① 看了宫崎骏的十大动画电之后的观后感
宫崎骏的作品虽然互有参差，但风格却十分统一，每一部作品拿出手都有其值得一说的地方。似乎贴上“Ghibli”或者“宫崎骏”的标签，这部影片本身就是质量的保证。在此选取宫崎骏作品几个时期的代表作——分别是《天空之城》（天空の城ラピユタ）、《龙猫》（とないのトトロ）和《千与千寻》（千と千寻の神隠し）——并以此为依托来就宫崎骏的作品做一些评析，也是浅尝辄止的欣赏。
《天空之城（天空の城ラピユタ/Laputa:Castle in the Sky）》（片长124分钟/1986年8月2日首映）
1985年，Studio Ghibli（吉卜力工作室，Ghibli是地中海附近的一种旋风的名字）由宫崎骏和高畑勋一起创立，这个规模不大的工作室拥有最好的制作人员，但是工作室的基调却是有一些反商业化。在这样的环境下，吉卜力工作室开始制作《天空之城》。
《天空之城》是宫崎骏早期作品的著名代表。也是吉卜力工作室成立之后的开山之作。作为宫崎骏早期作品的个案加以分析当然是再合适不过：
不论是《风之谷》、《红猪》或者《魔女宅急便》——乃至于这一部《天空之城》——宫崎骏的大部分影片都以华丽炫目的飞行动作为亮点，几乎所有的主人公都认为天空是梦想实现的地方。而《天空之城》则是宫崎骏飞行梦最初也是极端化呈现——相对的说，《风之谷》的飞行是战争需要、《红猪》的飞行是对世界的逃避、《魔女宅急便》的飞行则本身是一种能力，无所谓梦与不梦——而《天空之城》中形形色色的飞行器、以及那个包含在“寻找天空之城Laputa”之间真正的“飞行”的内核，构成了《天空之城》最寄托梦之记忆的氛围。
影片是一部由Jonathan Swift写的小说《Gulliver‘s Travels》改编而成的电影。其主要故事框架为：
??小姑娘露舒达是传说中“天空之城Laputa”的后裔，其所坐的飞艇遭到空中海盗的袭击而开始。争斗中露舒达从万米高空的飞艇上跌落下来……被故事另外一个主人公少年巴斯（PASU）所救。但嗅觉灵敏的海盗很快就找上门来了。两人在逃亡的过程中被军队的人抓住。而为了避免天空之城的能力被坏人利用，巴斯和露舒达展开了一次冒险，并且终于阻止了坏人试图统治世界的野心。
故事本身并没有脱离当时动画故事中常常出现的“拯救世界”的老式主题，还保留有英雄主义的影子，和对“人类”大主题的关注。然而《天空之城》一剧则充满了很多吸引人的元素。电影近乎完美地刻画出了故事所发生时代的世界景观，有点科幻色彩（形形色色的飞行器），也有点神话色彩（天空之城），最让人欣喜的是，作品有一种欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车，黑漆漆的矿洞，飞空艇，如同泥塑般的机器人等等……这部作品甚至可以说是日本动漫画界对工业时代的热恋的开端——这种西方工业革命情结在那一部《蒸汽男孩》里表现的可谓极至，这也算是别的日本动漫画工作者对宫崎骏的一种致敬吧。
《天空之城》充盈着紧张激烈的情节，但蔚蓝的天空和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味——尤其是露舒达被巴斯所救的第二天早上，巴斯在屋顶吹着小号时，突然入镜的那个俯视的小镇风景。这一刹那间安静的景象予人以深深的依恋与向往。这样温情的场面，在剧中还有多处：比如，巴斯和露舒达两人站在飞艇顶上看着星夜的画面；比如，留守天空之城的机器人拿开巴斯和露舒达坠落时压在了鸟窝上的飞行器……而留守机器人那个寂寞的背影，它放在墓碑前的鲜花，它特意采来给露舒达的那朵鲜花……还有它在人类走后，一直看管着城市与坟墓的孤独。
梦想是早期宫崎骏中显性的主题：少年巴斯的梦想是要找到天空之城——他做到了，也收获了友谊与冒险的经历，并和露舒达一起经历了考验，一同走向了未来的生活；矿井里的汤姆爷爷是一个串场的人物，但几乎每一部宫崎骏的作品中，都会有这样一个善良的人物：对生活与自然有着清晰透彻的认识，并给予主角人生的指点。汤姆爷爷在黑暗中倾听着石头的声音……岂不是一个美丽的，追梦的姿态？而海盗们的梦想是收获财富——自然，海盗的梦想也是梦想，梦想无所谓高贵与俗陋——更何况这一群海盗是如此的可爱，在与巴斯和露舒达相处的过程中，渐渐的显露出他们善良的本性……也就是因为这一点，宫崎骏才愿意让他们最后收获了大笔的财富吧？
宫崎骏的作品，大多数是女孩子的成长过程，男孩子虽然也出现，但女孩子显然才是最为重要的角色。然而那些男孩子每每给我们留下鲜明的印象——这些少年单纯而充满热忱的模样，岂不是我们曾经的模样吗？只是我们在被社会浸染的过程中，如同是某种必然一般的渐渐失却了对人生与理想的热忱与希望。这也是宫崎骏的作品受众面广的原因之一。在它童趣而明快的表象之下，还总是有一个坚强的内核，有一颗关怀的心。宫崎骏所有的作品都在不停的讨论心灵的力量、人格的力量。所以在《天空之城》中，露舒达的心灵力量才最终战胜了慕斯卡的XXX炮。而露舒达所说的那句“……我明白天空之城为什么会没落，因为即使拥有再高的科技，只要脱离土地，人就是不能生活的”，则更是宫崎骏对孕育了生命与文明的大地的深情赞美。也是对一个高度发达的社会中，人心渐渐为物质所侵害的一种反感。
《天空之城》在剪辑上还有一些生涩的地方，但音乐却很饱满。宫崎骏的音乐搭档久石让，就是凭借这一影片奠定了自己在日本电影配乐界最初的大师地位，而这一次的合作，也堪称是久石让配乐生涯的巅峰之作。
《龙猫（とないのトトロ/My Neighbor Totoro）》（片长86分钟/1988年4月16日首映）
《龙猫》是STUDIO GHIBLI的第三部电影，也是真正的头号作品，同时，龙猫也是宫崎骏吉卜力工作室的形象代言，至今工作室的标识都是“龙猫”，每一部作品都必然会有一个龙猫的LOGO画面。
因为这部电影，使这种虚构的可爱生物在全世界都家喻户晓。宫崎骏本人的说法是：“在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子纯真无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。”
正是这个宫崎骏在幼年时所听到的传说，以及他始终念念不忘的在乡下渡过的美好时光，才促使他编织了这个精巧的梦。作为宫崎骏转型期的代表作，《龙猫》虽然依旧带有其一贯的魔幻现实主义风格。但视角却开始了从“人类”到“人”的转变。
影片的故事框架为：
小女孩皋月和妹妹梅跟随爸爸一起搬入了乡下的新居，由于爸爸经常要去医院探望有病的妈妈，两个女孩只得自己去认识周围这崭新的环境，而在大自然的怀抱里，两个孩子体会到了以前从未感受过的欣喜。
有一天梅独自在院子玩耍寻找橡树子的时候，意外的看到了憨憨的小龙猫，小龙猫慌忙的想甩掉梅，却把梅引到了正在睡觉的大大的龙猫身边，……有一天下雨的傍晚，皋月姊妹等在爸爸下班回来的车站旁时，大龙猫出现了，皋月借给它一把伞却被它当作非常有趣的玩具。
夏天快过去的时候皋月姊妹收到医院的电报，妈妈身体不舒服，拖延了回家的时间，而梅又失踪了——原来她想自己走到医院看望妈妈，皋月四处寻找梅的时候，想到了龙猫，就这样，龙猫唤来了猫巴士车，终于找到了迷路的梅，后来，猫巴士车又带着姊妹俩来到了妈妈的病房窗前，远远的看到一切平安的妈妈，姊妹俩不知道有多么快乐……
《龙猫》选取充满着大自然气色的乡间作背景。使整部作品充满着闲适而恬妥的温情色彩。其间除了让人心仪的童话场景，还遍布着对亲情的描写。
至今想起那个在宁静的乡间夜晚吹着奥卡利那笛的龙猫，都会有一种温软的感觉。想着与胖胖的龙猫一起在夏夜里种橡树……见到栽种的橡树籽在月光下长成大树……然后站在陀螺上随着龙猫一起飞过田野。这样温暖而美满的夏梦，是足以让任何一个人动容的。(加上背景音乐，绝对让每一个不忘记梦想的人哭泣，是感动的哭泣！！！！)
而片中的候车片段则堪称宫崎骏作品中最细腻温情的片段：顶着一片荷叶的龙猫、破旧路灯下昏黄的光晕、滴落着的水滴、以及龙猫的一系列细微的表情变化，从绘画到影片的镜头调度都独显功力。尤其在小女孩等待父亲的焦虑中，那种幻境般童真的陪伴感，更是尤感温馨。
《千与千寻（千と千寻の神隠し/Sen to chihiro）》（片长124分钟/2001年7月20日首映）
2002年2月17日，第52届柏林电影节破例把金熊奖授予了两部影片，让评选委员们做出这一打破历史的决定的正是日本导演宫崎骏执导的动画电影《千与千寻》（千と千寻の神隠し）。在柏林电影节的历史上，还从未把最高奖授予一部动画片——这一次，宫崎骏真正使动画片脱离了幼稚艺术的范围，并且向人们证明了动画片同样是严肃的艺术形式，它是适合所有人的电影。其作品中所带有着的美好情感、希望和人文关怀的思想终于被电影界真正的认同。对熟知宫崎骏的人来说，《千与千寻》并非是宫崎骏最好的作品，但却是宫崎骏后期作品中最成熟、风格最鲜明的一部作品。因为宫崎骏终于完成了从“人类”到“人”的转变，使他的作品在一个小的世界中却呈现出了无限的张力。
影片的故事发生在现代，却是一个带有幻想色彩的作品。其主要框架为：
十岁的荻野千寻和父母在搬家过程中误入了一个不可思议的小镇。在那里，千寻的父母误食了给神吃的食物而变成了猪。千寻被少年小白所救，在镇上的澡堂做工，但是她的名字被澡堂的主人汤婆婆夺走，只剩下“千”一个字。如果忘记自己本来的名字，千寻就永远无法回到正常的世界；如果不及时救出父母，他们就会被吃掉。面对这些从未遇到过的困难，千寻从内心深处爆发出了“生命的力量”，最终拯救了朋友和父母，离开了这个幻境。宫崎骏的作品往往有关于一个少女的成长，而这一次的成长不同于《魔女宅急便》的成长，这一次的成长要更被动，是环境造成着这一次成长。
千寻是一个普通的再不能普通的女孩，她虚弱、从未遇到过危险，对外界一副冷漠、毫不关心的神情。然而，在困境中，她却能显示出令人惊叹的勇气和毅力。这不是寻常意义上的冒险，而是一次心灵的冒险。影片反映了千寻的成长过程。而作为一部动画，它能将这种成长以更直观的方式予以呈现。
最后，千寻不但找回了自己的，同时也解救了他人。而她所明白了的“要让自己找回本来的自己”这一点，无疑是对于现代人的忠告。宫崎骏从孩子的视线出发，把整个故事讲给所有人听……同时也借以千寻的经历来影射现代人在沟通中所遭遇的困境，并依此探讨现代人的生存状态，解读人类生存之意义所在。而宫崎骏，也以最东方的美德完成了一次奇异的成长礼。
影片除了千寻本身的成长之外，还另外衍生着多条支线，使影片因其复调性而更有其隐喻的含义。千寻身边的人物以及各式各样的精灵，无不在当今的社会中有着寓意式的指向。
千寻的父母，因为贪吃而变成了猪。从表面看起来似乎小题大做，但究其影片剧作的根源却大有背景：“贪吃”是圣经中的七大原罪之一。而这七大原罪的根源就是人类对于性、对于钱、对于物质无休止的欲望。这是宫崎骏在对这个日益发展，日益畸形的社会的一种控诉。科技改善人的生活，也使人的生活更放浪。欲望越多，距离自己也就越远——这一点在鬼神世界也同样显露出来。可见宫崎骏对这种生活样态的反感之深。而故事的发生地——那个废弃的主题公园——预示着所有的灾祸都来自于人类本身的贪欲。而河神身上众多污物，则更是人类污染环境的明证。
无面神的故事，则有着些许悲凉的色彩：漂泊无依的无面神偶然地走进了欲望之家，他贪婪地无节制的狂饮暴食，却不知道自己的身体在被欲望渐渐填满的过程中走向了死亡——幸好有千寻，有千寻带他离开，带他到一个可以躲避风雨的处所（这又何尝不是都市人偶尔念及的想法）。
宝宝的故事则更是因为千寻而圆满。宝宝虽然已经有了成年的身体，却因为始终躲在摇篮里面而不可能真正的长大，而因为一次意外，跟随着千寻外出短暂旅行的宝宝发现外面并没有可怕的病菌，这个世界外面，是另一个更广阔的世界——而成长需要的，也只是一个广阔的世界。所以，宝宝、千寻和无面人，乘着火车去往一个善意的地方，他们在黑夜的旅途中静静守侯着属于自己的光明……直到远处透出一道微弱的光亮……那里有钱婆婆，一个善良的女巫，钱婆婆说：“用魔法做的东西，没有一件是好用的”，钱婆婆送给千寻发带：“这里面是大家的祝福”——宫崎骏终于用他的动画语言和风格，说出了对工业时代的眷恋，说出了对世界与人心的祝福。
宫崎骏被称做是日本卡通动画的黑泽明。他不但将日本商业卡通带上了国际舞台，更创造出了宫崎骏式的人文精神。在一个电脑绘图的时代依旧固执的采用手绘……反商业，反都会，深深地沉溺于对已逝岁月的追恋……这是他的偏执，也是他的魅力所在。所以他所带给我们的岁月与梦的声音，才会充盈着别样的温软美感。
② 看了宫崎骏的十大动画电影之后，写一篇观后感
宫崎骏的动画, 总是让我有一种意犹未尽的感觉, 像是还未完结 ,十分盼望能有续集.
最后很是感到可惜, 最终他们还是没有住到那么一座美好的小屋里, 从翔的爷爷起就给小人们准备的小屋子是, 那么的细致, 细致到厨房里甚至还有可以插电的烤箱.
一切的一切都是清新美好的, 优美的风景一直是宫崎骏动画所不可缺少的一味重要元素, 动听的音乐贯穿了影片的始末.
我认为这部影片是弥漫着淡淡的忧伤气息的,如影片在最后的曲子中唱的“时而欢喜,时而忧伤”萦绕心头, 这是翔的回忆吧? 回忆在他童年回到老宅休养的一个星期里所发生的奇遇!
阿莉埃蒂是与千寻相似的人物角色,同样的勇敢,有那样的坚决有责任心.
这部影片里的阿春, 应该是一个让人厌恶的坏角色, 看着阿春的各种举动, 使我为小人们担心极了 可是当影片的缓缓推进, 忽然发现阿春这个角色或许不止是让人来厌恶的 或许还包含了, 想让人深思的意图吧 本来阿春是可以再坏一点的 来让观众深深的厌恶她 可是再抓到小人后她是兴奋的, 她虽然关住了翔 但当翔的奶奶回来后她则是一脸兴奋的告诉她, 她抓到了“偷”东西的小人, 这是多少让我感到惊讶的,因为她不是将小人去做什么买了啊,研究啊,之类的事情,很显然她对小人是一种好奇和一些其他的情绪促使她去抓小人.
看到很多影评,有人说这是一部很淡的影片,接着有人说与其说它淡不如说它清冽如水,也有影评说影片剧情是薄弱的,但我们却又能从中读出不一样的感情.
一千个人有一千个哈姆雷特,每个人心中都有自己的感想
不论别人是怎么想,我是认为虽然通篇看起来似乎是比较平淡,不过看完后仔细回味的话会品出细腻的地方,叶子间轻快的跳跃,借东西微弱的小灯光,风吹起时在花丛中静立的身姿,离别时闪耀瞬间的泪水,都没有刻意的为了大场面而制造大场面的效果,一切却又留在了我们的心中.
有时候就是这样像影片中的翔,只是在那个宅子度过了短暂的一个星期,但这一个星期的经历永远的住进了他的心头,会在未来的日子里,不时的回忆起来吧.
在漫长的生命中总会有那么一个,可能它的时间是那么短暂,但却会影响你一生的日子
③ 驯龙高手观后感
看完一部影视作品以后，从中我们收获新的思想，不妨坐下来好好写写观后感吧。那么你会写观后感吗？以下是我为岩亏大家收集的驯龙高手观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
维京人首领的儿子叫小格格，在第一部中，他驯服了最厉害的龙恶煞，并取名为没牙仔，他鼓励维京人养龙驯龙，龙就成了他们的宠物和伙伴。
在第二部中，他想查清楚自己为什么有驯龙的能力？他的母亲是谁？在寻查的过程中，他发现了新大陆，这里的人也和他们一样抓龙养龙，他还找到了自己的母亲，就是这里的统治者，可惜这里的龙都被坏龙 控制了。后来，两个族群的人，借助龙的威力展开了几场恶战，最终，小格格率领维京扒指人取得了胜利。
影片中有几处让我印象深刻。"小胖子"骑着小龙说："不听话的小龙会被我打得脑浆乱流。"小龙立刻垂直向下飞行，他吓得连忙改口："这只除外。"哈哈，太可笑了。组长刚走出屋子，就被她养的小龙抱住了，呵呵，真可爱。还有龙王喷出了很多春枣配很多鱼，没牙仔吃的满嘴都是，有趣极了。
我期待《驯龙高手3 》尽早上映，小格格再次惩恶扬善，为人民幸福而战。
今天，妈妈带我去看电影了。电影的题目是《驯龙高手2》。
主人公小嗝嗝和它的龙没牙仔越来越相爱了，小嗝嗝在冰洞上遇见了自己的亲生的妈妈。妈妈也是驯龙高手，妈妈用温柔的爱来驯龙。那里是一片美丽的净土，所有的龙都相亲相爱，小的龙都有点调皮捣蛋。好的龙王保护他们。然后发生了一场战争，坏蛋用意念控制了没牙仔，坏蛋的宠物是另一只龙王，两个龙王打起来了，坏蛋龙王打死了好龙王。并且控制了所有的龙。
坏蛋的龙王利用没牙仔把小嗝嗝的爸爸杀死了。小嗝嗝非常伤心难过，并且把爸爸给火葬了。小嗝嗝的妈妈也很伤心。并且安慰了小嗝嗝。小嗝嗝选择相信没牙仔，用爱挽回了没牙仔的善良，主人公始终相信所有的龙斗士充满着善良和爱还有温暖关怀。小嗝嗝用小的龙打坏龙王。小的龙太小了，不受坏龙王的控制。小嗝嗝用爱的意念补回了没牙仔，然后其他所有的龙都回家在一起了，所有的龙都一起打坏蛋和它的宠物龙王，他们胜利了。小嗝嗝成了一位首领，没牙仔成了新的龙王。他们团结在一起相亲相爱，过上了幸福的生活。
我们看完了这场幸福的电影。妈妈在看电影的时候一直没睡觉。真神奇啊。
今天，我在作文班看了一部非常精彩的电影—《驯龙高手》。
这部电影主要讲述这样一个故事：在以前，维京人的天性就是冒险，所以他们都杀龙。族长的儿子小格格，他长的与其他人很不一样，小格格比他们瘦弱很多。但在一次偶然的时候，小格格无意中射中了一只夜煞龙，在一段波折后，小格格与这只夜煞成了好朋友，并给他取名为“没牙仔”。在后来一段时间里，“没牙仔”带小格格进入到了龙穴，还无意中让族长知道了，所以所有的维京人都去了龙穴杀龙。但遇到了一只体型硕大，比别的龙大好几倍的巨型龙。最后还是小格格带夜煞消灭了他。可是，小格格失去了一条腿，但他却让全村人都和龙友好相处了。
看完这部电影，我心中久久不能平静下来。这里的小格格太伟大了，他居然让全村人抛弃原来的旧观念：龙是非常凶猛的，非常恐怖。而接受新的观念：龙是可爱的，龙也是有感情的。其实我们要学习的就是这种不受旧观念的拘束，勇于挑战的精神。
这部电影带给我了许多感悟：凡事都要去尝试，才能知道真相。而不要只靠表面来判断，这样只会让你被迷惑，而发现不了事情的本真。
大家都有喜爱的电影或电视剧，但各有所爱。而我喜欢的电影是：《驯龙高手》。
这部电影主要讲述了主人公—小嗝嗝不让他爸爸当伯克岛的新领袖，而是和仅存的夜煞朋友没牙仔一起寻找新龙种。过程中找到了失散多年的母亲沃尔卡和她的龙族女王，还认识了恶魔德雷格和他的龙王。最后两王相斗，德雷格赢，在他们即将攻击伯克岛的之前，没牙仔突然爆发，赢得了众龙的信任，大家全部一起齐心协力，击败了他的龙王的故事。
记得里面有一段，小嗝嗝和德雷格之战，打着打着。眼看小嗝嗝就要遇险了，小嗝嗝的爸爸奋不顾身的冲到小嗝嗝的面前，挡住了过来的危险，而自己却倒在了血泊中。此事表现了小嗝嗝爸爸对小嗝嗝浓浓的爱。
这部电影不仅包含了家人之间的关心，还包含了人类与龙的和平相处。人类和自己的龙朋友一起战斗，一起创造和平的故事。
《驯龙高手》这部影片主要讲了一个叫格格的小男孩，他生活在围巾部落里，他的父亲领导着整个部落。因为在这个小岛上有许多龙伤害岛上的人民，格格的父亲就带领着岛上的人民反攻。格格他非常弱小，谁都看不起他，可是他却想杀死一条龙，让别人见识一下自己的本领，但他一直下不了手。有一天，格格在森林里发现了一条被绳子捆住的龙，于是他用随身携带的小刀割断了绳子。格格发现这条龙只有半条尾巴，于是在格格的精心照料下，这条龙变得武艺超强，力大无比。格格也成了龙最好、最亲密的朋友。在一次与龙漩里的巨龙决战时，格格牺牲了自己的一条小腿，变成了铁钩腿，于是格格便成了小岛上最勇敢的孩子。自从格格打死了那只巨龙后，别的龙也不像原来那样凶猛了，变得温顺了。而且，百姓们还在这个小岛上建立了龙的乐园。
看了这部电影后，我知道了动物也是有血有肉，有感情的。只要我们每一个人学会去关心爱护动物，保护动物，动物是不会伤害你的。
让我们每一个人行动起来，保护动物，保护和谐的大自然吧！
听说美国梦工厂动画制作的《驯龙高手3》将于3月1日在大陆上映。早在半年前就看了第一季和第二季。打嗝和无牙孩子的故事深深吸引了我。晚上可以梦到可爱的无牙孩子。我现在不能错过这个机会。于是整天看小记者的活动，看有没有机会拿到打折票。
周三晚上，我得知有一个活动：3月2日，我准备在铜锣湾奥斯卡影城举办观影活动，电影正是我梦寐以求的《驯龙高手3》。耶！抢票成功！
故事是伯克岛酋长嗝嗝和阿斯特丽德共同创造了一个精彩活泼的飞龙乌托邦。起初，嗝嗝和至尊龙王无牙男孩形影不离，无牙男孩一直保护着嗝嗝和博克岛，直到一位女作家的意外出现和前所未有的威胁到来，迫使嗝嗝和无牙男孩离开他们唯一的家，去了他们认为只存在于神话的秘密地方。在发现他们真正的命运后，龙飞和奈特将携手战斗，保护他们珍惜的一切。
影片中黑白分明的表情和夸张的语言吸引了观众的笑声。尤其是和格林的战斗，剧情刺激，最后他们赢了，但是嗝嗝觉得人和龙必须分开，都要寻找自己的幸福。嗝嗝和阿斯特丽德结婚了，黑白邪灵同居。几年后，他们都有了自己可爱的孩子，又见面了，拥抱，欢呼！
在这里。我看到了最高层次的爱。放手！去爱他，让他找到自己的幸福。
今天我和爸爸看了一部《驯龙高手2》的电影，这是一部讲述了一个关爱生命的故事的电影。一天，小格格骑着他的龙飞在云的上方，突然云里冒出了一人骑士，那个骑士也有一条龙，那只龙把小格格和他的龙都带到了一个冰洞里。那个骑士原来是小格格失散多年的妈妈。而小格格的.爸爸正在到处寻找他，小格格的爸爸是一个酋长。酋长的龙随着气味找到了小格格，酋长发现原来是小格格的妈妈心里非常高兴，因为他们已经有很多年没见了。而小格格的伙伴们也在到处寻找他，就在路途当中他们发现了德雷格这个坏蛋，最后他们被德雷格抓了起来。德雷格知道了冰洞的下落，然后德雷格就来到了冰洞发起攻击。骑士们控制着巨龙准备应战。德雷格也带来了一只巨龙，经过激烈的战斗，骑士们的巨龙死了。小格格通过努力救出了他的小伙伴，然后小格格的龙进化升级打败了德雷格的巨龙。
看了这部电影，我明白 做人不能自私，要关爱身边的人，还要懂得珍爱生命。我要向小格格学习。
昨天，老妈带我去电影院看了部电影，我们挑来挑去，选了3D电影《驯龙高手2》。
《驯龙高手2》是8月14号上映的一部长达100分钟的动漫电影。
电影故事情节：这部电影的时间设定在第一部的五年之后，男主人公小嗝嗝和女主人公驾着自己的龙开始探索这未知的世界。两人却发现自己和族人被卷进一场战争的中心地带，他们必须率领捍卫这片土地的安宁。
下面我就说说我的观影感受吧。
首先，影片的情节很扣人心弦。不过，有些镜头却有点短。可以再长一些，让观影者可以充分享受龙的飞翔和风的呼啸。而且影片中男主人公的龙――没牙仔的可爱表情让影厅里有了阵阵笑声。
其次，影片中的大反派（名字太长，忘记了）和男主人公对驯龙截然不同的方法相对比，告诉人们，对待动物应用真心去对待它们，而不是震慑。同时，男主人公小嗝嗝的最终胜利也告诉人们，成败取决于信念。
最后，推荐大家也可以去看一看。
（如果有同学去看的话，最好看3D的，会更精彩。）
今天我在家里面看了一部电影，名字叫《驯龙高手2》它讲述着关于年青勇士小嗝嗝拯救龙族的故事。
电影中博克岛是维京人与龙和平共存的美丽地方。小嗝嗝的父亲希望它能够继承统领龙族的大任。但是小嗝嗝觉得自己还小，整天只会跟玩伴牙仔龙到处游玩。直到有一天，邪恶的德雷去和龙猎人埃雷特结盟，威胁到整个龙族的和平。小嗝嗝才知道担任起保护龙族的责任。在妈妈沃尔卡的帮助下学会了许多驯龙本领。也唤醒了受坏人蛊惑的同伴。可是这时小嗝嗝的爸爸在战斗为了救它而牺牲，这时让它明白了父爱有多么伟大。幸好小嗝嗝在小伙伴和妈妈的帮助下打败坏人，拯救了整个龙族。也让前龙王知道，不能随意控制龙，只有取得龙的信任才能让它们听从你的安排。
这部电影告诉我一个道理，只有付出真诚才能得到他人的信任，才能让人信服与你。
今天晚上，我和爸爸妈妈去电影院看了3D动画片《驯龙高手》。
《驯龙高手》里的主角小嗝嗝住在一座偏僻的小岛上，那里生活着勇敢善战的维京人。岛上不时会有动物偷袭牲畜，那不是昆虫和老鼠，而是——巨龙。岛上有很多不同种类的龙，其中最可怕的就是"夜魇",听说见过它的人都没有活着回来。一天夜里，巨龙又来偷袭了，小嗝嗝带上武器，射中了夜魇。他把这事告诉了大伙，可谁都没有相信。第二天，小嗝嗝亲自去看夜魇。他本想杀了它，但看到它那和自己相似的恐惧的眼神，心就软了。他把夜魇放了，并和它成为了朋友。以以后的种种事情中，大家认识到龙并不可怕。从此，龙就成了大家的朋友。
这个故事告诉我们，动物并不是我们的敌人，只是我们误解了它们。我以后一定要保护动物。
龙与人和谐共处，貌似是一件并不可能的事，但是，只要带着一颗仁慈的心、一颗纯洁的心去看待，这一切并非不可能。
星期五我们电影课看的电影名叫《驯龙高手》，电影讲述了维京少年小嗝嗝，他和族人一起生活在一个叫做伯克的岛屿上，那里已经将与火龙搏斗当成了一种日常的生活方式。小嗝嗝是海盗首领的儿子，一开始他的爸爸难掩一脸对不争气的懦弱儿子的失望之情。但他生性善良聪明自信，把训练当成一个难能可贵的机会，以证明自己完全具备成为一名战士的特质。但是，当小嗝嗝遇到了一只受伤的小飞龙时，他被小飞龙眼神深深打动，放下了屠刀，喂其食物，建立信任，和这个本应该是不共戴天的仇敌成了好朋友。最初的时候，小嗝嗝只是为了让大家承认他下一代首领的身份，后来他的龙朋友帮助他建立了部落与龙的新型关系，人龙和谐共处，甚至还帮助他赢得了女友由衷的爱，最终还拯救了他的生命。
我认为，不管这个世界有多么的糟糕，都不要有战争，我们需要战胜自己内心的仇恨，有一双清澈的眼睛去看待这个世界，找出原因，或许，你会发现，昔日不共戴天的仇敌，其实也会是可爱的。
《驯龙高手》这部影片讲述了一个到处充斥着身材结实壮硕的海盗和凶残异常的喷火飞龙的世界。整个故事都是围绕着一个名叫希卡普的少年海盗展开的，他和其他族人一起生活在一个叫做伯克的岛屿上，那里已经将与火龙搏斗当成了一种日常的生活方式。希卡普是海盗首领的儿子，一开始他的爸爸难掩一脸对“不争气”的儿子的失望之情。但他生性善良聪明自信，把训练当成一个难能可贵的机会，以证明自己完全具备成为一名战士的特质。但是，当希卡普遇到了一只受伤的小龙时，他被小龙眼神深深打动，放下了屠刀，喂其食物，建立信任，和这个本应该是不共戴天的仇敌成了好朋友。最初的时候，希卡普只是为了让大家他建立了部落与龙的新型关系，人龙和谐共处，
甚至还帮助希卡普赢得了女友由衷的爱，最终还拯救了希卡普的生命。
因为希卡普在举起屠刀时的一丝怜悯和之后对于这份友谊的珍惜和维护才原本不共戴天的仇敌才会变成最好的朋友，这个岛屿也才会更加富饶。也许，有时候我，我们在和讨厌的人处理事情的时候也不妨试一试这样，退一步，给对方一个机会，彼此也许可以成为朋友。
动画片《驯龙高手2》上映以后引起了很大的轰动。不过《驯龙高手2》到底讲的是什么内容呢？这部影片到底精彩在哪里呢？导演想通过这部片子告诉我们什么呢？带着许多的问号，我走进了大地数字电影院。
故事内容果然很丰富：有这样一座古老的小岛，上面住着一群特殊的人，这里的每个人都有属于自己的一条龙，每每到除夕，这里就会如期举行一次飞龙大赛。其中有个叫杰克的人便是影片的主人公，他骑着它的龙——黑克飞到了一座长满冰刺的小岛上，却被一群海盗拦住了，这群海盗想要组建一支龙族军队去征服世界，于是那些海盗就开始抓龙，就在杰克快要被抓住的时候，杰克的朋友就出现啦，在朋友的帮助下，杰克终于逃出了海盗的魔爪，他们安全地回到了之前的岛上，全然不知道黑暗即将降临。后来，一只非常庞大的龙从海里露出水面，爬到岛上后打破了房子，踩坏了庄稼，这时，杰克和电脑高手出现了，他们全力向这条龙发出了攻击，被黑克的努力感染着，终于全部的龙都来帮助黑克，获得了最终的胜利。
这部电影中，我看到的不仅仅是黑克打败恶势力那么简单，我还看到只要同心协力，众志成城，任何困难都会被我们战胜的人生道理。
今天，妈妈带着我去看训龙高手2这部电影，电影开始的时候飞长壮观，他们在举行飞龙大赛，有很多飞龙在山谷盘旋，飞来飞去，博克岛与世隔绝，这个岛上，每个人都有属于自己的小飞龙，主人公
小嗝嗝和他的飞龙没牙，在天空中飞翔，小嗝嗝掉下去，按了一个按钮，就飞起来了！小嗝嗝是个爱冒险的人，充满正义感，小嗝嗝的爸爸是酋长，他让小嗝嗝当接班人，但是小嗝嗝和她的观念不一样，他喜欢自由自在。没牙带着他飞来飞去，最后找到了新大陆，还发现了一座冰山，在冰山里找到了她的妈妈，他的妈妈在这样了成千上万的龙，还有一只冰冻龙，好大好大，绘图学，但是一吐出来马上变成冰山。有一个叫德雷格的坏人和龙猎人埃雷特结盟，要统治博克岛和龙族，小嗝嗝为了保护博克岛和龙族，就和德雷格展开一场大战，一开始坏人也有冰冻龙，两只冰冻龙打架。好的冰冻龙输了，坏的冰冻龙一吼，所有龙都过去了，没呀也被控了，但是，小嗝嗝用自己的力量唤醒了没牙，和没牙一起战胜了冰冻龙！取得胜利！
从这个电影里我感觉：只要人充满正义、不怕困难、勇于挑战，就一定能战胜邪恶！就这样，小嗝嗝当上了酋长，没牙也当上了龙王！整个博克岛和龙族又恢复了和平！
今天，妈妈带我去看电影《驯龙高手2》，它讲述着关年轻勇士小嗝嗝拯救龙族的 故事 。
电影中，博克岛一座维京人与龙和平共存的美丽地方。小嗝嗝的父亲斯多戈一直希望小嗝嗝能够继承统领龙族的大任。但小嗝嗝一以为自己还年轻，与从小一起长大的没牙仔龙到处游玩。直到有一天，邪恶的德雷克和龙猎人埃雷特结盟，想要控制整个龙族并向博克岛发起攻击时，威胁到了整个博克岛上人与龙的和平。小嗝嗝的父亲知道对方的厉害，希望关闭通道来抵抗，但小嗝嗝的勇气非常难得，几次飞到对方营地去与他们理论。他发现的神秘的驯龙骑士，正是失踪多年的妈妈沃尔卡，在她的帮助下，小嗝嗝学会许多驯龙的本领，也唤醒了受了坏人德雷克蛊惑的没牙仔龙，可小嗝嗝的爸爸斯多戈却在战斗中为救小嗝嗝而牺牲了。那时，让我明白了父爱有多么伟大。德雷克这个恶魔真让人恨之入骨。幸好最后小嗝嗝在小伙伴们的帮助下，与母亲联手打败了德雷克这帮坏人，拯救了整个龙族。这让德雷克这个前龙王知道了，自己不能随意控制龙，只有取得了龙的信任，才能让它们听从你的安排。
这部电影告诉我一个道理，只有付出真诚，才得到他人的信任，才能让他们听从于你。
④ 全球经典十大励志电影 勇敢的心与阿甘正传都不敌这部动漫
人是很奇怪的生物，你弄不清什么时候就能从某件事物上获得努力生活的勇气，每个人的成长环境环境，对于事物的感受也存在细微差别，那么今天我们就来探讨一下关于电影的观后感，全球经典十大励志电影看完后请相信，每个人都会有不同的感受
1、千与千寻
2、勇敢的心
3、放牛班的春天
4、肖申克的救赎
5、三傻大闹宝莱坞
6、阿甘正传
7、愤怒的公牛
8、一球成名
9、国王的演讲
10、美国往事
宫崎骏的动画电影非常细致而又温情，他的动画最适合在大银幕上看，千与千寻给人的感动和思索历久弥新，你总能找到激励你的点。位居日本十大感人动漫神作首位，其适合的人群也更加广泛。
影片以13-14世纪英格兰的宫廷政治为背景，以战争为核心讲述了苏格兰起义领袖斗争英格兰统治者的故事，就像名字说的那样，永远勇敢的一颗心。
这是一部法国音乐电影，讲述世界著名指挥家回到法国出席母亲的葬礼，然后在之后的一段日子里帮助这里的一群野男孩改变命运的故事，为青少年必看的十大电影之一。
不得不说，智慧和脑子在任何时候都好用，或许你也因该具备一个强壮的身体才能更好的保护自己，电影主人公冤狱二十载，永远怀抱希望，永远心向光明，令人钦佩。
根据印度小说改编的宝莱坞电影，带着印度电影一贯的特点，歌舞是必然不能少的，电影通过插叙讲述了三位傻的故事。
生活就像一盒巧克力，你永远不知道下一颗是什么滋味的，所以做好你该做的，努力着吧，巧克力最终都会进了你的肚子的，跑下去，阿甘!
罗伯特德尼罗十大经典作品之一，传记剧情片，根据真人故事改编，也就是世界拳王的故事，是不是很感兴趣?一起来看一代拳王是如何从成功走向衰败的吧!(嗯?不按套路出牌?)
拉丁裔的人好像天生就在足球运动中有着不一样的天赋，主角就是一个从小梦想成为一个超级球星的男孩，除了天分，他不断努力奋斗，终于成为了场上的英雄。
这部同样根据王室流传的故事改编的电影让人看到了不一样的英国皇室，其中王子被逼的骂脏话的桥段我是翻来覆去看了好几遍，真是让人开心的片段。
电影的故事背景安置在犹太社区，讲述主人公从一个懵懂无知的少年渐渐成长位一代黑帮大佬，同时我们也能从中看到美国的黑帮发展史。
⑤ 日本动漫观后感
当观看完一部作品后，你有什么总结呢？这时候最关键的观后感不能忘了。那么我们如何去写观后感呢？以下是我精心整理的日本动漫观后感（通用10篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友！
《千与千寻》是宫崎骏的代表作之一。老师之前介绍过，在这部电影里会多次出现名字以及与名字有关的事。以前我也看过几遍，却没注意这一点，细想还真没完完整整地看过，更没有带着问题看过。
故事中汤婆婆能夺去人的名字，借此来控制人，”名字”就象征了”自我”。并由此演泽一段有关人与河流的故事。前几次都有点不明就里，这次一想它并不单单是一个普通的故事，它写的是人与河流的关系，引申至人与大自然的关系。人与大自然的关系本来是很亲密的，可是这种亲密的关系随着人为的因素而遭到破坏，而就故事情节看来，似乎作者觉得人要找回"自我"还是要靠大自然的帮助。
例如千寻靠白龙而记着自己的名字；而河神给千寻的那颗丸就帮助所有角色找回自我；河神象征了大自然界，它受到了人类的污染，只有河神被洗涤干净后才能再发挥它的神力，这一段是很明显的写了作者对大自然和人类的关系的看法。在这个题材上导演表达了他的想法，在他看来，人与大自然应该是互动的关系，平衡的关系，反对人类对大自然一直以来主宰式的看待。
这是第二节公选课，老师给我们放的电影是《秒速5厘米》。以前同学不止一次给我推荐过这部作品，所以我也看过。也许曾经的那份感动在时间的横流中不再那么轻易的涌上心头。 我也不止一次想过：曾经爱过的人现在还爱么？曾经感动过的现在还感动么？时代在进步，更新换代不断升级不光光是我们的计算机技术和生活节奏，同样，我们的感知也在随着时代的步伐在不经意间就变了。曾经爱过的人很难说现在还爱着，曾经感动过的现在不一定还能被它感动，不是我不相信永恒，只是不知道在什么时候开始，身边的一切一切都在改变，甚至是自己，感慨与感动过很多人的这个动漫却不能再感动我。故事中，原野一直爱着的的明里，最后不是也和别的男人订婚了么。
虽然，这部作品没有使我有太多深刻的感触，但不得不承认它是一部很好的动漫作品。之前我也说过由于我的个人经历才使我没被其感动。在我看来，整个故事就好像年少时写下的日记，如此能够触动到人们心灵最柔软的那一部分。因为第一次，对于我们来说，永远只有一次而已，所以也就尤显珍贵。
《攻壳机动队》这部作品要表现的情感我没能很好的感悟。但在我看来它在表现手法上是非常的新潮和时髦。再加上大魄力的绚丽画面和诡异的音乐，以及掺杂在其中冷冰冰的对白，特别是动画电影中那种颠覆现实与传统的绝对震撼以及超凡脱俗的想像力，都将我们带进了一个如梦似幻的诡异世界。行走在大街上，如同在鬼魃世界中穿行，人群中那一张张冷冰冰的面孔，混淆了真实世界与梦境的界线。繁华的街道寂静如死，瑰丽的都市阴郁黑暗，从始至终，贯穿于全片的灰暗风格始终不变，驱使人们在压抑和迷茫中去思考，去领悟。
除此之外，影片中那冷艳的画面和诡异的音乐也同样起到了很好作用。形式与内容的完美结合使本片在表现力和感染力上都达到了惊人的程度。在宽广的画面中，巨大的华丽地铁缓缓驶过，时间被拉慢，随着音乐的节奏僵硬的流动，高大的建筑物象征着物质力量的强大和冷酷，繁华的霓虹灯和橱窗里的人偶象征着人类世界的衰落和迷茫，绯雨无声的下着，洗涤着人世间的罪恶，仿佛是天降的泪水，滴落在阴冷的城市之中。
当电影看到一半我们就知道红辣椒是叶子博士在梦中的分身，其实也是叶子博士另一面性格的体现，因为梦中所发生的事往往使我们潜意识所想的。外表冷静，严肃，不苟言笑，难以接近的博士，在内心深处却是活泼，可爱，真诚，喜欢帮助人，充满奇思妙想的小姑娘。作为现实中一个知性研究院博士，红辣椒的性格已不适用于社会，被博士隐藏起来，幸好她还可以在梦中继续展示她真实一面，也是强大的一面，在梦中她帮助了粉川刑警，找到了盗贼，还拯救了现实。所以梦里的人物其实就是一个个脱掉面具的真实的自己，可以尽情表达自己的.想法而不需要掩饰什么，也不想被人控制和驱使。这时候每个人信心世界是善良还是险恶都会淋漓尽致地表现出来。
在我看来《盗梦侦探》并不是全片都处于精神紧张的状态，根据剧情需要进行了适当的缓和处理。画面冷暖关系也和故事节奏紧紧相连，让观众看本片除了刺激之外，也更是一种视觉享受和自我思考的心灵体验，让观众对真善美进行了潜意识的分析。
这周看的动漫是夏日大作战，之后回到寝室我又细细地品味着这个清新感人的作品，由此感受到亲情的力量竟是如此之大。
说实在话，在看夏日大作战时我的眼睛几次都湿润了，在看到太奶奶去世时，在看到太奶奶的遗书时，在看到叔叔幡然悔悟跪倒在太奶奶的遗体前时，在看到上一亿五千万人像亲人一样把账号和力量交给夏希时，和着舒缓感人的音乐，我真的有种流泪的冲动，这种冲动不像嚎啕大哭那样强烈，而是一种想让压抑的感动随着眼泪缓缓的释出。
再更进一步的形容一下这种感动吧，这种纯净的让人想流泪的感触唤醒了我们灵魂深处的记忆，记得太奶奶遗嘱中强调了这么一句足以融化坚冰的话：“即使痛苦难过的时候，也要一家人一如既往地聚在一起吃饭，因为最糟糕的是饥饿和孤单。”
现在回想小时候，每隔两礼拜我家的几个舅舅和姨都会到外婆家去聚餐。我们几个小孩别提玩得有多开心了。可现在，读书的读书，工作的工作，要聚一次着实有点难啊。我想我渴求的正是这种亲情的温暖，这也正是使我产生强烈共鸣，感动的一塌糊涂的原因。
这真的应该是一个非常温馨和感动的动画， 确实，我也看得泪水涟涟。但是，我觉得这个动画透出的是绝望的意味。在我看来人和妖怪是不同，虽然康一一家以最朴实的善良接纳了小酷，但是人有人的想法，小酷很害怕面对镜头，但是康一显现的是兴奋；小酷想逃离人群时候，康一无能为力，只反倒那只“大叔”帮助了它。而且，人的感情是那么善变，“大叔”以前的主人用懦弱的暴力取代了对它的爱。这是一个隐喻，康一现在对小酷很好，但永远会这样吗？小酷在康一家中的美好时光是多么的脆弱，总让人不能安心，并且一出了康一的家，小酷更是无处容身。动画里有很长的一段，描述“大叔”带着小酷逃离人的世界，人，到处都是人，到处都是虚伪的人，只有向上，才会没有人！小酷带着爸爸的遗骨，爬上高高的铁塔，俯视着这个根本没有他容身的世界。这段看得我真是肝肠寸断，那种无助、孤立无援的感受很难受。
人和妖怪终究不同，康一终究只能作为一个朋友，而不是家人。这点可是让人绝望啊，代表人的康一，代表自然的河童，即使他们再感情好，也不能调和。
说实话，初看之下觉得很混乱，即使经过老师的较为详细的介绍之后还是看不太懂，之后又看了一遍，只觉得这部看似情节荒谬的电影，用近似抽象的人物形象和童话般的故事探讨了深层的命题这是有关于人性善恶、人生际遇、人生抉择、命运与梦想的命题。如此宏大的主题，通过这样的手法表现，带有一种反讽的味道。另外值得一提的是影片的叙事手法——首尾相呼应，通过有点混乱的剪辑，表现人物关系，看一遍你绝对不明白，可是反复回味之后恍然大悟，就更加体会到此片的精妙不过单纯作为一部动画片。
不过我实在不喜欢它的绘画风格。眼花缭乱的感觉.. 第二次看也是为了写好影评，但看完之后，一直一直记得这部动画，各个记忆碎片深深刻在脑子里。真的印象非常深刻，从菊花被爆到与上帝那儿斗争多一次生命，开始飞车逃亡，然后到了鲸鱼肚子，这一系列，我都记得。而且能让人思考，关于人生的。鲸鱼肚子里的几十载生活，会发现平时所在意的事其实并没有那么重要之类的云云。
《大炮之街》是《回忆三部曲》最后一部短片，可以说它交待的不是一个故事，而是一个故事的片断和白描。简单的场景却经不起追问：他们为什么要打炮？他们的敌人是谁？他们这样的生活到什么时候才能完结？可是故事中并没有人追问，没有人反抗，大家在命令下不停地服从，完成自己的任务。表面上看来，他们有自己的生活和性格，可是所有的这些都被紧紧的束缚在炮火中。简单得说，他们就是奴隶，是活生生的奴隶，这才是最悲哀的现实。战争磨灭了每个人应有的梦想和希望，迫使他们为着完全未知的目标奋斗，最终麻木而丧失了原本可以在阳光下飞翔的心灵。
在片中，大人已经失去了自由的心。他们不再热爱除了大炮以外的事务，不再关心除了成为炮手以外的职务，他们一点点转化为呆滞而毫无生气的大人，他们的梦想消亡在战争的牢笼中。而孩子，是最无辜而善良的个体，可以想象，他们大多数的未来就像忙碌在大炮身边的父母们，他们的一生都要消磨在炮火声中，除非这场未知的战争有一天结束。
跟许多家庭一样，山田一家，都是世俗到不能再世俗，平凡到不能再平凡的小人物。无论哪个年龄，无论哪个成员都有着自己的欢笑和烦恼。简单的线条，地球上最平凡的一家窗口里传出的温馨，就这么跃然而现。这让我想到了自己的家庭，以及对未来自己的家庭的向往。平凡不是一件坏事，相反，平凡的生活才能流露出不平凡的温馨。是的，曾经的我想过要不平凡的生活，不过现在已经没有了。平凡的生活换来的是一个家庭的安稳。没有什么比家人在一起跟重要，跟美好了。
认真看下来,影片中描绘这一家人的生活,呈现的细节几乎都是带点幽默玩笑的性质,家庭成员的性格,也是以表现他们的弱点、缺点，当然这些都是无伤大雅。以及他们在生活中的愚蠢或不利索为主，这使观众笑，但也感到非常亲切，当成自己人，与他们打成一片。电影中家庭成员们的挫折释放了观众身心的压力。看完电影，至少他们可以得出这样的结论：生活不完美，但还是可以找到不少乐趣，因而值得活下去。
这周看的是《回忆积木小屋》，故事很简单，然而留下的思考却徐徐延展。
生活中，回忆总参演着各式的角色，大量的回忆渐渐模糊了我们区分现实与过往的底线。我们该怎么面对那些逝去的记忆，让回忆照亮现实，真正做到在自我催眠前找寻到记忆的真谛？ 我想应该是摆正对待回忆的姿态吧，敢于直面，才不会畏手畏脚。就像故事里的老伯，回忆并未使他因家人的逝去而丧失对于生活的眷顾，反而更加笃然地享受生活。
还记得我找出高中时写的文章翻看时，总习惯以现在的心态去思考，纳闷那时自己怎么写出那么多的感慨。后来我想明白了。那个年纪就应该做出那样子的事，没什么好难堪的，年轻使然。回忆自有其残缺的地方，这也正是它日后令人玩味的兴奋点。如果逐一加上不相称的“完美”，之后的回忆也便毫无生气。我们不该因回忆羁而绊行路的脚步。
疲于回忆或者畏于回忆的人应该都是犯了同样的一个错误：没能把回忆正确地移栽到现实中。回忆既已如此，也就不要再企图回归什么，是错误就反省教训，是温暖就再次接受感动。