电影舞台动作

① 请问适合舞台表演的电影有哪些

你是哪个学校的？呵！
如果是大戏，可能难度就比较大了！片段到是建议你去看几个：《鬼子来了》
〈有话好好说〉
〈马路天使〉
〈没事偷着乐〉
〈芙蓉镇〉

台词较多，舞台空间感较强的近期的国产电影其实不是很多，老片子到是不少，法语片也很多，但就做作业来讲，我首推〈鬼子来了〉这部电影，祝你好运！

② 舞台表演技巧

理想的模式是,舞台表演,练习,象唱歌一样每天练习,,, 用到唱歌的舞台表演,那就是加音乐嘛,,接近舞蹈咯 给你指条长路, 找个 陈正明影视舞台表演 的教材(去电驴找就行,买碟80块肯定是亏,象我一样亏) 随便看看,,,然后注意里面一个练习 柔和的音乐,身体随着音乐摆动,,象韵律操一样,,不过你自己随意动了 要求,把音乐容入身体中,,,精华所在 当然也有即兴的情况,象你现在 直接找你要唱的那首歌的MV,,生班硬套 - - 注意动作别太多,,配合音乐就行了, NO动作太多,NO僵硬 OK,,你自己努力吧,,看看土豆里面,MC KNIGHT的 WIN&BACK AT ONE 这个视频,两首歌连唱的学学人家

③ 有哪些电影里有精彩舞蹈镜头的

<热力四射>:在美国，不论是在街角、小巷、运动场，还是黑暗中挥洒着汗水的舞厅，你随时都可能看到这样一个团体——那就是街舞组合。近些年来，街舞凭借其独特的魅力成为了美国新时代文化不可或缺的一部分。熙熙攘攘的人群挤在一起为自己喜欢的组合喝彩，每一个华丽的动作都会带来一连串高分贝的叫声。而组合之间的比赛更是让驻足观赏的人们流连忘返，在节奏感极强的流行乐中，他们挑战地球的引力，难以置信的舞技和极具爆发力的动作让人眼花缭乱。我们的故事就是伴着音乐开始的。埃尔金和大卫二人是最好的朋友，他们的街舞组合可谓战无不胜。将自己独特风格的街舞录成影带发行是两人的梦想。

但是，来自奥伦奇镇的另一个街舞组合的挑战让埃尔金和大卫感觉到了危机，这队白人组合窃取了他们的动作。两人必须和组合的另外几个成员一起创造出更为完美的高难舞步以确保自己的不败地位，这样才能得到发行方的认可。这场比赛关乎荣誉、友情和爱情，埃尔金和大卫必须尽自己的一切努力来取得比赛的胜利，在相信自己和团队的同时，他们也要相信自己的梦想。但是由于大卫喜欢他最好朋友埃尔金的妹妹——莉亚，由于遭到哥哥埃尔金的强力方对使得他们的关系一度陷入僵局，大卫将何去何从？埃尔金又将如何选择？在最后的时刻我能看到了友情与亲情的力量最终的彪舞大战也使得他们赢得了前所未有的荣誉……

<街舞少年>:如果你觉得看过《热力四射》还不过瘾的话，那么这部可能会帮你解渴，虽然这不片无法达到《热力四射》的高度，但是这样年轻人喜欢的题材优秀电影还是不多的。肆意妄为、狂野奔放的街舞魔力在银幕上火辣铺开，你马上会忽略影片万变不离其宗的励志，似曾相识的情节。如果你还以为街舞只是摆不上台面的地下自娱自乐，那《街舞少年》的目的就是要颠覆你的陈旧观念！少了街头的痞气，加入了教堂式律动和精神力量，电影将把镜头对准精心编排、爆发力惊人，对节奏和肢体控制力要求极高的竞技表演式街舞，引人入胜之外绝对让人耳目一新。

街头少年DJ来自洛杉矶，是乔治亚洲亚特兰大一所大学新入学的学生。在新环境里感到非常不适应的他，自从加入了一个街舞爱好者同盟会之后，生活开始有了翻天覆地的变化。他的出众舞技在这里得到施展，同盟的人在景仰之余，都期待他能帮助同盟会夺取大家垂涎已久的全国街舞大赛冠军。然而他们不知道的事，纵然有出神入化的舞技，在成为同盟会最有竞争力的主心骨之前，DJ必须面对的是如何抛开残酷的往事带给他的种种阴影。在身边好兄弟和所爱女孩的支持下，DJ是否能够重新站起身来，正视前方的道路，在这条自己曾经深深热爱的街舞道路上勇往直前呢……

个人认为这两部不错

还有<歌舞青春>三步，边唱边跳的

④ 关于舞台动作

我觉得吧，《那些花儿》这首歌就这么安安静静的唱完挺好的，至于舞台动作，就简单的设计下走位吧，然后副歌部分可以手牵着手或对视着唱

⑤ 什么是霹雳舞！都有那些动作啊~~

霹雳舞
【霹雳舞的由来】

“霹雳舞”动感和节奏感非常强烈，跳起来可以尽情尽兴，青年人对跳这种舞简直到了如醉如痴的程度。那么霹雳舞是如何来的那？

霹雳舞起源于美国， 它的创始人是美国东海岸黑人歌星詹姆斯布劳德。他于1949年在电视上唱新歌时，自己创作了一种希奇古怪的动作，青年们竞相模仿，并在街头进行跳舞比赛。这种舞蹈传到西海岸洛杉矶后，又出现了模仿木偶机器人动作的舞蹈。近几年来，美国东西两岸两大派街头舞蹈结合起来，深受青年们的欢迎，因这种舞蹈大都在街头表演， 故又称“街头舞蹈”。

这种舞蹈的英文名字为“Break Dance”，中文译为“布雷克舞”，也有人形象的译为“霹雳舞”。对于跳“布雷克舞”的人来说，霹雳舞是个专用名词，只有那些贴近地面，以头、肩、背、膝为重心，迅速旋转、翻滚的动作才叫“霹雳”。模仿木偶、机器人或月球漫步的舞步，是“布雷克舞”的另一种形式。

Breaking、Breakdancing、Break Dance、Rocking都是霹雳舞，早期的霹雳舞叫做B-Boying，是20世纪60年代末70年代初起源于美国纽约布朗克斯区的一种技巧性很强的黑人舞蹈。霹雳舞者称为B-Boy(霹雳男孩)或B-Girl(霹雳女孩)，这里的“B”代表Break、Beat、Bronx或者Boogie，后来Break Boy被广为接受。

【霹雳舞的分类】

风格动作(Style Move)

风格动作是霹雳舞的基础，也是霹雳舞风格的主要体现。包括以下舞蹈风格：
战斗步(Up-Rock)：模拟打斗的舞蹈。
摇摆步(Top-Rock)：身体直立有摇摆动作的舞蹈。
地板步(Footwork)：身体下伏，以手臂支撑地面，双腿快速翻转和移动。
定招(Freeze)：由手部支撑地面完成的身体空中停顿动作。

力量动作(Power Move)

一系列高技巧性动作的总称，它的动作主要分为旋转、跳、滑、浮、刷腿、空翻、踢几类。其特点是以身体各个部位为支点，身体旋转或腾跃。

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【原 片 名】Breakin'
【中 文 名】霹雳舞
【编 剧】查尔斯·帕克（Charles Parker ）
【导 演】裘伊·西柏格 (Joel Silberg)
【主 演】Lucinda Dickey
Adolfo Quinones
Michael Chambers
【年 份】1984年
【类 别】剧情/音乐
【文件格式】rmvb
【视频尺寸】716x480
【码 率】598
【文件大小】373M
【影片长度】86Mins
上海电影译制厂 译制
舞蹈对手甲--盖文元
舞蹈对手乙--翁振新

剧情简介：

当很多人第一次看到Breakin'的时候都会忍不住问：这些小子到底是从哪里学来的象这样的舞蹈？这是因为Breakin'看起来和其它的舞蹈是如此的不同。对很多人来说朱利；Breakin'似乎没有一个出处朱利；但事实上并非如此朱利；在Breakin'的历史中朱利；被认为最重要的一件事就是Breakin'是非常适合用来做街舞朱利；它的表现形式很多：有头转、背顶、旋滚等......而且速度快、姿势优美。在很多青少年之间倍受欢迎。

《霹雳舞》电影出品于 1984 年朱利；中国引进于 1987 年（就在那一年朱利；中国大地掀起了霹雳舞热潮）。

这是1984年的一部反舞蹈传统的伟大电影朱利；风头盖过前一年的《Flashdance》。虽然演员的电影表演技术很一般朱利；但里面的舞蹈和音乐却是任何好莱坞歌舞片所不能比拟的。

影评：

《霹雳舞》是世纪经典朱利；80年代一度风靡全球。中国也不例外；曾经掀起的全国电视舞蹈大赛就因他而起。我小学的时候隔壁一个一直和我打架的男孩子朱利；有一次在班级的联欢会上带着无指手套表演擦玻璃朱利；当时全班的震动是蛮大的。另外大家所敬仰的老爹也是霹雳舞高手朱利；疯狂热爱以至于在早上做早操的时候在操场上跳霹雳舞朱利；结果被被老师点名批评。还有传说中的中国rap第一人李小龙也是霹雳舞高手朱利；还有现在四处出风头的sohu首席执行管张潮阳也是高手。风靡程度可见一斑。

如果以电影艺术的角度看《霹雳舞》朱利；它几乎毫无电影艺术性和观赏性可言朱利；既没有扣人心弦的情节朱利；也没有帅哥美女朱利；更没有电脑特技和绚丽的画面。可为什么直到现在还有那么多人（其中有不乏电影发烧友）还对它念念不忘朱利；甚至把它称作经典呢？

我从小到大朱利；看过电影无数朱利；但唯一对我的人生产生了重大影响的只有一部朱利；就是这部歌舞片 ——《霹雳舞》。

《霹雳舞》是我唯一一 部 看过不下七遍朱利；还仍然意犹未尽朱利；虽然渺无音影朱利； 但仍然不死心的电影。

1987年的一个夜晚朱利；当时我14岁朱利；上初一。我的好友叫我一起去看单位里播放的电影朱利；我虽不大情愿可还是去了。这一去就改变了我的一生。我走进影院朱利；虽然电影已经演到了中间朱利；但当我看到银幕上的舞蹈时朱利；我突然犹如重生一般朱利；被紧紧地吸引住了朱利；同时我震惊了。余下来的半个小时我就象在梦里一样。

从那一晚起朱利；我就一边回忆朱利；一边偷偷在家里练。因为怕别人知道（当时我特别害羞）朱利；所以就趁晚上家里人都睡了的时候朱利；跑到外面在走廊的灯光下面练朱利；通过观察影子来体会动作。后来终于被我妈妈发现了。我妈妈对我特别支持朱利；专门为我介绍了一个老师朱利；我在那个老师那里学了几晚朱利；可没学到多少。后来我继续自己练朱利；也跟同学交流朱利；终于慢慢地有了一些进步。到初二时我已经可以独立表演了。

电影放完一年后朱利；我还特别给中央电视台写过一封信朱利；请他们播放《霹雳舞》。

我在信里说：如果你们每天播放一遍朱利；我就每天看一遍朱利；直到死亡。不知道是不是我的信起了作用朱利；反正后来中央台还真的播放了。我记得很清楚朱利；当时本来是要在 3 月5 日下午播放的朱利；那天我本来应该上学的朱利；可是你想想朱利；我还可能去学校吗？所以我破天荒地第一次逃学朱利；看到我那视死如归的表情朱利；我妈妈也没办法朱利；就让我看电视。没想到朱利；中央台竟然临时改成了播放雷锋的电影朱利；把我气坏了。不过一个星期后的星期日朱利；中央台终于播放了《霹雳舞》。当时我叫上一大堆同学朱利；一起看的。

高中以后朱利；霹雳舞就逐渐销声匿迹了。我的身体也没有初中时候灵活了朱利；就逐渐不跳了。

没有想到朱利；时隔这么久朱利；现在 Hip-Hop 又流行了起来朱利；据说就是当年的霹雳舞的后续发展。不过朱利；现在的这些街舞朱利；却始终提不起我的兴趣……

【霹雳舞的发展】

1983年春天，两种前所未见的舞蹈动作叫许多美国人大开眼界：一是纽约市“滚石队”的舞蹈演员在电影《闪电舞》的一个短暂的场景中跳出了背旋动作①；二是在一次电视特别节目中，流行歌手迈克尔·杰克逊创造的身体朝后滑动的台步“月球漫步”。1984年年初，当纽约霹雳舞团的演员欢快地跳着登上肯尼迪中心的舞台向现代舞舞蹈家凯瑟琳·邓纳姆致意时，霹雳舞对大多数美国人至少已不是个陌生的名词了这是一种随心所欲的、体操式的舞蹈，大约10年前开始在纽约的南布朗克斯区的街头兴起，它取代了早先和街头团伙殴斗。

霹雳舞一开始只不过是城市青年以一种非暴力形式炫耀他们的体力的方式，后来却迅速发展成为一种街头文化。如果说纽约地铁及墙头上的胡涂乱抹和打击乐是城市青年的艺术，那么霹雳舞不言而喻便是他们的芭蕾了。

1984年夏末上演了两部长片和几部商业电视片，在聚光灯下，霹雳舞表演得淋漓尽致。随着这些影片和电视片的发行，美国人对霹雳舞和“爆砰”舞感到很熟悉了。作为现代流行舞蹈中难度最高、最不同寻常的霹雳舞，引起了普遍的强烈兴趣。

迪斯科音乐砰砰奏起来了，一个绰号叫“滚石”的20岁的密西根州立大学主修绘画的学生拉梅尔·甘布尔站在查尔斯街和萨拉托加街拐角处，周围站着许多观看热闹的人。开始的时候，他的身体突然迅速地扭动了几下，接着他就躺在地上扭动起来。

在舞蹈中有一条不言自明的规则，即每个转身、每个旋转都必须有预备动作一连串的动作或只是一个亮相以便舞蹈者积聚起力量完成接踵而来的旋转动作。霹雳舞也同样遵循这条规则，但又做了发挥。在芭蕾舞、现代舞和爵士舞中，爆发力往往来自双臂，舞蹈者用力伸出手臂，然后借收回手的冲力开始旋转。而在霹雳舞中，几乎所有的力量都来自舞蹈者的双腿。在围观人群的起哄下，这个青年又扭又摆。他将手撑在铺在地上的漆布上，高举起双腿，劈成V字型，同时肩背着地翻滚起来②。

他迅速地一扭，便躺在地上，以“风车旋”带来的惯性就地翻滚起来。最后，他看起来只能再转几圈了，然而就在这一瞬间，他一个纵身倒立，又以头作支点旋转起来，就像一位芭蕾舞女演员在用足尖旋转一样。舞蹈者从地上一跃而起，走向“火箭”舞蹈队同伴身边。旁观的人朝他大声喝彩，他外表看上去没有丝毫衣冠不整的狼狈相，只是平顶非洲发型有点瘪塌。

舞步快、动作贴近地面以及全身除脚之外，任何部位都可支地作旋转的街头舞蹈，往往都被人称为“霹雳舞”。然而，对跳霹雳舞的人来说，“霹雳”是一个专用名词，只有那些在地板上或贴近地面做的动作才被称为“霹雳”。

还有一种舞称做“爆砰”舞。跳这种舞的人把全身肌肉的力量集中到身体的某一个部位，然后突然急剧地扭动摇摆起来。

霹雳舞热情奔放，而“爆砰”舞的动作则有一股神经质的狂躁不安的冲动。它与众不同之处就在于它的波浪动作。开始的时候，身体的某一部分如一只手或一只脚即像波浪般起伏，接着，这种起伏明显地波及全身。这种动作机械而呆板，使舞蹈者的关节特别疲劳。跳霹雳舞要有力气，跳“爆砰”舞则需要敏捷、和谐。一个技巧高超的人可以同时使身体的不同部位向不同的方向运动。有一种技巧是跳“爆砰”舞的人很喜欢玩的：即把动作从一个人“传递”给另一个人，舞蹈者一个接一个地抖动起伏，就像有一股电流通过他们的身体。

将“爆砰”舞和霹雳舞的动作结合起来，便形成自由式舞步。“神童”队是跳自由式舞步的，其成员都非常年轻，它是巴尔的摩市唯一有女成员的霹雳舞团体。不过姑娘们是不跳霹雳舞的，女人没有霹雳舞大多数动作所必需的支撑自身体重的力量。

知道霹雳舞动作的名称及其基本跳法是一回事，跳出这些动作又是另一回事。那么街头舞蹈家们是从哪里学会的呢？“从电视里学来的。”一个18岁的麦克唐纳快餐店的店员说。他们从电视里播映的动画影片上看到一些奇怪的动作，于是模仿起来。有时候他们也将纽约市肯尼迪中心表演的霹雳舞录象，对照着学。

跳霹雳舞的团体纷纷成立，有些团体已有了经理人。演出商还想把舞蹈搬上银幕。由于跳舞蹈的青年很多是黑人，社会上议论，霹雳舞是黑人小伙子想脱离贫民区的跳板。

然而，如果霹雳舞重步迪斯科的后尘将会怎样呢？霹雳舞的舞蹈家们并不为此发愁。他们把所有说霹雳舞即将衰落的散言碎语都斥为嫉妒之词。

①霹雳舞中常见的一种动作，舞蹈者肩背着地，保持平衡，用双手推动身体并旋转。

②这种动作叫“风车旋”，是霹雳舞中最花哨的动作，舞蹈者肩背着地翻滚，同时将腿举得高高的，悬空做出各种旋转和剪式动作。

⑥ 舞台剧的行为动作

首先，行动起源于心灵动作，因而它包括剧中人物的外部动作和内心动作两个方面。还有一种分类法认为，动作可以分为纯粹外部动作、性格化的动作、帮助剧情发展和说明剧情的动作、内心动作、静止动作等等。
“外部动作”，是指一切可以让观众“看得见”的动作，如走路、舞蹈等，也就是演员的“形体动作”，戏剧再现的就是动作的全过程。在剧本中，人物的外部动作是作家用简单的“舞台提示”写明的。在舞台上，演员通过形体动作使它获得直观的再现。任何一个剧本中，都会有很多外部动作，可是，并非所有的外部动作都具有戏剧性。要使外部动作富有戏剧性，至少需要两个条件：其一，它应该是构成剧情发展的一个有机部分，并推动剧情的发展；其二，观众能够通过可见的外部动作洞察人物隐秘的内心活动，即能反映人物内心的形体动作。同时，人的任何有意识的动作都是由内心的某种意愿产生的，他是人物思想情感、心理状态的直观外现。当然，从根本上说，人们的内心活动也不是凭空产生的。人们处于特定的环境中，遇到某种情况，或者由于和其他人物的交往（矛盾、反感、同情等），因而产生了特定的思想感情、心理状态，才会有相应的动作。正因为如此，剧作家要赋予人物特定的外部动作，就应该弄清它的心理根据，并让观众通过它洞察人物内在的思想情感、心理状态，了解人物意愿。这是使外部动作具有戏剧性的又一重要条件。
“内部动作”，也叫心理动作，是指以改变人（包括对手和角色自身）的意识为目的的一种看不见的内在动作。任何外部动作和语言动作都以心理活动为前提，都有内心依据。演员在创作中要依据剧本提供的人物性格和特征，组织有机的心理行动，确保外部动作的有序和连贯，而外在的动作又能唤起相应的内在心理和情感。情感是意志的动力，意志行动既包含着目的性，也伴随着情感。
“行动起来”是走出“表演情绪”这个误区的最有力的武器。体验是表演的灵魂，而行动则是表演的本质。

⑦ 您在电影中看过的最好的舞蹈动作是什么

昨晚我看了一部1940年的音乐剧，由1940年的Fred AstaireBroadway Melody主演。

我不是舞者，但是我以前在各种表演中都跳舞过。做到这一点所需要的协调，平衡和力量，绝对没有使她看上去像她一样容易的事情，这绝对是令人惊讶的。

到目前为止，这是我见过的最棒的。

⑧ 电影中有哪些演员不经意的动作语言表情却成为经典的例子

卧虎藏龙里的竹林打斗的那场戏非常的经典，可以说是难以复制的镜头，这些演员的这些动作语言表情就成为了经典的例子，还有李连杰扮演的黄飞鸿和甄子丹扮的纳兰元述之间中的打斗戏也非常的精彩，电容的这些明星的动作，语言表情都是很经典的

⑨ 求表演舞台剧技巧

肢体语言丰富，舞台剧与电视剧最大的不同在于，电影电视中的表现形式不需要以极为夸张的形式出现，那是因为有摄像和导演在把握纪录着大方位的动作，演员只需要将这个表情演绎到位就可以了。

但是舞台剧、戏剧、戏曲这些没有摄象机的演出形式，就大大提高了演员对当前表演中这份感情的认知程度。夸张的语气，大幅度的动作，乃至是极为丰富的表情都是非常重要的。因为你永远不是只为第一排的观众表演，你需要让后面的人们你到底是高兴还是愤怒。笑要笑的仰着头，咧开大嘴，哭又要哭的伤心欲绝，对肢体语言还是非常要求到位的。

一个好的舞台演员是一个合格的电影电视演员，但一个电影电视演员再出演舞台剧时却需要重新学习。像戏曲演员吧，由于他们独特的程式化内容（就是肢体语言）导致了大多数影视导演无法很好的理解它们必然存在的道理以及抓捕的角度，所以在大多数电视戏曲作品中，我们经常看的是索然无味。

像葛优先生，还有许多现在的中青年演员，都是从舞台剧中站起来的。因为他们对表情的揣摩已经太到位太能入戏了，所以导演需要的只是提醒他们如何能减小这些过于夸张的表情和肢体动作....

⑩ 求推荐一些关于【跳舞】的电影，越多越好！

《继续跳舞》
自己所看的第一部街舞电影，《继续跳舞（给他们一个机会）》，这应该是自己看过次数最夸张的电影，只要一有人到自己家，就会和小呆两人可是介绍这部电影，然后和他们一起看，不管是小呆的朋友还是我的朋友，或者我们共同的朋友。与所有舞蹈类艺术电影一样，《继续跳舞》以一帮孩子为主要线索，以年轻人的爱情生活和理想上的选择与奋斗为主要筐架。可是如每个跳舞的孩子一样，自己关注的一定不会是老套的故事情节，我想跟多的应该是舞蹈本身。通过各个时期的街舞电影可以很容易看出一个时期一个地区的街头舞蹈发展状况，街舞由上世纪80年代的美国电影《霹雳舞1》传入亚洲以来，便开始向朝多元化发展，发展到《继续跳舞》那年街舞也大致可分为b-boy和hip-hop两大类，电影显然已经综合了hiphop和breaking两种舞风，大风车也显然是电影的主角。大风车这一舞蹈动作，在自己眼里完全可以寓意着对地板的渴求，根仔在酒店里面对光滑的地板的时候，按耐不住的心情驱使他跳出了大风车，于是自己曾经一度以为原来跳街舞的人，都是群用地板思考的家伙。
这是部出色的舞蹈片，据说在电影播出以后的广州街舞大赛，有一群孩子直接模仿了继续跳舞里的压轴舞蹈，拿了大赛第一名，一时传为佳话，其实我们和王三姐他们也模仿过这段舞蹈，赚了一个通宵的零花钱。

《巧克力重击》
这是一部去年的新片，也是中国第一部以breaking为主要街舞风格的电影，电影的舞蹈主角，显然是近年大肆流行的Air-Fly。Air-Fly在这里已经成为一个时代街舞的标志存在，记得去年双星杯全国街舞大赛， Air-Fly在对舞中大放异采。
台湾电影相对与大陆的粗糙和香港的高贵，明显显的太过娇气，台湾本土导演更是对这种带有童话意味的电影味道，表现的坚持不懈，也不能说不好，但是于是励志电影来说，就有些牵强了点，但这并没有遮盖掉街舞电影的半点光辉，也同样有人觉得，这刚好可以表现街舞在东方大陆单纯的一面，大大加大了观众范围，可以说老少皆益吧，喜欢breaking的观众可以多多注意一下里面的动作，可以说相当到位，巧克力宛然如一个尽职的杂技师,托马斯，和Air-Fly到位而洒脱。舞蹈中与中国武术的结合和最后比赛中附带的格斗技巧个人觉得，有点过了点，但是不影响整体效果。不喜欢里面的单调配音，这里要说明一下。

《霹雳舞》1，2两部
《霹雳舞1》是1984年出品的电影，一直到1987年才传入中国，而就是因为这部电影在87年的中国引起了一整街头舞蹈旋风，相对与美国其他的歌舞电影来说，这算不上是一部好的艺术片。演员的表演能力也略为欠缺，而且舞蹈本身也没有多少可言性，但作为一部反传统舞蹈艺术的电影，《霹雳舞》有掩饰不了的伟大，人们甚至很难想象这些动作是怎么想出来的。于是一整旋风在世界各地刮起，而且影响了整个后80年代的年轻人。电影名为《Breakin》这也应该是现在breaking舞名的来源吧。
相对与第一部的出彩，又第一部原班人马出演的《Breakin2》也同样是1984年上映的电影的。个人对1的期待大与2吧。因为两部都没有看过所以不加点评论。

《热力四射》
根据这么多街舞电影中，其实个人还是最推崇这部电影，这是关于美国街头舞蹈最为写实的街舞电影。这些也是所有街头电影中，舞蹈的戏份最多，舞蹈设计最为完美的，自己是在同学电脑里看的。当即就把电影拷贝到自己电脑里，时常看的惊心动魄。确实喜欢，同样是街舞大赛的第一的结局，多少让人觉得有些老套。但是电影中描写美国贫民街区孩子的生活是相对最为真实的，让人看的非常舒服。
这里要说到电影里的群舞，在美国，无论是街道，小巷，运动场，还是黑暗中挥洒着汗水的舞厅，人们随时可以看到一群衣着前卫而不拘束的团体，那就是街舞组合或者团体，并且相一条导火线一样瞬间蔓延至世界各地，如北京的北舞堂，上海的海舞等等，街舞凭借其独特的魅力成为了世界新时代文化中不可缺少的部分，斗舞也绝对是街舞团队或者个人最不可缺少的部分，突然又开始想起高中时常在晚自习的时候跑出去参加斗舞，或者参加底下摇滚乐队演唱会的情景，这些嚣张的往事，也便够成了自己的大半个青春。
在每个华丽的动作背后的艰辛，和表演时候一连串高分贝的叫声，其实那些年自己不再跳舞或许是厌倦这种单调的辉煌吧，多少有些后悔。因为在很多年以后的现在，发现自己依旧向往着地板，留恋着喝彩。

《舞出我人生1.2》
这是一部平淡而又华丽异常的舞蹈电影，华丽的演员阵容和华丽的舞蹈相映成辉，作为美国首席舞蹈指导安妮·弗莱彻 Anne Fletcher的处女作。又由专业舞蹈演员出身的珍娜-迪温（Jenna Dewan）担任女主角，舞蹈也绝对是相当优秀。
有关舞蹈有关爱情，第一次提出了生命证明的问题，在被判为社区服务的泰勒一次次的意识到对舞蹈的激情和对目前生活的厌倦中电影慢慢发展到了关于梦想和自我实现的高度，传统舞蹈与hip-hop的结合，舞蹈与梦想的结合，很多时候让自己激动异常。很多时候也会嫉妒这样的努力和这样的成功。
这是一部传统巴蕾和新锐街头舞蹈hiphop的结合，有相当大的看点，女主角也曾经在曾在吹牛老爹（P-Diddy）、珍妮-杰克逊（Janet Jackson）和瑞奇-马丁（Ricky Martin）等音乐巨星身边担任伴舞。按这样说来应该是相当专业了。

《save the last dance》
同样是一部巴蕾和hiphop结合的电影，这应该是自己看过所有街舞电影中最喜欢的一部了，关于hiphop音乐与古典音乐，hiphop舞蹈与传统巴蕾舞蹈的选择，男主角在女主角的质问下说出了“dreams change”.以及传统教育制度下年轻人对理想的选择，都是相当大的看点。
其实自己更加喜欢女主角在巴蕾舞台上的表演，华美异常，在天上遨游的感觉，很早以前曾经看过一本书，细致的描写了一个巴蕾演员怎么把一片羽毛落下的情景，华丽的表现出来。那个时候就萌生出想去学专业舞蹈的想法，后来被老爸拒绝了。现在想想还好没有去，霍霍，自己一定受不了舞鞋里的双脚。
有必要说一下的是在这部电影里面若完美的grils hiphop舞部不能吸引你的话，优美的背景原声也将是个不错的选择。

《街舞少年》
在洛杉矶的地下街舞世界，DJ威廉姆斯（哥伦布·肖特饰）和弟弟绝对是其中的风流人物。高超的技巧和对街舞的热情，他们的组合几乎打败天下无敌手，但风头过健的他们也引来不少忌恨，因为一次意气之争，弟弟不幸招来杀身之祸。远离伤心之地的DJ决定实现弟弟的梦想，前往亚特兰大的真理大学，并且发誓再不与街舞有任何瓜葛。这是故事的开端，电影如主角从 洛杉矶转向亚特兰大的那一刻起就注定是一场艰难的旅程，一个用自己的舞部在一群“Stepping”舞者中大放异彩那一刻开始，DJ威廉姆斯的命运就开始了翻天的变化，他不再用逃避舞蹈来毁弃关于弟弟的记忆，而是用弟弟傲视群雄的舞姿来纪念弟弟。
其实种的来说，自己不怎么喜欢这样的舞蹈方式，可是直立的舞姿，可以看到一种自性和霸起，我想DJ在生活中一直咽着悲伤忍着思念之痛，在亲人面前一直底着头，却能在舞太上突然改变自己的眼神和魄力，在舞蹈中找到往日傲视一切的神情，这便是hiphop舞蹈的魅力所在吧。难怪小呆和自己说这是他看过最位感动的街舞电影。

《甜心辣舞》
我想介绍一下导演，比利 武道夫在美国流行音乐界虽然不能算的上是最为顶尖的mtv导演，但是也屈指一数人的任务吧，我们所熟悉的布兰妮，后街男孩，还有tlc乐队的很多mv都出自比利 武道夫之手。由比利 武道夫拍这部电影简直就是关公与大刀的结合。比利 武道夫在和众多明星歌手的合作中建立了自己对音乐和影象的独特手法。也在这部电影中注入了全新的元素。
杰西卡.阿尔芭，在电影里的表演可以说相当精彩，于是在后来看到《神气四侠》的时候，怎么也不相信原来隐身女就是杰西卡，不过大方的长相和出众的身材，也真的让电影出色不少。
在梦想的道路和满路的荆棘上的选择，在幸运之神催青和各种麻烦事的引面痛击中，如励志电影惯有的套路一样，甜心曾经对着镜子一次次的给自己信心，付出的努力和理想一定会成为正比，甜心讨厌安逸的生活，她想做一切自己喜欢并且推崇的事情，不知道在多少个酒吧下班后跳舞，在多少个心灰意冷的日子以后，她终于得到了命运之神的催青，成为了一个出色的编舞师，受到大导演的喜爱。可是一直到最后才发现自己真正想要的是什么……
记得自己第一次看《甜心辣舞》的时候是在学校的网吧里，当时硬是因为这部电影错过了班会，然后笑嘻嘻的等着老师来痛诉，一直到现在还能轻易浮现，那时候就想，如果还有一大帮跳舞的朋友，或者，自己也应该有一个这样有意义的生活着。