A. 电影中的拍摄手法有哪些
1、推镜头指摄影机向被摄物体推近或是用变焦距镜头逐渐拉长焦距,使观众有一个移近被摄物的感觉。
2、拉镜头则和推镜头正相反,造成画面上的被摄物逐渐远离观众视点的感觉。并逐渐扩展视野范围。
3、摇镜头是指摄影机在原位置不变,通过机身的上、下、左、右、旋转等运动,使画面呈现动态构图,产生巡视、环视周围环境事物、揭示动态中的人物内心世界、烘托情绪的艺术效果。
4、移动镜头又称“移动摄影”,将摄影机放在可移动的车辆或升降机上,对被摄物体作各方向移动所拍摄的画面。
基础景别有以下这些:
1、远景:在拍摄人像时不要总想着拍摄人物,带着环境可以很好地渲染气氛。
2、全景:全景景别有助于表现人物的动作。
3、近景:为了将人物表情表现得比较好,可以使用近景。
5、特写:特写能够让你完全注意人物的细节,是表现细节最好的方式。
(1)电影都是如何完成拍摄的扩展阅读:
镜头语言就是用镜头像语言一样去表达我们的意思。我们通常可经由摄影机所拍摄出来的画面看出拍摄者的意图,因为可从它拍摄的主题及画面的变化,去感受拍摄者透过镜头所要表达的内容。
镜头语言虽然和平常讲话的表达方式不同,但目的是一样的,所以说镜头语言没有规律可言,只要用镜头表达你的意思,不管用何种镜头方式,都可称为镜头语言。
B. 拍摄一部电影需要几个步骤
1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本,与原作者签署拍摄协议。
2、制片方寻找投资人,购买原著的拍摄权。
3、制片方寻找适合的导演、编剧等,组成剧组。
4、剧组成立后,编剧与导演编制分镜头剧本,副导演寻找演员,谈好报酬;寻找合适的合作者,比如后期制作团队、特技团队等等。
5、投入拍摄。
6、后期制作,开展公映前的宣传。
7、首映式。
8、公映。
9、分钱, 或者赔钱。
(2)电影都是如何完成拍摄的扩展阅读
国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本(梗概)备案和电影片管理制度,提高电影质量,繁荣电影创作,满足广大群众的精神文化需求,推进电影业健康发展,根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。
欧洲是国际电影节的发源地,现有24个国家,先后举办144个电影节。其中意大利27个,法国26个,西班牙23个,三个国家共76个,占欧洲总数的一半左右。
欧洲三大国际电影节,亦称世界三大国际电影节,是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节,分别为:意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。
C. 你知道电影是怎么拍摄的吗
你知道电影是怎么拍摄的吗?看看电影拍摄现场实拍,电影拍摄殊为不易。一个镜头需要灯光、摄影、演员、导演、服装、化妆、制景、道具、场工等各个部门通力配合。
这部电影筹备了公司签下合约之后,筹备了半年,年代片,大部分戏份都是在荒郊野外拍摄,条件相当艰苦,平时看电影很舒服,真正参与拍摄才知道电影制作有多难。
十几个工作人员围着一个演员进行拍摄,在这种情况下,演员能hold住镜头真是不容易。
在这有一场戏,现场工作人员抬着几十公斤的设备提前布置现场。
摄影师在测试现场光线,导演在翻看拍摄内容,演员在沟通这场戏该怎么演,分工明确,紧密配合。
开始拍摄,摄像师、录音组、灯光组和现场道具师围绕演员开工拍摄。电影对拍摄要求很高,所以每一个镜头都要精确精准精致。
工作人员在现场架设拍摄设备,摄像机很重,有一个专门的跟机员,负责摄像机的安全,一部摄像机上百万,都是租来的,一点马虎不得。
围绕院子的一场戏,看起来有些杂乱,其实电影就是删减的艺术,弱水三千只取一瓢,所以呈现在镜头里面的就是每场精彩的戏份。
摄像师用的轨道车,貌似摄影机全是定焦镜头,镜头推进全靠轨道车推进,确保拍摄画面的准确性。
拍摄开始,工作人员就位。
大榕树下的一场戏,有蛇,把演员吓得哇哇直叫。
拍电影不只是工作在白天,大夜戏是很常见的,有时候拍一个通宵,上午睡一觉下午接着干,剧组三个月下来都得掉十斤肉。
夜戏很苦,但也很酷,通过一部电影,体味人生百味,过点不一样的生活。
D. 电影是怎么拍摄的
电影的拍摄是一项非常复杂和耗费心力的工作,特别是商业大片,需要各部门的共同协作才能最终完成。一般来说,电影拍摄离不开前期准备、现场拍摄、后期制作三个步骤。
最后就是后期制作,现在的电影很多场景和特效都要靠后期来完成,所以这部分工作量还是很大的。如果没有现场收音,那就得配音,如果是同期声,那也得处理现场的杂音等等,做到声画同步,碰到疏漏的地方,还要补拍补录等等,特效团队负责做影片中无法直接拍摄出的特效,这都是非常繁复的工作。
在我们外行人看来,这些事情想想都会觉得可怕,其实也只要有经验的导演统筹调度,严格执行片场制度,各部门人员很快就能适应,然后就是默契配合,寻得最佳的拍摄效果。