豆瓣电影黄金时代

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《黄金时代》网络网盘高清资源免费在线观看

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导演:许鞍华

编剧:李樯

主演:汤唯、冯绍峰、王志文、朱亚文、黄轩、郝蕾、袁泉、田原、丁嘉丽、王千源、沙溢、祖峰、张译、冯雷、袁文康、陈月末、王紫逸、张嘉益、王景春、杨雪、焦刚、张博、张瑶、唐艺昕

类型:剧情、爱情、传记

制片国家/地区:中国大陆、中国香港

语言:汉语普通话、粤语、上海话、武汉话、四川话、俄语、日语

上映日期:2014-10-01(中国大陆/中国香港)、2014-09-06(威尼斯电影节)

片长:179分钟

又名:穿过爱情的漫长旅程、萧红传、TheGoldenEra

官方小站:《黄金时代》豆瓣官方小站

20世纪30年代，20岁的张乃莹（汤唯饰）逃婚求学，却惨遭抛弃。投靠未婚夫汪恩甲（袁文康饰）后的张乃莹依然躲不开被抛弃的命运，好在遇到了在报社工作的进步青年萧军（冯绍峰饰），两人相知相爱。

通过萧军张乃莹认识了女编辑白朗（田原饰）、罗峰（祖峰饰）夫妻以及聂绀弩（王千源饰）等文学作家，改名“萧红”后的她得到了鲁迅（王志文饰）、许广平（丁嘉丽饰）夫妇的首肯。

随后又结识了了胡风（冯雷饰）、梅志（袁泉饰）夫妇、蒋锡金（张译饰）、丁玲（郝蕾饰）、端木蕻良（朱亚文饰）等人，在同时代作家的互相鼓励之下，虽然战事不断、颠沛流离，萧红却逐步走向了创作的“黄金时代”。

⑵ 悬疑片豆瓣评分前10名

1、《惊魂记》豆瓣9.0

本片是希区柯克的代表作之一，该片讲述了玛莉莲在浴室中被精神分裂的狂人杀死，之后玛莉莲的姐姐和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人杀人真相的故事。

在《迷魂记》中，最鬼祟的诡计均以较为微妙的方式表现出来，这是一部空前成功的恐怖电影，是心理恐怖惊悚片的开山之作，其中许多画面都已经成为影史上的经典。

⑶ 电影推荐丨10部关于超级天才的电影

1

《模仿游戏》

豆瓣8.7分

二战期间，盟军苦于德国的秘密系统”英格玛“无法破译，政府召集了一批民间数学家、逻辑学家进行秘密破解工作，图灵（本尼迪克特·康伯巴奇 Benedict Cumberbatch 饰）就是其中之一。计划刚开始图灵遭到了以休（马修·古迪 Matthew Goode）为首的组员和领导的排斥，幸好军情处部长孟席斯（马克·斯特朗 Mark Strong 饰）帮助他立项研究破译密码的机器，而图灵则变成了负责人，招收了新的成员琼（凯拉·奈特莉 Keira Knightley）开始了艰难的工作。琼很快就迷上了图灵，由于她的帮助所有组员空前的团结，并于两年后成功破解德军的密码。图灵一度与琼订婚，但实际上他隐瞒了一个秘密，因为这个秘密他也遭受了非人的待遇……

本片改编自安德鲁·霍奇斯编著的《艾伦·图灵传》，上映后获得了第87届奥斯卡最佳改编剧本奖。

2

《万物理论》

豆瓣8.4分

霍金（埃迪·雷德梅恩 Eddie Redmayne 饰）和简（菲丽希缇·琼斯 Felicity Jones 饰）相识于一场舞会上，两人初次见面交谈甚欢，颇有一番相见恨晚的意味。之后，霍金大胆的邀请简参加舞会，二人以此为契机，陷入了热恋之中。

不幸的是，一次昏迷令霍金被确诊患上了罕见的肌萎缩性侧索硬化症（ALS），医生坦言他只剩两年的生命，被病魔折磨的霍金陷入了抑郁之中，然而简并没有因此而抛弃他，恰恰相反，几经波折之后，两人踏入了婚姻的殿堂，简还为霍金生下了一个活泼可爱的孩子。霍金的身体迅速的虚弱下来，与此同时，他在学术研究上却取得了一个又一个成就。为了照顾霍金，简心甘情愿成为了他“背后的女人”，但是，这也恰恰成为了两人幸福婚姻里的第一道裂缝。

3

《香奈儿》

豆瓣：7.9分

香奈儿（巴博拉·伯布洛瓦 Barbora Bobulova 饰）在她出世前父母个还没正式结婚，落得一个私生女的身份。六岁时母亲去世，父亲下5个孩子离去。从此由姨妈抚养，后来进入修女院学校学了一门针线技巧。1905年，22岁的她当上咖啡厅歌手，有了艺名Coco，在不同的歌厅和咖啡厅卖唱维生。在这段时间内，她先后结交了两名老主顾：英国工业家和富有的军官。成为他们的情人后，让她有经济能力开设自己的店子。

1910年，在巴黎开设了一家女装帽店子 ，凭着非凡的针线技巧，缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。两位情人为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花巧的饰边，所以Chanel简洁的帽子深得她们的喜爱。然而，做帽子已不能满足她对时装事业的雄心，她开始进军高级订制服的领域。1914年，开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。

4

《自闭历程》

豆瓣：8.9分

本片根据自幼患有自闭症的美国动物科学家、畜牧学博士——天宝·葛兰汀（克莱尔·丹尼斯 Claire Danes饰）的个人自传改编而成，讲述天宝与众不同的成长经历。

天宝四岁时被医生诊断为自闭症，母亲尝试多种方法让天宝开口说话。为了让天宝拥有正常人的生活，妈妈忍痛送她去一间寄宿学校念书。在这里，天宝认识了开启她天赋大门的恩师卡洛克博士。在恩师的帮助下，天宝顺利考入了大学。临上大学前的暑假，天宝来到姨妈家的农场度假。自此，天宝对牲畜产生了浓厚的兴趣。在大学里天宝制作“挤压机器”来平复紧张情绪。毕业后，天宝继续从事畜牧业的研究学习，设计出大大提高屠宰率且更为人道的屠宰方式。天宝以她独有的方式去认知世界，“像牲畜一样的思考”，在自闭症研讨会上大声的讲出自己的亲身经历……

1

《猫鼠游戏》

豆瓣：9.1分

弗兰克（莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio饰）是FBI有史以来年龄最小的通缉犯。他的犯罪手段神通广大，伪装身份的能力超乎常人，全美各地几乎都留下他的犯罪足迹。乔装医生、律师、飞行员，统统都是他曾经的身份。当然，弗兰克凭着这个“本领”，骗取了高达几百万的金额。

活得逍遥快乐的弗兰克这次又成功伪造了一份学历证明，去医院做起了大夫。弗兰克不但在这里认识了护士布雷达（艾米·亚当斯 Amy Adams饰），二人擦出爱火花，还通过布雷达的父亲得到了一份检察官助理的优差。然而，这只是暴风雨前夕——一双眼睛已经盯住了弗兰克，誓要把他绳之于法不可。这就是FBI探员卡尔（汤姆·汉克斯 Tom Hanks饰）。

在研究追捕弗兰克的过程中，卡尔领教到这个犯罪天才的过人智商。他屡次被弗兰克这个黄毛小子捉弄，心里又恨又不得不佩服。每当弗兰克有惊无险地从他的精心布局中逃脱时，这个猫鼠游戏显得有趣起来……

1

《美丽心灵》

豆瓣：9.1分

本片是关于20世纪伟大数学家小约翰•福布斯-纳什的人物传记片。

小约翰•福布斯-纳什（拉塞尔•克劳）在念研究生时，便发表了著名的博弈理论，该理论虽只有短短26页，却在经济、军事等领域产生了深远的影响。但就在小约翰•福布斯-纳什蜚声国际时，他的出众直觉因为精神分裂症受到困扰，然而这并没阻止他向学术上的最高层进军的步伐，在深爱他的妻子艾丽西亚（珍妮弗•康纳利）的鼓励和帮助下，他走得虽然艰缓，却始终没有停步，而最终，凭借十几年的不懈努力和顽强意志，他如愿以偿。

1

《社交网络》

豆瓣：8.2分

2003年秋，哈佛大学。恃才放旷的天才学生马克·扎克伯格（Jesse Eisenberg 饰）被女友甩掉，愤怒之际，马克利用黑客手段入侵了学校的系统，盗取了校内所有漂亮女生的资料，并制作名为“Facemash”的网站供同学们对辣妹评分。他的举动引起了轰动，一度致令哈佛服 务器几近崩溃，马克因此遭到校方的惩罚。正所谓因祸得福，马克的举动引起了温克莱沃斯兄弟的注意，他们邀请马克加入团队，共同建立一个社交网站。与此同时，马克也建立了日后名声大噪的“Facebook”。

经过一番努力，Facebook的名气越来越大，马克的财富与日俱增。然而各种麻烦与是非接踵而来，昔日的好友也反目成仇……

8

《朱迪》

豆瓣：7.5分

故事开始于20世纪30年代的好莱坞，14岁的朱迪（蕾妮·齐薇格 Renée Zellweger 饰）因为其甜美的嗓音而被经纪人梅耶（理查德·科德里 Richard Cordery 饰）看中，就此走上了星途，但此时的朱迪并不知道的是，等待着她的，除了功成名就所带来的的名声和财富之外，更多的是痛苦。

时间来到几十年后，已经40岁的朱迪同丈夫西德尼（卢夫斯·塞维尔 Rufus Sewell 饰）离了婚，独自抚养两个孩子罗娜（贝拉·拉姆齐 Bella Ramsey 饰）和乔伊（勒温·劳埃德 Lewin Lloyd 饰），经济状况十分的糟糕。无奈之下，朱迪做了一个决定，那就是将两个孩子留给前夫，自己前往英国继续打拼事业，可是此时的朱迪的健康情况已经非常的糟糕了，更糟的是，她早已经失去了粉丝们的信任。

9

《明亮的星》

豆瓣：7.7分

美丽的富家女芬尼（Abbie Cornish 艾比·考尼什 饰）沉醉于时尚之中，亲手为自己设计并制作衣物是她最大的乐趣。偶然的一次机会，她看到了隔壁穷小子济慈（本·威士肖 Ben Whishaw 饰）并不畅销的诗集，她被那些字句吸引，于是便寻找一切机会接近那个忧郁的男人。在济慈的影响下，芬尼开始学习和欣赏诗歌，在相处过程中两人深陷情网。然而这段感情从开始就遭到各种反对，在聚少离多的日子里，一对恋人通过书信传达彼此心中的爱恋。归来的济慈送给芬尼订情的戒指，并送给她一首题为《明亮的星》的诗，两人在各种各样反对的声音中继续坚守着这份爱情。不久，济慈的新作终于问世，可是此时他却患上了严重的肺病……

本片导演是曾凭《钢琴课》斩获金棕榈大奖的简·坎皮恩（Jane Campion）。本片入选了第62届戛纳国际电影节主竞赛单元，并提名第82届奥斯卡最佳服装设计奖。

10

《黄金时代》

豆瓣7.3分

20世纪30年代，20岁的张乃莹（汤唯 饰）逃婚求学，却惨遭抛弃。投靠未婚夫汪恩甲（袁文康 饰）后的张乃莹依然躲不开被抛弃的命运，好在遇到了在报社工作的进步青年萧军（冯绍峰 饰），两人相知相爱。通过萧军张乃莹认识了女编辑白朗（田原 饰）、罗峰（祖峰 饰）夫妻以及聂绀弩（王千源 饰）等文学作家，改名“萧红”后的她得到了鲁迅（王志文 饰）、许广平（丁嘉丽 饰）夫妇的首肯，随后又结识了了胡风（冯雷 饰）、梅志（袁泉 饰）夫妇、蒋锡金（张译 饰）、丁玲（郝蕾 饰）、端木蕻良（朱亚文 饰）等人，在同时代作家的互相鼓励之下，虽然战事不断、颠沛流离，萧红却逐步走向了创作的“黄金时代”

⑷ 这八部电影，堪称韩国电影的最高水平

这个12月，韩国电影《哦！文姬》会在国内上映，这是近年来，首次有韩国电影在中国内地上映。

一直以来，韩国电影都以不俗的品质深受影迷喜爱，并在国际上也取得诸多奖项和声誉。

韩国电影何以能取得如此成就？

在韩国类型片飞速发展、似乎进入瓶颈，却又在瓶颈之中不断产生新突破，而韩国艺术片也在 探索 韩国 社会 构成、人物 情感 的路上从未止步的当下，我们究竟应如何自韩国电影中“取经”？

这里推荐八部能代表韩国电影最高水准的影片，刷完这十部作品，相信会对韩国电影有更深刻的认识。

一、《春夏秋冬又一春》

金基德是韩国著名的独立导演之一，他的电影风格十分独特，同时又令人难以捉摸。

他的作品，既有《空房间》（2004）这样静谧而酷烈的爱情犯罪片，也有《圣殇》（2012威尼斯电影节金狮奖作品）这样变态、血腥，具有浓烈暴力美学的阴冷剧情片，还有如这部《春夏秋冬又一春》般带有深刻宗教意识和宿命意义的作品。

当然，任何一个导演，风格再千变万化，其电影作品也会有一丝统一的艺术趣味，金基德的艺术趣味，即对情欲的毫不遮掩，所以，即使《春夏秋冬又一春》为宗教题材，但片中依然不乏露骨的男欢女爱，也正是这份男女欢爱，撬开了一丝宗教和宿命的“缺口”。

这部电影同样是导演金基德职业生涯最佳之作，目前的豆瓣评分稳定在8.5。

影片以“春”、“夏”、“秋”、“冬”四季为篇章，对应一名佛门僧人童年、少年、青年、中年的修行时光。在近乎与世隔绝并具有禅意风景的寺庙中，这名僧人经历着“杀生”、“动情”、“杀人”、“忏悔”等四个人生阶段，而寺庙中唯一的老僧，则如同一册心经，自在观摩一切。

冬季结束，又一个春天到来，曾经的少年僧人成为“老僧”，人生的轮回再度上演。

《春夏秋冬又一春》具有神秘、朦胧，但又仿然令人醍醐灌顶的叙事美感，在整个韩国电影史中，它都是一部深刻而独特之作。

二、《诗》

在不少影迷心中，诗人导演李沧东的代表作《诗》，是韩国最好的电影之一。

李沧东是公认的韩国最具实力的导演之一。

2002年《绿洲》、2007年《密阳》、2018年《燃烧》……李沧东导演的每一部电影，都是韩国艺术电影中不可多得的佳作，而在他所有作品中，悲情而优雅的《诗》，是最打动人心的一部。

一位罹患阿兹海默症的贫穷老太太，心中却拥有一个写诗的梦想。

与她同居的外孙在学校犯下强奸罪，致使受害女生自杀，老太太面临数百万韩元的巨额赔偿。

她一面做看护零工，一面衣着优雅地去上诗歌课，同时，还不得不想办法筹措赔偿金。

最后，她以一种残酷的方式筹到了赔偿金，在为受害女生写下一生中唯一一首诗后，消失在了人世间，留下的唯一事物，是一束献给诗歌班老师的鲜花。

《诗》中的性侵事件，根据2004年发生在韩国庆尚南道密阳市集体性暴力事件改编，但这并不是这部影片的重点，《诗》的重点，在于对生命状态的思考，这部在豆瓣获得8.6分的影片，为观众呈现了一种即使生活再困顿、肮脏，灵魂依然洁净的人生状态，正如片中那句动人的台词：“干净的身体才有清楚的头脑”。

2000年面世的《共同警备区》，是朴赞郁导演、也是韩国最重要的电影之一，这部影片，堪称开启了南韩电影人对韩国、朝鲜关系思考的先河，而且，《共同警备区》几乎已经抵达朝、韩关系题材影片的顶尖水准，其后的《隐秘而伟大》（2013）、《铁雨》（2017）、《特工》（2018）等同类影片虽同样口碑强劲，但依然不如《共同警备区》这样臻于完美。

同时，这也是朴赞郁导演职业生涯口碑最佳的影片。

朴赞郁是韩国最知名的导演之一，《老男孩》、《小姐》、《亲切的金子》等在中国影迷中广具声誉的韩片，都出自朴赞郁导演之手，此外，朴赞郁也同刚刚夺得奥斯卡四项大奖的宋康昊导演一样，拥有在好莱坞执导电影的国际化经历，2013年，他便推出了由《越狱》男主演温特沃什·米勒编剧的悬疑惊悚片《斯托克》，主演由妮可·基德曼、马修·古迪担纲。

《共同警备区》聚焦于朝、韩交界的板门店边界，讲述的，是朝、韩两国的边界士兵彼此产生了深厚情谊，但随着突发事件的降临，国家立场最终凌驾于私人感情之上，由此酿成无法挽回的血腥悲剧。

韩国电影人在处理朝韩题材时，惯于在彼此对立或分歧的国家立场上，刻画以大爱为准则的惺惺相惜之情，最后，电影主角们必将在国家和个人 情感 之间，进行痛苦的抉择。

豆瓣8.8分的《共同警备区》，将这一类型的叙事表达和 情感 挖掘，发挥到了极致。

《杀人回忆》已成为韩国电影中的传奇之作。

这种传奇性，不只在于影片本身的高水准，更在于它与现实之间所形成的传奇联系。

面世于2003年的《杀人回忆》被誉为“零缺点电影”，它曾在第16届东京国际电影节中荣膺“最佳亚洲电影”称号，依据真实连环凶案改编的《杀人回忆》，因为影片原型事件凶手一直未曾归案，而与影片外韩国民众对这一事件的关心形成生动“互文”，令人惊奇的是，2019年9月19日，电影问世16年、真实凶案结束28年之后，一名正在韩国釜山监狱服刑的56岁男子，其DNA竟于当年的凶案原型华城连环杀人案凶手的DNA一致！

关于这部电影，一直以来，都有一个令人细思极恐的猜想：

影片在影院公映时，真正的凶手会否也到影院观看了这部影片？

这种猜想，使影片结尾宋康昊那令人心惊的凝视产生了更深刻、更丰富的含义，而宋康昊这一凝视的眼神，也成为整个韩国电影史最令人印象深刻的眼神，直到奉俊昊导演试图在2019年的《寄生虫》中，再度“复制”这一独特的“宋康昊式凝视”。

《杀人回忆》在豆瓣获得8.9的高分，并位列豆瓣电影Top250的第92位。尽管此后韩国犯罪类型片在“真实事件改编”的道路上越走越远，并由此产生《那家伙的声音》（2007）、《追击者》（2008）、《孩子们》（2011）等佳作，但再没有一部影片，能在叙事水准和与真实事件“互动”这两个最重要方面，达到《杀人回忆》的高度。

除了犯罪事件，韩国电影在维度更广、更深的 社会 事件（往往也包含极强的犯罪元素）改编上，同样成绩卓著。

在中国影迷和韩国 社会 都具有最广泛影响力的韩国电影，几乎都是这样的作品，包括李濬益导演的《素媛》、杨宇硕导演的《辩护人》，以及黄东赫导演这部《熔炉》。这三部影片，都依靠过硬的实力和影响力，以均分9.2的成绩，挤进豆瓣电影Top250的前50名。

而《熔炉》，则是这三部电影中最具代表性的一部。

一方面，《熔炉》是三部中评分、名列最靠前的一部（9.3分，No.20），另一方面，《熔炉》对韩国 社会 的影响力最强大，2011年，这部电影在韩国公映后，引发过于强烈的 社会 效应，不仅在网络出现要求重启案件调查的百万人签名活动，并迫使韩国政府出台了《熔炉防治法》。

这部电影的面世，同时证明韩国电影创作环境的开放和自由，联想到奉俊昊《寄生虫》荣膺奥斯卡最佳影片之后，韩国现任总统文在寅祝贺词中所言，“今后（韩国）政府将进一步为广大电影人提供能够尽情发挥想象力并放心大胆进行电影制作的环境”，就令人心中五味杂陈。

《熔炉》在沉稳而激烈的叙事中，触目惊心地揭露 社会 疮疤，从电影艺术层面而言，它不见得是一部绝佳之作，但它是一部真正改变了国家的电影，“改变国家”这一对电影而言近乎天方夜谭之效应，唯独对于《熔炉》而言，并非一个噱头。

韩国犯罪片以其产量和质量，在中国观众心中具有深远影响力，但“韩国犯罪片”并非一个笼统概念，将“犯罪”这一类型细分到不同领域，会发现，韩国电影中依然存在水准突出的代表作，比如惊悚犯罪《追击者》、政治犯罪《局内人》、女性犯罪《金福南杀人事件始末》，而《新世界》，则是“黑帮犯罪”的韩片代表。

韩国类型电影有一种很奇特、但又很通俗的质感，即它们始终处于一种“拿来主义”的模糊概念中，美国电影的暴力美学、中国香港电影（单指港片黄金时代）的凌厉叙事、日本电影的阴冷内荏，在韩国类型片中都有若隐若现之影，但韩国电影人却在这种融合、借鉴中，最终创造出清晰、突出的韩式类型风格：百无禁忌，痛苦、心碎、变态，同时优雅，《新世界》就是这种叙事格调下的集大成之作。

豆瓣8.9，位列豆瓣Top250中第153位的《新世界》，可以如许多影迷所言，被视为“韩国版《无间道》”，但《新世界》在一个“无间”的故事中，摒弃了《无间道》系列的复杂、多义、深刻，而在一条清晰的叙事道路上走向了极致，它和《寄生虫》一样，都是目的性特别明确、脉络和内蕴都相当清晰的韩国类型片，所以不妨将《新世界》称为“《寄生虫》版《无间道》”更为恰切。

《新世界》的主角李子成（李政宰 饰），游走于黑白两道之间，堪称双面间谍，最终，因为“电梯战神”丁青（黄政民 饰）为其带来的 情感 和环境冲击，李子成选择了对自己最有利的一条路，至于这条路是黑是白，对于他并不重要。

同时，观众也将发现，片中的黑，掺杂着个人 情感 上的“白”，片中的白，同样混有“利益之黑”，黑白本不分明，《新世界》也就不必纠结于道义的表面归属，而这份直抵核心、摒弃表面功夫的清晰感，正是韩国黑帮类型片的珍贵之处。

结局是否回归到通常意义上的正能量，韩国电影人从未在乎过这一点，在他们看来是勇气的东西，于他们而言不过是职责。

对于中国影迷而言，韩国电影还有两大突出特征，一是催泪功力一流，二是，韩国小演员演技惊人，出生于2006年的葛素媛，就是其中一位。

对于专业影评人而言，这部豆瓣评分高达8.9，位列豆瓣电影Top250中第99位的影片，在电影艺术层面简直乏善可陈，它就像一篇毫无技巧、平铺直叙，语言也没有任何鲜明特征的催泪小说，但对惯于接受直接 情感 冲击的普通观众而言，《7号房的礼物》拥有惊人的力量。

这是一部建构在残酷现实之上的童话作品。

智障男子蒙冤被投入监狱，同监室、也就是7号牢房的“十恶不赦之徒”们，协力将男子的可爱女儿带入牢房，让这对父女相会。

细想，这部影片中的每一处“善意”，在现实世界中，发生的概率都很小，其中最典型的，莫过于对监狱囚犯的童话式美化，这使《7号房的礼物》成为一部充满想象力的作品，而这种想象力，能充分击中观众内心最柔软之处。

毕竟，我们要认识黑暗，也需要认识光明。

豆瓣8.7、位列豆瓣电影Top250第141位的《恐怖直播》，从力学角度，将韩国类型片推向了极致。

假设电影是一种力学现象，那么，电影的时长、电影的内部空间便是“受力面积”，电影的 社会 及 情感 内蕴，则是“压力”，观众从一部电影中得到的是什么？是“压强”，即“压力除以受力面积”。

《恐怖直播》的时长只有97分钟，其内部空间几乎只有一间新闻主播室的空间，这两点，证明《恐怖直播》的“受力面积”相当有限，但这部电影所映射的 社会 学概念，大至整个国家，当影片将如此巨大的内蕴轰然压迫在方寸之间，可以想象，传达到观众精神中的“压强”，到底有多大！

在一个直播间解决一个恐怖分子对整个国家的质疑、愤怒和乞求，《恐怖直播》采用了一种具有轰动效应的叙事方式，可以发现，在如此激烈的叙事中，导演是无法见缝插针追求电影表达艺术的，所以《恐怖直播》依然是一部依靠事件、情节本身对观众进行“重击”的典型韩式犯罪片，但其独特的“受力特征”，却使这部影片拥有了极强的辨识度。

当然，这八部经典之作，并非韩国电影的全部，韩国电影在未来会如何发展，也值得人期待！

作者：县豪

本文系县豪电影原创，未经授权请勿以任何形式转载。

⑸ 香港富二代遇上日本恐怖片大师，拍出了香港最好的僵尸驱鬼爽片！

一点不夸张，10年来，最成熟的香港恐怖片，因为血腥和部分露骨戏被打上三级标签。

导演， 麦浚龙 ，香港商人之子。玩过音乐，出过唱片。演过电影，得过韩国电影节影帝。他的绯闻也是惊天动地。

2013年，他联合 日本著名恐怖片大师清水崇 ，拍了一部让人看到香港电影希望的影片 《僵尸》 。

该片，至今在豆瓣上保持着7.7的高分。

无论是影迷还是影评人，都对该片给予了极高的评价。

但令人惋惜的是， 被看作未来希望的《僵尸》却是香港电影传奇类型片，恐怖片和僵尸片的终结。

不是死而复生，只是回光返照，或者一次招魂。

香港的僵尸片由开山鼻祖 林正英和许冠英 开启。陈友，钱小豪是那个黄金时代的新人。随着双英和午马等老一辈影人的逝去，香港电影仿佛也被抽走了魂魄

麦浚龙用《僵尸》，找来陈友、钱小豪、楼南光、吴耀汉、惠英红等老演员，复刻了那段黄金岁月。

但整个故事，从电影到现实都是令人叹息的悲剧。

影片中，钱小豪真名出演，他饰演一个落魄的武行演员，失业来到一栋破败的大楼，第一天，他就选择了自杀。

就在危机时刻，他被陈友救下，陈友是茅山道士的后代，会驱魔赶尸。

影片以被救下的钱小豪入手，不断展开这栋破败大楼里的血雨腥风。

老好人鲍起静的老伴意外去世，她不甘心，让楼下的另一位道士替老伴招魂。可心有鬼的道士将其做成了僵尸，企图为己所用。

另一方面，大楼里曾经发生老师借补课强奸一对双胞胎女生，导致双胞胎自杀的惨案。

一个老头的去世，成为故事的激励事件，人人各怀鬼胎，所有的线索突然搭上关系，统统引爆，将故事推向了高潮。

最后，落魄武打演员和被时代遗弃的茅山道士联手阻止僵尸的屠杀。

《僵尸》是麦浚龙的第一部长片，整体效果可用惊为天人来形容。全片始终被忧郁黑暗的色彩笼罩，场景多为破旧失去光彩的惨白大楼。人物全部丢在压抑的大楼和房间里。

时而出现的鬼怪，让人屏住呼吸，乱力怪神，搅得人心烦乱，心堵神塞。

《僵尸》的特效几乎后日本和美国团队打造，加上恐怖大师清水崇的加盟，整个恐怖压抑的氛围营造可谓风格突出。有着浓厚的日本恐怖片风格，但始终有点香港的味道在里面。

这大概是香港一帮老演员们给我们的集体记忆所致。

而这部《僵尸》的确有着满满的怀旧。 比如高潮部分的港式武打，威亚的使用，硬碰硬的肉搏，还有无形轮回的借用。

最令胖哥感慨的还是钱小豪真名出演的悲剧隐喻。

香港演员随着香港影视业的起伏，遭受重大冲击，无法北上转型的演员自然遭到抛弃，也许年轻时小有名气，现在可能因为种种原因，接不到戏，生活落魄，妻离子散，家破人亡。

影片中的钱小豪，妻子和儿子已经不在其身边，他保留着破旧的戏份，当做怀念。

他在影片中，无数次表露出：生不逢时！

被时代抛弃的不止他，还有曾经荣耀加身的茅山道士。

当然还有这个破旧大楼里的所有人，作为底层的他们已经被社会抛弃，被遗忘，独自腐烂。

影片开始的独白已经道出一二： 我十三岁离开家乡，十六岁当男主角，拍过不少电影。到今天，我只能说这一切都是为了生活，没想到浮浮沉沉这么多年，最后还是要回到这里。很多人都说，电影里的故事很荒谬。原来，人生比电影更荒谬。

然后茅山道士也说： 我曾祖父那一代就开始当道士。以前的道士，每个人都有熟识的米铺，道士糯米不离身，道士和米铺的关系也是一代传一代。到了我这一代，僵尸没有了，道士也就自然消亡.....我也只能改行炒糯米饭了。

看吧，全是被遗忘，抛弃的人。

影片高潮，两个被遗忘，有个甚至要寻死作罢的人，终于派上用场， 一场殊死搏斗是这群英雄和勇士最后的一曲挽歌。悲壮至极。

而这曲挽歌还来自钱小豪的意境之中，影片结尾，故事出现经典反转。真实和虚构交融合一，前面所有的铺垫和人设全部崩塌，冲突激烈到拉断了故事的张力之弦。

在观众惊讶不已之时，更将宿命般的悲剧氛围烘托到了必须宣泄的顶点。

我们的角色用临死时最后清晰的意识编制了一场欲望的陷阱，我们和他同时以为可以在欲望中获得了圆满，结果我们和他一起溺死在了欲望之中。

意识使客观世界虚无，有欲望，就会再创造客观世界。我们和老一辈影人对香港电影黄金时代的怀念，给予了《僵尸》更多解读的力量。

钱小豪也在故事中，以灵魂的形式，在欲望的驱使下，脱离了肉体的存在，达到了虚无的自由， 即他最后的自编自导的香港恐怖僵尸类型片。

令人恐怖和可怕的是：

香港电影的黄金时代存在过，但他体现的却是看似丰饶的贫瘠。

而这场虚无之下的再创造而出的《僵尸》，却体现了富有。

这也真是香港电影的困境，总是把过去反复炒冷饭般提及。却迟迟不愿走出曾经的辉煌，开启新的时代。

比如在王晶等人看来，一条赚钱的捷径非常清晰，无休止的翻炒旧货，榨取昔日香港电影的剩余价值就可以赚的膨体满盆，西游、黑帮、赌片、贺岁喜剧三天两头旧貌换新颜的出现在银幕上，不思进取的把香港电影推向了深渊.....

回， 僵尸 ，让我看看这出难得的回光返照。