如何接触电影剪辑行业

1. 作为一名剪辑初学者，应该如何零基础开始学习视频剪辑

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2. 如何可以入行影视行业

我剧一枚，稍微分享一下经验。

其实我的经历比较正统，可能没什么参考价值。

高中的时候喜欢编剧，于是就报考电影学院，在伟大的老师给了高名次合格证之后，顺利考入电影学院。

入学后由于在这样的环境里，就总能多多少少接触到一些这样的机会，同学的作业，电视栏目剧， 社会 上一些杂七杂八的小公司要做影视剧等等，做这行，肯定是要走一些弯路的，被坑，被骗，干了活却不给钱，或者说好给一万最后给两千什么的，没关系，吃一堑长一智，在早起被坑几次无所谓，以后慢慢避免就是了，而且——————其实就算成了名编剧，也不能完全避免这种事情发生，君不见网上一些编剧正在打口水仗，法院里现在也坐着一些编剧正在打官司。

哦，说道我是如何进入这一行，其实就是上面说的碰到一些这样的机会，不一定哪一次就真的做出了还不错的成果，我是大二有一次接了老师介绍的电视栏目剧（无比感谢老师啊！），这次的合作就很顺利很靠谱（闭闹现在回想其实是因为对方是华谊兄弟嘛），拿到了可观的稿酬，剧本也被顺利拍摄，在卫士播出，片尾有我的署名，于是就算成了一个“有作品”的我剧了。以后的路大抵还是如此，朋友同学老师介绍，各种各样的活儿，自己挑选，慢慢去做。等待成名的机会，到现在我也没有所谓的“成名”，所以所谓的经验就只能到这里了。

要说值得分享的经验，有以下几条。

1.扎实基础，永远别自满。

不知道为什么，总有人觉得自己是天才或者小天才。在这里送你编剧书上的一句话“别想一步登天，明白这句话可以让你少走十年弯路”。要知道，自己永远都不够，永远都有提升的空间。

2.不要为了生计，忘了自己的梦想。

曾经自己也有一段时间，因为路子轿扮罩广了，有很多活儿可以接，于是就统统接下来，自己忙得不亦乐乎，其实缺裂呢，这些活儿质量低下，除了能赚钱之外别无它用。所以，在能维持生计的情况下，多给自己留一些时间，打磨一些对于自己前途有帮助的作品。

3.记着梦想，但不要总想着成名。

学美术的不一定就都变成画家，同样你学了影视专业也要明白，他只是一个专业，跟建筑水利土木工程一样只是一个专业，建筑能建鸟巢，水利能造三峡的，只是那么寥寥数人，大多数人还是默默无闻的做着一些常规的项目。做影视业也一样，虽然人人都有一个成名的梦，但是要做好心理准备。我曾经跟一些向我咨询北京电影学院表演专业的人说过一句话“如果冲着当明星就来学表演，那你最好放弃吧”这句话换成其他工种也一样。

爱这个行业，就爱他的每一个阶层，爱他工作的本质，而不是虚荣。

一个入圈不久的新人，十分有热情。

刚学接触剧作的时候，总是有一种即将走上人生巅峰的错觉，时常会很担心的一个问题就是“一不小心就成为了成功编剧怎么办”。经过长时间艰苦卓绝的实践之后，我终于欣慰地松了一口气，原来是自己想多啦！

没有上学的时候，以为学了剧作就算入行。学了剧作，觉得能跟各种业内人士坐在一起谈各种活就算入行。等见了很多人之后，又觉得有东西被拍出来才算入行，等东西被拍出来的时候，又觉得这个不算，得有稳定的合作对象才能算入行。后来想来想去，明白其实有手艺才是入行，这是不以外界标准为转移的，比客观标准都靠得住，有了手艺，就不是求入行，而是行业来求入……为什么听起来这么…

如果你是学生，那么高考报考开有影视行业的的大学即可，不过只有进入中国传媒大学、北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院这样的大学校可能才会有机会接触到影视行业，其他的机会渺茫；

如果你已经毕业进入 社会 ，那么你是大专或者本科学生，可以再深造进入刚才所说的大学，有可能接触到影视行业；

如果以上你都不是，那么你要是有钱，投资影视行业，比如在新片开拍可能会拉各种赞助，网上有很多这样的公告，可以关注下；

如果你是普通人，那么你可以到比如横店那种有影视基地的地方，每天很多剧组拍戏，你可以应聘去当群众演员，有专门的人在找群众演员，联系到他们很容易，也许混久了，能够有机遇也说不定，但也许十年二十年吧，或者是去北京电影学院门口，也有专门剧组找群众演员，如果你爱好这个行业，可以碰碰运气。

一年之后，我接了个神秘的电话，他们需要人，问我愿意不愿意去，我毫不犹豫的答应咯。最开始基本从打杂开始，工资也不高，搞卫生，买饭，修理保管设备，样样都干。还得抽出时间学习，身边都是影视制作人员，不仅可以跟他们学，还可以得到很多平时找不到的学习资源，进步很快，然后把自己以前写的剧本从新改过之后，请大家给我指点，也得到团队的认可了。反正，干这个不轻松，但只要自己喜欢，而且可以做出成果，就会乐在其中。

我自己是比较喜欢影视的，而且自己也还是非常喜欢做一些影视问题的思考的，所以就我作为影视戏领域的创作者而言 ，我认为我非常有必要回答这个问题，因为自己确实对影视这方面还是比较了解的，所以这里就简单的说一下自己的看法。我没毕业的时候，就开始做影视工作室，现在也有了自己的公司。所以我对这方面切实是有了自己的感受，所以在我看来一定是有机会这个东西的。那么很多人就问了，这个圈子难进吗？不难，我一个学计算机出身的人，都在这里摸爬滚打的快十年。关键是看你想做什么。如果你做制作的话，学好技术，就可以开始干了，这个入行难度不大，但是做好难。

要说演员，就有点难了，你会比做制作的入行吃更多的亏，而且还要有很好的运气才能有所成绩。 最后，在说一句，是否科班出身，对于一个演员的重要程度，并没有你想的那么高。因此，总结一下的话，对于这样的行业机会和坚持都是必不可少的因素，就看你怎么把握了。

作为影视场领域的创作者，我认为自己非常有必要回答这个问题，因为自己确实对影视这方面还是比较了解的， 而且最近正在学习这方面的知识和了解这方面的消息，所以这里就简单的说一下自己的看法。我没毕业的时候，就开始做影视工作室，所以我认为其实现在进入影视行业也不是你想象的那么难，所以一定要放平自己的心态，其次的话我，我本身是一个学计算机出身的人，都在这里摸爬滚打的快十年。

关键是看你想做什么。如果你做制作的话，学好技术，就可以开始干了，这个入行难度不大，但是做好难。 但是相比起来，如果你想做演员，就有点难了，因为演员这个职业一定是和你的阅历成为正比，因此你要特别注意这个问题。但是还是一句话，不管你做什么，其实都是要认真和坚持的，只有这两者才是成功的动力，希望能够帮助到你。

作为一名长时间做影视剪辑人员。我可以亲身经历的告诉你。

我从2013就对影视动画方面感兴趣了，当时很想入这一行，但自己当时什么都不会，因此就想到了报个培训班什么的，后来的确报了名，这一学就是两年，当然这只是周末两天时间去听课，平时都是要上班的(因为那会儿毕业出来实习了)。

其实学习那段时间很辛苦的，因为从周一到周日都是没有自己的休闲时间，不是上班就是上课，课后还有大量的练习题。想想两年时间就这么过来了，虽然辛苦却也值得，毕竟学会后做自己找喜欢的工作。

刚开始我并没有是干影视剪辑，而是去做动画了，哎！想想做动画加班成狗的日子，我都开始要蹦了，因为不仅加班，还要忍受老板的各种挑剔。

后来，有一个常联系的培训班同学说她找到了份剪辑工作，感觉还不错，说公司还在招人，就让我去试试，后来，我也想通了，毕竟做动画一直没什么气色，就辞了职。去了同学介绍的公司面试后。有七天的测试，而这七天测试我也学的很快。也通过了测试。

就这样从此以后开始了影视剪辑生涯，至今也还在做剪辑，哪怕换了工作，依然是找剪辑方面的工作。

最后要说的就是，其实简单的影视剪辑很简单，也很容易上手但如果要做高难度的六得多学学，当然不是非要报什么培训班，现在的网络这么发达，在网上会有很多剪辑技巧。只要你肯学肯干，相信你会做的很好。

我认为简单说下我的经历和现在的问题吧，第一份赚钱的工作是在苏州，大学最后一年在外实训期间干婚礼，但是做的很杂，摄影摄像音响开车搬东西都干，但是仅仅干了一两个月我就讨厌死干婚礼了，原因大家估计都差不多。

于是就去上海上班做宣传片，在上海做了几年宣传片学到了真不少东西，但是没有好的机遇进入牛逼的影视制作公司遇到牛逼的带路人，也可能因为当时能力有限，性格偏内向接触人太少。

加上要回家结婚了，就选择回家回到郑州发展，刚回来在郑州一家还不错的老牌影视制作公司上班，结果这家公司一年之后就濒临倒闭了，工资拖欠不发。再加上刚从上海回郑州的时候已经面试了解了很多本地的公司大都很烂，觉得在郑州上班实在不行，于是尝试创业自己开公司。

作为一名长时间做影视剪辑人员。我可以亲身经历的告诉你。

我从2013就对影视动画方面感兴趣了，当时很想入这一行，但自己当时什么都不会，因此就想到了报个培训班什么的，后来的确报了名，这一学就是两年，当然这只是周末两天时间去听课，平时都是要上班的(因为那会儿毕业出来实习了)。其实学习那段时间很辛苦的，因为从周一到周日都是没有自己的休闲时间，不是上班就是上课，课后还有大量的练习题。想想两年时间就这么过来了，虽然辛苦却也值得，毕竟学会后做自己找喜欢的工作。

刚开始我并没有是干影视剪辑，而是去做动画了，哎！想想做动画加班成狗的日子，我都开始要蹦了，因为不仅加班，还要忍受老板的各种挑剔。

后来，有一个常联系的培训班同学说她找到了份剪辑工作，感觉还不错，说公司还在招人，就让我去试试，后来，我也想通了，毕竟做动画一直没什么气色，就辞了职。去了同学介绍的公司面试后。有七天的测试，而这七天测试我也学的很快。也通过了测试。

就这样从此以后开始了影视剪辑生涯，至今也还在做剪辑，哪怕换了工作，依然是找剪辑方面的工作。

最后要说的就是，其实简单的影视剪辑很简单，也很容易上手但如果要做高难度的六得多学学，当然不是非要报什么培训班，现在的网络这么发达，在网上会有很多剪辑技巧。只要你肯学肯干，相信你会做的很好。

作为圈内人，我来说说吧。

我没毕业的时候，就开始做影视工作室，现在也有了自己的公司。这个圈子难进吗？不难，我一个学计算机出身的人，都在这里摸爬滚打的快十年。关键是看你想做什么。

如果你做制作的话，学好技术，就可以开始干了，这个入行难度不大，但是做好难。要说演员，就有点难了，你会比做制作的入行吃更多的亏，而且还要有很好的运气才能有所成绩。

最后，在说一句，是否科班出身，对于一个演员的重要程度，并没有你想的那么高。

大一的时候爸爸问过我以后想做什么，我模模糊糊说了一句“想做编剧”，结果这么多年一直被我爸爸妈妈嘲笑。父母希望我考公务员，或者老师这种稳定的工作，一辈子的铁饭碗。但是我不喜欢那种一成不变的生活，哪怕艰辛一点，我也希望做自己喜欢的工作。前两天我爸还问我，“你不想考公务员，那你以后想干嘛呢？作家？坐家里呆着？哦对了，编剧，想当编剧”，我妈说“对对，她还想当编剧呢。。。”我爸我妈一起笑着，把我最不愿意说出来的梦想当八卦一样找乐。我当时真有种收拾东西自己出去过的冲动，学也不想上了。

平常朋友们问我以后想做什么，我都含糊说“不知道”“没想清楚”，但是我心里很明白，我想从事影视行业，想很久了，不是心血来潮，而是从大一时就有的念头，这些年来越来越强，但是我不敢告诉别人。有个同学说你以后是不是想当编剧导演什么的？我当时吓了一跳，问她为什么这么说？她说看你平常很爱看电影胡猜的。

之前学校请了香港一个小众的电影导演过来讲座，那个导演给我触动很大，他早年是公司职员，突然有一天就不干了，改投影视行当，一开始做编剧，后来自编自导，最近两部作品成绩很不错。他说自己凭的就是一股子热情劲。他有一句话我记得很清楚，他说“年轻人，有什么喜欢的东西，就放胆去追，像是梦想啊，喜欢的女孩子，别去想后果，就放手去做吧。”大概就是这个意思。

至于现在具体做什么，我没想这么细，反正终极目标是导演。一开始做场记，场务，助理，编剧，枪手，跑龙套什么的都可以吧，积累经验，混个脸熟。但是我现在没有头绪啊，不知道怎么入行，不知道怎么下手，是找我们市的电视台？还是找正在拍摄的影视组？除了横店，没有哪个城市有这么多摄制组吧。

如何进入影视行业？这个问题问我就问对人了，在我身边有两三个朋友，曾经一只脚踏进了影视行业，今天我就来分享他们的故事。

第1个朋友那年暑假闲着没事儿去了浙江影视城，那里边有很多招群众演员的，跑个龙套啊，或者是接一个戏啊，其实还是可以的。这是进入影视圈最简单的方法，如果你也感兴趣的话，不妨去横店做个群众演员先试一试。

第2个朋友是一个非常喜欢唱歌的女孩子，在06年超级女声非常火的时候，她曾经报名参赛郑州唱区，并且进入了郑州唱区的前20强。这就是他们进入影视圈的两种途径。

第3种进入影视圈的方法就是参加一些大型的活动，比方说去年比较火的挑战101，或者是一些比赛，再或者就是自己做网络直播会唱歌的呀，跳舞的呀，或者有才艺的可以通过自己做短视频，然后被一些经纪公司发现有可能会进入影视圈的机会！

以上三种途径就是我给大家分享的进入影视圈的一些基本方法，但是这个圈子也不是说那么好进的，祝大家好运！

3. 如何成为一名电影剪辑师

优秀的剪辑有以下4个共同特征：

1、在恰当的位置结束上一个镜头

2、在恰当的位置开始下一个镜头

3、两个过渡镜头之间恰当的转场（能够起到桥梁作用）

4、故事发展脉络的清晰展现

其实，完美的剪辑很难定性，也很难拿出来讨论，因为往往各种剪辑理论会导致剪辑师过度考虑，如果一味地照本宣科，大家脑海里充斥的是概念，往往会连最简单、最直接的镜头都过分思考如何剪辑。

比如，一场肩部位置以上的对话场景，需要花费大量时间来思考如何剪辑以符合故事发展的语境，理论归理论，确实是需要确保前后镜头剪切位置恰当，很容易对简单的剪辑过度思考，甚至会试图为每个镜头添加意义。剪辑工作是需要达到最大化平衡的，我们需要最有效地从A点过渡到B点。

剪辑的关键技巧在于确定剪辑点，并最大化利用这一点丰富故事情节。有很多经典影片的剪辑手法都值得我们学习，也值得剪辑师思考（为何这部经典影片是这样剪辑的，这样的剪辑是如何服务故事情节的）。

(3)如何接触电影剪辑行业扩展阅读：

电影剪辑技巧：

1、剪辑要紧凑

最好的方法即剪辑紧张场面但不使之过分剪短。这意味着需要剪辑掉演员对话中不必要的停顿。缩短每句中间的空白部分，甚至可以减去冗长不重要的对话。不过在剪去对话前，请先征求导演的意见。

通常来说，方法是一开始就剪辑出精确的版本，而非剪出较长的电影再缩减。大部分电影观众的注意力一般不超过90分钟，相当于一般电影的长度。

如果初剪完后电影长度大约100分钟，那基本上还需继续剪到90分钟使电影更紧凑，如果初剪完后电影长达两个小时甚至更长，那就需要“动大手术”了。

2、临时音乐

许多剪辑师喜欢用临时背景音乐剪辑电影，把临时音乐当作占位符。在此我提出不提倡该做法的两个原因。第一，一旦人们喜欢上临时音乐就很难再找到感觉不错的合适配乐。第二，临时音乐会成为你的“精神支柱”。

当无趣的场景配上有趣的音乐时，你会更加宽容。我更愿意剪辑出有力的电影场面并通过适当编辑使它完美呈现。如果一个场景可以自己站得住脚，那配乐会锦上添花。唯一的例外是蒙太奇镜头的音乐设置。因此，我在剪辑时候可以做得更好。

3、不要使用法网剪辑方法

最初的法网电视连续剧使用特定对话剪辑方式：声音与画面完全同步，不存在重叠部分。常用的方法是：剪A画面—A讲完对白—剪B画面—B讲完—剪回A画面，就这样一直轮流剪辑下去。

剪辑大师沃尔特·默奇（Walter Murch）将这种剪辑方法命名为法网风格剪辑法。但事实上，观众对于声音和画面剪辑不重合的反应更好。

这种音画分离的剪辑方法称为split edits、L-cuts或J-cuts，这种剪辑方法更贴近现实生活，先是听到有人开始说话，然后才抬头去看。或者一个人正在说话，我们会看看我们的朋友的反应。这种剪辑方法更贴近人的自然反应，会使影片更加流畅。

4、动作配合

使用演员手势、道具、视线或者走位是剪辑方法之一。但沃尔特·默奇说，最好的方式是让情绪自然流露，或者剪出流畅的叙事节奏，技术上的剪辑反而是最不需要考虑的。但也绝不可忽略，因为动作不相配会让观众难以入戏。

5、移动拍摄镜头

移动镜头是拍摄动作片的主要方式，可以是轨道摄影机、旋臂摄影机、摄影机稳定器或手持摄影机。动作电影通常要呈现出紧张的氛围。

6、不要一直用同一个角度进行剪辑

如果导演拍摄了许多不同角度的镜头，不要一直机械的切回到同样角度，或者重读不久前使用的同一系类镜位。当然，在一个对话场景中只有两个角度，难以避免重复剪辑，但是如果导演根据不同需要不同镜头框架进行拍摄，那不妨通过剪辑体现导演的意图。

7、镜头三个一组

当需要切换场景时，通常都是三个一组。至少保持1.5到2秒也可更长。举个例子，在主角进入房间环顾四周的场景中，以三个为一组剪辑视点镜头可以直观展示给观众主角所看到的整个场景，模仿我们真实的世界让观众身临其境。

8、重点剪辑演员的眼睛

演员在电视上、电影中和舞台上都凭脸蛋吸引注意，但最重要的是演员的眼睛。当剪辑激烈的对话场景时，我都注意演员的眼睛。他们是否传达出适当的情绪？对戏的演员反应如何？演员的表演决定我的剪辑。这个原则使我更专注于传达对话的主要演员而剪掉其他人的反应。

9、排除演员表演中的“空气”

注意大多数演员都表演夸张，超过合适的程度。演员会强调停顿、比脚本要求的增加更多错误、表现得更为口吃、瞥的时间更长，但剪辑的职责是通过适当剪辑使表演恢复正常。剪掉冗长动作和对白，使电影真实而不做作。

10、形成故事情节

据说世界上有三种电影：剧本型、拍摄型、剪辑型。无论你剪辑哪一种类型时，都要高度注意故事脉络，不要害怕改变剧本或拍摄内容，只要是有意义为之。许多剪辑师利用在画面分镜剧本作记录从视觉上呈现出故事情节。这可以帮助你确定以最通顺的逻辑呈现故事给观众。

11、利用数字辅助设备

像现代的NLEs和finishing techniques这样的数字媒介提供给制作人很多辅助工具。比如，数字图像可以放大很多倍。可以用这些工具变焦拍摄者放大一个镜头来拍摄广阔场景或特写镜头，如果用的是用RED数字摄像配35mm胶片拍摄那会很容易做到。

12、做自己的选择但也要考虑其他人

作为剪辑师的职责是形成故事情节把握电影节奏。最重要的一点是帮助导演达到创造性的视觉效果。但是你也要有自己的想法。大部分剪辑师都是独立完成初剪。这是你在电影打上鲜明的个人烙印的第一个机会。当初剪完成后，导演会和剪辑师通力合作把剪辑变成导演想要的版本。

4. 影视剪辑怎么自学

自学影视剪辑的方法如下：

1、从基础开始

学习影视剪辑需要从基础开始。首先你要了解剪辑的基本操作，包括导入视频、剪切片段、合并多个片段、添加背景音乐等。其次，你要学会使用剪辑软件的基本工具，例如剪刀工具、时间线工具、特效工具等。这些工具可以帮助你快速完成一个影视片段的剪辑。

如果你想要学习影视剪辑，那么从基础开始是最好的方法。因为在学习基础知识的同时，你还可以逐步了解剪辑中各种不同的技巧。例如，对于一个影视片段来说，如何选择最佳的画面来呈现故事情节？如何使用镜头来表现出人物的心理状态？这些问题都是很重要的，而且只有通过实践才能真正去了解和学习。

所以总的来说，想要学习影视剪辑就必须从基础开始。只有通过大量的实践才能真正了解并掌握这门技能。

2、学习剪辑技巧

首先，需要找到一些可以学习剪辑技巧的教程。这些教程可以通过网络或者书籍来获得。关于学习剪辑技巧的方法有很多，可以根据自己的喜好和时间来进行选择。

之后就可以开始学习剪辑技巧了。在学习的过程中，一定要多动手去实践。只有通过大量的实践，你才能真正掌握剪辑技巧。

在实践的过程中遇到问题不要惊慌，多咨询一些老师或者有经验的人士就能得到帮助。总之，只要你坚持不懈，相信自己一定能够成功学会影视剪辑技巧。

3、运用剪辑技巧

首先，需要找到一些免费或付费的教程来学习影视剪辑。网上有很多关于影视剪辑技巧的教程，可以根据自己的需要来选择。

然后，看一些影片或电影，注意它们之间的过渡方式，看看导演是怎样使用剪辑手法来衔接不同场景的。

最后，通过实践来巩固学到的知识和技巧，尝试着去剪辑一些片段或者电影片段。然后将它们分享给朋友或其他人来看看，看看他们是怎样评价你的剪辑才能。

影视剪辑的流程

一、熟悉素材，剪辑师拿到自己在各个平台下载的数据后，一定要将自己的素材整体看一到两遍，有一定的记忆才方便接下来整理自己的剪辑思路。

二、整理思路在熟悉完素材后，剪辑师需要结合这些素材整理出剪辑思路，这就是我们整个视频的剪辑构架。

三、镜头分类筛选有了整体的剪辑思路之后，接下来我们就需要将素材进行筛选分类，分类主要是方便后边的剪辑和素材管理，最好是建立一个文件夹把自己的素材放进去。

四、粗剪（框架、情节完整）将素材整理好后，接下来的工作挑选合适的镜头将每一场戏份镜头流畅的剪辑下来，然后将每一场戏安装剧本叙事方式拼接。这样整部影片的结构性剪辑就基本完成。

五、精剪（节奏、氛围）确定了粗剪之后，剪辑师还需要对影片进行精剪，精剪是对影片节奏及氛围等方面做精细调整，对影片做减法和乘法，减法是在不影响剧情的情况下，修剪掉拖沓庸长的段落，让影片更加紧凑，乘法是使影片的情绪氛围及主题得到进一步升华，这里一定要注意剪辑密度一定要密切。

六、添加配乐、音效合适的配乐可以给影片加分，配乐是整部片子风格的重要组成部分，对影片的氛围节奏方面也有很大影响，所以好的配乐对于影片至关重要。而音效则使片子在声音上更有层次。

七、制作字幕及特效影片剪辑完成后，需要给影片添加字幕及制作片头片尾特效。当然特效的制作有时候会和剪辑一起进行。

八、影片调色所有剪辑工作完成之后，需要对影片进行颜色统一校正和风格调色，一般情况下会有专业的调色师来完成。

九、渲染输出视频成品最后一步是将剪辑好的影片渲染输出，也就是导出视频成片。

5. 明天要面试剪辑师，可我对这个行业不了解，该怎么办

不了解行业，那就要努力学习。自学视频剪辑入门需要1-2天，但是可能会绕很多弯路，而且错误的方法一旦成一种习惯，后面花再多时间和精力都掰不过来。

还要看自己的自制辩昌力和学习能力，学习能力不出众的，零基础的话建议进行系统的专业的学习，找一个好的教育机构或者线上学习平台是最简单有效岁梁的方法，

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6. 剪辑师怎么学

需要掌握剪辑操作以及娴熟的剪辑技法、技巧，较高的艺术修养，丰富的实践经验。

7. 想做影视剪辑媒体怎么开始 影视剪辑媒体靠什么赚钱

想做影视剪辑媒体首先要决定好自己剪辑影片的类型，然后加上自己的剪辑风格去剪辑影片，如果想要加上解说则可以自行配音，也可以选择ai配音，当配音做好、剪辑完成以型樱后，就可以发到各个视频网站上，这样我们的影视剪辑媒体就可以算是正式开始了。以上就是关于问题“想做影视剪辑怎么开始”的解答，接下来是关于影视剪辑拿渣媒体的补充，有兴趣的观众欢迎继续观看。

关于影视剪辑媒体的补充

8. 影视后期制作和剪辑需要学习一些什么以后好找工作嘛前景怎么样

影视后期制作需要学习内容如下：
影视动力学：在影视后期培训中，动力学是一门非常重要的课程。学习粒子动力学，刚体动力学，流体动力学、等特效制作工具，学习表达式应用、布料、毛发、群组动画等知识，认识RealFlow，掌握制作影视特效的方法。
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AE影视特效：影视后期培训影视特效课程是对完整的商业影视剧制作流程讲解，是从事影视后期制作必经之路。通过对后期特效的学习使学生适应任何国内外大型影视剧的制作工作。使学生充分掌握视频虚拟效果的制作技术。让学员从前脚本编写、前期拍摄、素材采集、后期处理、特殊效果的制的一整套流程，让学生真正学完能适应企业要求，达到学完及就业目标。
后期合成：影视后期培训后期合成主要是学习After Effects和Premiere的使用，了解和掌握后期合成知识以及剪辑技巧。着重讲解文字效果的制作、跟踪、抠像、真实场景合成、粒子特效、三维摄影机的应用等。
关于前景问题看是想做一个真正意义上的剪辑师，还是赚一波快钱。但是不管是剪哪个领域，都得先提升自己的水平，掌握剪辑技术和艺术，都是需要学习的，完全没基础是找不到工作的。另外这个行业对学历没什么要求，大专以上没问题，主要看的是技术水平和剪辑思维。
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