格式塔有些什么电影

Ⅰ 关于格式塔艺术心理学电影有哪些

不知道你想要什么样的，这是我写过的，你看看有没有用，请自行完善电影：楚门的世界/review/7291247/

Ⅱ 格式塔心理学电影理论的介绍

运用格式塔心理学原理研究活动影像和电影的感知过程和审美特征的理论。

Ⅲ 什么是格式塔心理学（要完整的）

魏特曼(1880-1943)

德国心理学家，格式塔心理学派创始人之一。他出生于布拉格，在当地大学预科学习到18岁。后在大学学习了两年半法律，又转学哲学，然后在柏林大学学习哲学、心理学。1904年获得学位。他在法兰克福大学和柏林大学任教多年。后因受希特勒的迫害，于1933年从德国逃亡到美国纽约。继而在美国任教。

以格式塔心理学而出名的正式运动，是由魏特曼有了一个关于运动视觉实验的想法而开始的。后来魏特曼在考夫卡和苛勒的配合下，在法兰克福大学进行"似动现象"的研究。他的研究成果于1912年用一篇题名为《似动的实验》研究论文发表，这就是格式塔心理学派的开始标记。

1921年魏特曼等三位最初的格式塔学者和戈德斯坦以及格罗尔一起创办了《心理学研究》杂志，这个杂志成为格式塔学派正式刊物。

魏特曼认为，似动现象是一个格式塔，而不是由若干不动感觉元素所拼合而成的。据此他建立了心理学的基本观点，认为在心理学方面整体是不可分析为元素的，整体并不等于部分的总和。

魏特曼从1933年到美国纽约后，直到1943年在那里逝世。他的主要著作有：《似动的实验研究》(1921)、《创造性思维》(1945)。后一本是魏特曼的遗著，也是其代表作，由其子主编，1945年第一版，1959年增订版。

考夫卡(1886-1941)

德国心理学家，格式塔心理学创始人之一。出生于柏林，并在柏林受教育。1910年同魏特曼和苛勒在法兰克福开始了长期的和创造性的协作，而创立了格式塔心理学派。后来由于遭受希特勒的政治迫害，迁居美国，曾任美国斯密斯学院心理学授。在这里他一直工作到1941年逝世。

考夫卡把心理学定义为意识的科学，心的科学，行为的科学。他从格式塔观点出发，根据物理学"场"的概念，提出行为和环境又演化出一系列所谓"心理学的场"，例如"物理场"、"行为场"、"生理场"、"环境场"等等。他把格式塔心理学观点应用于儿童心理学，论证儿童开始是在他周围一个未经分化的世界中去经验一些有机的整体。其主要著作有：《心理的发展原因》(1921)、《格式塔心理学原理》(1935)。

苛勒(1887-1967)

德国心理学家，格式塔心理学派创始人之一。是三人中最年轻的一位，是格式塔运动的发言人，也是最著名的一位。出生于波罗的海省，五岁时举家搬到德国北部。在杜宾根、波恩、柏林受大学教育。1909年获得学位。

1913年接受普鲁士科学院的邀请，到特纳利夫岛研究黑猩猩，第一次世界大战后不能离开那里，一直研究了近七年的黑猩猩，写出了经典著作《猿猴的智力》(1917)，首先提出"顿悟"这一概念。对类人猿的知觉和学习方面的实验研究卓有成效。除了研究类人猿之外，还用儿童做类似的实验，他认为当一个人掌握了一项原理而解决一项问题，又能解决类似的问题时，就是顿悟的明显的例子。苛勒认为，每一项经验都是不可分析的整体，不能用分析成许多部分的方式来了解；整体不仅仅等于其部分的总和，机体是一个有组织的整体，不是器官相加的总和。

1929年用英文出版了《格式塔心理学》，这本书对格式塔运动作了最权威和最彻底的论述。1935年他永远离开德国。他到瓦斯太摩学院，在那里一直工作到退休。1956年他接受了由美国心理学协会授予的特殊贡献奖，1959年被选为该会的主席。其主要著作有：《猿猴的智力》(1917)、《格式塔心理学》(1929)、《心理学中的动力学》(1940年)等。
格式塔心理学的代表人物 ：

库尔特·考夫卡（Kurt Koffka）、
威特海默（M．Wertheimer）、
苛勒（W．Kohler）

格式塔心理学 是 西方现代心理学 的 主要流派之一， 根据其原意也称为 完形心理学，

完形 即 整体 的意思， 格式塔 是德文 “整体” 的译音。

1912年在德国诞生，后来在美国得到进一步发展，与 原子心理学 相对立。

你可以去看看 《电影：一次心理学研究》 ，德国 心理学家 雨果·明斯特伯格 发表的。

德国 心理学家 鲁道夫·爱因汉姆 的《电影作为艺术》

法国 作家 安德烈·马尔罗 的《电影心理学概论》

法国 电影理论家 让·马扎莱的《电影与心理》

莫里斯·梅洛—庞蒂的《电影与新型心理学》

苏联 电影理论家 谢·金兹堡的《电影理论概述》

这些你去看看把，希望对你有帮助。^_^

Ⅳ “格式塔疗法”是什么

我猜想，年轻的读者们对于我将要谈的“格式塔疗法”，很可能是十分陌生的，而且觉得是很古怪的。什么叫做“格式塔”？难道是什么名胜古迹的古塔名称吗？或者是一种什么塔的“格式”？你猜错了！这和“塔”是全然无关的。

“格式塔”是一种译音。现代西方心理学有一个著名的派别，叫做“格式塔心理学”，或者叫做“完形心理学”，因为“格式塔”的原意就是“完形”、“样式”或者“结构”、“组织”的意思。你也许会发问：干吗“故弄玄虚”地非叫做“格式塔”呢？干脆意译成为“完形”不就算了。我想请你给以谅解，这倒不是什么“故弄玄虚”，因为“格式塔”这个词，在中国心理学上已经“约定俗成”，也沿袭使用很久了。而且，我还有个想法，越是让人感到“古怪”，反而越会加深印象，记得牢些，你说是不格式塔心理学是一种比较新的心理学流派。它受现代物理学发展的影响，特别是接受现代物理学中关于物理“场”（例如，磁场、电场、引力场等等）理论的影响，而发展起来的。格式塔心理学的基本理论认为，人是一个完整的统一体，人们的思想感情等一切心理活动以至人格，都是完整的、有规律的、有适当比例的。他们还认为，人的大脑并不是一个被动的接受者，它能够进行主动的活动。为什么人脑能主动地活动？这是因为人的大脑是一个固定完形的“脑场”，这个“脑场”具有“先天的动力特征”。因此，人们对于外界刺激的知觉也好，适应也好，所有一切的心理活动，就会成为整体的完形趋向。

不过，格式塔心理学也并不是十全十美的理论。它的最大缺点就是把“完形”看成是大脑先天固有的特性，把心理现象的内容和外部世界的联系割裂开来，离开了人的生活实践，离开了人和社会环境的交互作用。因此，根据格式塔心理学的原理所创建的格式塔心理疗法，很有些关起门来，闭目静坐，修身养性的味道。

但是，我觉得我们采用这种已被人们证实行之有效的心理方法的目的是，为了使我们避免产生心理疾病，和帮助我们更好地保持心理健康，从而更好地适应周围环境、以至改造周围环境，因而也就不必“因噎废食”般地把它完全“批判”掉。在这里我要顺便提一句，我总认为任何一个学派的理论主张的创建和发展，都是全人类智慧的结晶，它们能够存在下去，又延续至今、不断发展，总还是有它可取的地方。只要对我们有益、有用，就无妨拿过来，试试看。

“格式塔疗法”是由美国精神病学专家弗雷德里克·S·珀尔斯博士所创立的。根据珀尔斯的最简明的解释，格式塔疗法和“生物反馈疗法”一样，都是自己觉察自己。不过，“生物反馈法”是自己对自己的血压的自我觉察，自己对自己皮肤的温度、自己对自己的筋肉的电位的觉察。而格式塔疗法则是比起生物反馈法来更加广泛些是自己对自己疾病的觉察。也就是说，对自己的所作所为的觉察、体会和醒悟。可以说，它是一种自我修养性的自我治疗方法。

格式塔疗法有“九项原则”。这九项原则原是珀尔斯提出来的，现在根据我的理解和体会，介绍如下：

“生活在现在里”。不要老是惦念明天的事，也不要总是懊悔昨天发生的事，而把你的精神集中在今天要干什么上。记住，你现在是生活在此时此刻，而不是生活在明天和昨天里。遗憾、悔恨、内疚和难过并不能改变过去，只会使目前的工作难以进行下去；忧虑未来是一种没有用处的情绪。

“生活在这里”。想着你现在就是生活在这里。无能为力的远方发生的事，想它也没有用。杞人忧天，徒劳无益；惶惶不安，对于事情毫无帮助。记住，你现在就是生活在此处此地，而不是遥远的其他地方。

“停止猜想，面向实际”。你也许碰到过这样的情况：比如在你的工作单位，当你碰到领导或同事的时候，你向他们打招呼，可他们没反应，连笑一笑都没有。如果你因此而联想下去，心里嘀咕，他们为什么要这样对待你？这个人是不是对自己有什么意见？对自己存有戒心吗？轻视自己吗？甚至会联想到他是不是敌视自己？其实，也许你没有料到，你向他打招呼的这个人，可能心事重重，情绪不好，正在想着家里面发生的事、或者什么不愉快的事，没有留神注意你向他打招呼罢了。因此，不必因为他对你打招呼没作出反应，就想入非非。

胡乱猜想推测是毫无意义的。很多心理上的纠纷和障碍，往往是因为自己没有实际根据的“想当然”所造成的。你可不要庸人自忧啊“暂停思考，多去感受”。现代化社会要求人们多去思考，而少去感受。人们忙忙碌碌地整天里想着的，就是怎样做好工作，怎样考出好成绩，怎样搞好和领导与同事的关系等等。绞尽脑汁，耗尽脑力，因而往往容易忽视或者没有心思去观赏美景，聆听悦耳的音乐等等。格式塔疗法的一个特点，就是强调作为思考基础的“感受”，比起思考本身更为重要。没有感受就无从思考。感受可以调整、丰富你的思考。而且，人终非是一台计算机，不能白天黑夜地在那里总是计算个没完。人也不是机器，人需要用感受来滋润自己的心田。

直觉思维是人的一种非常宝贵的心理品质，但是，由于现在人们过分地强调逻辑思维，就往往被人们忽略了。可怕的后果将是使人们变成一台失去情感的机器。

“也要输进不愉快的情感”。人们通常都希望有高兴的快乐的等等愉快情感；而不愿意接受那些忧郁的悲哀的凄凉的等等不愉快情感。但是这却不是正确的态度，因为有高兴，就必然地会有悲哀；相反地，有悲哀，也就会有高兴。愉快和不愉快，不仅是相对而言，同时也是相互存在和相互转化着的。因此，正确的态度是：首先，应该认识到，既有愉快的，也有不愉快的情绪，其次，要有接受愉快情绪，也要有接受不愉快情绪的思想准备。

如果一个人成年累月，总是“愉快”、兴奋，那反而是失常的现象，也许说不定患有躁狂症。

“不要先判断，先要发表意见”。人们往往容易在别人稍有差错或者失败的时候，就立刻下结论，讥讽别人能力差或者“笨蛋”等等。很多时候，实际情况并非如此，因为人们的判断经常是错误的。因此，你的任务首先是充分表现自己的观感或情绪，把你的意见充分地表达出来。

格式塔疗法认为，对他人的态度和处理人际关系的正确做法应该是：先不要判断，先要谈出你是怎样认为的。这样做，就可以防止和避免与他人的不必要的磨擦和矛盾、冲突；而你自己也可以避免产生无谓的烦恼与苦闷。

“不要盲目地崇拜偶像和权威”。比如，在宗教上树什么教祖，成为什么教派的狂热信徒等，这都不好。在现代化社会里，新兴的宗教最容易出现什么教祖，教徒们把他的一言一行都认为是“金口玉言”，狂热地、无条件地信奉他和遵守他。现代化社会里，有很多变相的权威和偶像，它们会禁锢你的头脑，束缚你的手脚，比如，学历、资格等等。格式塔疗法对这些，一概持否定的态度。

我们不要盲目地附和众议，从而丧失独立思考的习性；也不要无原则地屈从他人，从而被剥夺自主行动的能力。

“我就是我”。不要说什么：我如果是某某人那该多好；我若是某某人我就一定会成功，等等。你应该从自己的起点做起，努力地充分发挥自己的胜任潜能。既不必怨天尤人，也不必想入非非，要脚踏实地，从我做起、从现在做起，竭尽全力地发挥自己的潜能，做好我能够做的事情。最后的目标和信念应该是：“我就是我自己”，比、学、赶、超过我自己。

格式塔心理疗法的这个第八条原则，使我不由地想起，日本电视连续剧《姿三四郎》里面的那位德高望重的老和尚。他曾屡屡教导一代武林高手姿三四郎说：“悟性就在你的脚下！”我想我们可以把老和尚这句富有哲理性的格言，理解成为：你就是你自己，你应该脚踏实地地从我做起，去掉万般千种的担忧、顾虑、嫉妒、羡慕等等无谓的烦恼，面壁苦练过硬的本领，最终必获成功。

“要对自己负责”。人们往往容易逃避责任。比如，考试成绩不好，会把失败原因归罪为自己的家庭环境不好呀，学校不好呀；工作不好，会推诿说领导不力呀，条件太差呀，等等。把自己的过错、失败都推到客观原因上。格式塔疗法的一项重要原则，就是要求自己做事自己承担，自己对自己要负责任。

自从珀尔斯提出了格式塔心理疗法之后，在国外有不少从事心理治疗的学者、专家和教授们，经过临床上的实际运用，又不断地有所创新，做了种种不同的理解和解释。比如，日本东京大学分院心理治疗内科的石川中副教授，他把格式塔疗法进一步具体化为下面这样三条，他认为在日常生活中，这三条也是保持心理健康的有效方法。

①“节奏”。因为人体无论是心脏或呼吸，都保持着一定的节奏，因此，人们在日常生活中必须要有节奏，这对心理健康是非常重要的。早起早睡，从星期一到星期六（在日本和欧美是到星期五）学习或工作，星期天（或者再加上星期六）松弛；三顿饭定时、定量……这样井然有条，有秩序有节奏地进行下去。如果因故打乱，就要及时调整。

②“松弛”。人们不能松弛的原因，就是因为没有遵守我们在上面讲的第二条原则“现在，在这里”。比如说，考试的前夕，如果你总是惦念着考试，那你就会睡不着；如果你能遵守“现在，在这里”的原则，你就会认为还是睡下去的好。也就是说，先不必去管明天要发生的事。另外，对往事不必追悔也很重要。如果你想检讨、反省、总结昨天的失败，那你就应该在昨天检讨、反省、总结它。

③“开放”。敞开胸怀，把你胸中的积闷全部释放出来，有些不好讲的个人隐私或心事，可以用唱歌、画画、弹琴等方式发泄出去。总之，什么事都不要闷在心里。

我在开头的时候，曾经讲过，格式塔疗法的特点就是根据你自己可以觉察到自己的疾病的原理，自己去调节、控制、把握你自己。通俗讲来，格式塔心理治疗方法是一种修身养性性质的自我控制的方法。这种疗法在临床实践过程中，还在不断的发展着。据此，我认为对珀尔斯所提出来的九条原则，还可以补充一条，那就是，每个人都要“正确地自我估计”，也就是说，要把自己摆在准确的位置上。

在日常生活里，有句大家爱讲的通俗老话：“干什么吆喝什么！”你卖梨就不能喊你是卖苹果吧？你干哪一行业，你就得守“本分”地尽心竭力地去做好那一行业的工作。因为我们每个人在社会当中，都在充当某一种“角色”，这当然不是狭义地指演戏那种“角色”，而是广义地指你的“身分”、“地位”说的。你若是病人是患者，那你住院或者治疗的时候，你就得听医生的话，因为你处于“病人角色”、“患者角色”的位置上。每个人在整个社会中，都占据着一个特定的位置，所以你就得按着这个特定位置的要求去履行你的权利和义务，因为你所“扮演”的角色给你规定了这种权利和义务的规范。你如果不按照社会一致公认的和大家都共同遵守的这个规范去做，那你就会受到社会和他人对你的谴责和反对。比如，做父母的应该抚养、教育自己的孩子；做儿女的应该孝敬父母，当父母年老体弱或者失去劳动力、患病的时候，你应该赡养、护理他们等等。

在日常生活当中，人们必须按照不同的、特定的“角色”去履行你的“职责”，否则就会产生种种冲突或挫折。比如说，你在工作单位可能是位领导，就象苏联著名电影《莫斯科不需要眼泪》里面的那位女主角，她就是一家大工厂的厂长；但她回到家里，却又是她女儿的母亲，就需要抚养、教育她的女儿；她对她心爱的未来第二个丈夫，就不能再动不动地耍厂长那一套威风，用严厉的口吻训斥他：“你应该这样做！你不应该那样做！”然而因为她违背了社会心理学里的“角色理论”，结果掀起了一场轩然大波，险些造成悲剧，使她痛苦万分，几乎陷于悲观绝望的精神分裂状态。

你看，我们从心理健康的角度出发，不把自己的位置摆正成吗？又比如，根据报刊的资料介绍，被人们誉为“铁女人”的英国当代首相撒切尔夫人，当她离开了首相府回到家里的时候，她照样下厨房做饭，在家里表现出她是个“贤妻良母”。

因此，我想强调两点：（1）每个人都由于时间、地点、情境等不同的条件，会有许多不同的角色。既然角色变了，就得“扮演”好不同的角色，这样做，心理才会健康，不至于发生种种不必发生的矛盾和冲突。

如果你在认识、情感和意志行动上，转不过弯子来，始终坚持某一种角色（往往是坚持你认为对你说来，能施展权力的那个角色），而不是按照你不同的地位，去实现人们期望你应表现的行为，那就要坏事了，准出纰漏不可。弄不好，就兴许使你轻则导致心理不健康，重则还会染上心理疾病。

Ⅳ 格式塔心理学电影理论的定义

格式塔心理学电影理论
运用格式塔心理学原理研究活动影像和电影的感知过程和审美特征的理论。

Ⅵ 各位高手们谁知道什么叫"格式塔"(艺术方面的知识),给我举个例子啊!

「完形」心理学派的诞生大约是在1912年的德国，当时Dr. Max Wertheimer（1880~1943）发表第一篇有关「现象」的论文，首次对「完形」心理学作了有系统的陈述，因而发展起来。 Wertheimer认为视觉元素的组织是所有心智的基本，而且是与生俱来的，并不须要刻意去学习。他把视觉元素组织的因素定名为知觉组织律（perceptual organization），也就是后面要讨论的接近性、相似性、连续性、封闭性等完形律。 Wertheimer并首度提出所谓「群化」的原则，对于过去画家在「呆板」与「散漫」的画面之间，只知道「统一中求变化」的构图原则，建立了一个严谨的理论基础。七年后另一个对于20世纪现代艺术具有举足轻重地位的包浩斯（Bauhaus）艺术及建筑学校，也由建筑师Walter Gropius在德国威玛（Weimar）创立。他们对于人类在这段期间由于科技昌盛衍生的问题，同样采取一种整体统合的方式。虽然「包浩斯」艺术及建筑学校与Dr. Max Wertheimer领导的「完形」学派并无直接传承的关系，但是「包浩斯」充满实践精神的艺术走向，以及对于「视觉场」之研究与视觉元素间的数学性与表现性的分析，其实两者的精神是十分一致的。

「包浩斯」艺术及建筑学校是一所相当于大学层级的美术学府，这所学校的艺术走向与传统唯美主义与古典主义相反，采取「形式服从功能」及「以少胜多」作为创作的指导原则。它的设校精神是将艺术与工业技术结合，认为「艺术与工程应该互相受益，不必向19世纪一样彼此视同陌路」。因此「包浩斯」实际上是一所讲求功利主义与务实精神的美术学府，强?#123;理论科学与实证观念同样地重要。「包浩斯」艺术教师在设计课程时特别重视形式分析与色彩结构的基础训练课程。如何将艺术的创意与熟练的工艺技能及科学知识相互结合，并符合20世纪工业化大量生产的需求，是「包浩斯」教学上的一大特色。

这所学校的师资阵容包括：20世纪重要的美术理论家及观念艺术家，如Paul Klee（图C5-1）、Wassily Kandinsky（图C5-2）、 Lyonel Feininger（图C5-3）、Moholy Nagy（图C5-4）、Ludwig M.V. Rohe等。其中Paul Klee和Wassily Kandinsky更以亲身的创作经验，加以系统整理，编成有条理具创见的教材。Kandinsky并以色彩实验的作品强?#123;单纯颜色的心理效应，开启「抽象艺术」（abstract art）的风潮，被称为抽象画的鼻祖。「包浩斯」提供学生自由创作的学习环境，尊重任何形式的创作，鼓励学生透过动手来发现问题，并解决问题。这种Workshop式的教学绞剑�蔀楝F代美术教育的先驱者。尤其目前各国的大学大多将建筑系列入理工类别而非人文学科，并要求学生具备较强的数理背景，据信与「包浩斯」教学的成功有关。

「包浩斯」筹划各种崭新的美术课程，试图用一个完整方法来解决高度工业化与科技发展下所衍生的问题。「包浩斯」的许多老师与Dr. Max Wertheimer同样深信：其实物理学的力学原理与人类的知觉系统十分类似，它们都在不断寻求一个简单而安定的状态。因此Dr. Max Wertheimer与「包浩斯」的教师们便首先提出「场」（field）之观念，并把建筑结构学（Structure）的理论应用在设计课程之中。他们巧妙地将纯艺术与纯科学的课程融合在一起，并且结合工艺生产与实践经验。其中Moholy Nagy开始采用感光材料不经由照相机直接曝光的实验，完成抽象拼贴的影像（C5-5），最终到达传统摄影相当的作品。这些当时十分前卫充满实验性的观点，彻底扭转了20世纪建筑与设计的教育方向。

唯「包浩斯」的教学理念后来逐渐受到政治及外在学术势力的干预，1925年被迫迁校。不到10年光景又由于失去当地市政府的支持，1932年再度搬迁至柏林。1933年?#123;粹政权强迫该校关闭，执教的老师们多数疏散逃亡至英法等国，随后陆续辗转投奔美国。值得一提的是，「包浩斯」创办人Gropius后来进入哈佛大学讲学；Rohe来到后来改名为伊利诺技术大学的建筑、计划和设计学院执教；Nagy则在1937年于芝加哥创立了New Bauhaus学校，可惜只维持短短1年时间。这批大多成长于欧洲具有创新观念的杰出艺术家们，后来成为领导20世纪全世界建筑、绘画、设计、摄影与美学理论的领袖人物。

「完形」心理学派初期的核心人物苛勒因纳粹德国的破害，后来陆续辗转由欧洲移居美国。由于Max Wertheimer、Kurt Koffka及提出「顿悟学习」之Wolfgang Kohler等三位学者之介绍倡导，「完形」心理学在1930年代才逐渐被美国心理学界所熟悉。而Dr. Max Wertheimer任教于柏林大学时期的受业弟子Rudolf Arnheim，则是「完形」心理学得以大放异彩的关键性人物。

1928年Arnheim获得博士文后，便因定期发表默片之电影评论，而钻研苏联、美国及德国表现主义（Expressionism）电影资料，1932年写成一本将电影视为一种媒体来讨论的电影理论专书----Film as Art。1940年Arnheim移居美国纽约，并获得古根汉奖助金，从事将艺术与视觉心理学（尤其是完形心理学）沟通搭桥的工作。他特别着重于研究空间、形式、色彩、律动等在视觉上的作用，以及这些作用与艺术作品之关系。1945年他完成一生的经典著作-----《Art & Visual Perception》（艺术与视觉认知）（如图C5-6），也为艺术行动与观看行为之间找出两者的共通性。同年，他应聘在Sarah Lawrence学院任教。1968年Arnheim离开劳伦斯学院，赴哈佛大学Carpenter艺术中心教授艺术心理学课程。1969年他又发表Visual Thinking一书，阐释「视觉思维」在艺术创作的作用。他认为艺术作品不是临摹自然，艺术家的工作也不只是观察事物，而是在于发现事物之本质。1974年Arnheim自哈佛大学退休，随即应聘担任密西根大学访问教授，直到1984年二度退休为止。他在美国大学教授艺术心理学期间，勤于著述才将这一名称很奇特的「完形」理论发扬光大，成为完形心理学集大成之一代宗师。

19世纪著名的物理学家包括：法拉第（Michael Faraday）、赫兹（Heinrich Rudolph Hertz）、赫姆候兹（Hermann L. Helmholtz）等多位，他们在电磁学与重力场的领域获致十分显�耐黄萍俺删汀T跉v经许多次的实验之后，他们提出了一个假设：在物理世界里存在了一种所谓的电场、磁场与重力场，在场中的所有元素会因为某种形式彼此共鸣的力量（sympathetic force）而凝聚在一起，场中的元素与元素间会彼此影响。它们不是彼此互相吸引，就是彼此之间互相排斥。这种彼此相互牵引的力量受制于元素之尺寸、质量、位置及靠近等因素。Dr. Max Wertheimer之视觉研究受到当时新发现的物理学定律影响，他认为和物理世界的「场」一样，在人类的知觉世界里应该也有一个极为类似的「场」存在。相对于人类视觉世界的便称为「视觉场」（visual field）；和人类生活、学习等情境相关的是「知觉场」（perceptional field）。人们知觉到此一场地，并加以利用再把握这个整体，而至完形（Gestalt），因此「完形」心理学被称为「场地论」（field theory）。

「完形」在「视觉场」中的定义是：在「视觉场」中的各种力量组合成一个自我完满而平衡的整体。在一个「完形」中，任何元素的改变都将影响整体以及各部份之本来特性，因此整体是大于或不等于部份之总和。而「完形」法则证实了Dr. Max Wertheimer的视觉观点：一个物体被人们感觉的方式由它存在于「场」的状态或条件所决定。也就是说，人类「视觉场」中的诸多元素，不是彼此吸引形成一个整体（grouping），就是彼此排斥而各自独立（not grouping）。「完形」心理学所归属的认知结论，其实就是描述在「视觉场」中整体（grouping）的认知如何形成。除此之外，心理学家Kurt Lewin及Fritz Perls利用「完形」理论与法则，研究发现潜藏在人类知觉系统内某种群体化的动力，因而建构了一套临床心理学之完形治疗法（Gestalt Therapy），在心理治疗上是一种崭新的观念与尝试。

在任何一个「视觉场」中（也许是一幅画或某一场景），能否把其中的几个视觉元素连结起来，看成一个有组织的外观轮廓，端视这些元素之间是否存在知觉上的某种关连性。为了找出元素间并不真实存在之关连性，完形心理学派找到了若干著名的原理及法则，被称为Gestalt Law（完形法则）。它们有在前面已经叙述过的「图与地」之概念，还有对视觉创作十分有用的「相似性」、「对称性」、「连续性」、「封闭性」、「共同命运」及「异质同形」等法则。这些被完形心理学派研究归纳粹;出来的视觉规律，可以帮助平面图像的创意与设计人员，辟建一条能够穿透点线面及空间重重繁琐之造形、色彩、图案、质感、动作等罣碍，进而通往形成视觉认知的道路。

事实上，「场」的范围与观念还可以扩充至人类的社会与生活，如由多数人组成的封闭团体------公司、学校、社区、族群等也形成了一个类似的「场」，「场」中的元素------同事、同学、家庭、同宗等团体成员也会彼此影响。其中兴趣相同、背景类似、年龄相近的成员可能彼此吸引，进而时相往来，这也是成语「物以类聚」的最佳批注。反之，种族、身份、地位、个性、教育程度差异较大的，就容易产生疏离感甚至冲突磨擦，关系也会比较淡薄或对立，这个现象和完形法则的「相似性」十分吻合。此外，每个人在面对日常工作时，一定要做完一个段落才愿意罢手，否则心里会有不安的感觉。这也是完形法则的「封闭性」的鲜明写照；未完的工作（象征未封闭）将会造成心理上的张力与沮丧感。而在迈入21世纪的现代社会，人们早已摆脱农业社会的旧有体制，崇尚自由及简单的社会关系与价值。这种现代人公认的生活态度与形式，也和完形法则源于简单（simplicity）的原则相仿。因此「简洁不累赘、功能单一」的形式蔚为21世纪服饰、家俱、建筑、汽车等产品之流行时尚，甚至于也成为现代人处理人际关系的原则与方针。

因此，要评断一位画家或摄影师他的视觉表现水准，究竟是高是低，并不能只考量观察其技术与美学的表现而已，还要审视他（或她）对于存在于「视觉场」内各种元素间关系的敏感度是否够高而定。诚如完形心理学的主要理论：「整体与组成部份之和不同」，在（图C5-7）中，读者可以选择去看各自独立由C、A、M、E、R、A组成英文字母，也可以看成一台单眼相机的图像。而后者就是将所有的元素看成一个整体，这种将视觉元素聚集成单一形像的动作，其实这就是一种「完形」（Gestalt）。

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Ⅶ 怎样看待蒙太奇与格式塔

蒙太奇，是电影构成形式和构成方法的总称。
简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

运用格式塔心理学原理研究活动影像和电影的感知过程和审美特征的理论。德国心理学家麦克斯·威特海默、M．科勒、K．考夫卡等人创立的格式塔心理学，又称完形心理学，研究意识经验和人的行为，认为意识经验自成“格式塔”——完形，强调感知过程中主体的能动作用，反对心理现象的元素分析、刺激—反应公式和反射论，提出“心理场”、“物理场”和“行为场”等新概念。格式塔心理学重视研究艺术，尤其是视觉艺术。德国心理学家雨果·明斯特伯格的《电影：一次心理学研究》(1916)和威特海默的《运动影像的实验研究》(1917)，以格式塔的“整体构成”原理解释影像的似动现象和深度感的幻觉，认为似动现象和深度感不仅产生于生理的视觉暂留现象，而且依赖于把影像组织成更高层次的动作整体的“特殊的内心体验”——“完形”过程，是大脑的积极参与“添加给静止影像”的结果。格式塔心理学还用注意、记忆、想象、情感等心理范畴对应说明电影的特写镜头、视角变化、剪辑形式和叙事结构，用“自愿受骗”解释观众认同银幕形象的“心理学游戏”。德国心理学家鲁道夫·爱因汉姆在《电影作为艺术》(1932)一书中系统研究了视觉表现手段的发生学元素，根据格式塔心理学强调的“心理结构能力说”提出“局部幻象论”，鼓吹无声电影的艺术表现力。(参见“局部幻象论”)法国电影理论家让·米特里的《电影美学与心理学》也借用格式塔心理学的审美知觉整体论原理研究影像、全景镜头、主观镜头、景深镜头、移动镜头、彩色、蒙太奇和音乐诸电影元素。