电影黑暗是什么

A. 黑暗的电影详情

【剧情】
在西班牙的一座风景宜人的小乡村里有一座多年没有人入住的房子，就在这座看似安逸的房子里，隐藏着一些古老而黑暗的东西，这些东西已经蛰伏在这里很久很久了。自从四十多年前，有人曾经试图唤醒它时，这个叫作黑暗的东西就隐藏在了这座房子中。在房子中隐藏着一个秘密、一段可怕的往事、一场罪恶的行径。四十年前，这幢房子的所在地曾是一个宗教的祭坛，那是一个极端的邪恶组织，他们认为只有消灭所有生灵才可以净化地球，他们找到了一种邪恶的方法来唤醒黑暗力量，于是按照这种方法进行了一场仪式，一旦仪式完成，世界就会转瞬被毁灭。在仪式上，七个孩子被遮住面部的人群围在中间，鲜血从幼小的身体流淌出来汇聚到一起，宣告着生命的结束……然而，中途却出了差错，七个孩子中的一个不见了，仪式只能被迫中止。但一切并没有结束，黑暗力量已经蠢蠢欲动，他在等待机会完成仪式，使自己完全的复活。
四十年后，为了寻求生活与精神上的安宁，莉莱娜(安娜·帕奎因饰)随家人来到西班牙搬进了这座房子。然而这个原本平静的家庭自从搬进了这座房子后就发生了可怕的变化：莉莱娜的爸爸马克(伊恩·格雷饰)突然得了精神狂躁症；年幼的弟弟保罗似乎被什么吓到了；而面对这一切，妈妈玛丽娅(莉娜·奥琳饰)却显得异常平静，但是天一黑，她就坚持熄掉房子里的所有灯光。莉莱娜似乎感到了什么，她渐渐的发现了事情的真相，在房子中隐藏着一个黑暗的东西。蛰伏的黑暗力量一直在等待机会，等待第七个孩子来完成仪式，而莉莱娜一家的到来就是一个千载难逢的好机会，莉莱娜的弟弟保罗就是目标。莉莱娜一家所遭遇的一切都不是偶然的，这都是一个精心策划的阴谋，像定时炸弹一样精准的计划。而莉莱娜发现了这些，她要阻止这一切，挽救弟弟的生命。
【幕后花絮】
恐怖影片一直都在好莱坞占据着举足轻重的地位，在庞大的电影观众群中，有相当一大部分人对恐怖影片情有独钟。之
前，好莱坞的恐怖电影一直都引领着全世界的恐怖影片，其地位无人能及。但随着亚洲恐怖电影，特别是日本恐怖电影的异军突起，使得好莱坞也受到了其极大的影响。随着几部经典日本恐怖电影在好莱坞被翻拍，灵异类型的恐怖影片逐渐占据了好莱坞的恐怖电影市场，美国的恐怖影片已经从传统的变态杀人狂等人为创造出的恐怖气氛转变成超自然现象所产生的恐怖效果。超自然现象由于其神秘且不可抗拒的因素，可以使观众产生更为强烈的恐怖感。即英国人用《僵尸肖恩》向美国人展示了他们的恐怖电影之后，这部2002年的小成本西班牙恐怖影片终于在两年后登陆好莱坞。这部灵异类的恐怖影片将带给观众西班牙式的恐怖。影片由因指导影片《无名死婴》(The Nameless)的名扬欧洲的西班牙导演琼米·巴拿格鲁导演，琼米·巴拿格鲁于1999年自编自导的《无名死婴》得到了各方面的好评，并且在奇幻类电影节上获得了多个奖项，同时也将琼米·巴拿格鲁推向了世界。而这部影片是巴拿格鲁第一次和国外的演员合作，也是他的首部英语作品，除此之外，他几乎完全延用了《无名死婴》有关画面和情感处理的拍摄技巧：“我并不担心会有人批评我在吃上一部作品的残羹剩饭，或许可以说成我是有意这样做的。《无名死婴》虽然在欧洲电影节上大放异彩，但只是小范围公映，有的地方直接发行影碟，有的地方甚至连影碟都没有。《黑暗》是我尝试与国际接轨的第一步，所以演员表中包括加拿大人、瑞典人、英国人、意大利人……虽然大家都讲英语，却还带着各自的地方口音，那真的是一次有趣的经历。”
影片中扮演莉莱娜的女主角是在11岁时就凭借《钢琴别恋》获得奥斯卡最佳女配角奖的安娜·帕奎因。她对于自己所饰演的角色表示：“莉莱娜是全剧的中心人物，像她这么大年纪的青少年在传统恐怖片中一般都是：开始的时候精神头十足，后来却成了还没来得及反抗就挂掉的草包。但莉莱娜却反常规而行，她是家中第一个察觉到异像的人，并勇敢地追察邪恶背后的真相，正是她的行动力促使那不为人知的秘密最终水落石出。莉莱娜并没有‘拯救世界’的自觉，她只想救出自己的弟弟保罗，这赋予给她莫大的勇气。”
【媒体报道】
实际上《黑暗》在2002年就已经拍竣，原定于当年的8月2日上映。当时网上曾经搞过小调查，看看观众最期待哪部影片在这个时间上映，结果《极限特工》(XXX)以47%的得票荣登榜首，其他参选影片的得票率分别为：《天兆》(Signs)38%、《黑暗》7%《新郎上错床》(A Guy Thing)5%、《抢钱袋鼠》(Kangaroo Jack)3%。也许受到这个投票调查的影响，《黑暗》在美国的上映日期一拖再拖，但在其他国家早已经上映过了。
乍看影片的片名“Darkness”，还真的很容易跟另一部恐怖片《黑暗降临》(Darkness Falls)搞混。编导琼美·巴拿格鲁和副编剧弗南多·德·费里普缓慢地推动着情节的发展，影片最终展现了萦绕在保罗周围的形色鬼童，相比其他西班牙恐怖电影的恐怖场景，巴拿格鲁的作品绝对要出色很多。当然了，熟悉巴拿格鲁作品的影迷很容易对重复《无名死婴》的做法不满，但本片中凶灵的恐怖感觉仍然很打动人心。
【相关评论】
《黑暗》的开场也显得别开生面，巴拿格鲁挺会调动观众的情绪，片中的鬼宅一反传统的老旧和阴深，很自然地解释了莉吉娜一家的搬家决心，谁会拒绝一座舒适优雅的住所呢？直到莉吉娜的弟弟保罗不断出现异样，凶灵的元素才逐渐展开。安娜·帕奎因饰演的姐姐莉吉娜也不像大多数恐怖片中的女主角那样勇敢，她追查真相的动力完全来源于拯救家庭的亲情和爱心，而她的男朋友才担当了大部分冒险的任务。
但最后我们不得不承认的是，《黑暗》借鉴了太多的恐怖片，也充满了太多的好莱坞俗套。巴拿格鲁明显缺乏亚历桑德罗·阿曼巴(《小岛惊魂》)和吉勒摩·德托罗(《The Devil’s Backbone》)的控制力，对罗曼·波兰斯基(《罗丝玛丽的婴儿》、《九重门》)更是望尘莫及，因此《黑暗》对于看惯了好莱坞恐怖片的影迷来说，不可避免地落入和《黑暗降临》一样的尴尬境地。不过巴拿格鲁还是个可造之材，层楼。

B. 黑暗是什么电影

黑暗是1979年美国电影 ，主要演员：安娜·帕奎因莉娜·奥琳伊恩·格雷 吉安卡洛·吉安尼尼

C. 黑色电影是指什么

黑色电影不是指一种类型，而是指主要归属在侦探片或犯罪片中的一种特殊电影风格，往往关注于道德的腐化。

欧美黑色电影的开端是改编自著名侦探小说家达希尔·哈米特的同名小说电影《马耳他之鹰》，东亚黑色电影的开端是1979年著名影星赵雅芝主演的经典电影《疯劫》。

一般认为严格意义上的黑色电影应该是好莱坞出品的黑白电影，年代在1940年-1958年之间。也有人将少量欧洲电影或彩色片称为黑色电影。60年代以后具有黑色电影风格的影片，被称为新黑色电影。

特点：

1．黑夜的场面特别多，无论是内景或外景，总给人以阴森可怖、前途莫测，有危机感。

2．采用德国表现主义的摄影风格，以古怪的深影和阴沉的影调来造成一个梦魇世界的幻觉。

3．主人公往往是道德上具有双重人格、对周围世界充满敌意、失望孤独、最后在死亡中找到归宿的叛逆人物。

4．惯常采用倒叙法或第一人称叙述法作为描写心理的手段。因此，黑色影片可以说是美国的暴力题材、德国表现主义的摄影风格和法国存在主义思想的结合体。

D. 什么是黑色电影又来干什么的

黑色主要用来描述该类风格晦暗、悲观且愤世嫉俗的此类型电影，这类电影通常将背景放在犯罪舞弊丛生的底层社会，充斥着被过去羁绊，对未来欠缺安全感正邪角色的无法自拔。主要特点是调子阴郁、情绪悲观、表现愤世嫉俗和人性危机。
而黑色幽默，《大英网络全书》对“黑色幽默”的解释是:“一种绝望的幽默,力图引出人们的笑声,作为人类对生活中明显的无意义和荒谬的一种反响。”黑色幽默是一种用喜剧形式表现悲剧内容的文学方法。“黑色”代表死亡，是可怕滑稽的现实，“幽默”是有意志的个体对这种现实的嘲讽态度。幽默加上黑色，就成了绝望的幽默。这派作家调动一切可调动的艺术手法，将周围的世界和自我的滑稽、丑恶、畸形、阴暗等放大、扭曲，使其更加荒诞不经。

E. 什么叫黑色或灰色电影

黑色电影不是一种类型（正如雷蒙·达格纳特在针对海汉姆和格林贝格的《四十年代的好莱坞》一书发表的异议中有益地指出的那样）。它不像西部片和歹徒片类型那样由环境和冲突来界定，而是由更微妙的调子和情绪特点来界定。与灰色影片或非白色影片的可能变体相对的，就是黑色影片。
黑色电影也是电影史上的一个特定时期，就像德国表现主义或法国新浪潮那样。黑色电影大体是指描绘阴暗的危机四伏的城市街道，犯罪与堕落的天地的那些四十年代和五十年代初期的好莱坞影片。
黑色电影是一个很难掌握的时期。它可以追根溯源回到若干过去的时期：三十年代华那公司的歹徒片，卡尔内（Marcel Carné）和杜威维埃（Julien Duvivier）的法国“诗意写实主义”，斯登堡（Josef von Sternberg）式的情节剧和最远的德国表现主义犯罪片（朗格的那组《马布斯》（Mabuse）影片）。黑色电影可以一面将其外限延伸到《马耳他黑鹰》（1941，约翰·休斯顿导演），另一面延伸到《罪恶的接触》（1958，奥逊·威尔斯导演），而从1941年到1953年间几乎每部好莱坞戏剧性影片，都带有一些黑色因素。黑色电影还有外国支脉，如英国的《第三个人》（1949，卡洛尔·里德导演），法国的《筋疲力尽》（1960，让－吕克·戈达尔导演）和《告密者》（1963，让－彼埃尔·梅尔维尔导演）。
几乎每位批评家都有自己对黑色电影的定义，而且各有支持自己定义德片目和时间表。可是，个人的描述性定义总会有不尽适当之处。一部关于城市夜生活的影片未必就是黑色片，黑色电影也未必就是关于犯罪和堕落。由于黑色电影是按情调而不是按类型界定的，所以几乎不可能用某一位批评家的描述性定义去同另一位的定义争议。那么，构成一部黑色影片的黑色因素有多少呢？
我不想在定义上争论，我想还黑色电影以其本来的色彩（各种浓度的黑色），归纳那些文化因素和风格因素，这是做出任何定义都要回答的问题。
我宁愿担着风险用阿瑟奈特的口吻讲话，我想指出，在四十年代的好莱坞有四种产生黑色电影的条件（奈特在《最生动的艺术》一书中所应用的危险性在于使电影史与其说是一宗结构分析的工作，还不如说是艺术与社会力量神奇的相互作用和结合的案例）。下列四种催化因素中的每一种，都能对黑色电影作出定义，黑色调性的特性就是从这些因素的每一种中引申出来的。

F. 黑色电影具体指的是什么

黑色电影 film noir
调子阴郁、情绪悲观、表现愤世嫉俗和人性危机的影片样式。法国作家和影评家N.法兰克首先使用这一词汇，是从黑色文学、黑色幽默转用过来的。当时他是指好莱坞20世纪40年代出现的一批侦探片。在这些侦探片中，主人公总是受到官方与犯罪集团的两面夹击。虽然主人公在与犯罪对手较量中总会获胜，但却又不得不服从社会法制规范，而这法制规范又是纵容犯罪或与犯罪共融的，因此主人公的胜利是没有任何社会价值的。第二次世界大战打断了这类黑色电影的发展势头，直到战后又再次兴起，主人公已开始对社会有了认识，变得愤世嫉俗，但却陷入了孤立危机之中。黑色影片在艺术手法上的特征是悬念多、惊险、影调阴暗忧郁，规定情景总给人一种恐怖莫测的危机感。美国黑色电影的代表作有《马耳他之鹰》、《卡萨布兰卡》、《邮差总按两次铃》、《圈套》、《日落大道》和《拼命吻我》等。第二次世界大战后，法国也出现了一些黑色电影，如《巴黎警察局》、《杀人犯的面孔》、《死神手中的情侣》等；60年代以后美国黑色电影已衰落，但法国进一步拍出了反映社会病态、暴露社会黑暗的黑色电影，如《痛苦》、《第二次呼吸》、《 密西西比河的美人鱼 》、《城市里的两个人》、《告别往昔》等。
它具有以下特征：
1．黑夜的场面特别多，无论是内景或外景，总给人以阴森可怖、前途莫测。由危机感；
2．采用德国表现主义的摄影风格，以古怪的深影和阴沉的影调来造成一个梦魇世界的幻觉；
3．主人公往往是道德上具有双重人格、对周围世界充满敌意、失望孤独、最后在死亡中找到归宿的叛逆人物；
4．惯常采用倒叙法或第一人称叙述法作为描写心理的手段。因此，黑色影片可以说是美国的暴力题材、德国表现主义的摄影风格和法国存在主义思想的结合体。