影从业主体的法律责任。《电影产业促进法》明确规定了电影院的电影放映质量保证责任、广告播放时间限制和观众安全健康保障责任，并禁止电影发行企业、电影院等主体通过制造虚假交易、虚报销售收入等不正当手段，欺骗、误导观众。

■ 《电影产业促进法》在推动中国电影走出去方面作了哪些规定?

国家新闻出版广电总局电影局负责人介绍：

一是，《电影产业促进法》强调在平等互利的基础上，鼓励通过互办电影节展、合作拍摄影片、选送优质国产影片参加境外的电影节(展)等方式，进一步提升扩大中国电影的知名度和影响力，提升电影强国的国际地位。

二是，《电影产业促进法》明确规定，国家应该以多种方式对走出去的优秀电影的外语译制给予一定的资金和政策支持。外交、文化、教育等部门也应充分利用各自的对外交流渠道和资源，积极推广优秀国产影片。国家同时鼓励多主体、多形式的境外推广活动，最大程度地激发和利用社会上的活跃资源，为国产电影的境外推广发挥积极作用。

■ 《电影产业促进法》对违法行为规定了哪些处罚措施?

国家新闻出版广电总局政策法制司负责人表示：

一是根据具体违法行为的种类和程度的不同，《电影产业促进法》采取了停止违法活动，没收电影片、违法所得及从事违法活动的专用工具、设备，一定金额或违法所得倍数的罚款，停业整顿，吊销许可证、撤销有关批准或者证明文件、吊销营业执照，以及规定期限内禁止从事相关电影活动或担任从事电影活动的法人、其他组织的法定代表人或者主要责任人。

二是明确规定了违法行为的从重处罚情形。三是为了保障行政执法行为的顺利开展，《电影产业促进法》还规定了行政强制措施。四是为了保证行政处罚与其他法律责任的衔接，《电影产业促进法》就民事责任、刑事责任、违反其他行政管理法规的行政责任及纪律责任承担问题作了指引性规定。

■ 《电影产业促进法》对涉外电影管理制度立法中是如何考虑确定的?

国家新闻出版广电总局电影局负责人说：

一是《电影产业促进法》主旨是为了促进国产电影发展。无论是从行政管理、产业促进的角度，还是从立法原则、具体制度及法律责任方面，电影产业促进法主要着眼于对国内电影产业的规范和促进，着眼于对国产电影的扶持和保护。从国外立法情况看，其他国家电影产业促进法律一般也不详细规定涉外电影问题。

二是《电影产业促进法》就中外合作摄制电影、举办涉外电影节(展)、国产影片赴境外参展以及境内主体洗印、加工、后期制作境外影片等中外合作、交流问题作出了明确规定。

三是关于涉外电影管理制度，将在对《电影管理条例》修订中统筹解决。《电影管理条例》在规范涉外电影管理问题时，将援引《电影产业促进法》有关内容审查标准、审批制度等共通性规定，从而保障法律制度的一致性。

■ 《电影产业促进法》和《电影管理条例》是何关系?

国家新闻出版广电总局政策法制司负责人表示：

一是二者定位不同。《电影产业促进法》是基础性的、纲领性的制度规范，它确定促进电影产业发展的基本制度、措施。条例是从电影产业促进法派生出来国务院颁布的配套行政法规，是对法律制度的进一步细化。

二是《电影产业促进法》保留、完善了条例的一些制度。在保留了条例规定的电影片审查、发行、放映活动审批制等主要制度的基础上，进一步增加完善了产业扶持、市场规范等相关制度措施。

三是《电影产业促进法》取消了条例的一些制度。如取消了电影单片许可制等行政审批项目、下放了电影片审查等多项行政审批项目。

四是《电影产业促进法》还需要条例细化、补充。主要是在电影进出口管理问题和电影海外推广问题需要拾遗补缺;在电影审查程序、发行、放映企业审批、变更、终止的具体条件等问题需要细化。

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㈧ 对未来中国电影事业的希望，大家还有什么好的建议

我觉得不要做市场化、商业化的电影，电影还是应该围绕着文学性进行，这样的电影才能耐人寻味，其次在演员的选择上也要深思熟虑。

㈨ 宁夏回族自治区城市电影放映工作管理规定

第一章总则第一条为了加强城市电影放映管理工作，繁荣文化电影事业，促进社会主义精神文明建设，根据国家有关规定，结合我区实际，制定本规定。第二条本规定适用于我区境内县以上城市（含县城）的电影放映工作。第三条城市电影院、影剧院、俱乐部（以下简称影〈剧〉院）是社会主义文化宣传阵地，必须坚持四项基本原则，坚持为人民服务、为社会主义服务的方向，把社会主义效益放在首位，为建设社会主义精神文明服务。第四条影（剧）院在电影放映工作中，必须宣传马列主义、毛泽东思想，宣传党的路线、方针、政策、传播科学技术文化知识，丰富人民群众的文化生活。第五条各级人民政府应当加强对城市电影放映工作的领导。县以上文化行政管理部门主管所辖区域内的城市电影放映工作。第二章管理第六条凡申请对外经营的影（剧）院，必须经当地县以上文化行政管理部门同意，由地（市）电影业务管理部门会同公安消防等部门联合对放映场所、放映设备、人员配备等进行检查，符合固定电影放映单位登记和安全防火等有关规定者，报自治区文化厅批准后，到当地工商行政管理部门登记，并领取营业执照、领取卫生许可证、安全许可证后，方可供片对外售票放映。第七条影（剧）院必须完成当地电影业务管理部门下达的各项业务指标，执行供片计划和开展放映业务活动。影（剧）院因故停止放映，必须经当地电影业务管理部门审核，地（市）文化行政管理部门批准，并到工商行政管理部门办理歇业手续。第八条影（剧）院放映电影必须符合下列规定：
（一）执行为家、自治区有关法规、规章；
（二）建立健全各项工作制度，实行标准化、科学化、规范化管理；
（三）合理安排放映场次，提高上座率，增收节支，完成上级下达的各项计划任务；
（四）执行电影放映技术操作规程，保证安全优质放映；
（五）执行电影宣传工作的有关规定，电影宣传必须做到经常、及时、准确，形式多样；
（六）遵守服务公约和工作人员守则，做到文明礼貌、优质服务；
（七）不得放映淫秽、反动影片和录像，不得放映非法渠道发行的影片和录像带；
（八）建立健全治安保卫制度，完善保卫措施，确保安全。第九条影（剧）院应当引进竞争机制，采取上级业务主管部门聘任或民主选举等办法产生经理（主任），实行责、权、利相统一的原则。第十条影（剧）院经理（主任）必须做到：
（一）坚持社会主义经营方向，加强思想政治工作，提高职工的思想觉悟和业务素质，教育职工树立全心全意为人民服务的思想；
（二）加强经营管理，改善影（剧）院设施，搞好经济核算；
（三）实行承包经营责任制和目标管理责任制，创建文明放映单位；
（四）制定影（剧）院年度计划和发展规划。第三章电影宣传第十一条电影宣传工作应当准确地宣传影片内容和主体思想，加强国产重点影片的宣传和预告，做到内容丰富、形式新颖、生动活泼，为观众喜闻乐见。第十二条影（剧）院应当绘制广告牌，设置电影画廊、橱窗及影评园地，并深入基层单位开展电影宣传工作。第十三条电影宣传工作应当积极配合党和政府的中心工作进行。第四章电影放映第十四条电影放映人员必须严格执行《固定电影放映单位放映技术操作规程》、《固定电影放映单位安全防火条例》、《影片使用与保护办法》、《电影放映设备技术检验标准暂行规定》等有关规定，保证放映质量。第十五条电影放映人员在放映中应当做到：
（一）还音效果和画面质量达到所使用设备的部颁标准；
（二）无行迹、无灭火、无断片、无错格、无倒映等责任事故；
（三）换机及时准确；
（四）准时开映，防止晚点、误场和串片中的迟片、错片、漏片等事故的发生。第十六条电影放映人员对放映设备应当定期保养，确保性能完好，运行正常。第十七条电影放映人员应当严格遵守影片交接、检查制度。对片身断裂、齿孔破损的影片应当及时按技术要求进行粘接、修补。保持片头、片尾及护片段的完整，对过夜影片要进行有效的湿润处理。第十八条电影放映人员应当加强业务技术学习和岗位练兵，自觉爱机护片，开展技术革新，采用新技术，提高放映技术水平。

㈩ 电影局关于影片素材档案管理办法

第一条影片素材（含标准拷贝，下同）是电影艺术档案的重要组成部分。为了促进我国影片素材管理的科学化、标准化，以保证电影艺术档案的完整与安全，更好地为电影创作和生产服务，为电影教学和艺术研究服务，保护电影文化遗产，根据《电影艺术档案管理规定》，制定本管理办法。第二条我国摄制（含合拍）的故事片、舞台艺术片、美术片、新闻纪录片、科学教育片及风光旅游片等，在生产制作过程中直接形成的、有保存价值的影片素材均属电影艺术档案。
译制公映的外国影片及公映的我国台湾，香港、澳门地区影片的素材亦属电影艺术档案。第三条影片生产单位和进口发行单位，应在规定的时限以内，按以下四种类型将影片素材送缴国家电影档案馆归档。因片种和生产工艺不同，送缴内容可以有所调整。
（一）国产影片：
全新原底标准拷贝一个。画原底，片头、片尾、唱词等各类字幕原底，片头、片尾衬景原底，十格小底片，光号卡或光号软盘等一套。混合光学声底一个。
（二）在内地公映的我国台湾，香港及澳门地区的影片应送缴全新标准拷贝一个。
（三）译制发行的外国影片应送缴全新标准拷贝一个。
（四）与我国台湾，香港、澳门地区及外国合作（不含协拍、代拍）摄制的影片应送缴画原底或画翻正一套，光学混合声底一个，全新标准拷贝一个。第四条影片生产单位或者进口发行单位应自影片获准公映之日起三个月内将标准拷贝送缴国家电影档案馆；在两年内将素材送缴国家电影档案馆西安素材库，特殊情况可以延期到三年。第五条送缴素材要严格履行以下手续：
（一）应填写《送缴影片素材档案清单》一式四份。送缴者自留底一份，送西安素材库三份（库验收后签退一份，送国家电影档案馆影片管理部一份）。
（二）填写影片素材片盒标签。其内容包括：素材种类、片名、片种、国别、语别、幕型（高宽比）、长度、片基、总本数、本次、出品厂、出品时间、译制厂。并以不同颜色盒签区分素材的种类。
（三）影片素材技术鉴定书和光号卡或光号软盘放入第一本片盒内。
（四）送缴影片素材应做到：《送缴影片素材档案清单》，片盒标签、盒内实物三者相符，完整无误。第六条利用已归档的影片素材要严格履行以下手续：
（一）使用影片素材，应持影片版权所有者法定代表人签署的证明文件，向国家电影档案馆办理出库使用手续。
（二）非版权所有者使用影片素材，需经版权所有者同意，并持其法定代表人签署的证明文件，向国家电影档案馆办理出库使用手续。
（三）有关国家机关为执行公务，使用已经公映过的影片素材，可以向国家电影档案馆办理出库使用手续。
（四）使用已超过版权保护期的影片素材，提出使用者应持本单位法人代表签署的证明文件，向国家电影档案馆申请，国家电影档案馆有权决定是否提供使用。
（五）凡使用影片素材者，如需中间转换洗印厂家的，应由使用影片素材者向国家电影档案馆办理变更手续。
（六）国家电影档案馆可以利用国产影片素材档案的复制品与国外电影档案机构交换和出借，但不得损害影片版权所有者的合法权益。
（七）国家电影主管部门有权限制特定影片的出库使用。第七条国家电影档案馆西安素材库发运素材的最长时限是接到完备手续后的次日起，七日内交铁路发运。如不能如期发运，应提前向使用单位说明原因。第八条影片素材管理的技术规范
（一）国家电影档案馆存档的影片素材，彩色片应置于温度5±1℃，相对湿度为55－60％的恒温湿库房中；黑白片应置于温度10±1℃C，相对湿度为60－65％恒温恒湿库房中。
（二）制片者在规定日期内，自行保存影片素材在一年以上者，必须将影片素材置于温度20±1℃，相对湿度为60－65％的恒温恒湿库房中保存。
（三）影片素材的包装材料，要符合档案保存规定，即应使用纸质袋，其PH值为7．0－8．5，不含有酸性物质、氧化剂和还原剂。
标签粘合剂可使用多种聚乙酸乙烯脂和摄影级明胶等，不得使用含有硫、铁、铜等成份的粘合剂。
应使用耐腐蚀，不挥发化学气体的材料所做的片盒。
影片素材的任何部位，都不得使用胶带纸粘接。
（四）调用已归档的原底素材再行印制拷贝的，要确保其完整无损地退回西安素材库。
（五）凡使用易燃影片素材印制国内外发行拷贝时，使用者必须同时印制一套全新安全素材和拷贝，送缴国家电影档案馆。
（六）使用影片素材，因洗印工艺需要而合并或分卷的，要附上详细文字说明。此说明放入第一本片盒内；如影片内容需要删剪的，须报请电影事业管理局批准，并只准在新制作的翻正（或翻底）上进行；对原影片素材内容有增补的，其增补部分亦应随同原影片素材同时入库归档，并须附上详细的文字说明材料。
（七）影片素材在交付运输时，要有防火、防水、防尘、防丢失等安全措施，每年六月一日到九月三十日，易燃素材和拷贝停止出入库。
（八）国家电影档案馆西安素材库在验收素材后，应更换统一制作的包装袋和片盒标签。