怎么让一部电影的评分高

Ⅰ 到底如何评价一部电影是不是好电影

电影本质上是一种娱乐商品，但它又有文化属性。电影的受众是有血有肉的人，因为每个人都有不同的知识、阅历甚至是性格，所以电影是不太容易客观评价的，这是因为每个人对待一部电影的评价基础不一样。而且电影也有不同的题材和偏好，同一部电影作品你或许视若珍宝，但换做他人可能弃之如敝履

其实，什么是好电影，每个人心中都有一杆秤，但终其始终，能够让人铭记的电影，不说有垂头顿足之处，总有回味无穷引人深思的反馈。

Ⅱ 国产电影难出高分，为什么《倩女幽魂》能得高分

其实单独以豆瓣评分作为一部电影优劣的评价标准是很不合适的，豆瓣的观众以国人为主，而且以年轻人群体为主，他们的观影品味很大程度上取决于文化背景、时代背景和一些情怀因素。而国产电影在豆瓣难拿高分，很大程度上就是这部分的观众一方面受西方电影影响很深，容易对一部分客观来讲还是比较优秀的电影造成偏见，另一方面，最近十几二十年的华语娱乐市场确实呈现出了一种商业化至上的市场的导向，尤其是以“制片人中心制”占据产业链主导地位之后，这就很容易造成电影市场质量不佳、从而口碑不佳的、豆瓣评分普遍偏低、甚至习惯性差评的态势。

第二个原因，就是电影本身。《倩女幽魂》第一部拍摄于1987年，时值香港电影发展最辉煌最黄金的时期，导演是程小东，监制是徐克，配乐是黄沾，主演是正当红的王祖贤和张国荣，可以说不只是当时，现在来讲都是香港娱乐圈能拿出的最好最优秀最顶尖的阵容，在流水线式的香港电影产业链上，最优秀的团队只要稍稍用心，就怎么拍都拍不出烂片。

Ⅲ 《末代皇帝》有何凭借，能够获得豆瓣9.2的高评分

《末代皇帝》这部电影是由意大利的导演拍摄完成的。这部电影之所以能够得到9.2的豆瓣高分，主要还是因为它的历史的还原性特别强，而且里面的演员也都是非常的好。

《末代皇帝》这部电影可以说是一部非常经典的电影，里面的演员大多数都是美国的华裔，他们在剧中全程都说着英文，这一点让刚看这部电影的人感到非常的不适。因为人们会觉得这明明是我国的历史，为什么还要讲英文呢，这也体现了这个电影的客观性。

综上，我们可以发现《末代皇帝》这部电影真的是非常的经典的，非常值得我们去看一下的，让我们从外国人的角度来正视这段历史。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。

Ⅳ 怎么评价一部电影是不是好电影

我觉得剧情精彩、三观健康、演员演技在线的电影就是一部好电影。

现在，随着电影的发展越来越快，涌现出了很多精彩的影片。有一些被观众们称为“烂片”，有一些被观众们称为“好片”。那么问题来了，怎么评价一部电影是不是好电影呢？

最后，我们说一说演员。一部好的电影在演员的选择上一定要慎重。不能光看演员的颜值，最主要的还是要看演员的演技。一个演技精湛的演员会为整部电影增色不少的，同时观众们也喜欢这样的演员。

总的来说，什么样的电影算是好的电影，其实在每个人的心中都有不同的标准。

文章结束了，大家都有什么想法呢？欢迎大家留言点赞转发啊！

Ⅳ 怎样才算一部优秀的影视作品

任何技术性评断，都抵不过电影带给观影者的心灵感受，电影可以让观众和主角感同身受，共同体验生活的百般滋味，在两个小时的观影过程里，心跟随主角一起，经历各种跌宕起伏。
观影结束后意犹未尽，强烈期盼再一次续集，或者冲进电影院二刷。
每个时代都有每个时代的痛苦和快乐，人类的痛苦与快乐各不相通，同一个屋檐下的父、母、子、女的痛苦快乐都不相通，他们又跨越了几十个年代。
不同年代塑造年代观念又不一样，群体之间又不一样，地域差异也不一样，好的影视作品都是寻找到了人类共同的情感基础，让全世界的人可以因为伊朗孩子的小鞋子而而揪心，也可以和西部的牛仔一起放浪西部，好的电影一定可以让不同民族的人感受到那一丝丝情感。
可是一部再好的电影，很难让一家四个人一起说好，肯定有人会看的不耐烦。
电影技术发达美国，到了今天，每年诞生大量制作精良的电影，可是优秀电影仍然很少，技术进步不代表创作者能抓住时代的情感主线，很多电影都是导演个人的情感，却不能与时代契合。

Ⅵ 怎样才能拍成一部高分电影（标准：豆瓣评分 9

我拍的话，去掉小说中多条叙事线，只讲面壁者的故事。封闭空间拍摄，面壁者罗辑的独角戏。全片都在他的自言自语中展开，对话全部都是在面壁的密室与外界用通讯装置进行，从他面壁开始，到想出黑暗森林理论和应对办法，决定走出面壁结束。小成本，硬核，原教旨，一定高分。

Ⅶ 鉴赏一部电影要从几个方面品位

个人认为，首先是要从剧本入手，一个电影就是讲一个故事，什么人什么性格什么样的情节发展，这些当然是最重要的，电影首先要讲好这个故事。其次看制作，导演是怎么演绎这个故事的，演员是否演得到位，是真的入境了还是只是刻意地表演，各个镜头如何，该渲染的地方是否渲染到位了，灯光场景布置得如何，后期各种效果制作的如何。

我觉得还有一点就是它的社会意义。毕竟电影是艺术作品，应该能从中反映现实，我们很多电影都是拿古时候的事情来翻拍，不是说不可取，但是至少应该有现实意义，可以深远地影响一部分人。很多国外优秀的电影作品都是刻画的小人物，最底层的人士如何面对这个社会如何生活的，我觉得这样的电影才更有意义。
推荐《珍爱》。

Ⅷ 慢节奏的《小森林》是怎么做到评分这么高的

说到电影《小森林》，想来喜欢的网友们都不止看了一遍，然而也不排除一些听过介绍的朋友去看却看也看不进去的，为何小编会这么说，其实是有根据的。

如果你也看过《东京女子图鉴》，你大概会懂得一个普通人在城市要付出多少，吃多少苦放弃多少本我，最终才能获得一份成功。

那么你就会懂得为什么慢节奏的《小森林》为什么会这么受人喜欢，它所表达的不仅仅是浮于表面的自然美景，更是一份恬淡惬意的“人间烟火”，一种对心灵的洗涤和慰藉。

《小森林》在这缓慢的节奏中，一山一水间，一蔬一饭中，一击即中，直达人心。

Ⅸ 豆瓣9.0全网无差评到底怎样才能成就一部好电影

豆瓣评分和无差评都是在一部电影出来之后才能得到的反馈，这时候电影的好坏其实已经定了，只不过这些反馈进一步强化电影好坏的概念而已。

怎样才能成就一部好电影？具体有三个方面：
故事
一部好的电影，它的基础和内核还是本身讲的故事怎么样。像豆瓣评分9.0的《我不是药神》，讲述的就是现实题材的医药病问题，如果我生病了怎么办？如果我生病了有药治，但我吃不起怎么办？

演员
演员对一部好电影的意义在于，能够锦上添花， 一部电影本身不好，靠演员救是救不回来的，但是一部电影本身够好，再加上演员的出色发挥，是1+1远大于2的。 像《疯狂的石头》，当年真的是小成本小制作。

但是为什么火爆成为现象级，开创国产喜剧电影黑色幽默的新时代，离不开郭涛、黄渤、刘烨、徐峥几个人的演技加持，浑身是戏，浑身有自然而然散发的笑点。

团队
成就一部好电影，团队很重要。《流浪地球》为什么能开启中国科幻元年，就是有全局把控能力超好的郭帆，有创作能力巨佳的特效团队，还有编剧、摄像、道具，正是这个团队的出色合作，最终才能呈现出这样的优质作品。

成就一部好的电影，电影本身才是关键， 打磨电影本身的故事，找到好的演员，出色的团队合作，才能出一部优质的诚心之作。

基本很难找达到这样的水平，9分以上已经是百年佳片水平的了，但凡想达到这样水平的电影就不在追求特效水准了，主要靠好的剧本、一流的演技、叙事水平也要极高，创作团队要耐得住寂寞了。看看80年代的《茶馆》，这才是是真正的艺术品，现在的现在的中国电影圈过于浮躁，这种大环境下稍微认真一点拍电影的都能取得不错的成绩，比如像《烈日灼心》、《追凶者也》这样的，虽然不是很完美，但是已经很用心了，毕竟观众的观影水平已经在提高，想靠小时代、jueji这样的烂片忽悠人的时代基本过去了。9分国产片，未来可期。

1.好剧本

毫无疑问，不管怎么样，有一个好剧本是最重要的，很多时候就算是演员不优秀，剧本好就能撑起很多，而且很多时候一个好剧本是会成就导演和演员的。

开心麻花的《驴得水》姑且算一个吧，因为感觉中国内地好像很少有纯靠编剧取胜的，《驴得水》虽然是从开心麻花的舞台剧而来，但是这个本写的是非常不错的，既好笑又现实，算是麻花典型的黑色幽默吧，没看过的话可以去看一下，里面没有一个知名演员，但是这部电影上映之后捧红了主演任素汐，后来她还上了《我就是演员》。

3.好演员

有剧本，有导演没有好演员一切都白费，并不是说你一定有一个影帝的奖项，而是说什么人演什么电影，你是一个演青春片的流量演员然后非要去演有十八种性格变化的人物，那就只能呵呵了。票房就算撑起来，口碑也一定会扑街。挑战自己也不是不行，但是如果没有那个金刚钻还非要揽瓷器活那还是算了，从配角开始做起，一个好的导演一定能发挥这种演员的特色，还可以磨炼演技，但是要非得去水一个主角的角色，除了粉丝大概没人会接受这部剧。比如说张翰吧，偶像剧起家，为了转型甘愿出演《战狼2》里的一个小角色，挑战自己，作为一个对他印象很一般的人来说这一点倒是很让人改观，如果所有流量都像他一样不说没有黑粉，最少路人观感不会太差。

总之以上这三个如果都全了，这部剧不说口碑爆棚，但是怎么也能达到豆瓣9.0了。实例：《盗梦空间》小李子主演、诺兰导演、剧本烧脑。豆瓣评分9.3。

第一部《霸王别姬》，豆瓣评分9.6，已经是难以超越的经典了。

第二部《活着》，张艺谋导演的佳作，豆瓣电影TOP250，第28位。当时上学的时候，老师给我们放过，多年之后，再找这部影片已经不是那么容易找到了。我只记当时当时看哭了很多人。

第三部《我不是药神》，改编自真实事件，当时也是好评如潮。

国产电影中我觉得这三部是很有代表性的，如果观影爱好者还没有看过其中哪部，可以看看，尤其是《活着》。

第四部，大家应该都看过《大闹天宫》，永远的经典。

我觉得一部好的电影是这样形成的：

现实主义

如果只是好评比较多，可能称不上是经典。一部可以被大家记住的电影，一定是有现实意义的，或是教人道理、或是反映现实、或是讽刺意味。脱离现实意义的电影即便一时间的票房很高，随着时间流逝，也会被观众遗忘。

环环相扣的剧情

不为了博眼球设定狗血剧情，除了现实意义，还应该有环环相扣的剧情，引人入胜的故事，不留坑，更不能颠覆三观。

好编剧、好导演、好演员

三者有一个共同的目的，拍摄出一部被大家记住的电影，这不是嘴上说说，一定是有真才实学，有能力的，最好有老戏骨的支撑。

给观众好的体感

有一定的泪点、笑点、闪光点，观众能够跟随剧情的节奏有情绪上的变动，影片应该是正能量的，不仅能让观众在当时有所启发，甚至在之后的生活中都有激励作用。好的电影是值得反复观看的。

首先带大家了解几部豆瓣9分的电影，我们看看他们都有哪些共同之处：

第一部《霸王别姬》，豆瓣评分9.6，已经是难以超越的经典了。

第二部《活着》，张艺谋导演的佳作，豆瓣电影TOP250，第28位。当时上学的时候，老师给我们放过，多年之后，再找这部影片已经不是那么容易找到了。我只记当时当时看哭了很多人。

第三部《我不是药神》，改编自真实事件，当时也是好评如潮。

国产电影中我觉得这三部是很有代表性的，如果观影爱好者还没有看过其中哪部，可以看看，尤其是《活着》。

第四部，大家应该都看过《大闹天宫》，永远的经典。

我觉得一部好的电影是这样形成的：
现实主义
如果只是好评比较多，可能称不上是经典。一部可以被大家记住的电影，一定是有现实意义的，或是教人道理、或是反映现实、或是讽刺意味。脱离现实意义的电影即便一时间的票房很高，随着时间流逝，也会被观众遗忘。
环环相扣的剧情
不为了博眼球设定狗血剧情，除了现实意义，还应该有环环相扣的剧情，引人入胜的故事，不留坑，更不能颠覆三观。
好编剧、好导演、好演员
三者有一个共同的目的，拍摄出一部被大家记住的电影，这不是嘴上说说，一定是有真才实学，有能力的，最好有老戏骨的支撑。
给观众好的体感
有一定的泪点、笑点、闪光点，观众能够跟随剧情的节奏有情绪上的变动，影片应该是正能量的，不仅能让观众在当时有所启发，甚至在之后的生活中都有激励作用。好的电影是值得反复观看的。

当然了，只卖情怀的电影也不是好电影，应该首先让观众看懂看明白。

你觉得呢？

剧本中有深入人心的人物角色，有直击人心的落泪点。在加上演员扎实的表演功底，像当幸福来敲门一样。我看了好几遍，每次都是落泪

好演员加好剧本

Ⅹ 怎么样才能拍出一部高分的电影

我曾经拍过一部叫做《功夫》的魔兽电影。这一部充满情怀的魔兽故事片也赢得了大多数人的好评。从我的制作经验来看，要拍出一部高分电影，首先要有一个好的创意和剧本。因为一个好的故事，是一部电影里最容易打动人心的地方。其次是要找到合适的演员来完全的表达这个故事。最后是要在拍摄过程中和后期制作里要精益求精。这一部分也是拍摄电影的过程中最漫长和最痛苦的过程。我的电影里面，这一部分没有做得足够好，所以因此被人指责为粗制滥造。现在想来，这实在是很可惜的。