⑴ 豆瓣有哪些 9 分以上的电影
豆瓣上的9分电影有很多,我挑选的电影都是入选豆瓣榜单Top250的电影,是很多人票选出来的,这些电影是电影史上的经典之作,经过了时间的检验,特别值得一看。
我最喜欢的一部电影是美国的《阿甘正传》,这部电影在豆瓣上也是打出了9.4的高分。这部电影同样拍摄于1994年,即使过去了二十多年,依然是很多人心中的经典。这部电影是一部励志电影,男主阿甘看似木讷的背后,其实也蕴藏着大智慧,它传递的思想是只要努力去奋斗,梦想就可以实现。
⑵ 韩国搞笑电影豆瓣最高排行榜
1、率性而活:豆瓣评分8.3,讲述了警察在一次银行抢劫案模拟演习的过程中发生意外,演变成大事件的故事。
2、我的一级兄弟:豆瓣评分8.3,讲述了两名残疾兄弟相依为命的温暖故事。
3、那才是我的世界:豆瓣评分7.8,讲述了一个过气拳击选手与他母亲还有弟弟之间发生的故事。
4、高龄化家族:豆瓣评分7.2,讲述了三个中年兄妹与他们的母亲在同一屋檐下生活的故事。
5、爸爸是女儿:豆瓣评分7.2,讲述了爸爸与女儿交换身体后,开始理解对方,重新找回亲情的故事。
⑶ 如何评价兄弟战争值得一看么
《兄弟战争》“好漂亮啊!”这是大多数观众看到《兄战》的第一反应。的确,本作人物外表色彩鲜明,视觉效果极佳,OP动画更是连其他作品不太重视的线条背景也做到了色泽饱满——多种颜色跃动于白底之上,甚至有点MAD的味道。值得一看。
作为以逆后宫为主题材(因为还有腐题材)的作品,男角自然是全片描绘的重点。男人多了,性格和身份自然要做差异化处理。但那个画女硬说男是怎么回事?
小女孩用男人的声音说话可是很恶心的。就算一定要把他设定成男生,至少也该让女CV来配音。柯南配得不就很好吗?说实话,片中这种性格的小孩很可能成为兄弟间“争斗”的工具。为你默哀一分钟。
⑷ 推荐几部讲兄弟情的电影!!
《美国往事》一群兄弟从小到老的恩怨情仇,再回首时,泪眼朦胧
《站台》,《小武》,贾樟柯的经典电影,一群年轻人在社会变革中不同的遭际和命运,有些人被撞到了,撞他的人是谁呢?社会中前进的人?或许期中正有自己的兄弟
《坏孩子的天空》,北野武半自传的电影,两个混孩子的故事,印象最深是最后两个人再操场骑着车,问:“我们已经忘了吗?” 答:“笨蛋我们还没开始呢!”
《英雄本色》,不用说啦,黑帮兄弟电影的经典
《十七岁的单车》,青春的情,青春的伤,青春的痛
《七武士》,黑泽明的成名作,看看武士道的兄弟
《战场上快乐的圣诞节》,大岛渚,北野武,版本龙一合作的经典战俘片,亦爱亦恨,亦敌亦友的兄弟情
《御法度》大岛渚的绝世经典,一群武士之间的明争暗斗,争风吃醋
《飞越疯人院》一群疯子兄弟对自我的追求,奏响反压迫的革命战歌,很搞笑又很伤感
《风柜来的人》侯孝贤的转型之作,几个好兄弟的青春冲动和迷茫
《霸王别姬》一对兄弟六十年间的爱恨纠葛,人戏迷离,令人唏嘘的人生史诗
《上帝之城》最无法无天的兄弟
《黄金三镖客 》好人,坏人,丑人这也是上帝生的三个儿子吧???
《洗澡》或许是最像《雨人》的电影了,只是里面的父亲死的晚一点,得过金熊奖,很感人的
暂时只想到这么多了,都是很不错的电影,值得看看
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书名:兄弟
作者:余华
豆瓣评分:8.5
出版社:作家出版社
出版年份:2012-9-1
页数:646
内容简介:
《余华作品:兄弟》是余华作品。《余华作品:兄弟》讲述了这是两个时代相遇以后出生的小说,前一个是文革中的故事,那是一个精神狂热、本能压抑和命运惨烈的时代,相当于欧洲的中世纪;后一个是现在的故事,那是一个伦理颠覆、浮躁纵欲和众生万象的时代,更甚于今天的欧洲。一个西方人活四百年才能经历这样两个天壤之别的时代,一个中国人只需四十年就经历了。四百年间的动荡万变浓缩在了四十年之中,这是弥足珍贵的经历。连结这两个时代的纽带就是这兄弟两人,他们的生活在裂变中裂变,他们的悲喜在爆发中爆发,他们的命运和这两个时代一样地天翻地覆,最终他们必须恩怨交集地自食其果。
作者简介:
余华,1960年出生,1983年开始写作。至今已经出版长篇小说4部,中短篇小说集6部,随笔集4部。主要作品有《兄弟》《活着》《许三观卖血记》《在细雨中呼喊》等。其作品已被翻译成20多种语言在美国、英国、法国、德国、意大利、西班牙、荷兰、瑞典、挪威、希腊、俄罗斯、保加利亚、匈牙利、捷克、塞尔维亚、斯洛伐克、波兰、巴西、以色列、日本、韩国、越南、泰国和印度等国出版。曾获意大利格林扎纳•卡佛文学奖(1998年)、法国文学和艺术骑士勋章(2004年)、中华图书特殊贡献奖(2005年)、法国国际信使外国小说奖(2008年)等。
⑹ 你觉得“奇葩另类”的电影有哪些值得一看可以推荐几部豆瓣评分高的吗
1、《神魂颠倒》
关于电影制作人何塞的最新电影是一部即将完成的吸血鬼电影。在离开他的女友安娜返回公寓后,他发现了他的朋友佩德罗寄来的一个包裹,里面有一个8毫米的胶卷、一盘磁带和佩德罗公寓的钥匙。这张照片进入倒叙,当何塞为他的新电影选择场景时,他遇到了佩德罗,佩德罗也喜欢电影。佩德罗认为,只有相机记录下的生活才有意义。当摄像机中的画面变得越来越强时,他的生命变得越来越弱。何塞终于来到佩德罗的公寓,那里只有一台工作的摄像机,而主人不知道该去哪里。
4、《柳暗花明》
这部由一位墨西哥导演执导的作品为电影迷打开了通往南美独特而陌生世界的大门。它是神奇而晦涩的。你几乎很难说出这部电影的情节是什么。这更像是导演梦想的拼贴,观众感到困惑。
⑺ 如何评价余华的《兄弟》
评价一位作家的作品以前,首先要了解作家其人,余华这两个字想必大家都不会陌生,作为国内首屈一指的作家,在严肃文学(纪实文学)领域可谓是宗师级人物。就算没有看过他小说的人,也应该看过根据他作品改编的影视。
张艺谋导演的《活着》,改编自余华同名小说,至今仍是豆瓣高分电影TOP250的第33位,评分高达9.1分,评价人数超过二十九万人次。
⑻ 10部豆瓣评分9分以上的励志电影,你看几部
经典电影不分国界,艺术来源于生活。
李安曾说:“ 一部好的电影,改变一个人看待世界的方式 。”
跟大家分享这10部我看过的豆瓣高评分的经典电影,任何一部都值得你去细细回味,没有看 过的你一定会后悔,建议收藏。
1、 《阿甘正传》
美国近代史的缩影;无需多言的经典,这是一部能给生命里最温暖的电影,时隔多年,再重温经典,也希望它能带给你生命更多的色彩。
《阿甘正传》是一部根据同名小说改编的美国电影,电影荣获1995年奥斯卡最佳影片奖、最佳男主角奖、最佳导演奖等6项大奖。《阿甘正传》一开始就利用一个场景:在蓝色的天空中,一片羽毛随风飘舞,飘过阿甘所居住的城市,一会随风飘落了下来,一会又被风吹向了高空。经过在空中的起伏飘荡,最终飘落在故事主人公的脚下。这是导演运用长镜头对羽毛随风飘舞的描写,留给观众的是对羽毛产生的无尽想象,为故事情节的发展作了铺垫。
人生就像巧克力,你永远不知道你会尝到什么味道。——阿甘正传
你必须明白,你和你身边的人一样,你和他们并没有什么 不同,没有。——阿甘正传
虽然阿甘的智商只有75,但在他身上,我们看到了忠诚、守信、执着、友善这些人性中最为熠熠生辉、优秀可贵的品质,看到了对生命的执着,对生活的希望,对信念的坚定。平凡的生命,不平凡的人生,当我们年华老去,回首来路,如果你可以对昨天的一切无悔,那么你已经拥有了非常成功的一生。
2、 《肖申克的救赎》
这是一部我上大学看的电影, 当安迪在雷电风雨交加的夜晚爬出监狱下水道和排泄管后,脱去衣衫,伸出双臂去拥抱自由的风雨的时候, 看完后相信大家都会热血沸腾。 是一部光芒四射的影片。
你知道,有些鸟儿是注定不会被关在牢笼里的,它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。——肖申克的救赎
生命可以归结为一种简单的选择:要么忙于生存,要么赶着去死。——肖申克的救赎
强者自救,圣者渡人。——肖申克的救赎
在我们心里,有一块地方是无法锁住的,那块地方叫做希望——肖申克的救赎
每个人都是自己的上帝,如果你自己都放弃自己了,还有谁会救你?每个人都在忙,有的忙着生,有的忙着死。忙着追逐名利的你,忙着柴米油盐的你,停下来想一秒:你的大脑,是不是已经被体制化了?你的上帝在哪里?
作为一部根据斯蒂芬·金的一个非恐怖短篇小说改编的年代片,该片从未衰老。它是一个关于保持一个人的正直和个人自由的道德寓言,不论身处何种环境。这一点在现实生活中也是真实的,就如同在这部虚构的寓言中一样。
3、 《当幸福来敲门》
看过以后你会发现任何的挫折和困难《当幸福来敲门》都可以帮你解决问题。
如果你刚刚毕业迈出校门,可是在找工作的过程渐渐泯灭了你的雄心,或者沮丧时,又或者当遇到比你有学历、有能力、有势力的人多如牛毛,四处碰壁后的不知所措?
这时候,你可以看这部片子。
影片中的男主人公能在如此艰难的情况下涉足一个完全没有经验的领域,并且最终赢得了高层的肯定,那么相信你也可以。所以不要放弃。
如果你有梦想的话,就要去捍卫它。那些一事无成的人想告诉你你也成不了大器。如果你有理想的话,就要去努力实现。就这样。——当幸福来敲门
有了目标就要全力以赴。——当幸福来敲门
别让别人告诉你你成不了才,即使是我也不行。——当幸福来敲门
叫醒我的是梦想不是闹钟,致奋斗的你
4、 《放牛班的春天》
这是一部 很有教育意义。观看影片的时候,我们很容易会被影片中音乐所感染,被影片中一个个平常又细小的情节所感动。亮点是:整部电影的讲述非常的自然。
这是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。讲述了美好的师生情。 是真正的好老师永远能走进学生的内心。
童年的幸福,转瞬即逝,绚丽的金光,照耀在小路的尽头。——放牛班的春天
凡事都有可能,永远别说永远。——放牛班的春天
永不放弃,总有希望在前面等待。 ——放牛班的春天
5、 《 三傻大闹宝莱坞 》
影剧中三个傻宝的兄弟情谊让人潸然泪下。朋友之间不离不弃、相互扶持,为了兄弟自我的生命和名誉都能够置之不顾。在现实的重压下,深厚的友情是如此弥足珍贵,这才是人生的快乐与真义所在,它值得我们用一生的时光去追寻。随着时间我们体会到,重要的是不是我们交了多少朋友,而是明白哪些朋友才是真的。 兰彻的口头禅是“AalIzzWell”,英文中就是“alliswell”——“一切都好”。这句话拯救了法汉和拉朱,还奇迹般地拯救了一个婴儿。 活在当下,不计得失,以无为之心做有为之事。总是担心明天,又怎能把握好今天。
学习是为了养成,而不是致富—— 三傻大闹宝莱坞
别人的风言风语都是浮云,早晚都会过去的,你别拿自己的幸福开玩笑—— 三傻大闹宝莱坞
你朋友不及格感觉,你感觉很糟;你的朋友考第一,你感觉更糟—— 三傻大闹宝莱坞
追求卓越,成功就会出其不意的找上门。—— 三傻大闹宝莱坞
6、 《闻香识女人》
我不知道将去何方,但我已经在路上。——千与千寻
世界就是如此,东窗事发的时候有人走,有人留。—— 闻香识女人
逃避责任的倾向谁都有,但正因如此,世界才呼唤“正直”和“勇气”—— 闻香识女人
没有什么比残缺的灵魂更可怕,而且那是任何东西都无法填补的。—— 闻香识女人
7、 《美丽心灵》
《美丽人生》是集于战争、亲情、爱情的主题为一体,它所展现出的人性光辉。
它是一部在二战时上演的浪漫家庭喜剧。然而看进去才知道,它是一部披着温情外衣的悲剧。把悲剧拍得这么温情还起了这么温馨的名字的电影,电影前半部分是幸福美满,后半部分有点催泪.....
幸福是说不出酸酸甜甜的糖——美丽人生
你看那向日葵,它们向着太阳低下了,但要是太低了就意味着枯萎了——美丽人生
爱上一个人需要多少理由,我觉得他好,便是全部——美丽人生
8、 《死亡诗社》
就先推荐这10部豆瓣9分以上的电影啦,后期还会给大家推荐8分以上的经典电影
这大概就是艺术源于生活吧
我要做生活的主宰,而非奴隶。—— 死亡诗社
惟有在梦中,人们才是真正自由的。—— 死亡诗社
诗歌、美丽、浪漫、爱情,才是我们活着的意义。—— 死亡诗社
9、 《 千与千寻 》
千与千寻是在我高中时候看的,多年后又看了《千与千寻》,除了好看又治愈的画面外,还是喜欢里面的台词,每一句都很有意义,长大了仿佛读懂了一些,才发现这不仅仅是一部动漫,更是用动漫在诉说人生、解读灵魂,或许可以换个角度重新思考。宫崎骏的电影永远都是经典又治愈
人永远不知道,谁哪次不经意的跟你说了再见之后,就真的不会再见了。——千与千寻
因为遇见你,我才知道我也能拥有美丽的记忆。所以,无论你怎么对待我,我都会用心去宽恕你的恨,用心去铭记你的好。——千与千寻
我只能送你到这里了,剩下的路你要自己走,不要回头。——千与千寻
我不知道将去何方,但我已经在路上。——千与千寻
10、 《 教父 》
《教父》的深层意义在于它为美国电影史上的犯罪片开拓了宽广的前景。这部电影不仅拓展了犯罪片的表现领域,其思想意义和内涵也远远超越了暴力的范畴,并将主题升华为人类 社会 中最常见的权力交替中的深层意义——权力与罪恶的关系。
让朋友低估你的优点,让敌人高估你的缺点——教父
不要憎恨你的敌人,那会影响你的判断力——教父
不要轻易说出你的理想,不给别人嘲笑你的机会——教父
不要说不可能,没有什么不可能——教父
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不要憎恨你的敌人,那会影响你的判断力——教父
不要轻易说出你的理想,不给别人嘲笑你的机会——教父
不要说不可能,没有什么不可能——教父
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⑼ 既生瑜,何生亮,《英雄本色》当年辉煌时,这部佳片埋在它光芒下
1986年,陷入事业低谷的吴宇森,转投新艺城影业。
他抓住了徐克给的 “最后机会” ,和离开邵氏的狄龙、想要从歌星转型影星的张国荣、被叫做“票房毒药”的周润发,推出了石破天惊的电影《英雄本色》。
这部电影不仅收获当年最高的3465万港元票房,还拿到当年金像奖最佳电影和最佳男主角奖,成为香港电影 历史 上举足轻重的作品。
吴宇森从喜剧片导演成功转型枪战动作片导演,周润发也从“票房毒药”变成“票房灵药”,两人的艺术人生从此发生了根本改变。
都说时势造英雄,《英雄本色》的质量毋庸置疑,但与之同年的电影市场是否全无对手呢?
当然不是!
由洪金宝创立,与新艺城分庭抗礼的德宝电影,就在当年推出了,由曾提携过周星驰的两位圈中大哥李修贤和万梓良联袂主演的枪战动作片《兄弟》。
电影由“白领片”导演冼杞然编导,与《英雄本色》同为描写兄弟情谊的作品。
但与《英雄本色》的浓厚英雄主义色彩不同,《兄弟》取材自香港80年代的金铺抢劫大案,故事极度写实。
一: 电影同样讲述了一段“警匪间”的兄弟情
香港警署的两位干探高觉雷(李修贤饰演)和李强(万梓良饰演)是亲密无间的生死之交。
高觉雷自幼父母双亡,他省吃俭用供弟弟高觉文(林伟饰演)读书,直到觉文毕业后也进入警队任职警长。
李强则是家中长子,也是一家人的顶梁柱,生活压力巨大。
由于李强的父亲长期患病,因为治病花费大量钱财,令一家人的生活更加拮据,李强不得不借了7万块钱的高利贷,结果利滚利滚到30万之巨。
李强被债务逼得苦不堪言,经常将烦躁情绪带到工作上。
一次执行任务时打伤嫌疑人遭到上司的责怪,竟愤而辞职。
李强已经想好退路,他买了一辆泥头车去工地里拉活,挣的钱比做警察多。
他原想着总有一天能够将所欠的债还清,可惜好景不长,放高利贷的人逼得紧了,把他赖以维生的泥头车也给烧掉。
李强被逼入绝境,不得不铤而走险,加入了打劫金铺的黑帮组织。
以恐龙(成奎安饰演)为首的抢劫集团计划针对卖首饰的金铺下手。
他们第一次作案便遭遇了警察的围堵,在逃跑时李强在巷子里遇到高觉雷。
高觉雷认出李强之后只好将他放走,但这一切却被在附近作业的一个电焊工看到并作证,高觉雷因此被警队停职。
李强凭借在警队中锻炼出来的出色的反侦察能力,迅速成为恐龙集团中的军师,在犯下几宗大案之后,虽还清了债务,却也越陷越深。
高觉雷试图说服李强回归正途,却反而受到李强的连累,被警方怀疑他故意包庇李强,甚至认为他是李强的同伙。
高觉文查到当天哥哥高觉雷放走的劫匪就是李强,且高觉雷和李强仍然保持着联系,便暗中跟踪觉雷,很快便查到恐龙一伙藏身的巢穴。
高觉文带着手下警员在恐龙一伙藏匿的大楼下面布下天罗地网,想要将劫匪一网打尽,不料被李强一眼识破,警匪双方因此展开激烈枪战。
这场警匪火拼十分激烈,持续了至少5分钟,造成2名劫匪死亡、7名警员殉职、16名警员受伤和10多名路人受伤的惨剧。
李强和其中一名有点憨傻的同伙肥痴带着赃款和恐龙等人走散,而警方只通缉了3个人,分别是李强、恐龙和受到牵连的高觉雷。
此时李强却做了一个错误的决定,他为了与恐龙等人脱离关系,将赃款留下给肥痴,让他带去给恐龙,只拿走了属于自己的一份。
他没有想到的是,胆小的肥痴带着一袋子钱很快就被警察发现并抓住了,那些赃款也被警方充公。
高觉雷先找到了李强,想将他带回警察局自首,这时候恐龙一伙也赶到截住两人,要逼李强交出赃款。
正当双方争得不可开交时,高觉文也带着警队赶到并将他们重重包围。
高觉雷本想缴械投降,却被恐龙从后开枪打死。
愤怒的李强为了给高觉雷报仇,从地上捡起手枪,将恐龙一枪爆头。
高觉雷和李强这对生死与共的兄弟,最终都难逃悲剧的命运,一个被乱枪打死,另一个沦为阶下囚。造成两人悲剧结局的根源,正是李强抵受不了金钱的诱惑,一步步陷入犯罪的深渊。
二、与《英雄本色》很多相似,却更阳刚
本片在演员结构上,与《英雄本色》有很多相似之处,同样是有一对生死之交(高觉雷和李强、宋子豪和Mark),和一对亲兄弟(高觉雷和高觉文、宋子豪和宋子杰)。
不同的是,《英雄本色》带着浪漫的英雄主义,而本片则完全是写实的风格。
1984年的麦当雄的《省港旗兵》曾经一鸣惊人,亦带出了香港电影公司跟风拍摄写实化犯罪电影的风潮。
这类电影多数都有一个改编自现实案件的故事,且善恶分明,一定程度上承担着 社会 教化的意义。
《兄弟》正是这种带着教育意义的作品,皮哥认为电影本身除了导人向善的鲜明主题之外,其叙事过程、人物塑造、节奏控制、动作表现各方面都有很鲜明的特点。
下面就从这些方面简单分析一下本片的特别之处。
豆瓣上有网友评论认为,本片比《英雄本色》更能体现兄弟情。
虽然没有宋子豪和Mark并肩作战的豪迈,高觉雷和李强之间的情义却显得更加写实。两人一起共事多年,早已难分彼此,虽走上不同的路,但这份感情却丝毫没有减弱。
李强因为家庭的关系不得以走上犯罪的道路,他不愿意连累朋友,便断绝了与家里的联系。而高觉雷在得知李强参与抢劫后,却毫不犹豫将他放走,这才导致自己被停职,直至最后被警方当成劫匪的同伙。
因家中成员重病而导致整个家庭陷入困境的案例时有发生,李强的一步步坠落,正是因为受到其父重病的拖累。
电影以此作为整个故事的起因,也是对残酷现实的一种揭露,正是这种反映 社会 现实的故事,才更能够打动人心。
电影罕见的以全男性阵容呈现,比《英雄本色》更显阳刚之气。
片中人物对话也尽量简洁,绝不拖泥带水,其节奏明快,也没有多余的过渡情节,依靠李修贤和万梓良两人的个人表演和角色塑造来支撑起整个故事。
片中的动作设计,也以写实化的风格来呈现,没有慢镜头、无限子弹和白鸽。
其中警匪首次火拼的枪战戏最为惊艳,短短5分钟的镜头,劫匪与警察短兵相接,竟然血肉横飞、异常火爆,让皮哥想起好莱坞的枪战片经典《盗火线》。
这段剧情以李强无意中发现警察已经包围大楼起,劫匪们荷枪实弹从楼上冲出大街上,一场生死大战随即展开。
在交火的过程中,被打爆的车窗、四溅的鲜血、无处躲避的人群、劫匪们慌张的眼神都触目惊心,令观众产生身临其境之感。
因为具备上面这些优点,皮哥认为这是一部被埋没了的好片。
三:为何这么优秀,却败给了周润发的《英雄本色》
《兄弟》当年上映时收获771万港元的票房成绩,提名金像奖最佳电影、最佳导演(冼杞然)和最佳男主角(李修贤),却分别败于电影《英雄本色》、《美国心》的导演方育平和《英雄本色》主演周润发。
显然在当时《兄弟》在香港无论票房还是口碑,都不能与《英雄本色》相提并论。
这除了《英雄本色》本身质量太过逆天之外,《兄弟》这部电影的故事“生不逢时”有很大的关系。
《兄弟》着重的是反映残酷现实对个人的影响,这与《英雄本色》的快意恩仇是完全不同的路数。
片中无论是放高利贷的黑 社会 、负责抢劫案的高觉文、还是反派形象恐龙,都与主角高觉雷、李强两人并没有深仇大恨,片中的动作和枪战戏,也就没有《英雄本色》中宋子豪、Mark与大反派谭成的生死大战那样扣人心弦。
写实化的枪战虽然也精彩激烈,却没有花盆藏枪、嘴角叼火柴、举枪摆Pose、慢镜炫酷镜头那样帅气。
在当时香港,与其观看一部悲剧结局的现实主义题材警匪片,观众更愿意接受一部塑造黑帮英雄人物的枪战大片。
再者,《兄弟》此风格并不是开创性,此前已诸多珠玉在前,而《英雄本色》却是警匪片暴力美学与浪漫主义结合的开创性作品,在港片影史是一座里程碑。
这样的大背景下,《兄弟》也注定了其败北。
四:最可惜,这是影坛两位大哥,第一次合作,也是最后一次。
李修贤和万梓良在当时都是能够独挡一面的影视圈大哥,既有炉火纯青的演技,在圈中也具备很高的声望。
两人的合作也非常有默契,令观众惊叹这对80年代大哥组合也很有CP感,然而这竟然是两人至今唯一的一次同台飙戏。
李修贤本是邵氏出身,出演过不少武侠电影。但进入80年代之后邵氏逐渐没落,李修贤也将重心转向了时装电影。
他走的是改编真实案件的公案电影之路,常塑造大公无私的警察形象,也因此被香港人尊称为“李Sir”。
万梓良则在进入90年代之后减少了产量,将工作重心转移到内地服装业,做起了服装生意。
现在常有人说万梓良的演技高于周润发,但他的成就却并没有那么耀眼,其中一个很重要的原因正是他在香港电影最好的时间并没有将重心放在电影圈。
如今李修贤和万梓良两人都仍然活跃在电影圈,但产量已经明显减少了。
李修贤自从到了内地之后电影和电视剧都接,其中少有经典,却有一些如《四平青年之浩哥大战古惑仔》那样粗糙的网大。
万梓良相对来说还好一点,去年在电影《麦路人》中饰演因妻子在家中跳楼自杀而到了夜里就不敢回家,选择在麦记里过夜的退休消防员等伯。
虽然戏份不多,却依然能够把握机会塑造好人物,因此也得到了一个金像奖最佳男配角提名。
也许他们两人这辈子很难再有机会合作了,这部《兄弟》虽然比较冷门,从中却能看出两人的表演功力。
片中的动作场面也很出色,皮哥认为是一部不可多得的优秀电影。
文/皮皮电影编辑部:热血丹心
原创丨文章著作权:皮皮电影(ppdianying)
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