最后一句才是真的说两下就两下什么电影

❶ 你觉得周星驰电影能给你带来什么

你好，很荣幸能回答你的这个问题。那么下面就由我来和大家说一下我的看法：

一、先让我们来了解这个喜剧大佬周星驰吧1962年 6月22日出生在中国香港的他就被命中指定要做一个演员，他毕业于无限电视艺员训练班，星爷是华语喜剧演员、导演、编剧、监制、制片人、出品人。他通过他的喜剧影视作品，让广大的人民知晓，名声甚至传到了北美地区，在2004年他的一部作品《功夫》创下数十年华语电影票房纪录，被评为“2005年十大佳片之一”。还获得很多奖项，如两届香港电影金像奖最佳影片、 第25届台湾电影金马奖最佳男配角 、第28届大众电影百花奖优秀故事片 、第23届香港电影评论学会大奖最佳导演等等。

二、让我们来阅读一下他的作品吧

星爷一生中创作了很多而且很好的作品，有功夫、大话西游、唐伯虎点秋香、赌圣、逃学威龙系列、喜剧之王、少林足球、长江7号等等，而其中大话西游就有好几部。在书中也透过周星驰多出为人津津乐道、蕴含“无厘头文化”的电影深刻地折射出，“无厘头”其实是一种借网络自由、 娱乐 导向和传媒商业推崇等多方面流行因素诱发，意在颠覆传统意义的“文化力量”。 综观整个华语影坛，乃至整个世界影坛，没有一个电影家能够有如此之多的电影流行语风传于世，脍炙人口。周星驰的存在已经是一种文化现象。可以说，周星驰是亚洲最厉害的后现代主义喜剧演员，他是当之无愧的无冕之王。

三、星爷的电影让很多的人民爱上了"无厘头"，并且把挺不懂的粤语也听懂了。星爷的每一个电影都少不了嘻哈，但就是有了这些嘻哈，才让我们面对困难的时候也要勇敢的面对，在星爷的《长江七号》中有这样一句话激励着我们“我们虽然穷，但只要有骨气，不吹牛，不打架，努力读书，就算穷，走到哪里都会受人尊敬的”，星爷的电影告诉我：坚持就会有机会，并且成功方式有很多不一定非在一棵树上吊死。

致敬经典，致敬星爷。 看到如今周星驰花白头发，好感慨，很想认真说下这个问题。从影带，到碟片，再到网络，港台演员留给我最深印象的就三个人：发哥 周润发，大哥 成龙，星爷 周星驰。在我的印象中，这老三位在港台影视演员中是顶级的，而那些天王天后们相比起来要略逊一筹的。

相比于发哥的帅酷、成龙大哥的勇武，星爷则是欢笑的化身。周星驰几乎每一部片都精打细磨，呕心沥血，在让我们开心一笑的同时，也带给我们不少的感触和收获。 简单梳理，至少有这样几个：

星爷作为无厘头 搞笑 片的祖师爷，他的笑声制作能力在影视圈无出其右。他那经典的侧头、夸张的口型、独特的台词，带给我们的既有开怀的大笑，会心的微笑，也有发自内心的窃笑和暗笑。

这些年看过很多喜剧影视和小品，当时能逗笑人的也不少，但事后能时常想起的并仍能笑出来的却很少。周星弛的电影，就属于那种你可以常常回味，而且仍觉得好笑的演员。有时遇到某种场景或某个词的时候，不由自主会联想到星爷的经典台词。

周星驰的电影，往往在 搞笑 的表面之下，隐含着一些生活的感悟。比如，《喜剧之王》饱含 社会 底层小人物奋斗的辛酸，让观众笑过之后止不住唏嘘；《唐伯虎点秋香》里不仅有人生大起大落的感悟，更有结局时秋香“划两拳先”时发现历尽艰辛得到的并不是自己想要的，回味绵长。

以下，简单列一下星爷电影的代表作和经典台词，作为对这位里程碑式的喜剧大师的致敬：

多年前看的碟片，总感觉笑料都是做作出来的，不耐看！如果你特喜欢这样空洞的笑料看看也无妨，消磨时间吧！总体来说不喜欢，真不知星爷如何能打动我。现在的很多笑星，老牌的和初出道的，一上台自己也笑，笑的不矣乐乎！哄堂大笑的效果很难达到！可见观众的眼睛是唬不过去的。

今天，很高兴回答周星驰的电影能给自己带来什么这个问题？我个人的理解有以下几点：

1，首先星爷也算是我的一个喜剧派演员偶像吧！他的电影给我们带来了很多快乐，给生活增添了不少乐趣，尤其是大话西游系列电影，百看不厌，很可惜只出了两部，里面有很多经典台词，尤其有那么一句经典台词影响了我很多年，“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此，如果上天能够给我再来一次机会，我会对那个女孩说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加上一个极限，我希望是一万年。”句句台词真的让人开怀大笑，让人忘掉许多烦恼和不开心的事，也是身边的男孩子追求女孩子必备的台词。

2，十几年过去了，星爷电影还是一如既往的很受大家的欢迎，每看一次电影都有不一样的感受，同时也对星爷有更进一步的认识，他的电影很多题材都很接近生活，反应生活中一些人和事。他可以说是一个百年一遇的喜剧天才和导演，才华横溢，又很幽默的无厘头，同时塑造了无数经典的角色。

3，星爷的电影，不仅仅反应的只有快乐，而是在电影中表现出来的那种生活的喜怒哀乐，很接近现实生活，同时也可以反映了一个人的人生生活写照吧！一言难尽，希望每一个人都拥有自己美好幸福的生活。也希望星爷能够继续给大家带来更加经典更多的喜剧电影。一直支持星爷，谢谢！

喜剧之王，是一部带有周星驰浓重自传色彩的电影。讲述了一个演员从跑龙套到成为家喻户晓的“喜剧之王”的奋斗史。

一个生活在底层的龙套演员--尹天仇，在生活窘迫，四面白眼的环境下，依然坚持自己的梦想！一本《演员的自我修养》反应出周星驰对演艺事业的热爱，执着，以及那份大多演员最最欠缺的对事业的尊重。仅从这一点，我就坚信“潜规则”之类的行规不会发生在周星驰身上！虽然，最近由于他对演艺事业近乎苛刻的要求，使得他遭到演艺界众多明星演员的集体对立，但我依然敬佩他那份对事业追求的执着精神！我相信，他的执着会给我们继续带来感动心灵的不朽之作的！

片中的爱情也是最最令人感动不已的。一对生活在 社会 底层的小情侣，简单、单纯，却谱写的真爱的美丽篇章！一句“我养你！”让我热泪盈眶！我想，不管什么样的女人，在听到男人的这句话时，都会为之动容!同样，一个落魄中的男人能说出这三个字，也只有真爱的力量才能让他说出口！

梦想！真爱！坚持！勇气！——这是《喜剧之王》带给我的感动，也是我如此喜欢这部电影的原因。电影演的是别人，更是自己！正是他自己的电影，才会更加让人动容！

初中时自己非常喜欢周星驰的电影，对他的无厘头欲罢不能。于是买碟时，往往寻找周星驰的电影。偶然的一次机会，自己在一个角落时寻到了周星驰的喜剧之王。那时的自己只是单纯的喜欢周星驰的 搞笑 ，也许孩童的眼光总是那样的纯粹。可是当自己一看到影片的开头，便感觉索然无味。原本以为周星驰对着大海喊完努力，奋斗之后，会出现鱼虾乱飞的情节，但是周星驰只是拍拍屁股走人了。那时感觉周星驰让我失望了！一开头便没有吸引我，于是我放弃了继续看下去！那时的我只看到了周星驰的 搞笑 ！

高中时依然喜欢周星驰，只是学业的繁重让我少了 娱乐 的时间，但学业的繁重也让我学会了寻找时间放松自己。学校旁边小饭馆常常放些电影，于是吃饭时，我总会选择那些小饭馆。一次与同学吃饭时，正好遇见饭馆里正播放着周星驰的喜剧之王。于是自己继续着没看完的喜剧之王。那时的张柏芝有点婴儿肥，显得清纯可爱，那时的餐巾纸还是一包五角。或许自己也到了青春萌发的时期，当我看周星驰追出小屋朝张柏芝说我养你时，我想以后我也找个自己喜欢的女孩说我养，你即使我像周星驰一样一无所有。那时的自己也萌发的爱的冲动，我也想以后找个女孩为我涂唇膏，也要让那个女孩为我泪流满面，我也会喊出那句我爱你。那个时候自己看到了周星驰的爱情，不再是他那纯粹的无厘头！

对于初中的自己我一直耿耿于怀，那时的自己我没明白努力，奋斗。因为后来，自己一直的松懈，自己不得不去外地补习。记得补习那一年，自己一直在逃避，或许到现在。此时我也难以想象当年的窘境，那里几乎没有朋友，没有任何能让我鼓舞的话语。我自己所做的只是逃避，错误的方式，造就错误的人生。虽然自己人生偏的不是很远，但是曲折的道路让我看到了自己渺茫。于是自己一次一次的翘课去网吧，那个嘈杂的地方，我再次看到了周星驰的喜剧之王。

影片里依然是那句努力，奋斗，但是却让自己心生无奈。当自己明白了那句努力，勤奋时，补习的时间已过大半。自己身上没有发生奇迹，于是我来到了这里。在喜剧之王里，我看到了自己的欠缺的精神，但是自己却不能改变什么。

顺其自然的，我来到了这个很让我意外的高中，我也很意外过了一个让我意外的高中生活。这个意外导致了我一个很意外的颓败的高中生活。总之，我的生活就是TMD很平凡的意外，于是我就有点BT。在这里自己茫然的不知道自己要干什么，更多的时间自己荒废在了无聊的事上，网络占大多数。在这个原本燃烧我的小宇宙的青春岁月里，我把我的青春贡献给了“伟大”的网络事业里。茫然，颓废，让我像个小人物一样的活着。我没有自信拿起自己的那份生活里属于我的“便当”，我没有自信向命运这个舞台申诉自己是人生舞台的演员，不只是个跑龙套的。我只是像个小丑一样蜷缩在一个角落看着远处的黑夜，我没有勇气说出那句“天亮了就会很很美了”。

如今，在 社会 上了，这个伤感的夜晚，自己又重翻了这不经典的电影！这虽然是一部喜剧片，却让我如此泪流满面！也许每个人的有着自己的人生的不同姿态，但是命运的提偶线却不得不让我们重复别人的生活。当年的周星驰只是一个跑龙套的，他在神雕侠侣中只是扮演一名宋兵乙，如今却华丽的转身成为了一名享誉国际的喜剧演员。喜剧之王对于周星驰来说，相当与他自己的过去写照，他的忍耐，他的毅力，他的勤奋，他的不屈造就了现在自己。影片里，他一直在强调自己的理想，在强调自己未来，或许自己很渺小，但是他有勇气说出那句，我是一名演员！即使每个人的经历都那么的相似，但有多少人能COPY他人的成功？喜剧之王，我看到了自己的影子，也许我的人生也是一部喜剧之王，但是我自己却无法做到周星驰的隐忍，乐观！

不管怎样，前面的夜景我什么都没看到，但终有那么“天亮了就会很很美了”的一天，即使它是多么遥远！

我觉得周星驰电影能给人带来穿越，梦境与现实合二为一。周星驰慧眼如炬，连找演员拍戏都能洞悉演员本性，使真身和角色完美契合。

本色出演最能打动人心

这两天高居热搜榜，想下也下不来的罗志祥，曾经出演过星爷的作品《西游降魔篇》，很好诠释了演员本色出演的真谛！

罗志祥出演了电影《西游降魔篇》里的角色——空虚公子。 这个角色一度被他自己念成“肾虚公子”，难道是周星驰导演未卜先知，有先见之明吗，选他出演，再合适不过，妥妥的本色出演啊！

空虚公子是周星驰2012年执导的电影《西游降魔篇》中虚构的一位驱魔人。造型奇特，脸涂白粉，眼圈黑浓，白衣白褂白帽，装扮像足“白面”书生，看脸又像已死之人。

此人自命不凡，好咬文嚼字，身边请了四位面貌惊人的大妈护法。空虚公子练就的空虚剑法天下无双，手捧“空虚”木盒即可坐着斩妖除魔，但最后还是命毙妖王之王孙悟空之手。

剧中空虚公子的台词很有意思，值得玩味：

空虚：“猪妖不简单，月圆之夜就更难对付。除了我，试问，谁能降它呢？”

有没有身临其境之感？

大妈：你不是空虚，是肾虚 。

大妈2：哈哈哈哈哈……

空虚：（拍桌子）我告诉你哦，话不要乱讲话哦！空虚两个字你会不会读？ 是肾虚，不不不 ，是空虚，我是肾虚公子，啊不不不，我不是空虚公， 咳咳咳咳，都你，我告诉你，我从小就很肾…我从小就很空虚，肾这一块呢我有好好保护……

罗志祥台词的最后一句是真的，“人家的肾是真的强的不得了”，当时看觉得诙谐幽默、不禁捧腹大笑，如今看来，简直是细思极恐，毁人不倦啊！

在当时，发誓要“护肾”的罗志祥饰演的“空虚公子”成为热议的焦点，如今看来，当初演的如此真实确实是事出有因。

身临其境+本色出演=无敌真实！

有网友直言不讳：罗志祥白天极限挑战，晚上挑战极限……

作为艺人，这样毁三观行径确实是渣到不能再渣了。同时也更进一步说明，星爷的确是高人，会看人，亦会选演员！

难怪星爷的作品，无数演员都能被捧红，阅人无数，识人有度，不服不行！

后现代主义喜剧大师，在喜剧界他的电影代表的是一个时代。

在我不多的电影经验中，周星驰无疑占有特殊的位置。甚至可以说他的电影对我的影响远远超过了电影的界限。 周星驰已经成为一种文化现象，在他的无厘头或者说后现代主义解构手法的后面，他让我了解到，原来好的喜剧是应该让人流泪的。

“我是一个演员”，这是《喜剧之王》里的台词，无疑这也是周星驰的自我评价。让我想到了小津安二郎曾经说过的一句话，“我一向对人说，我什么都不做，只做豆腐，因为我是个纯卖豆腐的人。” 和大部分人不同，

《大话西游》

并不是我最重视的周星驰作品，诚然这部电影确实代表了他的风格，只是往往我们会因为这两部电影而忽视了在我看来更有趣更具代表性的其他几部作品。

《唐伯虎点秋香》

笑声背后的泪水 在我看来这是一部极其特殊的影片，被掩盖在贺岁外衣之下的，是一个灰色的故事。简单的来说，这是一部展现关于爱情、理想和现实之间激烈冲突的影片。通过对唐伯虎人生的内在矛盾的展现，我们似乎可以想起佩索阿所说的“我是一座桥梁，架在我之所是和我之所愿之间。”或者，我们可以这样表达：我站立在一个巨大的缝隙之上。 “唐寅聪明绝顶，号称诗画双绝，位居江南四大才子之首，为当时男女老少所崇拜的偶像。而最为人津津乐道的，就是他拥有八位天资国色、温柔贤淑的娇妻，恍若神仙美眷，羡煞旁人阿。”

这是影片一开始对唐伯虎的介绍，配合上随后出现的如同赌场一般的唐家大厅，奠定了本片的基调：通过强烈的对比以及对传统的颠覆，重构出一个全新的唐伯虎。而那八个嗜赌如命的老婆，和“天资国色、温柔贤淑”形成了绝大的反差，传闻和事实的距离就好像天堂和地狱之间。

被用来垫桌子的《百花争艳图》，垫桌脚的《唐寅诗集》，挖掉脑袋的《百鸟朝凤图》，无声的像我们诉说着一个不被理解的男人的悲哀。“家财万贯，妻妾成群。你应该是世界上最快乐的人了，不是吗？”唐母的问题也正是我们所疑惑的，更是困扰现代人的主要问题：到底什么是幸福？物质和精神的内在紧张应该如何调和？ 配合着悲凉的二胡，唐伯虎在月光下离开了自己的家，虽然没有留恋，但我想也绝对谈不上解脱。“我心又悲我心又痛，八个老婆如豺狼恶虎，人家当我享尽齐人福，其实空虚寂寞谁人知，谁人知？”这是唐伯虎面对命运的质问，人生不如意十常八九，可是出走未必就意味着问题的解决。他所追求的可能只是镜花水月，或许有问题的不是他的八个老婆，而是唐伯虎自己。“眼看人尽醉，何忍独为醒。”

唐伯虎不是第一个发出感慨地人，只是他还没有发现，清醒往往并不是好事，所以才会有“难得糊涂”的长叹，政治如是，爱情如是，人生亦如是。 “原来当今世上最美丽的笑容，就是充满爱心的笑容。天啊，我终于找到了我的理想，她就是秋香。”爱情总是在我们没有准备的时候降临，而等我们准备好了，它却有已经离开了。

唐伯虎并不成熟，在失败了八次之后，他对爱情依然报有天真地信心。现实是残酷的，就如同我们常常说的“因为误解而相爱”，一见钟情这种事情早已被 历史 证明是靠不住的。 “从今天开始，你就是华府的低等下人。9527就是你的终生代号。”

在现代 社会 中，尤其是随着工业 社会 的发展，人的个性不仅逐渐的失去意义，更成为现代 社会 着力消除的东西。在 社会 中，你不需要成为自己，而应该成为一件工具。姓名以及爱情这些私人的东西都应该被消灭掉，就如同监狱、医院、学校，乃至银行排队的人群，在这里，每个人和其他人都没有任何不同，人蜕化成一个符号。 “死做活做像条狗，被人骂不能汪汪叫。像条狗，真好笑……”这是华府低等下人的歌谣。我们必须注意到这里狗的隐喻，似乎周星驰对狗的形象特别偏爱。

在这部影片当中，我们必须要注意到这一点，在华华府内，我们要将唐伯虎这个身份排除掉，才能真正的理解华安这个人物的言行的意义。华府就是一个等级森严的 社会 ，从9527到华安，代表着 社会 阶层的变迁。而这种变化发生的前提是“奇迹”，如果没有宁王挑衅这样的意外，我们不难想象9527将始终是9527，而不可能成为华安，更不可能和秋香发生任何联系。而对于生活在较高阶层的秋香来说，9527甚至不如一只纸鸢重要，而华安则可以引起她的一些注意，但是爱情的憧憬则只会对唐伯虎产生。这三个身分是同一个人，但却有着完全不同的意义。

可见，爱情的电流要想击穿 社会 的绝缘层，我们必须寄希望于意外的发生，或者可以叫做“神迹”。 “风流不羁只是他的表面。我读过他的诗，从他的字里行间，我看得出他是一个用情专一，真情真意的男子汉。”秋香的这段话无疑命中了唐伯虎的死穴：人生能有一知己则死而无憾，更何况还是个红颜知己。唐伯虎正在寻求理解自己的人，于是秋香出现了。如果说之前唐伯虎对秋香的感情还是好感多过爱情，吸引他的主要还是秋香的美貌的话。听完这段话，他只能无可救药的爱上了秋香，爱情终于完成了自己最后一次蜕变，破茧而出。而结合电影的结局，这时候唐伯虎爱的越深，越感人，最终造成的反差越大。

爱情需要的双方平等的交流，而不是一方对另一方的崇拜。而当满足了她的好奇心之后，当偶像从梦中来到面前，带来必然是一些惆怅。因为她将发现唐伯虎也只是个普通人，曾经将他设想的越完美，此时的失落感也就越强。 终于，在救了华府上下之后，秋香被作为酬劳奖励给了唐伯虎。这段姻缘从一开始就不是爱情的结局。如果故事在这里就结束的话，那这只能是一部热闹的贺岁片。而最后几句对话，如同画龙点睛一般，将闹剧上升成为喜剧。 唐：“人生大起大落的太快，实在太刺激了……” 秋：“慢着，划两拳先……麻将、牌九、掷色子四色牌，你总会一样吧？

（一）给我带来了快乐

马云和周星驰有次一起参加一个节目，名字叫《天马星空》， 马云说现代中国人有两个人的东西是一定要看的，一个是金庸的小说，一个是周星驰的电影 。马爸爸这么说我觉得还是蛮中肯的。 纵观周星驰所有主演电影，我觉得排前三的分别是《大话西游》《功夫》《济公》，网友有不同看法的可以讨论下。

我人生中看的第一部电影是 《唐伯虎点秋香》 ，记得当时好像是96年吧，我十岁都不到，家里有台黑白电视，经常收不到台，某天晚上实在在家里无聊，我就倒腾起电视来，不断的换频道，调天线。也许命中注定，我在那个时候遇见星爷，突然唐伯虎点秋香几个字出现，电影刚刚开始。

我就一个人守着电视看，那时我还没有电影的概念。但整个过程，我就没停过笑，太开心了，这是我能记得的十岁前唯一一次笑，整个人被天马行空的想象力和幽默滑稽的语言逗得前仰后合，我敢说我当时真的大部分看懂了。

从那之后，我一直找寻这类似的电影。一直没找到，也不知道那个让十来岁的我笑的那么开心的演员的名字。时间悄然过去，一下子来到了2000年春节，家里热热闹闹的，到处洋溢着过年的氛围，我、哥哥、堂哥和堂弟妹闹腾的无聊了，就打开了电视， 调频道时刚好在播《九品芝麻官》，堂哥一下子就叫起来了：周星驰 。那是我第一次听到这个名字，以后就深深的记住了。堂哥还补充道：他是香港笑星。整个电影细节我到现在都还记得，后面还重温了很多遍，我们五个堂弟妹深深的被故事情节吸引了，不时蹦出哈哈的笑声。我和堂弟甚至于笑的抱在了一起。这么多年过去了，我们堂兄弟妹们再也没有一起看过电影了，也没有什么事情能让我笑的抱在一起了。

（二）给我减轻了压力

后来读高中后我上了我们县城最好的班，学习压力特别大，生活中没有一丝活泼的氛围，唯一能让我开心的就是周星驰的电影了。那时我们学校附近很多小饭店，我们一伙同学都在学校旁边一个小饭店吃饭，大家打好一份菜，放在一起，边吃边聊。有时看看 体育 赛事，吃完了就走了。只有电视里放周星驰电影时，我们就会围在一起看，沉浸在让人捧腹的情节里。直到电影结束，我才发现所有人都在，大家都意犹未尽，回学校的路上还讨论着周的电影，有同学还模仿着里面的情节，我们都被该同学模仿星爷的表情逗得欢乐不已。 依稀还记得当时看了周星驰的《逃学威龙》《大话西游》《回魂夜》《食神》 ，都是经典之作。

（三）让我有了生活的斗志

星爷的电影很多励志成分，每次当我遇到了困难，遇到了挫折，看不到未来的时候，我总是会去看他的 《喜剧之王》《少林足球》《破坏之王》 ，感受小人物的辛酸和努力。既愉悦了身心，又增添了生活的斗志。星爷的电影也是我人生的一个加油站。

（四）结语

后来，周星驰再也不演电影了，安心做起了导演，他拍的《 西游降魔篇》《美人鱼》《新喜剧之王》 ，我都去电影院给星爷捧场了，但再也找不到当年看星爷电影笑得没心没肺的感觉了，没了星爷的表演，好像没了灵魂。 三部里面稍微好点的也就是《新喜剧之王》，你们感觉呢？

周星驰，一个为电影而生的人，却人生孤独，至今两鬓斑白也未婚，令人唏嘘。人无完人，星爷由于单亲家庭长大，在为人方面不够圆滑，还有些苛刻甚至于小气 。但还是感谢星爷的电影温暖了我整个青春，让我青春有了快乐的底色，没人能取代我的青春中的你。

周星驰是我最喜欢的演员没有之一，他将毕生的精力放在了影视行业，错过了不少人和事。

1.我特别感谢星爷，他带给了我很多欢乐，每当有失落或不快的时候，我总会去重温一遍星爷的电影，特别是看到星爷那一段无厘头大笑声时，仿佛所有的不快乐在那一瞬间都会消失的无影无踪，他的笑声感染了我给我的童年带来了无尽的欢乐。

2.星爷的电影不仅有欢乐更有很多内涵，有很多做人做事的道理。比如《千王之王》中的一个片段，星爷锒铛入狱，在监狱中一位警察听说他赌牌很厉害就说他是老千，就想试一下他，和他打赌他赢了就每天他星爷一百棍，他输了就每天挨星爷一棍子。他们赌的是猜牌，在猜牌的时候警察做了手脚把要猜的那张A换了出去，结果星爷先翻2张不是A的牌也没有当众揭穿他，最后星爷赢了也没有打他一棍子，只是要了根烟抽。

3.小时候看只看到了其中的欢乐，现在看来其中有一种悲凉，小人物的悲凉，生活的悲凉，命运的悲凉，世风的悲凉，人情的悲凉，而星爷的电影教会我，如何面对悲凉。

星爷说:“我明明演的都是悲剧，不知道为什么你们都认为是喜剧”

周星驰的电影让你觉得快乐。有人觉得他塑造的角色瓦解了崇高，不够高大上，不符合主旋律，甚至有个别的还比较低俗。艺术不仅是用来教育人的，也是用来 娱乐 人的。看电影能够带来快乐，让你笑得前仰后合，让你忘掉在单位在工作中遇到的烦恼和郁闷，这也是艺术的一种功能。

但是周星驰的电影也不完全是无厘头无意义。他的《戏剧之王》无论从艺术价值还是教育价值来说，都堪称经典。他塑造的是一个个像你我一样的小人物，跟许多庸人不同的是，他有理想并且为了理想，矢志不渝执着地去追求，不达目的，誓不罢休。他的这部电影让你看了笑，但是笑过之后又哭。哭了笑了之后去思索这部电影背后的主人公的心酸，思索自己活着的意义。

我拿周星驰拍的电影和大陆内部许多烂片相比较。前者看起来像是随意拍的却拍得煞有介事，后者拍得煞有介事，可是呈现的艺术效果，却像是他们随便拍的。前者好像是拍着玩儿的，最后看到的却是艺术精品。后者看着是认认真真拍的，当作事业去拍的，最后看到的却是垃圾却是废品。

❷ 电影《大话西游》最后一句台词：“他好像一条狗啊”有什么含义

1、这句话是周星驰的自嘲。

早年在周星驰跑龙套时，周星驰对剧组鞍前马后，以求得更多的出镜的机会，但是有一天在门口一个演员对着周星驰说“你看那个人好像一条狗”，大大地挫伤了周星驰的自卑，所以在周星驰大红大紫以后，“那个人好像一条狗”这句话便是周星驰成功后对自己的自嘲。

2、对自己的一种嘲讽，更加表现了自己的无奈。

在故事的结尾，夕阳武士对着至尊宝说出这句话，其实也就是说的自己，作为至尊宝凡人肉身的夕阳武士，至尊宝欠紫霞仙子的承诺通过夕阳武士来实现，他获得了自己想要的爱情，而至尊宝却只能选择放手。

正所谓“我戴上金箍爱不了你，不戴金箍救不了你”，也是对自己的一种嘲讽，更加表现了自己的无奈。

(2)最后一句才是真的说两下就两下什么电影扩展阅读：

《大话西游》简介:

《大话西游》是由周星驰彩星电影公司和西安电影制片厂联合摄制的爱情悲喜剧电影，由刘镇伟执导，周星驰、朱茵、吴孟达、莫文蔚等主演。

《大话西游》由《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部组成，讲述了一个跨越时空的悲喜交加的爱情故事。

影片于1995年在中国香港和内地上映，直到1997年后才开始在内地各个高校和网络上流传并迅速走红。影片上映20年之际，《大话西游》于2014年10月24日在内地重映。

❸ 电影《万能钥匙》的剧情分析中的两点疑惑，请高手指点。

1，那两个黑人奴仆才是影片的主角，影片里提到，在一次聚会中，趁着房间的主人喝醉，两个黑人奴仆和那对白人小孩互换了身体，于是后来被一群人吊在树上烧死的是黑人的身体，但是却是那对白人小孩的灵魂；

这和老太婆口述的故事当然相悖，她不会对女主角护士说出实情，但是她会让护士潜移默化的相信这些魔法，因为只有相信魔法，才会生效。

2，老头子根本就不是重点，老头子，是那个黑人奴仆，进行第2次，也许是第N次换身体后留下来的躯壳，那个黑人奴仆的最终形态，就是那个白人律师，他已经换进那个白人律师的身体里了，老头子是一个诱饵而已，引诱这个姑娘对父亲的愧疚，没能照顾好自己的父亲；

所以这个女护士对于老头子本非常的尽职尽责，不会轻易离开这个房子，这正是老太婆的目的，只是他不知道，那个本的身体里，是那个律师的灵魂，所以老头子才会一直叫护士救他，而且也害怕看镜子，因为他已经经历过一次魔法交换仪式了

最后在镜子前，女的还在抱怨，说为什么不找个黑人女孩来交换，因为他们的本体，就是照片上那对黑人奴仆，他们还是希望自己是黑人。

至于你说的黑人能不能照相的问题，那并非电影的重点，而且没有交代年份，你无从判断这一点是否合理，这并非影片的重点。

《万能钥匙》简介：

最近，在美国路易丝安那州东南部港口城市新奥尔良城里的一幢公寓楼里的一对夫妇家中发生了一连串神奇的事情，卡洛琳凯特哈德森是一名年轻的私人护士，被一名老妇人请来照顾她重病缠身的丈夫本。

随着卡罗琳在这个宠大建筑中生活时间的加长，她开始渐渐地发现一些慑人奇异现象不停的发生。本整天只能躺在床上，不能说话，不能动。

而请她来的老妇人每天行踪都十分诡异，对待她和本的态度冷淡至极，而她生活的这座位于森林深处的古老宅院更是透着一股不详的阴森气。这里所有的一切都让卡罗琳感到可疑，于是，她决心亲自去解开隐藏在这座古宅背后的神秘内幕。

❹ 让子弹飞的结局是什么意思

在结局中，黄四郎应该没有死，他穿上了师爷的衣服去了上海，其实这也暗示着坏人很狡猾，狡兔三窟，怎么可能一下子就死了呢?也许死的那个是替身。花姐最后和老三在一起了，而她没有选择老二，是因为老二喜欢男人，所以花姐就算是用尽各种手段也不会和老二有结果的。
而师爷死了，但是师爷死后还有很多秘密不清楚，不过可以知道师爷买了很多官位，而最后黄四郎拿着那个委任书去了上海，而上海黄浦就是官位所在地。不过，也有人分析说，其实穿着师爷衣服去上海的，不是黄四郎，而是老三，老三选择做下一个黄四郎，而张麻子还是坚持自己的原则，一个人继续去当锄强扶弱的好人，不过现实中，又有谁能做到张麻子这样呢?至于黄四郎到底死没死，已经不重要了，因为这个黄四郎死了，还有下一个黄四郎会出现。

让子弹飞的剧情简介· · · · · ·

民国年间，花钱捐得县长的马邦德（葛优 饰）携妻（刘嘉玲 饰）及随从走马上任。途经南国某地，遭劫匪张麻子（姜文 饰）一伙伏击，随从尽死，只夫妻二人侥幸活命。马为保命，谎称自己是县长的汤 师爷。为汤师爷许下的财富所动，张麻子摇身一变化身县长，带着手下赶赴鹅城上任。有道是天高皇帝远，鹅城地处偏僻，一方霸主黄四郎（周润发 饰）只手遮天，全然不将这个新来的县长放在眼里。张麻子痛打了黄的武教头（姜武 饰），黄则设计害死张的义子小六（张默 饰）。原本只想赚钱的马邦德，怎么也想不到竟会被卷入这场土匪和恶霸的角力之中。鹅城上空愁云密布，血雨腥风在所难免……
本片根据马识途的小说《夜谭十记》中的《盗官记》一章改编。

链接: https://pan..com/s/1WTu6CuSHZ-JZyZgv5ZNgXQ

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❺ 有没有一部电影让你多次观看

推荐一部偏冷门的音乐电影，我起码看了四遍以上，很经典，很治愈。

《再次出发》

《再次出发之纽约遇见你》是由美国韦恩斯坦国际影业公司发行，由约翰·卡尼执导，凯拉·奈特莉、马克·鲁法洛、亚当·李维等联合主演的爱情音乐片。

格雷塔（凯拉·奈特莉饰）抛弃了一切跟随着男友戴夫（亚当·李维饰）来到美国纽约实现他们的音乐和爱情梦想，没想到曾经幻想过的美好一切化作泡影，在获得了更好的工作机会后，戴夫果断抛弃了格雷塔，留下她一人苦苦在底层挣扎。

丹（马克·鲁法洛饰）最近的生活也不好过，他发现自己无法从思念前妻马瑞安（凯瑟琳·基纳饰）的感情中走出来，与此同时，他的女儿维奥莱特（海莉·斯坦菲尔德饰）正处于一生中最叛逆的阶段。命运让这失意的丹和格雷塔于一间小小的酒吧里相遇，丹看到了她的希望，也似乎找到了自己的新方向 。

是的，你没看错，正是绿巨人马克叔主演！！

音乐

首先，最大的原因是因为马克叔！！！

好吧，开个玩笑，其实这部电影最吸引我的是音乐，都说音乐是所有世界沟通的桥梁，此话不假，音乐确实是每一个星星之间最为温暖的沟通方式，不光是电影里面的男女主人公，还包括我们所有人。

给你们安利一下里面的歌曲，超好听，戴上耳机静静听，当然你也可以看电影的时候听，那会更带感哦：

Lost Stars

Tell Me If You Wanna Go Home

No One Else Like You

Horny

A Higher Place

Like a Fool

Did It Ever Cross Your Mind (Demo Version)

Women of the World (Go On Strike!)

Coming Up Roses

Into the Trance A Step You Can't Take Back

The Roof Is Broke (Demo Mix)

作为一个“资深”的音乐鉴赏者，我可以负责任的告诉你， 这部电影就像一座桥，而里面的配乐就如沿途风景，你往桥上慢慢走，看着这些风景，忘记了走上来之前的那些烦恼和琐事，那样的人生且为安逸。

细细品味电影和音乐，他能给你带来不一样的温暖。

剧情

剧情来讲，《再次出发》是一部很普通的电影，男主颓废，而女主始终坚持着自己的理想和信念，在男主几乎放弃之时，遇见了女主，他重拾了希望，而女主就好像遇见了知己，然后两个人擦出了爱情的火花，啊呸，擦出了治愈系的暖流。

而对于理想来讲，这部电影很励志。女主从始至终都坚信着自己，在遇见马克叔之后，更是将自己的天赋和才华展露的一览无遗， 她就像一颗时刻准备闪耀的星星，马克叔正是那个会仰望星空的人，巧的是，他们正好遇见，正好需要彼此。

他们没有非常齐全的设备，也没有足够的工作人员，都是一些认识的人帮个忙，但是谁都没有嫌弃谁，谁也没有离开谁，正因如此，一颗尘封的星星就此闪耀了。

推荐点说到这里，其他我就不多说了，治愈且温暖。

说一部小众一点的电影吧，《哪啊哪啊神去村》我当时看到这个电影的名字差一点放弃，故事讲的是日本青年下乡再造的故事，青春，励志， 搞笑 ，热血。

电影有日本电影的一贯特征，喜欢从冷门的职业入手，把护林工的生活带给观众，影片大改青春片的一贯作风，清新脱俗。电影毫不掩饰对大自然的崇拜，散发着人性的光芒。

主人公平野勇气在大城市没有立足之地，因为一张女主照片选择去林业，由开始的不适应到后面维护林业的尊严，成为一名合格的护林工。电影总在细小的细节感动人。最后由一颗巨木将影片推向高潮，对大自然的崇拜，对神灵的崇拜，温暖充斥着影片。让人看完不禁一笑，原来除了快节奏的城市生活，还有这种温馨，原始，快乐的生活，虽然物质生活可能不如意，但是还是会让人产生向往。这是我一边一边看的理由。

欢迎各位喜欢电影的观众和我一起讨论电影，感受生活中体会不到的美。

其实，最近重温过很多电影，各种类型的，爱情的，喜剧的等等，比如 [唐人街探案][大话西游][心花路放][我的野蛮女友][不能说的秘密] 等等。

今天，想说个比较老的国产电影，黄渤和宁浩的经典 [疯狂的赛车] 。

这部电影是宁浩继[疯狂的石头]之后的又一疯狂大作。

故事依然有着宁浩特有的黑色幽默，几条看似毫不关联的线同时进行，走着走着，彼此，莫名其妙就交叉在了一起，惊叹不已！

黑道与越南仔的毒品交易，小贼与奸商的杀人不当交易，黄渤午主办方的斗智斗勇，徐峥的一条龙服务，这些颇具特色的人物，随着剧情来找，彼此交织在了一起，最后莫名其妙的与警察斗智斗勇，当然，故事的结局是美好的，也是我们所期待的！

这里不得不提一下黄渤在剧中操着的一口方言，听着让人真心过瘾。

之前的一部小众电影[无名之辈]，有人把它与[疯狂的赛车]相比，其实，我想说，差距很大，无论电影质量还是情节远远不及[疯狂的赛车]！

最后，宁浩的疯狂仍在继续，一直很期待！

[作者:品质影视推荐]

《唐人街探案》系列和《101次求婚》，这三部影片是让我重复进行观看的，唐人街探案作为大众所熟知的电影就不再做过多的电影简介。《101次求婚》由黄渤和林志玲携手出演。剧中的黄渤是一个相貌平平，相亲99次仍未成功，热心满满，却仍一事无成。多年来一直渴望娶妻生子，但总被人欺负的包工头。而林志玲是一个乐团的大提琴手，是一名出色的女艺术家，感情出现了问题一直单身的大龄剩女，在一次相亲过程中 两人认识了，后来在种种的阴差阳错下，两人擦出了爱的火花，但林志玲的前男友此时却出现了，与前男友比起来黄渤就是一个大屌丝，但凭借着自己的真心与善良最终打动了林志玲，后来两人也成功在一起了。

刚上高中那会儿在父母打工的地方看到电视放的一部电影，一直在脑中有回忆。大学之前不知道那部电影的名称，直到上了大学买了电脑才了解到电影名称是《泰坦尼克号》。

懵懵懂懂的年纪看完这部爱情、灾难的电影，我的感触特别多。羡慕他们那种大胆、向往自由的爱情，他们甚至可以为了爱的人牺牲自己。不懂得爱的年纪的我看得我哭得稀里哗啦的。这部仅仅是一部很好的爱情电影，也一部灾难电影。电影的镜头很真实，在灾难来临时每种人都在镜头下出现。有的人为了生不择手段，有的人为了别人生而牺牲自己，也有的人坦然面对死亡。

尤其是看到最后杰克趴在木板上陪着露丝等待救援的那个镜头让人不禁让人热泪盈眶。看的真的很受伤啊，最爱的人在自己眼前却一个人间一个天堂。杰克死了但是永远活在露丝的心中，杰克不能陪伴露丝一生但是他给了她世界上最真心、最独特的爱。

霸王别姬 十八九岁的时候看过 看了一二十分钟就看不下去了 觉得不够精彩 二十六七岁时看到手机新闻里的评论 又看了一次 这次从头到尾被吸引住了 后面很久一段时间都能回忆起里面的一些画面及台词 再后来又陆陆续续的看过两三次 个人觉得这是国内最好的电影 没有之一

诺兰导演《星际穿越》，到目前为止应该看了不下六遍吧。

先来一段影片中我最喜欢的一句台词，布兰德教授经典口头禅： 不要温顺地走进这个良夜,激情不能被消沉的暮色淹没。咆哮吧,咆哮,痛斥那光的退缩!

我想应该有很多的人都跟我一样，看了至少是两遍以上才大致弄懂这部电影吧。说实话，我第一次去看，是冲着大导演诺兰的名气去的，本以为会像蝙蝠系列的科幻电影一样，是一部气势恢弘的超级英雄电影。不过事实上也确实如此，电影中大量的特效看的人目不暇接，特别是在船靠近黑洞的那一幕，简直是史诗级的特效。据说光电影的特效，就用了30个人同时操作上千台计算机花了一年的时间才做出来。

关于这部影片，要说的点实在太多太多了，而且每个情节感觉都可以开个专题来讨论，在这里我就着重说说以下几点吧。

1.引力与时间

影片提到，离黑洞越近，时间就会被压缩，在黑洞的边缘范围时间就已经被压缩成一小时=正常时间七年，那么想像一下，在黑洞的中心，也就是奇点处，引力几乎是无穷大，那么时间会被压缩成什么样？一秒钟=正常时间的无穷多的年？这是什么概念？是不是可以理解为，那里的时间是静止的，而且可以通向任何时间？是的，这正是影片末主角掉进五维空间所表达的。这也正好验证了我们那句老话：天上方一日，地上已千年。有多少人跟我一样，看到库珀被人类救回来时见到他女儿已是一位白发苍苍的老婆婆时，眼睛是温润的呢。

2.库珀的儿子汤姆（casey affleck饰演）和超级临演--马特达蒙

要说这两人在影片中的角色那应该是百分百是临时演员的角色，也至于有很多人怀疑是否有必要增加这两个角色。先说说他儿子TOM吧，诺兰请来大帅哥casey affleck就只是为了演一个临时角色？就只是单纯为了电影流量考虑吗？

说实话我在几年前看了一篇国外网友对该片的分析之前，一直就没怎么去注意过这个小农夫，实在太不显眼了。可看完那位国外网友的分析，才发现原来这部影片有这么一个大彩蛋。下面看看这位网友是怎么分析这位不起眼的TOM的（库珀从家里出来，收拾好东西准备上车去NASA基地，离开之前和汤姆紧紧拥抱，并且告诉儿子：“帮我看好我的地！” 就为这一句话，汤姆付出了一生，甚至第一个孩子病死、妻子和第二个孩子重病也不曾动摇。这不仅仅是为了承诺，当他关掉视频录像的一刻，他就断定爸爸不会回来了。他坚守的是属于自己的土地。 所以，当我第二次在电影院看这部电影时，演到汤姆目送父亲开车离开的镜头，画面上只有汤姆的背影和大片的农田，声音是火箭发射的倒计时，我的泪水早已止不住地奔涌出来。你若是看不懂这个，绝对认为我的泪点很奇怪。 接下来就是这个美国大老粗的必然。是他在极端严苛的环境下保护住了家里的土地、房子和妹妹的书架——五维空间和地球的交接口。如果没有他二十几年的坚守，他妹妹墨菲怎么可能再次回到原来的房间，怎么可能收到父亲的信号，收不到信号人都死光了，五维人还能进化出来吗？进化不出来库珀就不能掉进五维空间就不能给自己传递坐标也就不能出发飞向太空……可能整个世界就没有了。 说到这，你们还以为拯救世界的是墨菲或者库珀？ 拯救世界的其实是那个看起来最笨最傻最没存在感的酱油角色汤姆啊！）总结一句话： 珀库的儿子，老农民汤姆才是救世主啊！！！

再说说马特达蒙这个大配角，很多人不明白马特达蒙为什么要阻止库珀他们返回地球呢，如果他想回地球完全可以跟他们一起回去啊？其实这应该从两主面去分析：第一，是做为一个伟大的科学家和探险家，名誉对他来说是等同生死的，如果让别人知道他为了让地球派人来求自己，编造出谎言发出错误信号，那这种肯定是要名誉扫一的。第二、就是马特达蒙压根就不起回地球，因为他知道A计划是假的，地球没得救了，他必须要阻止他们回去，从这个角度看，他的本质和出发点是好的，是为了顾全大局，不想库珀他们把这唯一的补给资源白白浪费掉。

3.关于“爱”

这其实才是整个故事的主线，因为爱，主角才急于回到地球；因为爱，女主才想要去男友的星球，就算数据不太理想；因为爱，才让马特达蒙不顾一切宁愿牺牲整个团队也要去施行B计划来延续人类；因为爱，才让男主掉进黑洞中心面对死亡时想到了女儿（如同马特达蒙在冰星上说的），才让五维空间展现的是女儿；因为爱，主角女儿才会回去拿手表，才会使得地球上的人类和男主得救，说到这里又不得不再次提起那个酱油TOM。电影有一屏是这样的：库伯出发前，和岳父坐在屋前聊天时候说：“人类有 探索 者也有守护者。”如果库珀是勇敢的 探索 者，那么他的儿子就是守护者。当 探索 者要出发时，是守护者给了他最强有力的支持，他们共同代表着人类的精神。

当成年墨菲收到父亲发来的摩尔斯电码之后挥着手表从屋子里冲出来拥抱哥哥的时候，你看这位守护者的眼神，没有兴奋没有冲动，依旧是那样的坚定。再想想父亲离开时汤姆远望的背影，眼泪再一次夺眶而出。 诺兰注定是热爱土地的， 探索 者们到达的三颗星球，前两颗分别布满了洪水和坚冰，而最后安妮海瑟薇到达的艾德蒙斯星，却是广阔的黄土，那才是人类的希望。影片最后一个镜头，安妮海瑟薇摘下宇航头盔转身走远的背影，居然和汤姆远望父亲离开时的背影如此相似。而人类之所以能到达那里，并不取决于过去与未来、因与果、偶然与必然的逻辑设定，也无关各种物理规律科学知识，而是来自于保守故土的信念和对至亲的承诺——儿子守护着帮父亲看地的承诺，父亲守护着回来陪女儿的承诺，他们共同守护着对家园的承诺。 这种坚守只来源于人类最原始的 情感 。无论如何即使穿越时空也要回老家种玉米的信念支撑他飞过亿万光年！”看到这你才能吼出这个影片看起来烂俗却牛逼透了的主旨——爱是穿越时空的幽灵！ 最终只有墨菲理解了父亲。在影片开头，巨大沙尘来临前的棒球场上，墨菲曾说：“外公说你讨厌种田。”而最终，墨菲告诉后代们，父亲喜欢种田。 父亲是真的喜欢种田，因为那是属于他自己的家园。

所以说，“爱”，才是整个故事的主线，因为爱，主角才急于回到地球；因为爱，女主才想要去男友的星球，就算数据不太理想；因为爱，才让马特达蒙不顾一切宁愿牺牲整个团队也要去施行B计划来延续人类；因为爱，才让男主掉进黑洞中心面对死亡时想到了女儿（如同马特达蒙在冰星上说的），才让五维空间展现的是女儿；因为爱，主角女儿才会回去拿手表，才会使得地球上的人类和男主得救。

最后再说一下这部电影的配乐---《no time for caution》， 太好听了，我在看前面2遍的时候都没有太留意，每当听到背影音乐的时候就会感觉很紧张，再加上飞船一直在那里转个不停，整个人就会跟着电影的节奏跑，确实佩服诺兰导演的才华。

电视剧到有很多，没事的时候反复的看看，毕竟是同行。

电影基本上都没有反复的去看过，如果真的说有，那也就是20多年前经常看的《地雷战》《地道战》《铁道游击队》《小兵张嘎》等等这些老电影，现在回味起来还是很有意思的，最起码那时候的电影人做事认真，出来了一批优秀的艺术家，虽然很多老艺术家已经离去，那也标志着中国影视的崛起，虽然现在能让二次观看的电影不多，但是对国产影视作品的信心很大！

《泰坦尼克号》、我想没有比这个更经典的了！

暗战

医生：我想我们不会再见面了

刘 德华：这辈子而已。

❻ 国产电影《变脸》中台词“袍哥人，两下一请”是什么意思

两下一请是耿直的意思，这句话是四川方言。 两下一请就是(性格)正直、直爽。也作梗直、鲠直。

《变脸》是由吴天明执导，朱旭、周任莹、赵志刚等主演的剧情片。

该片讲述了恪守传统的老艺人“变脸王”为传承衣钵收狗娃为徒，不料狗娃是女扮男装，最终，变脸王打破“传男不传女”的陈规，传艺给狗娃的故事。

该片于1995年6月9日在中国上映。

剧情简介：

在二十世纪二十年代四川平原，有一位身怀绝技，孑然一身以小船为家，青猴为伴的老艺人叫变脸王（朱旭饰），川剧名伶梁素兰（赵志刚饰）目睹了变脸王的绝活后，恳请他投身梨园，被他婉然拒绝，但俩人诚投意恳的交谈，使变脸王萌芽了收留后代以传绝活的念头。

在人口市场上，变脸王相中了一个8岁但被变卖了七次的小男孩狗娃（周任莹饰），他买下了这个男孩，并对他百般关怀爱护，但当他得知这男孩是女孩所扮，他坚决让她离开他，后来在万般无奈之中，这女孩才得以留下，但只能叫变脸王“老板”不准叫爷爷。

❼ 你看过的最好的一部电影或电视剧是什么

泰坦尼克号》（主演：莱昂纳多、凯特）

电影《泰坦尼克号》可以说是一部无法被超越的经典之作，影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时触礁冰山而沉没的事件为背景，讲述了处于不同阶层的两个人穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河，最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。该片于1997年12月19日在美国上映，1998年4月3日在中国在内地上映，2012年4月10日以3D版在中国内地重映。

影片中见证了爱情的伟大，很多人都被杰克和露丝的所感染，用现在的一句流行语来说，就是一个屌丝如何战胜高富帅，成就一份刻骨铭心的爱情。

仙剑奇侠传一

上小学的时候，放学和小伙伴一起守在电视机前，尤其是开头李逍遥御剑飞行的时候，伴随着他那经典的背景音乐。

以前也不懂什么情爱之事，感触之所以深无非就是每个孩子基本都会有一个英雄梦，御剑飞行斩妖除魔，记着酒剑仙出场的那句台词：御剑乘风来， 除魔天地间，有酒乐逍遥，无酒我亦颠，一饮尽江河，再饮吞日月，千杯醉不倒，喂我酒剑仙，那时候感觉帅炸了，整天模仿.童年的乐趣真的是很普通也很美好。

现在更深的感触可能就是里面的故事情节了，一步好的作品是可以让人在不同的年纪有不同的感触以及伴随着成长的记忆所夹杂的 情感 ……

看过电影电视剧很多，刚看到这个问题的时候着实在脑子里快速搜索了一下 要说个人看过最喜欢的电影应该就是《上帝之城》这部影片了

上帝之城安字面理解那貌似是一个幸福欢乐的地方 但在里约热内卢这个平民窟可就代表了黑暗 杀戮 暴力 毒品 欺骗 背叛一个被上帝遗忘了的地方。

影片通过描述男主在平民窟里长大，通过男孩的成长记录了平民窟里 各个时期的变化，小孩从小就耳目渲染 只有最恨最毒才能立足，几乎人手一把枪 生活在这里如履薄冰 可能下一秒就会挂了 半大孩子们稚嫩的脸上凝固着与年龄严重不相符的成熟与野心勃勃的神情，因为他们时刻打算代替那些黑帮的小老大们，自己也来风光一下 可以说在导演的镜头下把人性扭曲到了极点。而且很多场景使用了手持摄像机让观众仿佛置身于一个个屠戮现场，极为震撼。

看完整部影片我只感觉 还好我出生在了一个安全 幸福的国家 原来活着就是最大的幸福！

《请回答1988》是我反复看过好几遍都不腻的电视剧，是难得的能够把亲情、友情、爱情等多种 情感 故事拍好，塑造了多样丰富立体的人物，又富有情怀的好剧。

远亲不如近邻的邻里 情感 :该剧讲述了在同一胡同里生活的家庭日常，大家有着不一样的家庭情况，有着各自的经历，但是他们聚在一起，有说有笑，或者共同解决难题。

剧中最常见的镜头就是三位妈妈做在一起摘菜聊天，爸爸们坐在一起喝酒聊天，大人孩子聚在一家吃饭聊天……他们的快乐很简单，一群人聚在一起就会满足。

而在胡同里生活的家庭，有的人家富裕，有的人家贫穷，有的人家失去爱人，各家有各家的烦恼，看这部剧很大一部分的感动就在于邻里之间那种真诚可贵的 情感 ，不管谁家有什么难处，邻居都会互相帮衬，那种待人真心实意的真诚，透过一个个小细节，一个个小剧情将那种温暖的邻里 情感 传递给观众。

彼此陪伴成长的珍贵友情:在同一胡同里生活的孩子，自然是从小玩到大的伙伴，剧中的每一个孩子身上都有鲜明的特质，编剧把每一个人物都塑造的独特而饱满:聪明但孤独的天才少年、脾气暴躁但心思细腻的学神宝拉、神经大条又温暖的德善、傲娇又重情意的狗焕……每一个角色身上的特质都带给观众很强的记忆点，而伴随剧情的发展，观众会从每一个角色身上感受到笑点和泪点。

其实我非常羡慕生活在同一个胡同里的他们，从小玩到大的友谊，一起约着看碟片，一起吃煮好的泡面，一起听歌跳舞看演唱会，在彼此陪伴的时光里，不会孤单无聊，珍贵的友谊是一辈子的财富。

胡同里的孩子们一路成长，一路陪伴，发生了很多 搞笑 的情节，而随着剧情一集一集看到最后，会发现每一个人物身上都发生了改变，从少年到成年，成长过程的笑与泪，甜与涩，悉数展现给观众，那些成长的经历都似曾相识，感同身受。

情怀引起无数回忆:这部剧的剧情故事从1988年开始，涉及了很多 历史 事件，也有很多经典的歌舞、明星。1988年韩国举办了奥运会，1988年也是中国香港电影发展的高峰时期，张国荣、王祖贤、周润发等影视明星在韩国也倍受喜爱，剧中还出现了很多当年韩国非常火的歌曲和影视剧……虽然这是一部韩剧，但是在观看的过程中，你也会从剧中的一些元素引起回忆。情怀真的是能够牵动人心，即使这是一部韩剧，依然能从中找到属于自己的感动。

《请回答1988》是我最喜欢的电视剧之一，重刷多遍之后，因为会被剧中的情节看得发笑，看到流泪，是一部有笑有泪的好剧。

鬼片：

香港林正英系列的大部分是经典，有着鬼怪因素，更多的却是 搞笑 ，很适合想看鬼片又不敢看的人。

另外个人觉得《山村老尸》恐怖度刚刚好，既恐怖又又在能承受的限度里，不至于捂眼睛。（对于胆子比较大的人哟）

监狱类题材：

外国的《肖申克的救赎》是经典，以前看过的梁朝伟演的《苦狱断肠歌》印象很深刻，真的谱写了监狱里的一段心酸史，可惜的就是貌似画质有点差。

丧尸片：《僵尸世界大战》挺好看的

灾难片：初中班主任放给我们班看《后天》，一直觉得是灾难片的经典。

喜剧片：

《东成西就》小时候看的是 搞笑 ，长大了看的是情怀，二刷三刷。而且，里面真的大牌明星云集，个个后来都是能一人扛票房的人。

偶像剧：

《恶作剧之吻》真的挺好看的，老夫的少女心还在呀！各国版本都看过，还是觉得台版的最经典，就是值树的发型真的想吐槽一下呀！

古装剧：《仙剑三》确实很好看呀！

动漫：小时候看《东京猫猫》，现在看图片感觉审美也没过时呀，少女日漫风格的经典。《名侦探柯南》也很好看，有事没事看一集，毕竟悬疑的破案情节挺吸引人的。

英剧：《神探夏洛克》没办法，就是喜欢破案的，所以觉得很好看。

最喜欢的电视剧？

如果以看过次数最多来论的话(这在一定程度上能反应自己的喜爱程度)，那就说两部情景喜剧吧。

一部，国内的就《武林外传》，也算国产情景剧独一份了，在武侠＋情景喜剧这个纬度上，还至今无人能抗衡。它当年造成的收视狂热，以及后来形成的武林外传文化，都深深的印在刻在我们的脑子里。

另一部，国外的剧——美剧《老友记》，美国情景喜剧排行榜常年TOP1，被某部国产剧拿去抄袭，美其名曰致敬，不过前面提到的《武林外传》倒是曾真·致敬过这部美剧。经典中的经典，百看不厌，也适合拿来学英语。

这两部剧在个人的心目中，都是独一无二的存在。

《士兵突击》中有主角，但并不是只表现在主角身上，每个人都有每个人不同的成长故事，许三多、袁朗、史今、成才等这些军人在各自的生命旅途中，在各自不同的成长境遇中的成长和成熟，也让我们看懂了更多的关于生命的意义。没有女人、没有爱情、没有血腥、没有戏剧，仅仅是用最朴实、最细腻的镜头，就会让人深思许久，如果因为你对军旅剧不“感冒”，而错过了这部剧，那就太可惜了！

我是90后，最喜欢星爷的电影，小时候在农村，如果有谁家逢大喜，我们那边称”放电影“”全村老少，大家一起看唐伯虎点秋香，那个时候不懂，只是觉得好笑，现在大了，星爷的电影看了一遍又一遍！慢慢从笑中变为笑中带泪，几乎每个电影都会反应一个故事，并且都是非常励志的故事，长江七号 讲述伟大的父爱！喜剧之王讲述跑龙套的星爷慢慢得到大家的认可，最终抱得美人归的故事，有笑有爱有泪！大话西游更为经典，爱上紫霞仙子却不能在一起，为了救紫霞仙子只能变成孙悟空，变成悟空就要忘记凡尘，星爷承载了我童年的记忆，无聊的时候都会再看上几遍，更多的是感动，希望星爷晚年也能有一个更好的归宿！

就最近的电影来说，《无名之辈》在我心里是最好的。我看评论大多是围绕胡广生和李海跟这一对低配版的劫匪，落魄的保安马先勇，身体残疾却性格彪悍的毒舌女马嘉旗来点评。

整个电影中，让我真正心跳加速的却是打架的一幕。中学生高翔为了给父亲挽回尊严，喊了100个兄弟，却无人答应，只好独身上路，父亲良心发现回来寻儿子，就在焦灼的时间点里，一群中学生带着一腔热血，一身激情，使场面瞬间回转。

尽管这一幕有诱导中学生之嫌，但我认为是电影的一个细节所在。谁说无名之辈一定要经历世间沧桑，高翔把年轻人的义气，情义展现出来了。虽然很不理智，也很幼稚，但这就是无名之辈啊，有自尊，也有忍让；有冲动，也讲情义。

我们都是无名之辈，我们都一样，我们又不大一样。

自己的回答电影我认为是指环王3部曲，看过不下5遍了，故事好，剧情好，特效好，演员演技也没的说，魔幻题材的至今认为是金字塔的顶端了！

电视剧康熙王朝和雍正王朝都不错，个人更喜欢康熙王朝，演出了康熙大帝波澜壮阔的一生，作为一个皇帝的威风，女儿嫁给敌人的无奈，演员更是没的说，尤其是陈道明，封神的演技！

❽ 《原来你还在这里》的结局是什么啊

《原来你还在这里》分别有电视剧版和电影版，看到题主的贴图，应该问的是电影版的结局。这里先做回答，电影版的结局是吴亦凡饰演的程铮与刘亦菲饰演的苏韵锦又重新在一起了。

《原来你还在这里》改编自辛夷坞的同名小说，讲述了温柔沉默的苏韵锦与高中同学程铮的爱情故事。两人最初互相看不顺眼，但慢慢的通过相处和了解，逐渐成为了一起上天台补课的朋友，且最终逐渐跨越性格、生活环境的差异走到了一起。不过，年少轻狂的年纪，这段爱恋没能长久的走下去，直到很多年以后那些深藏在对方心中的爱被再次发觉，两个人才又一次往对方的方向走去……

以上，即《原来你还在这里》电影版的结局~

❾ 电影《后会无期》表达了什么寓意

《后会无期》表达了人生无常，与你的友人、亲人、爱人分别时，多一份在意，多一份珍重。

《后会无期》是一个作者风格十分强烈的电影，如果这些年你和韩寒一同成长，你发现，这即是韩寒送给你的成长的独白，那温度能缓缓进入你的内心，泛起一丝伤感。

《后会无期》剧情介绍

太平洋的第一缕海风，吹来告别的消息，三个从此没有故乡的年轻人，开启一段横穿大陆的旅程。都市、小镇、高山、丛林、荒漠，他们感受猝不及防的动心与难以名状的伤心，遇见那些他们只配错过的女孩，一样流浪无家的动物，善恶莫测的传奇旅人。一次次的告白与告别交织起这段旅程，勾勒出几种截然不同的人生。

❿ 说好的在外面就两下什么电影

超能赌神2

科幻 / 剧情 / 喜剧
年代：2016
地区：大陆
演员： 张珈珈 苏比 刘依桐 辰颉诠 郭美林子 李恩奇 张晓旭
导演： 史申豪