如何评断商业动画电影优劣

⑴ 如何判断一个电影的好坏

我个人是觉得大家如果是真的想要从电影当中获得，不管是从情感上还是故事上一些力量和共鸣的话，大家一定要耐心的去对待，那些小众电影。我们可以提到的就是国庆档张艺谋的《影》，这部电影做得很好的一点就是将商业和艺术达到了很好的一个兼顾。

⑵ 如何评价动画电影的商业化

首先关于这点个人在原答案中是刻意避开的，因为两者之间并没有鲜明的界限，也并不是相互排斥的。

电影这种载体，本身就是艺术商品化的产物，而对着商品探讨商业化的必要，显然是没有意义的。

⑶ 如何去评判一部动画的优劣，从哪几个方面，专业角度，谢谢！

从日本方面来讲
首先导演很重要，象是宫崎骏、押井守、大友克洋、今敏等，他们的动画就代表了一部分号召力。
不论是从故事、制作（包括原画，动画，监督，配音，音乐，公司）等等都具有高的水准和突破性。
特别是出的一些纪念版什么的，都是策划了好几年的。
美国的话，迪士尼、蓝天工作室、梦工厂都是不用说的。
最近欧洲的动画也不错
像是法国、西班牙水准也很高。

⑷ 商业动画的特点

日本是动漫产品的生产大国之一，也是动画产业的成功领跑者。日本动画的商业运行机制以及动画制作的特点，可以说是最为成熟的。以日本一般的商业TV动画来讲，创作周期为每周1集，长度固定为25分钟，片头和片尾各1分半。每一期动画影片的制作都是有统一标准的制作经费、固定的制作团队，就连镜头数目和原画动画数目都有统一的规定，然后在电视台以一个特定的周期、特定的长度进行播放。而我国的动画产业就缺少这样一个系统的标准的商业规范，经常出现原画的人数不稳定，资金数目的不充足，动画片质量差等诸多问题，加上国内众多电视台购买单集动画价格过高，就形成了动画制作出来卖不出去，中间很多环节断裂脱节，继而无法形成一个完整的产业链。

这是日本商业动画特点，还有就是上面那位

商业动画片的特点；追求动画的效果、特效 色彩根据主题或艳丽或活泼等音乐配音都有高要求。最终目的就是推向市场营利实验动画。追求 实验本身的科学严谨，要求动画简单明了，保持与正常实验的一致性色彩，要求不高除非实验本身有特殊要求一般不配音乐 ，但配有简单解说配音。

⑸ 如何判断一部电影是否很优秀

一部影视作品中，故事情节非常好，演员演技好，特效好，很符合正确的价值观，也会有人评价不喜欢，不值得观看。一部口碑极差的影视作品，故事情节也不好，特效也差，有时还不怎么符合价值观，但同样有人喜欢，给予肯定。有一部分人只要是影视作品，他都看，在他眼里，影视作品没有三流九等之分，看他们只是为了消磨时间。而且，这样的人还很庞大，他们以老年人居多，小年轻嘛，差不多没有。我平时观察过，农村有好多老人打开电视机的时候，根本不管里面的内容，好多他们也看不懂。对于他们来说，就是为了消磨时间，热闹一下。我遇到一个小年轻，20岁出头的样子，他对于影视作品的要求就是能看就行，从不分三流九等，对于很多烂片看得是津津有味。还有一部分人，追星，只要是他追的明星演出的作品，不管好坏，全都接收。对于他们，除了他喜欢的明星之外，别人的都不好，让他们来评价作品好坏，值不值得观看根本就是风马牛不相及，他追的星就值得观看，别他别的看心情。所以，判断一部影视作品是否值得观看，就看个人喜好了。

⑹ 如何看待动画的商业性与艺术性

我说的简洁点...
之所以一个动画片成为商业性的 是因为动画片原著固有的艺术性吸引了投资商

但有些动画片一旦成为一个商业性的 就会浪费掉她的艺术性
如 NARUTO 多好的一部漫画 现在拖沓成什么样子了 刮个风都是20来秒 打一场
则需要2到3集
如 吸血鬼骑士 雷声大雨点小

但还是有很多动画片是两者并重的
如CLAMP大婶们的 从魔卡小樱 东京巴比伦 X XXXHOLIC TSUBASA 小鸠 ...
财富与美名并收
如KEY社的一系列名著...神之作品

所以我们这些动画的享受者和受害者在对待这些作品时应当坚固自己的立场
垃圾就是垃圾 就算贴了花边也是逃脱不了本质
神著就是神著 值得我们去追捧 值得我们去花钱
如果连我们这些动画迷都不维护自己的利益 主动要求提高动画质量 难道还能指望谁来拯救我们迷途的羔羊呢？