A. 如何评价小丑这部电影
《小丑》是一部很有深度的电影,当一切美好皆为虚妄,唯有在痛苦中放声大笑。
《小丑》绝非一般好莱坞超级英雄电影。它没有拥有超能力、高科技、会飞来飞去的超级英雄,没有纯CG绿幕拍摄场景。假如将“哥谭市”“阿卡姆疯人院”“布鲁斯·韦恩”这样的DC漫画设定名称更换掉,就毫无任何“漫改电影”的痕迹。即使观众对DC漫画一无所知,也不耽误理解剧情。
它没有一个标准好莱坞商业巨制中必有的典型“反派”,更没有打败天下无敌手、拯救世界的“正派主角”;更让我吃惊的是,它甚至几乎没有任何动作戏,没有任何格斗互殴场景。仅有的暴力元素屈指可数,只有三场干净利落的暴力戏,极为克制。
他深爱着黑人女友丽塔,他视著名脱口秀主持人杰瑞为好友,反复练习自己成为杰瑞脱口秀节目嘉宾的状态,甚至做起了自己已经功成名就、赢娶娇妻的白日梦。但现实同样击碎了不堪一击的梦想,主持人杰瑞收起了客套的面孔,毫不留情地将不请自来的他扫地出门。
为了登上梦想的舞台,鲁帕走上了疯狂而出格的道路。而在《小丑》中,德尼罗饰演的默瑞·富兰克林,就是《喜剧之王》中杰瑞那样的著名喜剧脱口秀主持人。而杰昆·菲尼克斯饰演的亚瑟,也与《喜剧之王》的鲁帕有很多共同点。
鲁帕成为了杰瑞,亚瑟成为了鲁帕。看到熟悉的演员与桥段,马丁·斯科塞斯的粉丝一定会会心一笑吧。除此之外,《小丑》中还出现了影视不朽的喜剧电影,查理·卓别林的《摩登时代》片段。出现的段落正是著名的“滑旱冰”场景。
电影中的卓别林与现实中的小丑表演者一样,都在用全世界通用的肢体语言,为观众带来欢笑。这既是对卓别林的致敬,也是对小丑的礼赞。银幕内外,两个“喜剧之王”在那一刻惺惺相惜,相互理解。
影片结尾,电影院门口广告牌上出现了两部1981年的影片《凶线》(Blow Out)和《粉雄佐罗》(Zorro, the Gay Blade)的片名。这既交代了电影年代,也延续了布鲁斯·韦恩的父母看完《佐罗》后被杀的系列传统设定。
因此,就不难理解为何说漫威大片是“主题公园电影”的马丁·斯科塞斯,会对《小丑》刮目相看,并一度准备执导这个项目。《小丑》的出色确实与众不同,它并非爆米花超级英雄商业大片,经得起反复观看。
并正如斯科塞斯所说,《小丑》“拥有足够的力量以及非凡的杰昆·菲尼克斯”。在没有动作戏、反派的情况下,全片几乎都由杰昆·菲尼克斯超凡的演技所撑起。他绝对有资格问鼎明年的奥斯卡影帝殊荣。影片中,“笑”的意象贯穿始终,且有三个不同的层次:面带微笑、强作苦笑、放声大笑。
在表演脱口秀节目收获掌声时,在与妄想的女友相约时,在观看《摩登时代》时,亚瑟都露出了开心的微笑。而在遭受挫折时,亚瑟会将双手食指伸入嘴内,强作苦涩的笑容。而这一笑容与结尾面对混乱的街头,亚瑟用鲜血做出的笑容相互映衬。
片中出现最多的,是放声大笑。向心理咨询师诉说痛苦、公交车上受到路人的鄙夷、在地铁路见不平、与托马斯·韦恩谈到自己的母亲、得知母亲的真相、妄想女友的破灭、在杰瑞的喜剧秀受到嘲讽。
电影从头到尾,亚瑟一直在病态地大笑。这种笑既是药物副作用所致,无法控制。也是心理上强烈苦痛的扭曲外化。笑得越大声、越持久,约代表作难以言说的苦痛。悲哀至极。而这种悲哀,“你不会懂。”
(1)怎么评价电影小丑亚瑟扩展阅读:
《小丑》剧情简介
亚瑟·弗兰克是一名以小丑职业为生的普通人,患有精神疾病的他和母亲一同住在哥谭市的一座公寓里,幻想成为脱口秀演员的亚瑟为了这个目标而努力的生活着,但是现实却屡次击败他的梦想。
亚瑟渐渐地变得越来越癫狂,某天在地铁上,亚瑟为了自保杀害了几名嘲笑他的人,同时,一个疯狂的想法在亚瑟心灵萌发……在看似和平的哥谭市,即将发生翻天覆地的巨变。
B. 电影《小丑》讲的是什么故事电影小丑剧情观后感分析是什么
电影《小丑》获得了威尼斯金狮奖。看完电影,无论是剧情还是演员的表演技巧都足以让人深思。电影《小丑》的故事是什么?电影《小丑》的后视角分析。
电影《小丑》的故事是什么?
作为热门的类型题材,这部电影也在9月初席卷了威尼斯,带着令人惊讶和争议的态度回归。
在《小丑》的结尾,我几乎泪流满面。原因大概是《小丑》几乎脱离了善恶分明的超级英雄宇宙。哥谭可以是任何一个既有高楼又有臭下水道的现代城市,真名为阿瑟的小丑基本上就是个普通人。
他伪装成小丑杀人,引发了一系列骚乱。在这一点上,我们可以肯定,电影尽可能地使社会革命或暴动、退却(而不是进步)变成了一个人的心理后果,外部的经济文化结构被完全抽空。什么是人的感情的涌动?我们没有办法判断,因此,小丑的情绪与被定性为虚无主义的大规模骚乱联系在一起。人类原始的毁灭欲望,无需解释就能显露出来。
从外表无法解释,但有趣的是,人们对英雄或反派很着迷。是他们爱看英雄与反派的善恶二元对立,他们只能通过个体身心的对立来解读世界。自古以来都是狂欢英雄祭祀好,传世史诗故事,现实素材融入故事,理想主义历/野史发达。而且在电影史上,很早就有类似的尝试。
C. 如何理解《小丑》的结局
前天通过网友分享的资源,在家里看完了这个在大家口中封为神作的电影。
如果满分100分的话,我打85分!为什么呢?在之前我就了解到,这一版小丑,是独立于DC宇宙的,也就是说跟我们之前所看过的所有的小丑都不太一样,是一个独立的故事!区别于美剧《哥谭》里的小丑的是,哥谭里的小丑,从小开始就心理变态,而这个小丑原来是一个温和,甚至是懦弱的人,但是又怀揣喜剧梦!生活和显示的双重打击,终于让他在地铁里黑化,杀了那三个混混!加上他母亲告诉他托马斯韦恩是他的父亲,让他这个从小没有父爱的人心理更加的脆弱!
看到结局之前,我一直有个疑问,他到底跟蝙蝠侠布鲁斯韦恩是不是兄弟?可最终还是没能确定,是他妈妈在说谎?还是阿尔卡姆疯人院被托马斯韦恩控制,从而伪造了一系列的事情?
最后,小丑在直播中开枪杀了他一直崇拜,但又拿他当笑料的主持人,在被警察带走途中,被他的狂热粉丝所救!给人感觉,人人都是小丑,被资本所迫,从而忍无可忍,走上反抗之路!
以上就是我个人的理解
说说个人的感觉
亚瑟,一个被 社会 冷漠的现实世界逼疯的人,他从小立志做个喜剧演员给人们带来欢乐,然而患有精神疾病的他很难控制自己的病情,经常无故大笑,两面三刀的同事,刻薄的上司,毫无善良可言的 社会 ,第一次连杀三人后,亚瑟居然有了一种解脱般的感觉
母亲的病史成为压垮他的最后一根稻草,原来自己从小就受到养母的虐待,从而精神出了问题
一直被自己视为偶像的摩瑞也在嘲笑着自己的表演…
最终亚瑟对这个现实 社会 绝望了,步入了黑暗,杀掉了陷害自己的同事,杀掉了从小虐待自己的养母,杀掉了一直视为偶像的那个人
其实亚瑟一直以来都算是一个比较正常的人,孝顺母亲,做喜剧演员给人带来欢乐,但凡身边有一点善意,亚瑟都不至于此会陷入绝望,正是因为这个现实的世界到处充满了嘲讽和恶意,亚瑟终于绝望了,停了药,连杀几人后觉得自己彻底解脱于各种束缚
joker,在别人眼中就是个笑话
《小丑》电影票房开出佳绩,成了北美10月史上票房最高的电影,随之而来引发不少剧情讨论,还有开放性结局的思考。“Joker”亚瑟叙说的故事,到底哪些是真实?哪些是幻想的情节?还是全部都是他幻想编出的故事?亚瑟从头到尾,到底有没有离开过阿卡汉精神病院?他最后一笑,又有什么含义?而这部《小丑》电影,真是我们认识DC漫画的那个小丑起源?
《小丑》电影为何出现3次“11点11分”的时间?
国外有影迷发现电影一开始亚瑟出现在社工心理师的办公室时间显示为“11点11分”,而后亚瑟在医院用头猛撞居室门,恰巧时间显示也是“11点11分”,难不成亚瑟没有走出这个时间,一切都是他在回忆的幻想?
再来《小丑》结局,亚瑟在医院里发笑着,“你不会明白这个笑话”,难道这些都是他编出的故事吗?他真的从头到尾都未离开过阿卡汉精神病院?如果提出这些怀疑,甚至有这样的看法,沐柒觉得电影确实让人有一些模糊,可以讨论的地方,因为有些细节并未明确指出亚瑟的行动。比如,亚瑟真是在暴动后,再被关进阿卡汉精神病院?
不过沐柒在参考了一些数据及导演访谈的报道后,仍然是维持自己一开始看完电影的想法,那就是除了莫瑞邀亚瑟上台,一段鼓励他的情节,还有他与邻居单亲妈妈苏菲的交往,这些桥段是幻想外,他在地铁杀人、杀害养母、在脱口秀节目上,杀了莫瑞,最后引发的街头暴动,都是真的。
那“11点11分”总不是巧合吧?还有一次出现“11点11分”是在亚瑟被经纪人开除,他打坏打卡钟,一样显示这个时间。沐柒觉得三次出现“11点11分”,应该是暗示扑克牌中鬼牌“Joker”的彩蛋。另外,亚瑟在剧中开了11枪,所以“11”这个数字的意义,应该与回忆时间无关,都是指向鬼牌“Joker”的彩蛋。
亚瑟从头到尾叙说的故事,都是编造的观点不能成立吗?
沐柒即使再刷时,也没留意这个时间疑点细节,因为全被杰昆菲尼克斯饰演“小丑”亚瑟弗莱克的情绪带着走,但就是因为电影是“小丑”亚瑟弗莱克的叙事观点,所以如果有影迷觉得结局留有想象空间,甚至提出上面的疑点,也不能说他们的推论不对。
由于这个故事是“小丑”亚瑟弗莱克来叙述,没有旁人的观点,而这个叙述者本身是有精神疾病的幻想症,他并非是可靠的故事叙述者,所以由他说的故事,究竟有多少是真?多少是假?就给观众自己决定。
杰昆菲尼克斯曾在上映后的一次访谈,提到自己对结局的看法,他认为电影没有把一切说死,这样开放性的结局,交给观众自己决定哪些是真?哪些是假?也因为电影这样的结局设定,他觉得是相当有趣的手法,因为观众可加入互动。
从导演托德菲利普斯解释“小丑的笑”看故事真假端倪
导演托德菲利普斯在上映后受访提到自己电影结局的安排,他表示,亚瑟在医院里发笑着的戏是有意义的。在剧中,他有很多不同的笑声,有些是痛苦时,无法控制而发出,有些是他试图假装成为一般人的笑,但最后一次在阿卡汉精神病院,发出的笑声,是电影中唯一一次真正的笑声。那个笑声发自于他真心地笑。因为他在历经这些苦痛和受人歧视后,走上了反派之路,在看破自己人生是场荒谬的喜剧,不必再迎合他人,所以可以自在笑出来。
沐柒从导演这段“笑”的解释,大致可推断亚瑟在故事中受到的苦痛是真实的,他不知如何做自己(因为他是悲剧人物),如同他剧中的台词,“精神病最痛苦的,就是别人总希望他们假装自己正常”。而当“小丑”成了高谭市的革命象征,他在“小丑”身份找到了自我,他希望自己被注目,自豪自己是“反英雄”的代表,因而剧中那段历程,颠覆整个高谭市是真的。
亚瑟不是真正的小丑,还是他启发了后来叫“杰克”的小丑?
《小丑》电影因加入了DC漫画,布鲁斯家族及蝙蝠侠的故事彩蛋,所以不禁让人更好奇,那《小丑》故事中,到底是不是真的小丑?因为漫画中小丑“杰克”和亚瑟的年龄有和对手布鲁斯韦恩有差距,布鲁斯韦恩在《小丑》故事中才八岁,与亚瑟有很大的年纪落差,那长大后的蝙蝠侠,对上的小丑还是亚瑟吗?
不过关于这个问题,其实先前导演在拍摄《小丑》这部独立电影,就早已脱离DC宇宙的时空,等于是说另一个我们不知道的“小丑”故事!
小丑的结局引发人的好多思考像一场 游戏 一样,有点想王宝强演的树先生有的好多情节也想是他自己想象出来的。结尾的暴动不具有政治性和 社会 意义,只是 游戏 玩家情绪的发泄,并不带来改革和希望。玩家们杀红了眼之后,回归现实依然温和善良。和其他 游戏 不同的是,电影赋予了 游戏 主角更多的背景,让他的行为更加“合理化”。加分项是凤凰的表演,一个精致的精神疾病患者。相比而言我倒是更喜欢那种彻彻底底的坏蛋,坏的毫无道理。他不是在挑战秩序或是反抗什么,而是天生如此。
最后呢小丑变得像个受苦受难、备受压迫的无产阶级者,成为被侮辱与被损害的人。如果在陀思妥耶夫斯基那里,穷人忍受一切,富人享福,这是千百年来都不曾变的事实、极为深刻的现实。小丑戏剧性太强了,像延禧攻略一样爽,别人打我就回她一个耳光,别人用语言羞辱我就用枪爆他的头!如此而已。小丑是精神病人,所以他反抗了,所以触发暴力了,引发的狂欢甚至和他本人的初衷无关,最后从头到尾也无人关心和了解他。
大家好!我是Ai酱电影!看一部电影每个人有不同的看法,我简单讲讲我的看法,不喜勿喷!
看完整部电影给我的感觉是非常非常压抑,从电影里的一句台词“我希望我的死比我的人生更有意义”感觉小丑的命运真的很可悲,每一个人心里都住着一个恶魔和天使,天使代表正义,恶魔代表邪恶,当一个人思想斗争时他们的战争也就开始了。别人笑我太疯癫,我笑他人看不穿,这句话完全可以用在小丑身上。小丑在带上面具之前是一个无人关怀时常被嘲笑的失败者,带上面具后才找回真正的自我,这可能是一部反面电影教材,但是给人带来 社会 底层很真实的例子全都是被人和事物逼的。
从第一个场景看到亚瑟化着妆,用力撑开嘴角但眼角却带着泪时。到工作、 社会 援助、家庭的不幸,这些一直支撑着他走在悬崖边的支点一一崩塌,他也终于释放了另一面。第一次杀人后从慌张逃跑到平静接受,他在厕所里的舞,意外的美。在这个疯狂的世界里,只需要一点点推力,我们都有可能变成小丑。
影片呈现充满了艺术感,杰昆·菲尼克斯的表演,妆容、服装、取景,映像处理像就像一张张充满质感的老照片,令人完全沉浸在故事的情绪之中。杰昆·菲尼克斯洗手间、长楼梯的独舞尽显满足又充满悲凉。
“我希望我的死比我的人生更有意义” 小丑说的很对,他的人生就是一部喜剧,但是喜剧的内在往往都是悲剧。
“小丑”最终成为“坏人”,走向破坏 社会 的“反动者”,从影片讲述的故事情节来看,这是必然的,如果“小丑”不自杀的话。
一个处于 社会 底层的人,当他经历各种侮辱、各种无助,对 社会 失去信任后,他的内心将变得阴暗,对周边的人将产生敌对情绪,除非出现“上帝”类的人物,否则谁都拯救不了他。而“小丑”身边是没有这种人存在的,所以他终将走向“不归路”。
最近有一部美国高分电影片非常火爆,都打出了9.1的高分,票房突破9亿美元而成为影史上投资报酬率最高的漫改电影,它就是一部神作DC漫画的起源电影《小丑》
首先这部电影的确拍的很好,深受广爱好评,漫改剧情片也创造了很多新记录。
这个片讲述的是一个精神病人亚瑟,他遭受了很多人的欺负,因此才导致他爆发的导火线,同时也开启了自己的复仇之路。让那些欺负过自己的人一个个的死掉,这样能得到了一种释放的亚瑟,如此疯狂的亚瑟,就算被抓进精神病院也没有放过自己的心里医生,将其杀害,他被逼的反抗,是情有可原,但他一直都渴望被温柔对待。
其实这个电影告诉我们以暴制暴不能解决问题,脱离了规定情境根本无法讨论,这也是一个复杂的问题,现在有怨气的人越来越多,就会有更多像亚瑟一样的人无论怎么看,都是一个死循环。无论结局如何,这也只是一部电影而已!
而且也是一部很棒的艺术片
优雅的迈着八字步:代表着小丑冷静又疯狂
路过的血脚印:代表着现在以及未来引发的死亡和恐惧
朝着阳光走去:黑暗一步步靠近光明,背后的阴影狂笑着注视着。
你们在哪里看的这个电影 电影院吗
如果电影院看不了
那么
这个小丑到底是指谁呢
社会 没有哪一刻比这个时候更加混乱,而小丑没有哪一刻比这个时候更加清晰
D. 从弗洛伊德的心理分析法解读《Joker》男主亚瑟·弗莱克
电影《Joker》改编自DC漫画,是由托德·菲利普斯执导,杰昆·菲尼克斯担任男主的一部犯罪剧情片。电影试图还原20世纪80年代美国那种经济衰退、人心焦虑的大环境,并将小丑的诞生归咎于畸形的社会。男主亚瑟·弗兰克是一位身患怪病的社会底层,他依靠扮演小丑在路上举广告牌谋生,他的梦想是成为一名优秀的脱口秀主持人,但是他不分时间地点大笑的疾病却让深陷泥淖,被梦想抛弃,被爱情抛弃,被社会抛弃,被生活抛弃,这一切让亚瑟本身坍塌,他内心潜藏的邪恶小丑慢慢苏醒。本文将从弗洛伊德心理分析法的视角下解析电影男主亚瑟是如何变成象征社会罪恶的小丑。
弗洛伊德的人格理论主要由本我,自我和超我三个部分组成。他曾用冰山来形象的比喻,认为深藏在水下的大部分就是我们的无意识部分,即本我,本我是人格中最原始、模糊而不易把握的部分,有遗传的本能和性欲构成。无视逻辑、理性和社会的风俗习惯,奉行“快乐原则”。自我在本我的表面,处于前意识和无意识之间,代表着理性和审慎,可以调节本我与现实之间的矛盾,奉行“现实原则”。“超我”也被称为理想自我,奉行“道德原则”,代表着良心和理想,主要作用是按照个体所属的社会道德观念,鉴别善恶,作为个人处世原则。弗洛伊德认为这三个层次相互交织构成一个相对平衡的整体,一旦任何一个层次遭到破坏打破平衡,就会造成人格的分裂,对个体的健康发展带来严重危害。
小丑便是这种人格层次平衡打破后的产物。亚瑟是生活在都市备受压迫的社会底层人士,他依靠社会救助和自己微薄的薪水养活自己和患有精神病的母亲,他的“自我”渴望得到尊重,但这是难以实现的,因为他那奇怪的大笑病。电影开端亚瑟对着镜子化小丑妆,整个电影里亚瑟第一个微笑是侧面镜头,他笑得真诚,眼里温和而光亮,随后切换到正面镜头,他把手伸进嘴里压迫式的拉扯嘴角做出夸张奇怪的笑容,这里的笑容是他对工作的尊重。随后他扮成小丑举着广告牌穿梭在人群中为了工作欢乐的跳着笑着,但即使是如此渺小的的工作他做得也并不顺利,几个流氓抢走了他的广告牌并痛打了一顿,与此同时他还需要面对老板的责骂和同事的挖苦,他所渴望的尊重离他还很远。他去看心理医生,要求医生给他加大剂量,他的“自我”还在挣扎。回程的公交车上他心怀善意取悦孩子的镜头是整个影片难道可以称之为温馨的片段,但这镜头稍纵即逝,随之孩子的母亲投来了鄙夷且防备的目光,仿佛他是什么见不得人的脏东西,斥责他“请别再骚扰我的小孩”,亚瑟受不了这样的目光,他辩驳但没人听,更加不幸的是他的狂笑症又发作了,但是他仍然不忘记解释,他把随身携带的小卡片递过去告诉男孩母亲他患有精神疾病,男孩母亲可怜的看了他一眼然后道歉最后漠视。亚瑟狼狈的离开,回到家他继续扬起笑脸陪着母亲聊天,照顾母亲。同事兰德尔知道他被抢了广告牌的事情给了亚瑟一把手枪,亚瑟想过拒绝,随后他被老板勒令还回广告牌还被扣了工资,亚瑟独自在肮胀狭小堆满了垃圾的小巷子里发泄,回到家后他用兰德尔给的手枪朝着屋子开了一枪。亚瑟长期被“自我”的“现实原则”所囚禁,他忍受着众人对他的嘲笑冷漠,努力坚持工作,照顾母亲,甚至是保持微笑,但是现实的鞭打让他不得不疯狂,原始的“本我”不断拍打着“自我”的囚笼,试图越狱,而这一天越来越近。
著名的脱口秀大师莫里·弗兰克是亚瑟的心中的救赎,他不快乐的时候总喜欢呆在那逼仄的房间里看着莫里的节目跟着他欢笑,他渴望着成为像莫瑞一样成功的脱口秀主持人给人们带去欢笑,他幻想着和默里同台,默里夸奖他并说“如果他拥有这样的孩子,会为他放弃一切的。”这是亚瑟理想中的自我,也是他的超我,即获得成功。这种成功不仅是事业的成功也是爱情的成功,可是他都失败了,事业上他因持枪去医院所以被解雇,朋友兰德尔反咬他一口说他主动买枪,爱情更加只是他虚构出来的妄想。地铁上他因为悲伤狂笑症再次爆发,几个骚扰女人的流氓因此暴打他一顿,事业的失败,朋友的背叛以及来自陌生人的凌辱让他到了临界点,亚瑟拔枪打死了流氓。这是“本我”的第一次爆发,他反抗了现实,获得了快乐,小丑人格也正式出场。杀了人的亚瑟逃跑到一个封闭的洗手间,他跳起优雅诡异的舞蹈,从容张开手臂拥抱镜中的自己,这时的亚瑟意识中的“本我”和“自我”开始共存。
单亲妈妈苏菲是亚瑟“超我”胜利的最后希望,但这希望是虚无的,因为他和苏菲的爱情都是他的妄想,当这段美好的爱情破灭时,楼下不断传来的警笛声暗示亚瑟杀死了苏菲,与此同时也杀死了自己。“自我”和“超我”都快要败下阵来。
影片的后半部分,亚瑟发现自己是母亲抱养的孩子,而他尊重敬爱的母亲不过是一个患有妄想症的疯女人,他以为是父亲的托马斯·韦恩不过是她母亲杜撰出来的谎言,他童年被母亲各种施加的伤害也变得清晰,他杀死了母亲,此后兰德尔和侏儒盖瑞找上门来,亚瑟遵从“本我”的欲望杀死欺骗了他的兰德尔,但是他却亲自送走了侏儒盖瑞,因为那是唯一对他好的人。晚上他如约去了默里的脱口秀节目,他要求工作人员称呼他小丑,在台上他和心中的信仰默里展开了一场激烈的辩论,然后开枪杀死了默里。至此,亚瑟的“本我”完全战胜了“自我”和“超我”,代表了亚塞的人格随着他那瘦骨嶙峋的身体逝去,而象征着“超我”人格的小丑彻底破笼而出,他弑母、杀友、摧毁心中的信仰,他不再与现实妥协,抛弃了所有的理智和道德,最终成了罪恶的小丑。电影的末尾,小丑被警察逮捕的路上发生车祸,无数戴着小丑面具的人在街上游行,他们把昏迷的小丑抬到车顶放着,小丑摇摇晃晃站在车顶,目光所及全是戴面具的小丑,他们高呼让他站起来,小丑站在车盖上跳着曾经他在地铁站杀人后跳的舞蹈,他把手伸进嘴里,拉扯嘴角,露出笑容,小丑破开亚瑟的躯壳新生。
弗洛伊德“意识三论”认为人类意识产生的根本和源泉不是来自于理性的思考而是潜在的动力,这种潜在的动力便是潜意识,潜意识和“超我”人格一样具有非理性和无逻辑的特征,这种潜意识在受到外界刺激的时候便会逐渐生根发芽长大。就如影片中的小丑,八十年代的美国大环境压抑不已,失业死亡生存的压力让整个社会痛苦不堪,无时无刻不在响着的警笛声,人与人之间的冷漠残酷,自身的残缺不堪,现实的痛苦不断刺激着潜意识支配意识,奉行“快乐原则”的“本我”人格与这个糟糕的社会无比般配,于是小丑作为邪恶的代表在众人的信仰下诞生,犹如亚瑟在日记中写到的那样“我希望我的死亡比我的生更有价值”。
亚瑟死了,小丑新生,他再也不需要做那个明明有精神病却需要竭尽全力假装正常的人。
E. 《小丑2019》影评
其实本来对这部影片就没抱太大的期待,所以看完也就谈不上失望。但是有一说一,杰昆·菲尼克斯演的还是不错的。
就单纯的来说剧情,其实没必要接上布鲁斯·韦恩父母死的那一段。因为我感觉这部影片想要塑造的是“疯子”本身这种形象,或者说这种精神。再去衔接蝙蝠侠的剧情未免多余。
影片初期,亚瑟说了一句话“是我过于妄想,还是这世界真就变得更加疯狂。”仿佛是在讽刺这个世界对他的恶意一般。实际上,这种情况在现实中,也并不少见。就好像披着冠冕堂皇的理由做着在人们看来所谓理所当然事情,却尽是黑暗。而这个时候的亚瑟,是迷茫的,是无助的,是……还保留着那一丝对生活的希望的。
可在这之后所发生的一系列事件,一次又一次的践踏着亚瑟的那一丝希望以及本就所剩不多的尊严。直到亚瑟弄清楚一切真相,有关于养母对他的一切欺骗跟养母本身就有的病症。这成为了让亚瑟精神彻底崩溃的最后一根稻草。
在亚瑟亲手杀死已经卧病在床的养母后,他就已经真正成为了“小丑”,疯狂,偏执,无所顾忌,视人们普遍认为的道德准则与法律为无物。这时候他的眼里已然没有对与错,黑与白,他只会去做自己想做的,用自己的理念来决定一切,无论是好的,还是错的,他有一套他自己的准则。无所谓他人的眼光。这,就是“小丑”。
在影片后期,亚瑟用自己的“疯狂”,点燃了一根导火索,引爆了人们内心的“疯狂”,以至于整个哥谭市陷入了混乱。向世人们展示了,那隐藏于人之内心的——黑暗。就像我曾看到过的一句话“比鬼神更可怕的,是人心。”
F. 《小丑》:很有讽刺意义的一部电影
看完整部《小丑》,除了极度压抑和极致极端,我实在想不出其他可以形容这部电影的词语。
小丑的设定应该是很讨喜的设定,一个可恨又可怜的角色。电影讽刺意味过于极致,总让人觉得一种为了反 社会 而反的感觉。
亚瑟遭遇非常惨,也遭人同情。同样为人,在一定程度上,可以理解他内心极度压抑最终母亲的骗局揭开,彻底成了压垮他的最后一根稻草,他的整个信仰体系崩塌了。他开始肆无忌惮的杀人,为了满足自己的欢愉而杀人。其实很多反派角色讨喜,因为他惩恶扬善,他是灰色地带,而是因为纯粹。纯粹的坏,甚至有时候他自己也不知道为什么要这么做。这种性格设定恰恰能最大程度冲淡反派角色的“反”以及观众对他们天然的厌恶。
而亚瑟的转变,我认为动力不足,或者是冲突不够,没有达到足够“反”的点。就是“惨”并没有触及到人潜意识里那个最柔软的地方。无法带入,自然无法完全理解。对于亚瑟,我只能同情,绝对不会喜欢,也绝对不会支持。
结尾,小丑胜利了,但是他真的高兴吗?目的真的达到了吗?我相信很多人都有这样的感觉。在电影里,我们甚至希望最终胜利的是反派,稍微缓和一点的说,希望最后两方能共存。为什么?原因只是我们潜意识里认同他的观点,即使他代表的是反面人物。
每个人心里都有阴暗的那一面,就是不能见人的那一面。反面角色之所以能带给我们享受,博得我们的同情,是因为他让我们内心深处永不见光的那一面得以重现,告诉我们还有同类。代入感就是这么来的。
其实写到这里,导演的意图或许也有另一种解释,是以一个客观中立的角度来看《小丑》,对角色呈放任态度。他并不是单纯的在讽刺特权阶级,他同时也在质疑民主。一方面是精英主义,一方面是民粹主义。底层群众究竟应该怎样自处, 社会 究竟该有谁来治理?谁又会有定论呢?
G. 您对Joker(2019电影)的评论是什么
我必须承认,我本来对这部电影很担心。希思·莱杰(Heath Ledger)是我的笑话,没有人能接近他的水平。到现在。
电影很少出现,只会让我震惊。小丑是一部大胆而又坚韧不拔的电影,是您只需要看的电影之一。
H. 《小丑》电影-亚瑟的人格解析
《小丑》电影 -亚瑟的人格解析
文:李岚岚
《小丑》的电影风靡一时,影片主要讲述的是 一个边缘人如何被冷漠的世界打击,如何经历痛苦和绝望后一步步坠入深渊的故事,在这里我们可以看到一个反社会人格的发展历程。
是什么原因使一个生活在边缘化的被人歧视、卑微的为生活挣扎而又努力的活着人变成一个让人闻风丧胆、谈之色变、杀人不眨眼的杀手?
那么他的行为是由所处的环境还是由他本身的类型决定的呢?众说纷纭,现在最普遍接受的回答是情景和个人这两者共同决定着行为,除了环境还有个体的人格特质也起到至关重要的作用。
克莱茵强调母亲对孩子人格发展的关键性影响,而温尼科特将儿童自我建构提升至社会化层次,乃至文化领域的影响,强调环境对一个人的人格产生重大的作用。
接下来我将采用边叙述故事梗概边对《小丑》电影的主角-亚瑟的人格特质进行剖析的方式展开。
小丑的故事背景设定在1980年代底,居住的城市因为垃圾堆积和经济萧条而沦陷,小丑片中名字为亚瑟,亚瑟在外人看来是一个稀奇古怪的人,用他老板的语气讲:”他们讨厌跟你在一起,说你是他们眼中的怪胎,”这是多么深的侮辱、蔑视、鄙视,亚瑟就在这样的环境下与自己的母亲相依为命。
亚瑟的工作是扮成小丑,在街头手举广告牌帮商家拉拢生意,偶尔去酒吧表演脱口秀,他心地善良,尽管家庭贫困依然努力做一个孝顺的好孩子,他会无微不至的照顾生活不能自理的母亲,母亲告诉他:”你是为了传递微笑而降生在人生的”,而他一直以来坚信人生的意义就是为寒冷的黑暗的世界带来笑声。
他十分热爱工作,努力带给别人快乐,他梦想成为一个优秀的脱口秀演员,病症使他注定无法成为一名好的脱口秀表演者。他的强迫狂笑症使他无法自主控制那出其不意的狂笑,往往引人侧目鄙视,亚瑟狂笑出现的场合,往往是正遭受着:或尴尬、或愤怒、或伤心、或委屈感受的时候,似乎他在用狂笑宣泄着他内心万马奔腾雷鸣般的咆哮、委屈等复杂的各种情绪,像对这个世界不公平的抗争,看到亚瑟怪异的不可抑制的狂笑,想控制又控制不住的窘迫,心中莫名会有一种心酸无奈,他在用狂笑回避了带给他痛苦的那一部分体验。
在没有黑化之前,他是那么的懦弱,兢兢业业,小心谨慎的活着,他为实现成为脱口秀演员的梦想,每天坚持写日记,记录一些精彩的笑话和日常的观察想法,而现实生活是残酷的,他的与众不同和稀奇古怪的行为做派,招来他人的冷眼,并无数次的冲击着他活着的底线,被殴打、被开除、被恶意诋毁、被鄙视、被抛弃。
他问社工:”只是我这么觉得,还是这个世界太疯狂?”在那个当下,可以体会到他内心深深的无力与挣扎,已经正在服用7种药物的他,提出了加大药量被社工直接拒绝了,并被回应:”他们根本不在乎你这种人”,
相信这句话对于亚瑟的伤害是极其大的,遗憾的是他的治疗师非但没有协助到他,还把自己的情绪抛给了亚瑟,这无疑对亚瑟来讲是不幸及不公平的,意味着他唯一的社会支持系统也抛弃了他,他在日记本里写着:”我只希望我的死亡比我的人生更有价值”感觉到亚瑟的无能为力及内心无声的呐喊。
被同事诬陷并被老板开除的亚瑟在地铁上目睹了三名精英人士骚扰女乘客,引发了亚瑟的狂笑症,招来三人的侮辱、拳打脚踢,亚瑟扣动了扳机,三人成了亚瑟的枪下鬼。
而接下来亚瑟的演绎堪称经典,他没有恐惧和不安,反而是在厕所里跳起舞来,这里可以理解为亚瑟开始向世人的冷眼,社会的冷漠,和他自己悲惨的命运发起反击,就是破茧成蝶后的翩翩起舞,当他选择不在压抑自己放飞自我的时候,在他劲爆的舞姿中感觉到别样的不同。
他也开始勇敢的对社工说: ”没有人注意到我,我甚至都不知道自己是否存在,我脑海里满是消极的想法,但是你从来没有关注过, 我这辈子都不知道自己是否存在,但是我确定了,现在人们开始注意我了,亚瑟似乎在这个过程中找到了一种存在的价值。
恶运接踵而来, 他心目中的偶像那个被他幻想成父亲的人在电视上公开嘲讽他使得亚瑟堕落到了黑暗的一面,然而真正使他崩溃,就是那个让他一次次抬起头微笑面对生活的母亲,他曾经以为”亲生”的母亲是多么爱着他,但是幻想总有破灭的时候,当得知他的狂笑症与养母和男友在他幼年时对他的虐待造成有很大关系时,他崩溃了,一切都是那么的讽刺,所有以为的美好,在那个瞬间彻底的坍塌了。
过往痛苦的生命经历一桩桩,一件件在那个瞬间被唤起,被压在潜意识深处的过去的记忆,是他一直不承认的,也不愿意接纳的那部分记忆是那么的痛不欲生,在幼小的亚瑟心田里是那么的不堪回首。
精神分析各学派关于人格形成具有一个普遍的假设,发育受挫越早,对今后的影响就会越大,早期的经历可以改变一个人的基因表达。
而亚瑟在他生命的最初期经受了极其大虐待和忽视的创伤性事件,在婴幼儿时期就遭遇了被遗弃,后被精神病性的养母所抚养及被养母男友殴打,试想一个没有办法稳定自己情绪的精神病患者,如何有能力去照顾一个婴儿?所以亚瑟的重要抚养客体所带给亚瑟的无疑是是坏情感互动体验。
一直以来亚瑟将自尊和幻想维系在高贵的、爱他的,一直是把他称呼为快乐的”亲生”母亲身上,尽管外面的日子风雨飘摇,亚瑟心中还有一个需要他呵护的温暖的家。
当看到这个家是幼小的亚瑟曾经的梦魇,温暖至始至终都不存在的时候。他的幻想彻底的破灭了,心中自然而然就会产生攻击的恶意,如果讲地铁上的三名精英亚瑟是出于自卫拿起的枪,而后面的杀戮是亚瑟有意识开始毁灭的行动。
那是什么让亚瑟遗忘了童年时期悲惨事件呢?除了小时候被虐待头有严重的创伤之外,过去的经历实在太惨烈,太痛苦,为了更好的活下来,采用否认、压抑的防御机制能从让他从意识中逃避痛苦,将过去的痛苦经历全部封存在潜意识里,所以成人后的亚瑟完全不记得儿童经历了的痛苦事件。
据研究表明儿童年早期经受的,会是个体的前额页叶体皮质发育产生影响,这一区域正是伦理的中心 ,亚瑟早期被虐待的痛苦经历为亚瑟反社会人格特质形成奠定了基础。
这里我们已经可以看到亚瑟反社会的人格是怎么样发展来的,自身的人格特质、环境共同决定了亚瑟的人生发展轨迹。亚瑟的早期客体关系的体验无疑是糟糕的,为他反社会人格形成奠定了基础。
至始至终亚瑟生长在一个极度匮乏的环境当中,过程中他有发出求助、呼喊!遗憾的是周围的环境充斥着对他的不接纳、排斥,不论他怎么努力,资源给予越来越匮乏,越来越糟糕,促使了他往畸形道路上发展。
试想如果针对边缘性弱势群体,社会能够施予帮助,创造可以让他们生存下来的环境,亚瑟的悲剧就不可能发生,自然而然也不会催生一个让人闻风丧胆、谈之色变的连环杀手,也为社会避免许多悲剧的发生!
2020年10月13号
I. 《JOKER》影评:亚瑟的痛苦之源-病理性发笑
关于JOKER
谁说笑一定是快乐?他从头到尾都是悲伤的。
电影中的亚瑟,没有超能力,他本就是哥谭市的一个普通人,甚至是生活在社会底层的普通人,被街边的混混欺负,被开除,被偶像嘲笑。所感受到的是来自现实世界的无穷压迫,无处不在的阶级分割,让他从乐观到失望再到绝望,一层一层揭开束缚,最终成为一个真正的小丑。
joker的影评里说的也可以指绝望的人:很多人的痛苦就是这样。他们并非不知道什么是正确,只是他们真的做不到,而这时他们需要的是关怀和鼓励,不是那种自以为是的说教。“患精神病最糟糕的是,大家都期待你装没病”
亚瑟并不是一个不知足的人,种种迹象表明他很容易满足,所渴求的只是他人对自己基本的尊重,尊重他的工作,尊重他的努力,以及一份简单的爱情,而就连这最微小的愿望都得不到满足,这不仅仅是托马斯韦恩所代表的上层阶级的过错,更多的是与他地位相近或者稍微高一点,能从他身上找到优越感的人的过错,他们的冷漠才是使亚瑟一步步走向深渊的导火索。亚瑟无疑是特殊的,是个个例,是数百万乃至数千万分之一的可能性,我们作为观众,站在上帝视角可以了解这一切的前因后果,可是其他人呢?那些高举小丑旗号,号称要给哥谭带来新秩序,云集起来引发暴乱的人呢,他们或许同样生活在水火之中,但是这便是你去伤害他人,打劫烧杀的理由了吗?
他们眼中的“小丑”只不过是一枚棋子,一个用来宣泄自己不满的理由,而这种躲在面具下不愿承担责任的行为,无疑是懦夫之举。
亚瑟的痛苦之源——病理性发笑
他们的喜怒哀乐,经常就会只有笑这一种表达方式,当他们想哭时,他们会放声大笑,当他们紧张时,他们会放声大笑,当他们恐惧时,他们依旧会放声大笑
由于笑的太多,或许他们已经记不清哪一次是发自真心的喜悦了,但他们一定记得,每当自己发出不合时宜的笑声时,周在人群怪异和嫌弃的目光,都如同一把尖刀一遍遍刺向他们早已千疮百孔的内心,不理解的大多数,只看到了他们笑到抽噎的失态,却听不到被误解的内心,正在滴答滴答地向外淌血,看不到被忽略的眼神中,写满了无法言表的歉意,他们被朋友排斥、被同事取笑、甚至被自己的亲人斥责,而当他们委屈的想要为自己解释时,发出的依旧是那不合时宜的笑声那
J. 亚瑟的世界——评电影《小丑》
我们习惯成他为小丑,一个哗众取宠的小人物,一个带着面具而混饭吃的人,而很少有人叫他亚瑟弗莱克,很少有人真正去了解这个人的内心的喜怒哀乐,他的死活与我们又有何种关系呢,世界于他而言也是冷酷无情,所以底层人物一直处于人们视野的边缘,一个可有可无的人。
更直接的说,小丑这个人,甚至连“多余的人”的概念都算不上,因为他过于的卑微,一直可有称为“不存在的人”。
就这样一个人,他被魔鬼选中,他意识到了自己的存在,意识到了自己就是那个被选种的人,因为他成为了小丑,一个概念化的人具有了生命力,一个“不存在的人”重新走了回来,变成了一个人,一个带着可拍笑容的人。
人的异化
扭曲的时代不会有笔直的人性。无疑,哥谭市就是一个弱肉强食的世界,这里的规则就是丛林法则,活着的人,要不是就是忍耐着生活的重负,要不就凭借权力、罪恶是将这份重负施加给别人。想活着就是懂得生存的法则,一切与法则对抗者,都将粉身脆骨,被扫除这个世界。
幸运的是,亚瑟就生活在这个世界,幸运的是,他就是那个要忍受生活重负的人,更幸运的是,亚瑟本身还具有生理性的疾病、具有心理上的一定人格障碍、具有精神上的某种错乱。
最幸运的是,所有的一切都能将他的潜能激发出来。
他从最开始的遭受流氓的殴打,到同行的排挤、失业的无助、爱情的幻灭,再到精神的奔溃、家庭的毁灭,信仰的坍塌,偶像的陨落,最后到走向另一条重生之路。
亚瑟的可悲的,所有的苦难集中在了他一个人身上,说有的病状也都在他一个人身上显现。他能做的是什么,只有在毁灭的路上越走越远。
他幻想成为一个正常人,他也不愿真正的面对现实,但是现实的残酷性在于即使你不愿意面对,也要逼迫你直视这些事实,心甘情愿的认同其中的因果关系。
恶魔的怪笑
影片中最大的两点就是亚瑟抑制不住的大笑。笑在我们普通人的生活中代表者快乐和开心,笑声是一个人外在情绪的表现,如果不会笑的人,那他的生活一定是苦涩的,但是小丑确恰恰相反。
我们始终都不要忘了,亚瑟所在的世界是一个被扭曲到极致的世界,笑声代表的将是痛苦,反而痛苦的压抑,到成了亚瑟异化的释放。
片中他因为控制不住自己的大笑,而遭受各种厄运,每次看见他的大笑之时,从另一个侧面,就好像是一个人在绝望的大哭,有时候,笑与哭的表情是一直的,悲痛与开心这样截然相反的情绪,居然会是同一种面目表情。亚瑟的笑带着苦涩,带着压抑,带着悲痛,和绝望,但是他没有走向绝望,没有一枪将自己了解,反而他走向了另个反面,去毁灭这个世界,去制造更多的苦涩,让世界更加的绝望,将人性推向最疯狂的一面,使人的阴暗面最大程度的暴露出来。
喜剧的忧伤,搞笑的讽刺
他只是想成为一位喜剧明星,想莫瑞一样成功,他在这个世界上至少还有着一点点的希望,他是一个又梦想的人。
最终毁灭亚瑟的是他所坚持理想的陨落,他所有的精神依靠就是他的艺术追求,他认真自己是一个有天赋的人,凭借自己的努力最终成为一个杰出的喜剧表演家,但是他不知道,自己无论怎样努力,他距离他的理想永远十万八千里。
他的理想就是一个笑话,他就是别人眼中的一个小丑,大家哈哈笑过之后,根本不在乎你是谁,你叫什么,你只是供人们娱乐的一个工具,当人们走出观众席之后,小丑终将被人遗忘。
亚瑟,他不愿意,他希望的不只是自己作为一个小丑,还希望凭借一己之力,让人们记住他,记住他的理想,他的喜剧,他饰演的这个小丑。
人们记住的一定是强者,是成功人士,是主宰者。他的想法太单纯了,他对这个世界认知的也太片面了,亚瑟的可悲之处就在于,没有真正认识到哥谭市是一个强者为王的世界,这个城市没有他的一席之地,他也就是一个小丑。
他因为没有认识到这一点,所以他会找韦恩面谈,试图希望他成为韦恩的儿子,他的内心中还充斥着这不切合实际的憧憬,他好像就是一个没有见过世面的孩子。
他看见莫瑞嘲笑他的时候,他的理想远去,他也认清了自己的身份,一个小丑。
真是内心的表露
我们在这个世界上,自己是一个什么人,自己的社会地位是高是低,其实都不是非常重要,重要的是我要清楚自己到底谁,即使是小丑,是蝼蚁又如何?
毕竟,小丑有小丑的活法儿,蝼蚁也有蝼蚁的世界,关键的是真实的活着。
亚瑟最后发现了自己,或者说是小丑找到了亚瑟,亚瑟不再需要那些外界的评价,不再需要一个不可能实现的梦想,不需要所谓的家庭关系中的骗局,更不需要什么正当职业,和所谓的同事,他要的就是做一个真正的自己——小丑。
他实现了自己,他成为了哥谭市新的领袖,人性异化的代表,他的世界不再残缺,或者说是更为残缺的世界正是他真正的世界,他的存在也不在孤独,更为孤独的存在才让他成为了自己。
这个电影其实想了很久,也不知怎么写才好,直到今天,才将这个电影的一些感受记录下来,其实发现真正在写这样特殊的人物时,分析和评论是有难度的,好像什么都可以说,但又好像什么都说不出来,感觉自己的评析很笼统,很多都没有说的点子上,但是既然打算今天将这篇文章完成,也就先硬着头皮简单将影片简述下来,等以后有时间还可以重新丰富其中的内容,也借鉴别人优秀的分析,再结合自己的一些感触,将《小丑》影评写的更加详细和完整。