百亿补贴电影票怎么没有

Ⅰ 为什么很多国产烂片，却能轻松票房破亿

我们需要承认确实有很多国产烂片，他们的票房轻松破亿，这和主演有一定的关联，其实我们看电影也是冲着明星去观看，但还好我喜欢的明星基本上拍的影片口碑都非常不错，其中的代表人物就是徐峥，黄渤。

这也是王宝强的第1部导演处女作，当时这部电影上映之初，王宝强和马蓉的离婚事件已经被炒得火热，借着这个噱头宣传影片受关注度也非常高，给我的感觉这部影片超过1000万票房都有一点不值得，更何况有好几亿的票房。

只能说王宝强不适合做导演，他只适合做一名喜剧演员，我想他自己也认清自己的几斤几两，应该不会再拍摄电影，而且他在拍摄电影，也没人会去观看。

Ⅱ 聊聊中国动画制作产业陷入的窘境(2)

聊聊中国动画制作产业陷入的窘境

动画工业的特性

虽然中国动画工业的水准这两年在提升，但受制于动画工业的特性，整个行业的成熟度和规模性还需要时间积淀。

动画工业相对于一般工业，其人才培养周期更长。

就二维动画制作而言，其类似于一个手艺活。比如，一些高难度的镜头转换如何通过合理的分镜去展现，可不是一般画师能做到的。在日本，一个动画师的出道可是需要经历长达十数年的学徒生涯，在这个过程中技艺一点点传承。国内连传统都没有，谈何传承，可以想见二维动画工业的发展还需要多少时间积累。

就三维动画制作而言，它是艺术和工程的结合体，对人的要求非常复合，团队间的沟通、磨合比一般工业流水线要复杂多了。一名专业背景毕业的新人要融入制作团队少则一两年。

动画制作管理难度高，团队规模有瓶颈。

对二维动画而言，大部分从业者的基本工作就是绘图，按张数计费，这导致整个产业容易作坊化，大厂中待了一段时间后出来自立工作室接私单的比比皆是。产能碎片化，造成隐性协调成本高。

就三维动画而言，由于沟通协调要求极高，流程管理做的不好就极易造成内耗，增员不增收。《疯狂动物城》的制作团队高达550人，而国内少有能做到超过两百人的团队。管理的瓶颈限制了产能的扩张。

由此可见，整个动画工业的产能供给弹性非常小。这导致即使你有很多好故事，但没有产能去把概念变成产品。

如今资本涌入，催生了大量动画化需求，但供给在短期内仍面临产能瓶颈。一方面是整体工业水平还处于早期，一方面是产能扩张弹性小。因此在相当一段时间内，中国动画将面临着产量与质量的冲突。

产业链划分情况

一个完整的动画生产、传播及消费流程一般是：由故事源(网文、漫画或自创)到制作(前期、中期、后期)，到发行(播放渠道)，再到观众，最后再被改编成电影、游戏、衍生品，做二次变现。其中，还有一个简单的流程，即从故事源到动画制作，到电影变现。

从产业链角度看，可以把参与者划分为：网文、漫画平台，动画制作公司(原创或代工)，播放平台，游戏公司，影视公司，衍生品公司。

这些参与者中，动画制作公司要么为网文或漫画平台代工，动画化其网文或漫画作品，要么通过播放平台接触观众，要么通过授权或合作通过游戏公司、衍生品公司接触到粉丝，要么与影视公司合作开发电影接触到观众。其业务形态基本是2B的，只有最后开发电影略带2C。

其他所有产业链参与者都是2C形态的，或多或少可以通过为C端用户提供产品或服务变现。比如，平台通过会员费、广告变现，游戏公司通过充值变现、影视公司通过票房变现、衍生品公司通过商品变现。

从变现的`规模角度，游戏、电影、衍生品无疑是最大的，游戏有一千多亿的规模、电影四五百亿、衍生品三四百亿;从用户付费习惯的角度，这三者也是最成熟的，充值、买电影票、买手办对于大部分年轻人都是个更为自然的事情。

相比之下，平台会员费的付费习惯最弱，整体渗透率很低，不超过10%;市场规模也远不如前三者，最多几十亿。

动画制作公司的商业模式

1.收入端

对于动画制作公司而言，其变现可分为直接变现和间接变现。

直接变现来自于平台方的二次分配，即平台在获得广告费、会员费后，分配一部分利益给动画公司。或者来自电影票房分成。

就前者而言，在C端的付费习惯还没形成时，动画公司的直接收入面临天花板。此外，平台的广告贴片分成也不会高，毕竟动画的单集点播量相比视频网站头部内容综艺和网剧要差一个量级，能有个几十万的分成实属不易;传统电视台的传播权收入更低。

就后者而言，国产单集动画电影票房从 2014 的 3000 万增长至 2015 年的 6000 多万，考虑票房分成，制作方平均也就2000万的收入。

动画公司的间接变现来自于游戏、衍生品等领域，所谓二次变现。动画公司的二次变现潜力取决于其作品的IP强度(粉丝量、粉丝黏性、改编可行性等)。只有IP强度达到一定程度，才有机会参与二次变现。且IP强度越大，博弈力越强，参与度和收益分成就越多。

毕竟二次变现领域是个完全不同于动画制作的领域，其产品开发、渠道、用户都属于该领域玩家的资源。这些玩家直接掌握对C端的变现，其产品服务也会对动画作品产生二次放大效应，因此其本身是有相当话语权的。

国内动画原创作品的发展都是早期阶段，大部分作品的IP强度都没达到与二次变现领域玩家博弈的地步，这部分变现往往看得见摸不着。目前也只有极少数头部内容才有机会参与到二次变现，比如《不良人》、《秦时明月》等，开始有了丰厚的手游授权变现。

2.成本端

动画制作成本投入相对较高，主要是人员薪资成本。按外包价计，一般二维动画的一分钟成本在3万左右，多的可达五六万，三维动画更贵一些。一集动画去掉头尾，短的7、8分钟，长的近二十分钟，一集成本约在30万至100万。一季12集左右，投入约在400万至千万级。

若自建开发团队，单位时间成本会低一些。一般至少需要四十人左右的团队开发一个产品线，多则七八十人。年支出约在500万，甚至千万。

若是开发动画电影，按90分钟，每秒1万计，制作成本至少5000万。

动画制作公司商业模式的尴尬

比较动画制作公司的收入端和成本端情况，我们可以看到其商业模式有点尴尬。

一方面，成本投入非常大，制作周期非常长。比如，一季作品投入少则三四百万，多则上千万。单集制作周期达到两周的已经可以算是佼佼者，一季作品得制作半年。而一部电影作品若是良心制作，开发周期怎么也得两年。

另一方面，直接变现规模小，难以覆盖成本。而二次变现需要作品先变为较为头部的作品，而且变现期靠后，收益分成比例存在不确定性。

这导致动画制作公司目前能赚钱的基本是代工公司，比如为平台动画化其动漫、网文作品，但这本质是赚得是平台的补贴费。

原创动画公司生存压力极大，高投入成本，低变现能力，使得其试错成本极高，极有可能因为作品的一些失误，而失去重新再来的机会，或者因为变现期太靠后，而产生现金流危机。这造成原创动画业低生存率状态。那些幸存者，现在的头部公司，往往是经历了股权不断被稀释，才熬到现在，看到快要盈利曙光。

这对于整个产业而言也有尴尬，动画制作公司的生存压力会导致平台缺少好作品，二次变现领域的玩家缺少好的改编源。

Ⅲ 为什么现在电影院消费那么贵

场地成本上涨，人力成本上升，设备维修和置旧费用，物价上涨，加上平时的观影淡季影院入不敷出，旺季的时候就会随着电影的市场需求成倍上涨票价

打开购票APP，你或许会发现，一部电影的票价已经最低30元起步，而繁华地段影院的票价则一般高达60、70元，甚至百元以上。对于不少年轻人来说，约朋友看一次电影可能比聚一次餐还贵了。

而与我们相邻的印度，电影票价格普遍约合人民币5、6元。首都新德里最豪华的电影院看一次电影大概16元人民币，加上印度高分电影频出，难怪有网友惊呼：“印度是影迷的天堂”。

可能很多年轻人并不知道，我国在改革开放初期，电影票价才2角左右，如此低廉的票价也曾经令外国影迷羡慕不已。而如今，四十年过去了，票价翻了不止百倍，占人们收入比重也越来越大（据统计，过去一张电影票价占人均收入0.67%，如今已经上升到2%）。

那么电影票为什么越来越贵？我们梳理了中国电影票价变化的历史，期望能找出票价变贵的原因。

二十世纪50年代~80年代：低票价政策

在民国时期，电影并不是一个亲民的娱乐活动。当时一流影院的票价大概分为4角、6角、1元等三个级别，普通影院的票价一般在2角左右。要知道，那时候一元钱就能买20斤面粉，所以普通人一般看不起电影。在这个时期，电影票还是相对昂贵的。

新中国建立之后，我们各项管理政策都向隔壁苏联大哥学习，电影票价的制定机制当然也不例外。当时苏联为让尽可能多的群众走进影院，接受国家意识形态宣传，采用低票价政策。所以，当时中国电影也是由政府统一定价，票价甚至低至几分钱。在这个时期，电影迅速成为真正大众的娱乐艺术品。

所以，想不降价又能吸引更多观众走进影院，电影本身的质量是首当其冲的要素。在此基础上，采取更加灵活的定价机制，制定多层次的票价体系，才能让每个观众都能买得起电影票，才能让电影真正成为他/她娱乐生活中的一项重要选择。

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Ⅳ 福利来了！国家电影局发放1亿元观影消费券，此举可带来哪些利好

随着影视行业的发展越来越多的人都对电影行业产生了兴趣，那些比较有意思的电影上映之后，大家都会去电影院观看，虽然可以缓解自己的一些疲惫，放松了自己的心情，但是电影票还是比较贵的，一般来说刚上映的电影票能够达到40或者80，看每个电影院的不同以及城市的不同，它的电影票价也不一样。在这个时候国家电影局就出来给我们发福利了，他联合了多家电影票务平台发放了共计1亿元的观影消费券，这对于那些电影爱好者来说是一个非常好的消息。那么这一个举动可以带来哪些利好呢？我们就来好好的分析一下。

Ⅳ 电影票什么时候买最便宜

影院排排片和定价是有规律的。少数票房较好、地段好的影院会在不同时间设置不同价格。
按营业时间来算会有4个阶段三种价格。
9:00~13:00是一个价格，基本是最低票价，吸引人来填补上座率。
13:00~18:00是一个价格，最低票价加几块。
18:00~21:00是所谓的黄金场次，这个时间是看电影的人最多的时候，价格设置的高一些来弥补的低价时间段降低的平均票价。
21:00至结束同早场。