电影为什么要迎合观众英语

Ⅰ 求一篇600字左右英文的商业电影概念和起源、发展。

我找了下，商业电影是种电影分类，是以盈利性质来分的，没有找到它自己的起源发展。只找到了商业电影的制作，贴过来看看吧。

The Three Stages of Commercial Film Proction

The methods that each indivial film procer uses may vary but in the end, for the most part, all commercial films are made by the same three stage process. Inevitably proction will be broken up into other sub-stages but in the end everything that is dome will fall into one of three categories.

The first stage of any commercial film proction will be the planning stage. It is ring this stage that a script is prepared and edited and any research that is required for the film topic takes place. It is important that this stage be completed thoroughly before the film procer advances to the next step of proction.

This would be the actual proction stage of the commercial film. However; this begins with designing and creating the set according to the budget that is allocated for the film. It is not hard to see that once proction begins, the first stage must be completed in its entirety to facilitate the actual problem free proction of the film.

Post proction is the third and final stage of a commercial film proction. This is the stage when the film is edited and any special effects are added. Also, quite often sound work will take place ring this third and final stage.

Shooting a commercial film is a risky financial proposition at best, so therefor it is crucial that everything be completely organized properly to proce optimal results. Attempting a commercial film proction in any other manner will almost virtually guarantee that the end result is a financial failure.

关于概念的阐述，只找到了中文的，一起拿来参考下：（注意，不是上文的翻译）
商业电影
为营利而制作的影片，相对于艺术电影。
为盈利而制作的电影，相对于艺术电影。商业电影专指票房，从编剧到导演及演员均为此角度考虑
商业电影 Commeredia film
相为于艺术电影一词，一般指为营利而制作的影片。私人的电影工业大都以营利为主，因此生产的影片大都属于商业影片。在西方则以美国好莱坞为商业影片的大本营，重娱乐而不重现实。电影需要大量的观众，且观众也需要透过商业管道才能看到电影，但是这种商品性与商业电影的本质并非一致的，商业电影并非都是商业电影，而娱乐强的商业电影中具有社会性与艺术性的也不少。因此商业电影与电影的商品性被非一致。
文学艺术片本意为文学作品改编成的电影，现在已经是专门针对商业电影而言的一个定义。商业电影是相对于艺术电影，或者说文艺片而言的。顾名思义，艺术电影追求的是影片的艺术内涵，以行业认可为目标；商业电影追求的是票房及其衍生物的市场价值，以消费者认可为目标。所以我们所看到的所谓艺术电影的主题都是探求哲理、挖掘人性之类的深奥题材，拍摄手法不拘一格；而商业电影往往为了迎合广大观众的欣赏口味，拍摄手法以视听感官的刺激为方向，于是这个导演看见那个导演的方法受欢迎就拿来借鉴，日久天长就难免落入俗套。但事实上，在高度物质化的现代社会，即使是一部艺术电影也必须或多或少的考虑到自身的商业化效果，当然一部商业电影也或多或少带有艺术成分。完全的商业和完全的艺术几乎不存在。其实按照通俗标准来说，商业电影就是为了盈利而专门拍的电影，艺术电影则反之，不为了盈利，仅仅为了艺术、理论、宣传教育等而拍摄，但是市场经济以后，纯艺术电影丧失了生存和发展的环境和空间，于是我们现在经常看见所谓的文艺电影也在争夺影院票房，而许多商业大片为了追求更高的境界，同时也是提升其商业竞争力，而在一些技巧上借鉴艺术电影的视角或者手法，往往也获得票房和影评的双赢。所以说，严格的商业电影和艺术电影现在不仅没有狠严格的界限，而且十分模糊，甚至已经严重交叉，我们一般还是通过习惯性判断，和电影表达的内涵以及导演的执导思想来确定一部电影的大致方向。

Ⅱ 导演拍摄电影时，应当遵循内心还是迎合观众

当一部电影播出之后，很多人对于这部电影的评论可能都不一样，但如果这部电影的口味没有迎合观众们的喜好，可能负责拍摄这部电影的导演，会遭到观众们的唾弃。认为他们舍不得花钱，同时编的一首烂剧本。
如此，导演在拍摄电影的时候是应该遵从内心，还是应该迎合观众的喜好？
我认为如果想要让自己的电影拥有一个好的关注度和口碑，导演在拍摄电影的时候，更应该去调研一下观众们当下的口味和喜好。因为我们可以看到其实有很多系列的电影拍摄的内容也是极其不错的，但是看到评分和关注度的时候，往往会感觉到可惜。这是因为导演选题不对，就比如当下人们比较喜欢看的电影电影类型喜剧，科幻片等等。大多数人们不喜欢看所谓的伦理片或者是纪录片。这就是当下人们的口味，如果导演真的想让自己所拍摄的电影票房爆满，就必须要去遵从当下观众们的口味。

Ⅲ 为什么电影中的妖怪吃人都要先引诱

个人觉得，主要原因有四：一是降低人的防备心，二是妖怪考验人性的“恶趣味”，三是引诱之后更“美味营养”，有助于提升妖怪的修为，四是迎合观众，表现电影艺术与相关价值思维。

虽然被吃的人在妖怪眼里就像小白兔一样的存在，但是因为求生本能，死亡刹那人会反抗挣扎，给妖怪“下口”增加难度或者败坏妖怪兴致，如果是在吃之前先引诱一下，温水煮青蛙式地吃，会更畅快也更体面。而且，快到妖怪之口的人，一般是跑不掉的美餐，大多数妖怪不会猴急，而是慢慢地消耗与品尝。

一方面，从视觉冲击和大众审美来看，这样能拉长镜头“韵味”，满足观众猎奇心。另一方面，被妖怪真正吃了的人大多经不住诱惑，在品行、道德等方面存在瑕疵，这样一来，“恶人被吃”、“好人逃过一劫”就变成了大众喜闻乐见的合理化结局，符合大众的是非善恶观。当然，肯定还有未提到的电影拍摄技巧与思想传达，有兴趣的可以再深入思考一下。

Ⅳ 他要简洁明了,能够吸引住观众的英语怎么说

Gang of Arts
借用当初奥斯卡的获奖影片 纽约黑帮 的名字, Gang of New York.

Ⅳ 在你看来拍电影需不需要考虑观众喜好

在我看来，拍电影时需要考虑观众的喜好的，因为观众如果不喜欢你拍的电影的话，不会有人去看。

第一个原因是电影拍出来是给观众看的。

放眼望去娱乐圈里好的电影作品都有大量的观众去看，因为那些好的电影作品考虑了观众的喜好，满足了观众对于电影的需求，迎合了市场的发展。有一些好的电影作品，观众们甚至愿意去刷三四次，这样的话对票房的成绩来说是非常有益的。当然也有一些滥的作品，观众看都不想去看，所以票房很惨淡。人人都夸赞的好作品才是好的电影，像有一些烂片有的观众去看了之后给出了很多的差评，那样的话那部电影拍出来是没有多大的意义的。