① 如何评价豆瓣4.3分的《澳门风云3》
王晶导演的《澳门风云3》在大年初一贺岁上映,以1.78亿的当日票房成绩排在同同档期上映影片的第二名,超过之前被寄予厚望的《西游记之三打白骨精》的1.7亿的票房成绩。排在第一名的是周星驰的《美人鱼》,大年初一当天的票房成绩是2.76亿。
那么,该如何评价口碑不佳但票房大胜的《澳门风云3》呢?小编这次不吐槽,我们只做吐槽的搬运工。你们去看看豆瓣上的文艺青年和港片脑残粉们是如何评价《澳门风云3》的。看完你就大概知道《澳门风云3》是怎么一回事的电影了!
② 豆瓣评分最虚高的一部国产剧是哪部
周星驰导演的《美人鱼》,评分6.7分,用网友的话说,《美人鱼》撑死就是一部五分片,原因是这部国产电影除了高票房和情怀,没有带来任何实质性的东西,也缺乏足够的作品亮点,其之所以会获得如此虚高的评分完全是因为大家对周星驰的情怀所在。
而在电影结尾,周星驰强行把荒诞的《美人鱼》上升到了宣传环保主题的高度,看似有了个高大上的光圈在头上,但联系到剧情,网友只会大喊:这是什么鬼?
③ 《美人鱼》讲了什么如何评价
这是一部周星驰电影。这不是一部喜剧片。
纵然有笑点若干,这仍不是一部喜剧片。任何一个官方版本的介绍中,它的类型始终是:剧情 / 爱情 / 科幻。对于一看到周星驰三个字就立刻举起放大镜开始挖掘笑点有多少笑料足不足到底够不够逗乐的人,我只能沉默。
所以这到底是一部什么样的影片啊?
导演、编剧、制作人:周星驰。除去这些显而易见,这部电影里还有星爷第一次担任词曲作者的歌曲《无敌》。我以为,当我们还在满怀期待、怀疑、好奇、忐忑等复杂情绪猜测《美人鱼》到底会是一部怎样的影片时,他早已告诉我们答案:
“ 无敌是多么 多么寂寞 无敌是多么 多么空虚 独自在顶峰中 冷风不断的吹过 我的寂寞 谁能明白我 无敌是多么 多么寂寞 无敌是多么 多么空虚 躲在天边的她 可不可听我诉说 我的寂寞 无尽的寂寞 ”
每一个周星驰故事的开始总伴着相似的开头。拉着好友梁朝伟去考艺员班,踌躇满志。好友一举成名跻身无线五虎,自己却开始了八年龙套生涯。我不知道我算不算得周星驰粉丝,我只记得大学进入英语一级班的第一次presentation毫不犹豫选定了Stephen Chow作为主题。我也神烦“还××一张电影票”的情怀论。这世间谁也不欠谁,更何况这对象是周星驰,我认知里最不适合也不需要用情感绑架的人。从周星星、星仔到星爷,在那个没有“屌丝”一词的年月里,他始终是草根电影的代表。放在电影艺术的汪洋大海里,他演绎的都是小人物的故事。哪怕风流才子唐伯虎,你看到的也不是玉树临风风流倜傥而是从落魄无奈到逆袭成功。尤为印象深刻的一个关于他的传说:在影片里极度搞笑喜剧天赋爆棚的星爷,在现实生活中是个不苟言笑甚至略显严肃的人。其实对于这样的反差我一点都不意外。你看他的电影本身吧。星爷标志性的大笑被几代人奉为心目中的华语电影经典桥段,可是除却笑声,你再想想那张脸,有多少次你看到的是无奈、无畏…甚至“你很无聊”的戏谑?从“咖喱啡”到星爷,多少人因着他身份的变化觉得应该对其顶礼膜拜亦或质疑挑刺,而周星驰本人,那个无论谷底或巅峰都经历过的人,这些年又有怎样的变迁?
有人把《无敌》解读为现今的星爷独孤求败。不能苟同。这是影片中邓超角色的主题歌,星爷也至少两次借徐克之口恭维这个角色“是个伟人”。是伟人,不是神。那些质疑将星爷捧上神坛或者确确实实在这样做的人,我很想问你们到底是误会了什么?星爷没变,即使功成名就的邓超角色坐拥豪宅、美女环绕也依旧改变不了他底层P民的出生;也改变不了商场上其他大佬对其“小人得志”般成功的不屑、嘲讽甚至落井下石。周星驰的电影无论占据多少次香港票房榜首其实总会引起争议,就连现今你所奉为华语经典的《大话西游》当年也是一片口碑惨淡。但星爷终究还是变了,他的男主再也没有重返市井回归落魄。一如无敌所言,身在顶峰、空虚寂寞。发生了什么?今日“身在顶峰”的星爷想说些什么?无数观众在追问。前两天在某篇影评里读到一句话深以为然,搬来此处再恰当不过:“从前周星驰用自己来表达电影;如今周星驰用电影来表达自己”。
世间自有山更高,我心始终你最好
看到短评里有人将该片剧情总结为“一段霸道总裁爱上我的爱情+环保主题”,我扶个额表示“对,你们说得对。总结得简单粗暴、精炼明了”。一如从前,星爷的电影依旧要探讨一个关于爱的话题。主题曲《世间始终你好》发布会上,主持人问这次表达的爱情观是什么,星爷说“世间始终你好”。我无法总结统计概括所有观众对于这个问题的解读,我只能告诉你,因为这句话我才不能将《无敌》理解成一句独孤求败的陈述。因为于我看来它是一句设问,《世间始终你好》是自答。影片中,这是美人鱼的歌,对应邓超的《无敌》空虚自剖。这场激情对唱的桥段可谓男女主定情的时刻,如此速成的爱情戏加上后文理所当然的保卫人鱼戏码,割裂开来理解导致很多观众如前文所述的组合糅杂式解读倒也算“合情合理”了。回想一下其实星爷电影里的爱情大多如此,就连女主也一如既往地不以明艳动世人,出场时的形象甚至可能邋遢怪异丑陋土鳖。纯洁简单才是星爷一贯的审美偏好。熟悉的配方,如果抱怨不能如当日朱茵的紫霞仙子一滴清泪俘获你心般再现经典,只能说这真的是演员表现力的问题了。《世间》里说“论武功俗世中不知边个高,但我知论爱心找不到更好”这是83版射雕的主题曲,黄蓉对郭靖的爱情如此无需赘述。影片中以此歌回应邓超自认无敌的剖白并藉此定情,看似合理实则不是有些无厘头吗?
谈到无厘头,对于很多非粤语系观众而言这已成为周星驰的代名词,“哦,周星驰啊,无厘头搞笑呗…”于是无厘头莫名等同于搞笑,莫名等同于周星驰。所以如果哪部电影不搞笑、笑点不新奇,那周星驰就罪过大了……让我们正视无厘头这个词原本的含义。它本指“无来头”,是“思维跳跃性大”的方言式表达。搞清楚这个概念再看周星驰,或许你能更客观一些。看看这拍的什么题材,美人鱼啊!美人鱼是啥?童话故事。没错,随着年龄的增长,星爷越发喜欢什么童话啊传说啊之类的孩童元素。看过影片我get到了他选择美人鱼来表达思想的两点原因1.传说中美人鱼是海洋里歌声很美的生物;2.童话里美人鱼是为爱牺牲的经典形象化身。这样选材看似孩子气十足却又匠心独运,这才是周星驰的“无厘头”。
会当凌绝顶,爱与苍生共
有童话有爱有环保,如果家长朋友们因为这些因素就打算带幼童去影院观影,我真诚地建议:不要这样做,请慎重考虑。为了行文顺畅我憋到现在才说出这句话,豆瓣不能大写加粗也是有点遗憾。因为这真的不是一篇周星驰的颂文。既然《无敌》里说了“我的寂寞,谁能明白我”,不敢说自己真懂周星驰,作为一个看了这么多年星爷作品之人,码这些字记录一下我看到的这部电影真实的样子。
从西游降魔起,星爷的作品就有了黑童话的倾向。对比当时大鱼吃人的恐怖,这部对人鱼的屠杀场面有过之而无不及。再加上片中不时出现的略显“小黄”的梗,这并不是一个拍给幼童的童话。人鱼老祖反复控诉人类天性邪恶,“越进步就越暴戾”;邓超反复吟唱自己无敌到空虚寂寞,除了钱和赚钱也没剩下什么;对新生物物种狂热的外国科研专家确定人鱼的存在后带领长枪短炮围剿人鱼杀地天昏地暗……本片的泪点并不在于那段不够感人甚至略显仓促的爱情。令人震撼的是那片猩红海洋对人类的控诉。这也是我最喜欢的地方。不管前面剧情的笑点导致了全场怎样欢脱,亦难敌此处影院里全体静默的压抑。这样的周星驰陌生吗?或许吧。但我们别忘了,大话西游里那只臭猴子,起初也是暴戾到恨不得在菩萨面前仗杀唐僧。你我仍记得紫霞仙子的一滴泪让他心甘情愿戴上紧箍咒做回孙悟空,但你可曾记得唐僧为了求得一个饶恕徒儿的机会甘愿舍生取义?你还记得食神里的莫文蔚以真爱感动“男神”,那你是否还记得那代表性的主题歌里唱道“情与义,值千金”?周星驰电影里的爱从来不止爱情。一如《美人鱼》中的人鱼老祖不会苛责珊珊破坏本族自救大计解救人类的行为。童话里的小美人鱼爱上王子是个意外,但是拯救落水的人类却是必然。这爱是大爱,是正义。
当星仔成为星爷,当大家都在惦记着如今可以用电影表达自己的周星驰还在关注些什么。他给出了这样的自问自答:站在顶峰的愈发无敌的人类啊,我们还在追寻什么?那些追求钱财过程中创造出的能征服一切的破坏性武器永远难填人性中邪恶暴戾的欲壑。张雨绮对邓超爱至生恨继而对人鱼族痛下杀手的表象下难以掩饰的是身为人类的自大和暴虐。环保是必须的,但它只是出发点,唯有放下杀戮,博爱苍生的正义才是能敌抗茫茫空虚的大爱。
这是今天的周星驰,这是如今已站在高峰的周星驰。所以即使他的电影男主已经由他自己换作他人;即使故事里的男主换作了演喜剧频繁尴尬的邓超;即使曾经周星驰电影里的诸多黄金配角如今已不复存在,新人演员也有诸多不足。但这依旧是一部地道的周星驰作品。
如果让我为现阶段的星爷电影写一个文艺的影评开头,我想应该是这样的:今天呀,老顽童要给你说一个童话故事,有一点暗黑,但欢笑是必须的。
④ 豆瓣2.8分,离开周星驰的林允是怎么了
离开了星爷,林允可能什么也不是了!
还记得那个《美人鱼》里的温婉女孩——林允吗?当时的她才不过二十岁出头的少女,只因在茫茫人海中,被向来慧眼独具的周星驰一眼相中。
在日新月异的娱乐圈中,出道是一件非常非常难的事,有些人努力了半生,才等来功成名就的一天。而林允却如同杨超越附体一般,仅仅出演了《美人鱼》里的“珊珊”一角,从此一夜爆红。
虽然一开始我们大多数人都是被她傻白甜的演技所吸引的,然而这都已经过了快六年了,还在继续“啃老”,也难怪很多观众并不再买她的帐,演技上需要锤炼的地方还有不少,足以见出,没有了星爷,林允可能什么也不是。
⑤ 美人鱼电影影评1500字
《美人鱼》电影整体看下来,像许多以往的周星驰电影或者周式喜剧一样,除了少了集体跳舞以外,剩下的还是过去的配方,还是过去的味道。
笑果是有的。但是一些重复的笑料配上仍然三毛钱的特效和一些霸道总裁爱上我的剧情,又时不时的让人在观影时犯尴尬症。
所以这部电影的观影体验是怪异的。你一边笑着,一边又笑不出来,一边还得看着老掉牙的霸道总裁爱上我尴尬。到电影结束,你简直说不出来这电影是不错啊还是莫名其妙。
对于中国的不少观影人群来说,以“大过年不就图个乐我在电影院笑了这片子就不错”为基准的一群人可以无理由的喷死任何四星以下的打分人群。
还有更可怕的是“因为是周星驰他是神啊所以满分好评我们欠了那么多电影票所以无脑五星”。
比
如这条被顶在豆瓣短评前列的短评。“周星驰这名字在我这儿就是值钱!大师年过半百,孤独且寂寞,喜欢烧钱圆自己的童真梦,我懂,真懂!这是高处不胜寒的姿
态,放眼院线你找一部比美人鱼好的,三年磨一剑,你说星爷没诚意只顾圈钱,一个个,装啥特立独行,标新立异,傻缺。”
他过去的电影带
给我们很多欢乐毫无疑问我是承认的。但是他过去是神也好,现在仍然有什么情怀也罢,我不觉得因为他在过去的时代里拍出过许多优异的喜剧就要求我们所有人,
都应该被粉丝挟持着去承认周星驰仍然是神所以这部电影无论如何也有许多的情怀和精致应该打五星。
我们抛开“周氏神话”情结来谈谈这部电影,谈谈他想要彻底摆脱那种无厘头喜剧时是否有足够的能力来掌控他的野心。
先说说电影的剧情与节奏感。剧情上无厘头的东西仍然很多,这是周式喜剧的一贯风格,往往也是带来欢乐的东西。但是自打《长江7号》之后,当周星驰想摆脱彻底无厘头而试图去讲故事的时候,他好像也从来没有成为一个能把故事推进的有条有理的导演。
《美
人鱼》故事的大框架则使得这个影片的基调有些喜剧之外的诡异。星爷为什么突然玩了个“霸道总裁爱上我后突然性情大变成为了一个善良的人然后又热衷于环保最
后舍命救我”的故事并不重要,如果能玩好也不算突兀。《美人鱼》里邓超爱上女主再到之后的一系列转变,缺乏对其心理变化足够的描写,让人觉得扭转略有生
硬。
你们不要说我吹毛求疵来给我解释。不要说神了,一个好的导演是有能力来平滑的处理这些事情的。三年前我写《西游降魔》的影评,说舒淇爱上文章太过生硬,一堆粉丝来给我解释如何一见钟情。
举
个最简单的例子。2012年版的《悲惨世界》里,雷德梅尼饰演的马瑞斯与塞弗里德饰演的珂赛特同样有一见钟情,在他们一见钟情的镜头里,二人四目相对,柔
波辗转,尔后又恋恋不舍的互相回看,几十秒的时间加上配乐,足够任何人理解他们一见钟情了,这和演技无关,这是导演的功力。
再说说这部电影的特效。无论是动画视觉效果还是3D效果比起三年前的《西游降魔》来可以说没有丝毫进步。很多粉丝说你看电影看什么特效你这渣渣你评电影就是来评特效的?不好意思,做不好请不要做,做不好请就只上2D版本,我不欠你的3D电影票钱。
在
国产影片至少在后期处理整体崛起的情况下,没有进步,就是一种退步。去年《寻龙诀》的3D效果让我感慨国内徐克之外也有牛逼的3D了,而去年来不少国产影
片的特效也可圈可点逐渐成熟。大概负责《美人鱼》后期制作的还是三年前《西游降魔》的同一个公司,三年前的影像在当时的环境里只能算是勉勉强强,现在的特
效和3D真的不值一谈。
别和我说是什么投资方抠门没钱,投资方不傻,周星驰的电影能拿多少票房他们会没个预估?周星驰在影视圈混了这么多年会不知道哪家公司后期做得好哪家公司不行?
演
员的演出是最见导演功力的,导演不行,刘德华也能演成《富春山居图》。《美人鱼》里邓超的角色拿捏的还算不错,但是十二万人里海选出来的女主并没有交上一
份及格的答卷。其他演员我则并无太多印象。一部电影看完,一个印象深刻的角色都没给我留下,或许是我太挑剔了吧。
对于喜剧来
说,笑点这个东西不能求同,但是个人认为总的来说影片的小笑料还是足的。客观的表述一下,过年在一个三线城市的电影院里,基本满座,还是有不少集体哄堂大
笑的。比如海胆刺杀的阶段,虽然当时的片段只让我想起来《功夫》里飞刀刺杀的片段然后犯尴尬症,但是笑的人还是居多。
其实如果周星驰仍然走原来的纯无厘头路线,我觉得未尝不是好事,大家轻轻松松看完一部没有特效的电影,即便是霸道总裁爱上我或者《功夫》那样你打我我你打简单推进,也能觉得可爱的星爷又回来了。可是他现在大概走到了一个拥有了更多野心却不太能驾驭好的阶段。
当
然,不仅导演的影片会有起伏,任何人也会有一个辉煌走向平淡的过程。从最近数年来看,《功夫》之后,周星驰再没有能让众人心服口服的作品。但是无论已经
53岁的周星驰处在哪个阶段,请把周星驰当成一个人来看,是人就会有失败,如果能承认周星驰现在也会有失败,我们再来谈谈《美人鱼》到底值不值无脑给满
分。
在后边补一些话吧。
1.周星驰过去的喜剧成就我是承认的。过去二十年来,他的无厘头喜剧独树一帜,
在中国影视上应该也算青史留名了。《功夫》或许是他想转型的开始,喜剧意味仍然很浓,且打来打去的剧情非常简单,很好处理。但是从《长江7号》开始,到
《西游降魔》,再到《美人鱼》,他在剧情推进处理上的导演功力都是不足的。
上文对此有所论述, 不多说。
中国的
电影产业是在飞速发展且一直在进步的。20年前他的无厘头好,20年后他仍然拍无厘头我们或许可以说在中国仍然是NO.1。但是他现在想要的更多,那么我
们为什么不能用现在更多的标准来要求他?就因为20年前他太好了,所以容不下任何质疑?看看2015年,有大圣归来,有心迷宫,有师傅有老炮儿,国产影片
已经有很多能在细节上做的很好了,你们何苦揪着过去那点成就来掩盖现在的不足?
⑥ 美人鱼究竟哪里好,豆瓣评分给8.9。比降魔篇强吗强到哪里了
美人鱼占尽了
天时地利人和
大年夜上映,
环保话题,
还有明星效应,
林允的演出也是十分出色的
⑦ 周星驰唯一的烂片,豆瓣评分只有3.8,连他自己都不愿意提起,哪一部呢
十年龙套无人知,一朝成名天下闻。不可否认,周星驰的龙套生涯很漫长,无心插柳的梁朝伟已名满天下,周星驰还是那个无人问津的周星星,其中的煎熬恐怕很难有人感同身受,但一朝鲤鱼跃龙门他便成了大家心目中的星爷。
这部电影在日本收获了15.1亿日元的成绩,把日本流行文化和美少女等元素融合在功夫和喜剧之中,显得别有新意,因此迎合了日本观众的口味。可惜不伦不类的少林拳,一些蹩脚的普通话,加上山寨版的少林寺和尚,都让内地观众不能接受,在豆瓣的评分也仅仅3.8分,可算创了周星驰电影的最低记录。
不过,从这件事中可以看出来周星驰非常珍惜自己的口碑,他坚决不让这部电影在中国上映,毕竟冲着他的号召力肯定观众们都会买票观看,但他不愿意圈烂钱,不愿意让信任他的观众们失望,怪不得周星驰几十年来一直备受大家喜爱,除了电影好看以外,大家还能感受到他对喜剧的热爱。你最喜欢周星驰哪部电影?
⑧ 2017,岁月安好,乘风破浪!
其实所有的穿越电影基本都是同样的套路,基于对现实的不满,想回到过去,寻回初心,15年那部黑马电影《夏洛特烦恼》也是如此。《乘风破浪》这部片的英文片名为Duckweed,意思是浮萍,我们都是河流中的浮萍,大时代里的小人物。电影穿越回98年,所有场景里都有着你我曾经的记忆,那一年,还在流行使用BB机;那一年,马化腾创立了QICQ;那一年,全国的房价还没开始涨;我们每个人对待一些事和一些人,似乎都有想过,如果能够时光逆流,再来一次该有多好,一切或许都将不同。可是人生没有再来一次的机会,嘴上说着珍惜当下,却仍然一再错过。
我们很多人如同电影中的徐正太,一个小镇青年总以为自己是香港电影里的江湖英雄,在一方天地中守着自己的热血和理想,一边幻想着拯救世界,一边连自己的生活都无法拯救。我们也如同电影里的徐太浪,不理解自己的父亲,想用自己的成绩去证明父母是错的,他们的思想已经落后于时代了,可其实他们当年也曾年轻不羁,只是当我们长大成人的时候,他们已经老了,我们没有机会去见到他们年轻风光的时刻。我们这一代人擅长表达,不擅理解;父辈们擅长理解,却不擅长表达。
由于韩寒是赛车手,而本剧的地点又是其老家亭林镇,所以有人觉得这部片是韩寒的自传。但其实韩寒是通过这部电影缅怀他的好友——徐浪,徐浪是韩寒在赛车界的领路人和崇拜的偶像,08年的妻子怀孕的时候,却意外去世。
纵观2017贺岁档的几部电影,这部也是个人最为推荐一看的了。不知道你喜欢哪一部片?
2017年希望大家
岁月安好,乘风破浪!
⑨ 关于美人鱼的电影都是有哪些
关于美人鱼的电影有《美人鱼》《崖上的波妞》《人鱼传说》《再见美人鱼》《咕噜咕噜美人鱼》。
1、《美人鱼》
《美人鱼》是由中国电影股份有限公司、星辉海外有限公司等出品的爱情喜剧片,由周星驰执导兼编剧,邓超、罗志祥、张雨绮、林允领衔主演。
该片讲述了富豪刘轩与为了拯救同族前往刺杀他的美人鱼珊珊坠入爱河,谱写了一段人鱼爱情童话的故事。该片于2016年2月8日在中国内地、香港同步上映。
⑩ 美人鱼影评 豆瓣
周星驰的电影里没有隐喻,想解构的人可以停止了。总的来说,虽然他很想拯救世界,但他其实只关心自己。他所有的电影都在祈求理解,和一份无条件的爱。并且他假设自己完全值得这份爱。
美人鱼是一个非常符合周星驰女性标准的童话人物:她为了爱持续忍耐,最终舍身变成泡沫。这几乎就是周星驰电影里面,所有女主角的命运。周星驰要怎么改这个故事,是非常有趣的过程。因为美人鱼的故事,虽然感人,问题在于没有互动,也谈不上矛盾。而王子这个设定,又非常乏味。周星驰将这个王子的形象改了:他必须要有王子的一些特质,同时又具有周星驰的特征。他是一个不被理解,心怀痛苦记忆的王子。而美人鱼的设定变化并不多,她纯真、美丽,为了爱的人宁可牺牲自己。
“快走。”这是《色戒》里的台词。而且就跟《色戒》一样,女主角是一个仿佛完全不会演戏的人,但这种稚嫩起到了恰如其分的效果:她们恰恰因为不会演戏,才弄假成真。这里面有些很微妙的东西:不能太超过,也不能不够。总之导演控制得还是不错。
邓超这个角色,虽然是个富人,但卡通成分很多,不是很现实的富豪设定,所以才能勉强成立。不然我们无法理解一个富人,无知的大声问:“我们这样是不是会破坏环境?”他像个模拟富豪的小孩子,没有真实感。必须要弄出这种非现实感,才能把故事讲顺。不然去美化一个富豪是很危险的。
这两个人,本来是完全不太可能搞出什么感人的爱情的。说实话,原版《美人鱼》也并不感人,因为那种爱情的无望到了超越爱情的地步。电影里面这两个人就是一起吃了鸡,在游乐场玩到吐而已。“如果这是你生命的最后一分钟,你想干什么?”这个问题是很认真的,回答的人却并不知道,“就这样看着你喽。”她在月光下脱了衣服。这段显得非常自然,并不色情,有一种别样的柔情。在这之后,她第一次放走了他。
八爪鱼的爱情也很感人,最后关头他想把她弹出去。然后美人鱼带着巨大的伤口拼命想要逃脱,这段逃脱戏拍了很长很长,充分显示出了她的无助和绝望,这漫长的铺垫使得最后邓超拼命将她送回大海变得感人。
好笑和感人,是非常非常难的。近几年,几乎没有什么华语电影能够轻松做到。总是难免带着尴尬和不自然的成分。(比如《寻龙诀》,多么用力想搞笑,但完全不好笑啊。爱情也不感人。《港囧》也是。《捉妖记》也是。还有很多很多。)但周星驰做起来仿佛很轻松。包括破船里面的各种视觉设定,都很不错。
当然并不是说这是一部多么了不起的电影。缺点什么的,也显而易见。这部电影,想赚钱的心很明显,想把在内地没有得到的东西,要回来。《长江七号》,据说是被拖欠了款项。《西游降魔篇》虽然票房很好,周星驰却没有赚到钱,还输了官司。这对他来说是非常大的打击吧,不仅仅是因为钱,而是尊严什么的。个人的才华,在庞大的体系下面,不值一提。
他一生奋斗,得到的肯定却并不多,一直被贬低,不被理解,成名后纷扰也很多。虽然影迷爱戴,但离他的生活太遥远,无法真正给予慰藉。他的私人生活里,可以想见,充斥着各种不如意。这几年他提前衰老的状态很明显,有一种放弃感,总说自己很失败。分手之后好像也没有新的恋情,整个人显得非常寂寞和孤独。但大概正是因为寂寞孤独,才能把爱情戏拍得感人吧。
然而世间并无美人鱼。世间从来没有一个人能真正了解另一个人,盲目的相信他,为之献身也不后悔。这种感情,任你如何追寻,都是不存在的。就像世间既没有“如来神掌”,也没有“月光宝盒”。周星驰就像是替我们驻守在童年世界的人,他的核心永远不变,是代替小孩向世界发问:“为什么世界是这个样子?”“为什么我想要的永远得不到?”一个人辗转失望,莫过于此。