电影宽宥豆瓣

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《宽宥》是由池娜叶·楚库执导，阿尔法·伍达德、阿尔迪斯·霍吉主演的剧情电影，该片于2019年12月27日在美国上映。

该片讲述了看管死囚的监狱长伯娜丁·威廉姆斯对死刑犯安东尼·伍兹产生同情后，开始反思死刑是否合理的故事。

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Ⅱ 电影和平饭店影评

影评：

沉睡了千年的身体

从腐枝枯叶里苏醒

是夜莺凄凉的叹息

解开咒语

遗忘的剑被谁封印

追随着箫声和马蹄

找到你

最光荣的牺牲

是英雄的宿命

挥剑的瞬间心却在哭泣...

《和平饭店》，了解一点发哥的人不会陌生，了解一点吴宇森的人也不会陌生，了解一点香港枪战片历史的人也不会陌生，还有像我舅舅们这辈跟着Beatles、吉他、蛤蟆镜、喇叭裤长大的人也不会陌生。

倒是我这样的80初文艺女青年，久闻其名却不曾有看它的冲动。

看多了影评，就知道，当男主角英姿绰绰地出现，镜头放慢，突见白鸽飞过，或驻足，那一定是吴叔叔的电影。而发哥广为流传的长风衣转身拔枪四射的经典动作，也是吴叔叔所为。这是我作为资深影评迷对这对组合仅有的了解。

开头，黑白画面，画外音讲述着十年前发哥的一场杀戮。旁白很长，且措辞缥缈：王家卫。

画面转入十年后，大漠里一座孤零零的和平饭店，从着装到布景，都是灰黄色调：新龙门客栈！

片中两名重要女性角色由我喜欢的两位女星出演，叶童和吴倩莲。

放在嘴里玩味这两个人的名字，忽然让我想明白很多。一直以来，总觉得当下的中国影坛，能称得上“影星”的人不多。看着一个个小女孩在荧幕前上窜下跳，真是着急上火。以前，给自己的解释是，出现了断层，而且问题在于“教育”，是学院和导演没有塑造好现在的演员。

现在，我却觉得，断层的出现是演艺圈（台湾叫艺能界）对优秀演员的埋没和迅速遗忘，而且带有一种故意。谁知道那个黑箱里是什么？

吴倩莲，近十年来不得志。很多人说，吴倩莲差的是运气。我看不明白。她的那么多部经典，难道当导演的都看不见？

叶童，十年前，在关锦鹏那里和张曼玉合作《阮玲玉》，那时，她是和张一样炙手可热的新生代。而她在最辉煌的时日嫁做人妻，甩甩手，潇洒落拓。

事到如今，才惹得张曼玉一人在影后的山顶上寂寞难耐。

我想说，叶童在《和平饭店》里丝毫不逊色于《新龙门客栈》的张曼玉。

要说角色的鲜明度，张曼玉的风骚老板娘看起来比叶童兼具风尘女子、陷进诱饵、满口谎言的歌女，似乎好把握一些。

叶童的可塑性，从她棱角分明的脸上有李宇春的帅气，可以试演Leisbine里的T，到宽额头高颧骨尖下巴、潘金莲似的旧式妖娆。其实，有几部台湾导演的小制作里面就有她的身影。

如果，王家卫和叶童合作，她也可以在老上海的影子里曼妙，也绝对地道。

很多人说，看不懂《和平饭店》想说什么。

十年后的那场杀戮是还十年前看到白鸽的那一念慈悲。十年前放生的人，十年后还是要亲手杀死。做了恶事躲到和平饭店来的人，出了和平饭店就会有仇家找上门，不管事隔多久。十年，就是这样宿命轮回。

“世上没有和平饭店！”“和平饭店是最大的谎言！”

这两句反复出现的台词，让我想到最近网上流行的《黑社会》里的那句经典：出来混，是要还的。

(2)电影宽宥豆瓣扩展阅读：

《和平饭店》是韦家辉执导，周润发等主演的剧情片。

该片讲述了杀人王（周润发饰），传闻他十年前，被兄弟背叛他一气之下杀光了堂口里的所有人，他从此立刀为界开了一家和平饭店 并且宣称和平饭店是一个“避难所”，只要进来住宿的人，无论他得罪了什么帮派，都不许前来挑衅生事，但不保证离开后的安全。歌女阿曼（叶童 饰）的到来打破了这个江湖规矩，开始了新的冒险。

参考来源：

网络：和平饭店

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《宽宥Clemency(2019)》网络云资源在线播放

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导演:池娜叶·楚库

编剧:池娜叶·楚库

主演:阿尔法·伍达德、理查德·希夫、阿尔迪斯·霍吉、拉莫尼卡·加勒特、维德尔·皮尔斯

类型:剧情

制片国家/地区:美国

语言:英语

上映日期:2019-01-27(圣丹斯电影节)、2019-12-27(美国)

片长:113分钟

又名:刑与爱的边缘(港)

当你连自己的灵魂与自我都无法挽救时，又如何能挽留苟延残喘的婚姻？Bernadine是看管死囚的监狱长，多年来在高度设防监狱中尽忠职守地执行死刑。沉重的工作令她变得麻木，与丈夫的关系也一日比一日疏离。但当她与年轻死囚Anthony建立了感情后，她内心的情感再次被唤醒，迫使她面对复杂与矛盾的道德问题，在对与错之间挣扎和反思。死刑是否合乎道德？行刑者在法律之下获准杀人又是怎样的一回事？琪诺妮楚胡拍出掀动人心、穿透人性的非典型监狱片，更凭本片成为首位获得辛丹斯电影节最高荣誉大奖的黑人女导演。

Ⅳ 《小欢喜》系列和《少年派》同为教育题材，为何口碑差别如此大

父母与孩子之间有一个亘古不变的课题，就是教育。而随着社会的发展，教育的方式也有了更多地选择，但是父母与孩子之间的冲突也越来越多。影视剧作为社会现实的一种写照方式，如今更加聚焦教育和成长问题。而观众心中印象最为深刻的想必就是《少年派》和《小欢喜》了，那么这两部剧的差别究竟在什么地方呢？

再来谈谈两部剧的不同的人物设定。在《小欢喜》剧中其他两组家庭也是个性鲜明，英子家让人窒息的控制欲和季杨杨家缺少陪伴的亲子关系，这样的人物设定虽不够全面，但也成为了许多家庭的缩影。

《少年派》作为两部剧中评分低的一部，一开始也是饱受好评，许多观众都在其中找到了代入感，也是因为人物的个性真实，尤其是家长，简直就是现实版的“我妈和你妈”。但是唯一不足的便是个别人物过于脸谱化，例如剧中的超级学霸钱三一性格虽然鲜明也讨人喜欢，可是编剧为了突出人物，将这个人物过度模版化了，为了体现学霸的个性，也不一定要用上课戴耳机来表现。除此之外，某些老师的角色也是有同样的问题。不过从另一方面来说，电视剧毕竟和现实生活有差距，这样戏剧化的设定也只是为了让剧情更加饱满。

两部剧其实都一针见血地表现了当今社会下的家庭矛盾和冲突，它们以青少年的校园和家庭为切入点，目的不仅仅是为了聚焦孩子的成长，更是为了展现不同家庭教育理念的冲突。教育和青春是父母和孩子之间应该也是必须要一起跨过的坎，这些问题无论是家长还是孩子看，都一样会有共鸣。就像一句话所说，这也许不是事实，但它很现实。

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《宽宥 Clemency》
导演: 池娜叶·楚库
编剧: 池娜叶·楚库
主演: 阿尔法·伍达德、理查德·希夫、阿尔迪斯·霍吉、拉莫尼卡·加勒特、维德尔·皮尔斯
类型: 剧情
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2019-01-27(圣丹斯电影节)、2019-12-27(美国)
片长: 113分钟
又名: 刑与爱的边缘(港)
当你连自己的灵魂与自我都无法挽救时，又如何能挽留苟延残喘的婚姻？Bernadine是看管死囚的监狱长，多年来在高度设防监狱中尽忠职守地执行死刑。沉重的工作令她变得麻木，与丈夫的关系也一日比一日疏离。但当她与年轻死囚Anthony建立了感情后，她内心的情感再次被唤醒，迫使她面对复杂与矛盾的道德问题，在对与错之间挣扎和反思。死刑是否合乎道德？行刑者在法律之下获准杀人又是怎样的一回事？琪诺妮楚胡拍出掀动人心、穿透人性的非典型监狱片，更凭本片成为首位获得辛丹斯电影节最高荣誉大奖的黑人女导演。

Ⅵ 十月围城钟汉良版观后评论

钟汉良吧里面好多人会写的，推荐一篇，如下：
电视剧《十月围城》从同名电影脱胎而来，很难想像这是一部改编剧，事实上在我看来，电视剧版《十月围城》内涵更为丰盈，完全可称为具有独立价值的文学作品。如果说电影是一部讲述革命先驱舍生取义保护大人物的英雄志，那么电视剧则是一部饶有史诗意味的时代赋。浩浩荡荡不可逆转的历史洪流之下，各色人物受自身性情、利益推动，身不由己走向各自命运的归宿。
电视剧《十月围城》之历史观：史家的眼界
早前我曾在微博上转过一则业内大手对《十月围城》剧本极有见地的荐言。当时我用了八个字来赞《十月围城》的剧本创作——人设精微，格局宏大。格局是个什么东西？正如观人品高下，要看胸襟格局，观作品高下，则要看思想格局。《十月围城》在作品布局上，给人以严谨笃实的观感。这正是当下电视剧尤其历史年代剧创作最为或缺的东西。史家秉笔，意在归真。《十月围城》中朝廷大员、商界大贾、革命先驱、底层草民等形象一应俱全，但作者却并没有鲜明站在某一阶层立场上为其代言。这正是编剧团队的高明所在。跳脱于历史之外看待时代发展，注重人物与时势交互作用，从小事件反映大道理，在细节推动下使人触摸到历史如何脉动，这样的剧情处理方式，彰显出一种史家的修养与责任——没有长视角的观察，没有开阔的胸襟，没有宽宥的眼界，没有对人物处境设身处地的尊重，就没有这部电视剧版《十月围城》。
电视剧《十月围城》之故事观：逼真的情境
电视剧是讲故事的，观众是看故事的。故事讲得好不好，要看观众的感觉真不真。俗说“无巧不成书”。高明的“巧”，要使人如临其境十分信服，低劣的“巧”，只可用来修纰补漏，自圆其说。“替身”是故事界的老梗了，但在《十月围城》里，老梗却焕发出新生。重光替孙文赴死，阿四替重光为李家避祸，一切故事便因此而生。《十月围城》可贵处在于起篇“巧”，后续却不肯低估任何观众的智商。一般的“替身”剧无不将替身渲染得像，但阿四这个替身并不高明，甚至破绽百出，短短几集，假重光身份几乎人人心知肚明。试想，阿四周遭都是些什么人啊？——这些重磅人物的性情特色，自打一开场就设置得个个分明。贪官区巡抚老谋深算滴水不漏，铁山行事作风狠辣却绝非简单一介武夫，李玉堂为守家业殚精竭虑周旋在贪官仇敌之间，李重甲心思绵密私心深沉，老太太则历经世事轻易不将心事形诸于色。这一个个的人物，斗智斗勇，只可怜憨直重情没啥心眼儿的小阿四，裹挟在一帮人精当中，身不由己懵懵懂懂，时时牵扯观众心弦。历史潮流大势不为个人力量所能逆转，聪明者即使机关算尽亦逃不脱性格所注定的命运。阿四虽无深智大谋，但贵在有真情，这份情，改变了李玉堂，改变了区巡抚，改变了老太太，甚至改变了自己的人生。也正是这种人与人之间的情份，使《十月围城》的故事铺排开来真实可信。
电视剧《十月围城》之人物观：人性的多态
《十月围城》人设精微。精微在何处？无戏说化，无脸谱化，无主角人物超人化。每个人物都紧扣其身份立场，人人有苦恼，人人有私心，人人有弱点，人人有闪光。李玉堂为何决意支持革命？更多是为失子之痛、报仇之恨。开篇李玉堂李重光父子情的诠释令人惊艳。重光是个革命者，在人们想像中革命者都是抛头颅洒热血的英豪，但剧中对重光的刻画却通过与李玉堂的一个电话，而散发出更具人性的光辉。与父绝别，重光说，想奶奶，想回家，言毕泪盈于目。如此眷恋亲情，赴死之心依然坚定，这种勇气给人的震撼更为巨大，足见信仰的力量。李玉堂踉跄奔寻爱子，木然抚尸，于阿四面前恍惚走神，无不让人领会失子的椎心之疼。区巡抚为何放弃避世异国，帮定阿四？原因是他心中还有真情。区巡抚是个精彩的人物。君子不临危墙，区巡抚自诩多智，贪财成性，绝对不是君子。但区巡抚也不能说是绝对的坏人，他不强权，不扰民，爱女如命，重视亲情。绝地逢生之后，区巡抚感于阿四对他的诚朴，成为阿四身边最后一个主心骨。李家老太太为何在亲孙与外人之间，选择阿四？原因是她有看破尘事的智慧。树倒猢狲散。李玉堂不是李家真正的大树，老太太才是。白发人送黑发人，送别玉堂一场戏，看得我涕泪交流，无独有偶，其后阿四送别老太太一场，我又是泣不成声。那种隐忍之后的释放，实在让人痛上加痛。大厦将倾，如何托付李家？老太太在真善与血缘之间选择了前者，她把李家托给阿四，这是很了不起的选择。淑云与阿四之间到底有无情愫？妙就妙在完全放由旁观者去猜。这一对的相处，充满小儿女情态。尽管两人大方向上各自有心爱的人，但彼此共处一室，相互关心，相互信任，明显有超越友谊的情愫，但说真有情吧，又让观众觉着似有还无。这种接近真实、搔到痒处的处理方式很有妙笔之感。铁山是朝廷的孤忠之臣，虽然狠辣但清正廉洁，可惜难扶朝廷之颓局，同时铁山又舐犊情深一面，能为念慈的良善所感；少白身为革命党领袖人物，却也并非高大上的设置，而是常犯拖泥带水、用人识人上的错误；重甲的坏也可理解，处心积虑却处处不能圆满，爱情上求娶回淑云而不得，事业上求取信权贵而不达，家业上求继承李家而不获，报复心日炽也是必然，这个角色的演绎空间其实蛮大。《十月围城》的人设本照不美化、不丑化，努力贴近角色本有性格的态度，交由了旁观者评判，反而激发出更多的看法和讨论。正因为人物个性鲜明，到得最后，他们的命运已不是编剧一支笔说了算，而是切切实实由各自的性情推进。可以说，是角色本身为自己选择了最后的归宿。
电视剧《十月围城》之影像观：美学的享受
一部剧呈现于屏幕之上，并非任何单个人的功劳。因为它是一个系统工程。从故事到拍摄手法到服装、道具、布景灯光、配乐、武指、演员表演乃至后期剪辑，各个环节缺一不可。而决定一部剧的口碑和品质，往往基于木桶最短的一块板子。《十月围城》几乎没有短板，亮点更是多多。
首先，台词精到。不得不佩服编剧团队旧学功底深厚。重光的遗书、阿四的演讲、少白的留书，不仅为剧情增彩，单独拿出来也都俱成美文。角色台词都极贴合各自身份，整部剧的语言呈现出干净考究的美感，足以向新生代科普一下中文之美。其次，配乐添彩。说到配乐，不得不提到重光这个只出现了两集的人物，重光的精神实则也是整部剧的精神象征。国不宁，安有家？阿四的成长，亦是在四伏的危机中渐渐替代到了重光的精神世界中。配乐对这种精神，契合得堪称美完，开篇《中国山》气势恢弘，激扬人心，切合本剧旧时代废墟之上新生力量萌芽成长最终浩浩荡荡辗压过来的思想内核；结尾《故乡香》则简净悠扬，如泣如诉，使人情不自禁联想到如重光那样为国为民不惜牺牲宝贵生命的先驱者，心中必有对故乡的思念，对亲情的怀恋，因之更触动人心。再次，取景用心。年代剧场景，一个不小心，分分钟穿帮。本剧在拍摄时辗转横店、上海、广州等地取景，剧中码头、教堂、商会、街市、工厂、大宅等场景，无不呈现百年前省港一带的民情风貌及清末民初的众生相。李家宅院则借用了广州番禺极富岭南园林特色的余荫山房，庭院秀雅，高树参天，加之本剧在衣饰造型方面本就考究精美，看一众角色于桥廊亭榭、湖光水色中行走，真是养眼至极。当然，还有演出的精湛。且不说李爹爹、区爹爹、李奶奶这样绝对的戏骨级人物，表现抢眼，担负领衔重任的钟汉良再次挑战一人分饰两角，成功从细微处把住了重光与阿四的分别。重光是知识分子，阿四则是文盲，重光是意志坚定的革命者，阿四则只想娶了阿纯去过自己的小日子，重光重视亲情，阿四厚道善良，重光举止有度，阿四章法全无。钟汉良的重光与阿四，绝对不会让人产生一丝混淆，重光使人可敬可疼，阿四教人又爱又怜。一般的剧作，导演的精神气儿都放在主角的身上，可这部剧就算是边角人物，也没有虚笔。开篇刘郁白保护孙文浴血奋战，只这一个人物就把住了电影《十月围城》的精髓；李家仆人小丁，那小狡黠和愣头劲儿跟阿四一个调性，一看即是底层社会的草根人物；再有淑云向边的小丫头桃花，要服侍那样一位飞扬跋扈的大小姐，也难怪这丫头一双大眼睛常常流露出兔子样受惊的表情；还有夏荷低眉顺眼的薄命丫鬟气、舅老爷粗莽的江湖人习气、区家大姨太眉目流转的慧黠气……对这些小人物，怎能是一个轻易的“赞”字了得？我甚至忍不住去设想剧中人物的前传，比如二太太是因何机缘嫁给了玉堂？区巡抚身边为何只有这一个大姨太？如同红楼梦能衍生出红学一般，好的文学作品常使人产生冲动，因为意犹未尽而使人生出继续探寻的乐趣。电视剧本是一种速食文化，但《十月围城》的创作团队却用他们十足的诚意，为我们端出了一道美学的盛宴。
电视剧《十月围城》之价值观：精神的洗礼
很多剧作，似乎都更为重视故事的曲折与戏剧冲突程度，看的时候观众觉着热闹，但热闹一时，很快也就湮灭于无声。这是为什么？究其原因，无非是不够重视或没有能力重视对观者的精神洗礼。什么莎翁作品长盛不衰？为什么曹禺先生的剧本一直震憾心灵。有些故事，是可以超越时代、超越文化、超越政治的。这是因为这些故事中充满情感的张力、散发出人性的光芒。为什么看《十月围城》我们会哭？会笑？甚至会笑中带泪？这是因为观众的情感与剧中人物发生了同频共振。《十月围城》没有刻意的美化，没有堂皇的说教，有的只是人与人之间情感的忠实呈现。如果说它是一部底层草根转变为革命者的成长史，那么，这部成长史是可信的。可信的根本在于阿四这个人物，有推己及人的真纯与善良。没有人生来就通晓大义。所谓大义，均是情之所归。真情换真心，这正是我看《十月围城》所获取的精神洗礼。风起于青苹之末，浪成于微澜之间。小小一介车夫，成为改变时势的重要人物。如果说李玉堂初带阿四进家门只是为了利用他，那么后期李玉堂完全是为了阿四的真情所感，不惜为阿四牺牲性命；阿四对奶奶的好同样使奶奶可感，奶奶接棒玉堂继续保护他信任他；奶奶去世，姐姐秉持同样的心理来救他，即连绝顶奸滑的区巡抚也感于阿四对他单纯的好，不惜再踏险境，将身家性命完全交付给阿四。《十月围城》结局，一众人站在淑云墓前，细看这些人并无血缘关系，是什么将他们维系在一起？是人与人之间的真情。人世兴衰，时代更迭，多少智计争斗，多少远虑思谋，尽归沧浪；所谓高官厚禄，所谓富贵豪门，转头即空。到最后，惟有真纯善良，使人永远向往。