电影里的导演谋

『壹』 电影中导演，监制，编剧，制片人，他们都干什么，负责什么。

监制，
是核心角色，负责电影的日常运作与策划。
1、编制影片的具体拍摄日程计划，如何时开拍，何时杀青，进度如何等；
2、负责摄制组的支出总预算和电影制作的后勤保障；
3、代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。
制片人，

是整部影片的筹建负责人，负责拉赞助、找投资，成立剧组、决定用哪个导演、选哪些演员等，负责剧组的日常生活与维持剧组的拍摄活动，以及成片之后的宣传与播放等一系列事务。
导演，
是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人，是用演员表达自己思想的人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体。

编剧，

是剧本的作者，主要以文字表述的形式完成节目或影视的整体设计，往往是影视剧、话剧中的故事源泉，其职业又可称为剧作家。

『贰』 张艺谋所有的电影

张艺谋的电影有：《老井》、《古今大战秦俑情》、《代号美洲豹》、《菊豆》、《秋菊打官司》等。

一、《老井》

《老井》是西安电影制片厂于1987年出品的剧情片，根据郑义的同名小说改编由吴天明执导，由张艺谋、梁玉瑾等主演。该片讲述了为弟弟换娶亲的钱嫁给年轻寡妇喜凤的孙旺泉与巧英姑娘的微妙感情，以及孙旺泉带领老井村村民成功建成水井的故事。

四、《菊豆》

《菊豆》是张艺谋、杨凤良执导的剧情片，由巩俐、李保田、李纬主演，于1990年4月21日在日本上映。该片改编自刘恒的小说《伏羲伏羲》，讲述了20世纪20年代，青年女子菊豆在嫁给染坊主杨金山后，因不堪忍受性无能的丈夫虐待而爱上丈夫的侄子天青并生下一子天白，最终酿成人伦悲剧的故事。

五、《秋菊打官司》

《秋菊打官司》是张艺谋执导的农村题材剧情片，由刘恒编剧，巩俐领衔主演，雷恪生、刘佩琦、戈治均、杨柳春等主演，于1992年8月31日在北京首映。该片改编自陈源斌的小说《万家诉讼》，讲述了农村妇女秋菊为了向踢伤丈夫的村长讨说法，不屈不挠逐级上告的故事。

『叁』 一部电影里面：制片，出品人，监制，编剧，导演，策划。。。他们到底是干撒的，什么关系

顺序是这样排列的：出品人、（制片人）、监制、导演、编剧、策划、制片
大家看到，出品人和制片两头老大，出品人是投资方代表，并不一定是投资老板本人，有的是找同行业有影响力的人担任，出品人决定了用哪个导演或演员等，后交由制片人管理具体的事物，比如资金调度、日常事务等都归制片人管；其实除出品人外，监制才是剧组真正的老大，一方面他要监督运作整部片子的资金；另一方面还要监督导演的创作及拍摄进度；导演和编剧是在拍片前主要是沟通，如何表演、台词等，在现场导演说了算，用演员、场景、灯光、服装、化妆、道具等，决定权都在导演一句话，因为这都是创作里面的部分。策划主要是表演、场面、投资等，制片是剧组的财政部，主要是派钱，当然策划和制片是关系最近的，也许一个大的策划，制片就要超支了。总之一句话，幕后看监制，台前看导演。

『肆』 张艺谋是不是国内所有导演中，成就最高的

张艺谋从摄影师到演员再到导演，他在任何一个职业上都做到了最好，拍摄的第一部电影就获得了优秀摄影师称号，主演的第一部电影拿了三座影帝，执导的第一部电影就夺得金熊奖，作为第五代导演的代表人物，他的作品在中国电影发展历程中占有重要的地位，他几乎涉猎了各种题材的作品，从逼真的细节和浪漫的主体的文艺片到意想丰富，色彩丰富冲击感强烈的商业片，再到场面宏大文化内涵丰富的大型歌舞剧，2008年奥运会和2022年冬奥会开闭幕式则将他的艺术成就推到了顶峰，这是其他人难以企及的高度。

代表作有红高粱、秋菊打官司、大红灯笼高高挂、活着、我的父亲母亲、英雄、金陵十三钗、归来、影、一个都不能少，十面埋伏，狙击手，歌舞剧晚会，图兰朵、印象刘三姐、印象西湖、

主要荣誉：
两届威尼斯国际电影节金狮奖
第38届柏林国际电影节金熊奖
第47届戛纳国际电影节评委会大奖
两届英国电影学院奖最佳外语片
第55届台湾电影金马奖最佳导演奖
四届中国电影金鸡奖最佳导演
三届中国电影金鸡奖最佳影片
六届大众电影百花奖最佳影片
第02届东京国际电影节最佳男演员
第08届中国电影金鸡奖最佳男主角
第11届大众电影百花奖最佳男主角
第35届开罗国际电影节终身成就奖
新中国60年文艺界十大影响力人物
法国文学艺术荣誉勋章和骑士勋章
第05届中国电影华表奖最佳导演奖

『伍』 拍电影中的导演、制片人、出品人、监制哪个职务大都分别是干啥职务的啊

出品人：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。

制片人：任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。
顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。
导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。
副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。
监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
灯光：为达到电影艺术效果，按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。
造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
化妆师：“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。
特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。
后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
作曲：为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。
剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。
一部影片的制作凝聚了电影工作人员大量的心血和汗水，所有为使影片成功上映而付出艰辛努力的人都是一心一意想为广大人民群众奉献好的作品的人，他们是伟大的、无私的。如果有人蓄意拍摄“图谋不轨、有违史实”的影片，那他就是社会渣滓、人民的敌人！

监制:
监制(Executive Procer)。监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。

这里将聚焦“监制”（Executive Procer）这个电影工业中不为人知的核心角色，他负责电影的日常运作与策划。监制经常与电影工业的其他两个角色混淆，制片人（Procer）和制片（Proction Manager，可直译为制作经理），前者是影片的投资人，又称出品人；后者是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。
对于监制这个角色，有人这样描述，“他通常代表制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。在摄制组里，监制和导演往往又是一对矛盾，他们常常是针锋相对，各执己见，互不相让，只有到了拍完影片，他们才握手言和。”

电影制片人（Procer），也称“出品人”，指影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。

『陆』 电影的导演、制片人、监制、出品人各自的职责究竟是什么

从观众角度而言，观看电影正片是与影片建立联系的直接渠道，这也决定了一部电影的演员往往是大众谈论最多的，而导演、制片人、监制、出品人都属于幕后职能，在电影中也只是名字一带而过，因为不出镜，观众自然也谈的少。

但在一部电影作品的创作过程中，出品人、制片人、监制、导演这四个角色也同样举足轻重。

出品人：简单来说，出品人就是出钱的人，或者称之为一个电影项目的股东，拍电影得花钱，如果没有人投资，那影片自然也无法诞生。若是公司投资，那出品人便为该家公司法人；若存在多家公司或个人投资，那在出品人后也会有联合出品人。既然是股东，那影片上映后产生的收益，主要部分也由出品人享有。

制片人：电影项目拿到投资后，在正式开拍前，还需要经过不少流程，如立项、剧本创作、组建摄制组、选取演员、制定拍摄计划等，这些都需要由制片人牵头完成。而在拍摄过程中，制片人也可以称得上全剧组最有权力的人，需要把控影片拍摄进度、审核日常财务，在影片拍摄完成后，也需要由制片人管理具体的送审、宣传和发行工作。当然若在陈凯歌、张艺谋等名导的剧组，我们也可以理解成制片人是解决、协调好片场拍摄之外的其他团队工作，类似于大管家，好让导演专心于拍摄本身。

监制：监制主要是由具备一定经验的人担任，主要工作是监督剧组工作，如实际拍摄周期过长，拍摄内容偏离预期，监制便会进行干预。国内的监制也有是对新人导演提供艺术指导与支持，在导演的创作上给予一定帮助，如《我不是药神》中，便由宁浩、徐峥担任监制，导演则是新人文牧野。而在柯汶利的长片处女作《误杀》中，我们也可以注意到影片很有陈思诚风格，而“监制陈思诚”的名字也在电影中醒目位置出现了多次。

导演：在片场，导演最大。导演的工作就是将文字语言转换为镜头语言，而要达到这一目的，除了掌控演员如何通过台词、情绪演绎角色外，还会具体要求剧组各个部门如何配合，如要求美术、灯光、道具、摄影等部门按照自己的想法实现场景的选择搭建、光线的调度、画面的构成等，所以观众实际看到的成片，基本上都是基于导演想法的影片，像昆汀、姜文等导演的作品也有着鲜明的个人风格。

每次看电影或者电视剧时开头或结尾总是会出现一堆名字，其中的演员，艺术顾问，导演等比较让人熟悉。但是还有比如出品人、制片人、监制他们究竟是干嘛的，和导演有什么关系，又有哪些区别？

下面就简单的给大家整理一下他们各自的职责。

1、出品人：出品人一般是主要出资方的法定代表人或对影片销售有帮助的影视界大腕人物。出品人是整个影片的灵魂人物，决定影片的风格、种类及市场走向。简单来说就是出钱的！

2、制片人：制片人一般指影视剧制片生产制作人。全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。

3、监制：编制影片的具体拍摄日程计划，如何时开拍，何时杀青，进度如何等；负责摄制组的支出总预算和电影制作的后勤保障；代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。

4、导演：导演是制作影视作品的组织者和领导者，是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演的任务是：组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体。

出品人就是工程建设投资方，俗称甲方；制片人就是工程建设总包方，俗称乙方（包括设计、采购、组织施工、安装、调试、最后交工完成实体项目竣工）；监制就是工程监理；导演就是乙方（总包方）旗下的分包施工方的施工经理；其他的演员就是临时民工，各类职员就是项目部成员……，大概就这样，说的笼统一些，哈哈。

如果说剧本是整部戏的灵魂，那么导演就是让灵魂更加有生命力！具体要讲的话负责的太多了整个项目前期，建组，拍摄，后期等等！那么制片人负责的更多因为更代表出品人负责整体项目进度监督，所以前期，建组，成本核算，申报，协助发行等等，顾名思义出品人也就是拿钱的人，监制代表制片人监督导演经费支出和艺术创作，项目整体总预算以及后勤保障！

这些个职位在国内可能一人多兼，也可能一职多人，所以就从最简单、简化的角度去说。

导演：顾名思义，指导演出的，所以在片场，导演最大。导演要干的事情就是拿到剧本，把剧本的文字语言转化成镜头语言，这个时候他需要考虑每个场景用那些镜头，用什么样的景别展现情绪，用什么样的调度、镜头展示故事张力，也会有美术师、分镜师或者导演自己画分镜和调度。然后开拍了，就喊“action，卡，来来来保一条”。总之，导演是一部电影的核心，决定了电影的镜头呈现，包括前期镜头设计、拍摄过程把握、后期剪辑，是总工程师。下面还有很多其他的导演（武术导演、镜头导演等，虽然国内都不加导演这两个字），副导演（导演助手，导演坐那指挥懒得动，就副导演跑腿，当然其实副导演很重要），执行导演（拍空镜的，拍小场景戏的，基本就是执行导演、副导演去拍，主导演不管，或者是开两组一块拍，这个拍电视剧很常用，两个剧组一块开工，赶进度）等等。

监制：顾名思义监管制片过程，监督导演制片，别瞎拍，别瞎拖时间，可以这么简单理解吧，片场大总管，就是啥都管，很多新手导演很需要靠谱兼职帮衬，帮着摆平各种需要经验和专业知识的状况。很容易和制片人混了，因为他俩指责上有重合的部分，这样简单来分吧，制片人比监制官儿大，没制片人在就听监制的，有制片人在就听制片人的，但是实际情况又很复杂，就不展开细说了。

制片人：除了全管从立项、制片、后期发行等等全部工作之外，基本会是投资方的代言人，全剧组里他最大，本事也得大，他统筹制片组，导演组是个分部门吧，然后统领一堆制片人，比如监制啊、外联制片（就是堪景、拍外景的时候去跟景点部门沟通的）、现场制片（制片人不一定在剧组受罪，需要个代言人，也会行使一些制片的指责）等等，他就相当于军队里的总司令，粮草啊，排兵布阵啊，沟通投资啊，搞各种关系啊等等，有时候制片会选角（一般主角都是制片导演选，其余的就选角导演选），总之他要是想管，他基本什么都管的到，除非碰上这样的导演，或者大咖导演，但是一般不会怎么冲突，合作前都会了解很透的。

出品人：就更花活了。一般来讲就是那个出钱拍电影的人，一般是出品公司，公司法人代表就是顺位的出品人，当然也有不想凑热闹的。这样的出品人，不在此列。所以只要这部电影的制片成本里有你出的一块钱，理论上你就是这部电影的出品人了，一般是公司性质嘛，所以是出品公司，然后有几个出了大头的公司，就是主要出品公司。我也见过众筹拍电影的，一万多个出品人呢，也不知道众筹出来了没有。所以理论上出品人就是投资方，当然了，投资方因为一系列能说不能说的原因，不想凑热闹，就把钱给制片公司，制片公司直接就是出品公司了，这个不展开。

所以，大概就是这样的情况。

导演：导演是这部电影在艺术完成上的大家长。总而言之，就是编剧、演员、摄影、剪辑都需要按照导演的意思进行创作。指的电影本身的总领导。

制片人：负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组、摄制资金成本核算、财务审核，执行拍摄生产、后期制作，协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。其实，说白了，就是搞钱的！

监制：负责电影的日常运作与策划。负责摄制组的支出总预算和电影制作的后勤保障，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。比如有些青年导演没有经验，这个时候就可以有个熟悉电影工业的人，当监制去指导导演。

出品人：负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景。

大家好 我是怪蜀黍要来了 给大家回答一下我个人理解的导演 制片人 监制 出品人各自的职责

导演

就是整体负责一部影片的文艺创作，主要是从剧本、选演员（当然某些情况下是和制片人共同定人选），选场景，文学创作，艺术创作上等方面整体把控，是一部电影文艺创作的核心。

简而言之，导演的职责就是要用电影剧情和演员，表达自己的思想并且传达给观众。

监制

可以说是制片人的一个重要分身。国内的监制其实是做了制片人创作指导那个部分的工作，负责对导演艺术创作的把控、创作思路上的引导，以及对项目进程中的某些核心环节进行指导，包括大场面、特技应用、摄影影调等等。在一部电影中发挥的能量，大体来说包括出“名”和出“力”。一种是出品方或导演请来借势的，腕儿够大，在整个电影项目的宣传运作中更多发挥的是一张金光闪闪的耀眼 “名片”的功能，对电影的融资、发行等大有裨益。另外就是实实在在参与电影创作，给导演专业层面的指导。总之，监制对导演尤其是对新导演是一种互补，无论是名气上，经验上，还是艺术上。

制片人

制片人是代表出品人负责具体的电影、电视剧项目策划、生产、发行等一系经营活动的负责人。也可以说是影视剧生产过程中的项目经理，从资金到人员再到销售，全都由制片人来负责。

制片人是决定一个项目成败的关键人物。他要把项目的各个部分进行组合包装，使其能够顺利通过投资方的认可和国家新闻出版广电总局的立项。他同时也是影视剧艺术和经济方面的最终决策者。

制片人从寻找适当的剧本开始，之后确认导演、主要的演员以及其他的工作人员，接着去投资人或者电影公司那里寻找投资，随后才能开始拍摄影视剧，包括选择导演、演员、摄影、美术，作曲，等等并与他们一起开展工作。在影片摄制过程中，这个制片人负责控制影片的预算，对制片公司或电影公司负责，以及充当制片公司、电影公司和导演的中介。可以说，制片人是第一个投身项目，最后一个离开项目的人。并且，制片人还要参与影片的发行与宣传工

出品人

最后说下出品人：讲的大概通俗说就是个投钱的，比如《泰囧》是光线投的，那么光线的老总王长田就是出品人。参与投资的就是联合出品人。其实出品人这玩意也是中国特产，美国只署出品公司presents，老板们不凑这热闹（当然像韦恩斯坦的公司就叫自己名另说）。其实就是出品方（投资方）的法人代表，比如出品有中影集团，那韩三爷就是出品人。如果某公司只是投了一小部分钱，那他就是联合出品，法人代表挂联合出品人。 近年来有个好玩的趋势就是会在出品人栏里出现刘德华、周星驰、成龙这些人，其实一般意味着他们是影片的主要投资人之一。

导演，是指制作影视作品的组织者和领导者，是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演的任务是：组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动融为一体。

制片人，一般指影视剧制片生产制作人。 全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。

监制：是电影工业中不为人知的核心角色，他们负责电影的日常运作与策划。电视剧中的重要性相当于电影里的导演。监制这个角色，有人这样说“他通常代表制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。在摄制组里，监制和导演往往又是一对矛盾，他们常常是针锋相对，各执己见，互不相让，只有到了拍完影片，他们才握手言和。”

出品人：负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。

导演

看到一部电影，可能很多网友 第一印象肯定会想知道这部剧的导演是谁？毕竟导演是一部剧里的组织者和领导者 ，是通过演员来表达出他自己思想的人，也是一位把影视文学搬到荧幕上的总负责人，所以说导演的职责就是，把剧组里的所有的创作人员，技术人员和表演这部剧的出演人员，把他们各自的职责和能力都发挥出来，融合到一起通过荧幕表达出来给观众看。

制片人

制片人简单来说就是财务差不多，他全权负责一个剧本的统筹 ，也就是前期要去筹备、组建摄影组，还要确定出演演员名单，拍摄场地以及选择拍摄器材公司和它们签订合同，通过选择不同的人员，器械公司，核算具体成本，核算好了开始拍摄生产。后期的制作也少不了他，比如拍摄出来的作品要发行到国内、还是国外，并且把作品拿去申请参奖活动等。

监制

监制的职责就是确定拍摄的日程计划 ，比如，这部剧要什么时候开始拍，开拍之后每天的进度大概要到哪里，这部剧大概什么时候杀青等。保证摄制组每天的支出总预算和电影制作的后勤保障等，代表制片人监督导演拍摄作品和经费的支出，并且也帮助导演安排每天的日常事务等。

出品人

出品人说的通俗点就是投资者，也就是出钱的，他可以说是这部剧里的灵魂人物， 他要决定一部剧的风格、种类以及市场的走向。

这就是我简单整理出来的导演、制片人、监制、出品人各自的职责，希望能回答道你的问题，各位看官要是觉得佳伟有哪里说的不对的，欢迎评论区留言指出。

导演： ω

制作影视作品的组织者和领导者，是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演的任务是：组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体

制片人： ω

一般指影视剧制片生产制作人。全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。

监制： ω

编制影片的具体拍摄日程计划，如何时开拍，何时杀青，进度如何等；负责摄制组的支出总预算和电影制作的后勤保障；代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。

出品人： ω

一般是主要出资方的法定代表人或对影片销售有帮助的影视界大腕人物。出品人是整个影片的灵魂人物，决定影片的风格、种类及市场走向。简单来说就是出钱的！

现在谁的权力大，吃瓜群众清楚了吧！简单点来说，出品人是大boss，制片人是总经理，导演是项目负责人，监制是总监，所以，演员的选择上，他们都有很大的权利，一般情况下，出品人只管收益就对了，选演员这事还是制片人与导演商量确定哒，而影片的拍摄剪辑等等就由制片人、监制、导演共同负责啦……

『柒』 张艺谋是个什么样的导演

张一某只能拍些鸡肠小肚的电影，他的经历，文学素养使他只能这样，抗日战争，解放战争那样宏大的 历史 画卷，复杂而惊险的巨作，张艺谋是拍不出来的，另一方面，张导演拍片以揭短丢丑在国际上讨好，不能算三观正确的导演！被时代抛弃是必然的！

张艺谋祖上是西安临潼望族，父亲张秉钧是黄埔军校的军官。据说，当年张艺谋的父亲在看儿子执导的《大红灯笼高高挂》，电影中出现乔家大院时，说爷爷家当年就这样，只大不小。

早年就读于西安市第三十中学的张艺谋，初中毕业后在陕西乾县农村插队劳动，随后又到了陕西咸阳市棉纺八厂当了一名工人。1978年9月，高考恢复后，破格进入北京电影学院摄影系学习。

毕业后，到了广西电影制片厂成了摄影师。彼时，档案和户籍要跟着工作走。因此，户口也被转入广西的南宁。不过，被黄土造就的汉子，陕西地域文化早已渗入骨髓，也形成了他电影美学的一大因素。

1986年， 张艺谋主演了第一部电影《老井》。电影的背景设定，就是黄土高原。熟悉的文化场景，令这个西北汉子表演上游刃有余，如量身打造般。

凭借片中孙旺泉一角色，一举拿下了金鸡、百花奖及第二届东京电影节的最佳男主角，一下成了“三料影帝”。 演而优则导，1987年执导的第一部电影《红高粱》，获中国首个国际电影节金熊奖。

就张艺谋的电影而言，一直被认为是褒贬等量齐观。从最初的摄影再到演员直至导演，涉猎的不仅限于电影。歌剧、实景演出(印象系列)、奥运会开幕式等纷纷铬上“张氏印记”。

无论是艺术层面，还是商业领域，成了中国电影的一个“符号”并不为过。其个人的电影风格，一直执著于电影色彩的运用，尤喜红色亦偏爱于大红大绿。

近十多年， 张艺谋电影的创作更趋向于与商业化并轨，如同钱钟书诗中所言，“广寒居不易，都愿降红尘”。毕竟追求艺术到了最后，也得顾及票房。

不过，转型商业电影如《英雄》 、《满城尽带黄金甲》、《十面埋伏》、《长城》 等，场景壮观之余故事性却又成了短板。感觉上，是顾得了头又露出了腚。

电影学院学摄影专业出来的张艺谋，对影视的摄像、构图、色彩的运用是其强项。固定的模式走过若干年后，反过来又成了审美上的禁锢。

一个导演要脱颖而出，要么在国际影展上得到认可累积知名度；要么在票房上具有号召力。显然张艺谋选择了前者。电影是一种工业，要有所斩获打动评委，视角、构思、内涵、表现、主题等无一不是反复打磨。

因此，张艺谋早期获奖的作品，沿续的多是悲剧意识加民族烘托再添上色彩修饰。电影本身是一种工业，过多地进行类似的重复，也招来了不少的诟病。

有说他的电影一味追求镜头语言的极致；有说他的电影是加深贫穷落后的偏见…。而在2000年第3期的《文化月刊》上，王朔发表了《无知怎么了？》，其中就有对老谋子电影的批评。

“张艺谋是该灭了，所有人都觉得他是臭大粪。这话现在都在小声说，就差大声说了。要不灭，影响极为恶劣，现在只等待着一个契机。”

1992年导演影片《秋菊打官司》，一改以往的风格，大量采用非职业演员，以半纪录片手法进行拍摄，全片50%以上采用偷拍的方式完成。1998年的《一个都不能少》，更是完全启用非职业演员。

两部换了风格的作品，一部获得了第49届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖和最佳女演员奖（和金鸡奖最佳影片奖等；另一部不仅再捧金狮奖，还夺得联合国教科文组织最佳影片大奖等。

诚然，张艺谋导演的电影有其不足之处。不过，要问张艺谋是个什么样的导演？该是当如如《与张艺谋对话》一书中，对张艺谋导演的评价。

“由于他所创作的影 片在国际影坛上连获大奖，促成了当代中国电影文化与世界电影文化的相互接壤，扩大了当代中国电影生成的 历史 、文化语境。所以，张艺谋不仅是一位影片的作者、电影史的作者，而且还是一位文化的使者。”

张艺谋，我认为他是一个有艺术成就、不错的导演。

与此同时，对任何一个人的评价都不能一概而论。

我认为他不错，是因为他曾经带给我们很有艺术感染力、表现力和有内涵的作品。

与此同时，我们也不可能要求任何一个人的创作水平永远保持在一个水准线上，必须永远保持同样的表达风格。

从这个维度看，张艺谋近些年的作品就稍有逊色了，比如《三枪》就不那么出彩！

与此同时，艺术作品是一种极度“自我”的表现形式，主创者用一种艺术表达方式诠释了他对世界、 社会 、生活的态度，而这种态度不伤大雅、不违反 社会 道德水准，有一定的 社会 认知，我以为都应该从艺术的角度被接受。

我用到了几个“与此同时”。

事实上也正如此。就上述几个维度的评判而言，谁又能将某位艺术家评判在一个准则上？

张艺谋，一个我曾经很喜欢的导演。

作为中国第五代导演的领军人物，张艺谋是被神话的人，众多国际影星从他的电影中走出，谋女郎从一定程度上成为出名的绝对保障。

而在另外的方面，张艺谋有时背负很多骂名的人，被骂作品没文化，被骂北京奥运会开幕式造假，还破坏过计划生育政策。

不过张艺谋从来都是一个不申辩的人，除了埋头于作品创作，张艺谋从来不为私人和家庭的事情做出解释，被误解几乎成为他的常态。张艺谋如今已经70岁，尽管他近些年的作品再也无法创造当年《红高粱》和《活着》的辉煌，但他一直在工作，一直在表达，哪怕再次被误读。

年轻时在没有进入电影圈之前，张艺谋的摄影技术就不同一般，对影像非常敏感，有着独特的审美情趣。进入北京电影学院正式学习摄影之后，摄影水平有了更大提升，毕业后掌镜的影片，开创了中国新的摄影美学。而成为导演之后，又呈现出火热的色彩和奔放的表达，无不对当年的中国观众形成冲击。

而后的几十年里，张艺谋拍过古装片，拍过现代片，拍过动作片，拍过生活片，拍过悲情片，拍过喜剧片，几乎每一种电影领域都有所涉及，并成为最早在国际电影节上获得大奖的中国电影人之一。

尽管这些年张艺谋的电影，很少引发像当红导演宁浩、徐峥作品那样的热议，但张艺谋一直在进行 探索 ，这是非常可贵的。如果张艺谋没有才能，就不可能在这样似乎不属于他的年代，还在奉献作品。

张艺谋不仅对风景和色彩有独到的审美，对演员尤其是女演员也独具慧眼。

不管是最早的巩俐，还是后来的章子怡、倪妮和周冬雨，张艺谋都大胆采用了当时还籍籍无名的她们，电影上这些女演员大放异彩，显现出独特的美。而这些演员，在登上大银幕之前也许并不被周围人看好。

就拿倪妮来说，她被张艺谋选中扮演《金陵十三钗》中的墨玉之后，剧组内不少人就不看好，她们认为倪妮长得过于没有特点，眼睛不大，而且没有系统学过表演，哪能演出墨玉的万种风情。然而，当化妆和服装到位之后，倪妮焕发出不一样的神采，周围人不得不佩服张艺谋老道的眼光。

电影本来就是一个浩大工程，一部电影参与的工作人员成百上千，张艺谋几十年来与各种人打交道，很多时候都是秉承疑人不用用人不疑的原则。这种原则下如果遇到好人事情就变得更好，反之就会变差，前些年他与张伟平闹出的大风波，就是一个明证。

张艺谋他们，是被缺失的教育耽误的一代人，他们的业务水平当然非常高，但文化素养并不是像后来的导演们那样系统得来，这肯定会在他们对艺术的 探索 方面产生不一样的影响。

张艺谋尽管已经六七十岁，看上去却永远精力旺盛。只要谈起电影工作，他可以长时间不睡觉，在周围年轻人都开始犯困的时候，他照样侃侃而谈思路清晰。

他常年几乎没有假期，也很少陪妻子孩子，何况很多时候还要对他们做好保密工作。在他身边的工作人员看来，张艺谋除了大年初一在家里是真休息，一年剩下的时间都可能在工作。平时他经常在夜里十一二点还要坚持回工作室劳动。马不停蹄，是张艺谋的常态。

他甚至可以为此一天只吃一顿饭，经常聊起工作就越战越勇，全然忘了自己肚子饿和别人肚子饿。他周围的人，从来没有见过张艺谋打过一个哈欠。

张艺谋的脑子里几乎只有工作，对他周围的工作人员见面也只是谈工作，对下属几乎从来不关心他们的个人状况和家庭生活，工作几年可能都不知道对方有没有结婚，有没有孩子，这也会让人多少有些不舒服。

张艺谋工作室的人，曾经这样来形容张艺谋——

张艺谋身上融合如此剧烈的矛盾，他的形象既是最可敬，有时又是最可恨的。 这个逆来顺受的人，有出色的才能优势，也有显著的性格缺陷；赢得过无比幸运的机遇，也坠入难以脱身的陷阱。 他的沉浮，他的明亮与黑暗，他的得意与辛酸……在张艺谋身上所发生的悲剧、喜剧和闹剧，一切不仅属于他的个案，也是我们生存的这个时代的某种侧证。

对于我个人来说，我非常喜欢张艺谋的《红高粱》、《活着》、《秋菊打官司》、《有话好好说》、《我的父亲母亲》，接下来还非常期待他的三部新片，《一秒钟》、《悬崖之上》和《坚如磐石》。

对于张艺谋这样一直产出的高水平创作者，我们应该予以尊重。尽管他也有他的短板和不足。

娱乐 答不休，我是郑捕头。欢迎关注。

张艺谋的代表作《红高粱》，与莫言的小说《丰乳肥臀》一样，

都是依赖丑化中华民族传统妇女形象，

迎合取悦国内外反华排华敌对势力，

而在国外获奖的。

张艺谋不是中国一流导演，但是他运气真好，什么好事情少不了他，真才实学是摄影水平比较高，拍摄画面比较美，但是导演水平只能说三流。为什么这么著名，因为很多电影获奖，并不是水平高，只是众星捧月， 娱乐 圈大家相互吹捧罢了。

张艺谋是1978年考入北京电影学院的。是一个科班出身的电影人。但在电影学院他学的不是导演专业，而是摄影。

他也曾作为演员参加过电影，电视剧的拍摄，比如电影《老井》他就是男一号。也曾经在电视剧《大宅门》客串过。同时他也做着摄影的实践，给一些片子做摄影 。

从这一点来看， 张艺谋在他的摄影实践中已经完全掌握了导演的技巧，所以他后来作为导演拍摄的电影《红高粱》能够一炮而红 。获得了国际大奖，由此奠定了他在中国电影界的地位和基础。后面的电影《活着》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《一个都不能少》、《我的父亲母亲》《归来》赢得了荣誉和口碑。

总体来说，张艺谋拍摄一些内容比较朴素的电影还可以，但后来拍了一些商业电影，都是成绩平平，效果不理想。例如《满城尽带黄金甲》《影》等影片，虽然耗资巨大，但是效果不佳，票房也不好。

可以说导演不是什么类型的电影都可以导的，虽然都叫电影，但是电影内容的领域各不同。张艺谋算是在中国有过辉煌成绩的导演。 拍艺术片优秀的导演，不一定能拍好商业片。

中国的导演没几个好东西？口碑不好除了吸毒就是离婚生一窝孩子？扬言私生活不能乱评论？实际上生活混乱！百姓看不起他们？所以我基本上不看国产电影？你化钱买单！人荣华富贵！

张艺谋作为国内第五代导演的代表人物之一 也成为中国在世界影坛中的中国代表 作品多次在国内外获奖 平心而论他也为中国电影收获了较高的国际影响

他出身摄影 因而很好的把握了电影语言 拍出了几部国际分量的作品 他的电影触角延伸至很多方面 有现实的有玄幻的 有文艺的有武打的 我还是比较倾向于国际影坛对他作品的评价 就是他对批判现实主义的作品把握到位 譬如早期的《红高粱》《我的父亲母亲》《秋菊打官司》还有近年的《山楂树之恋》但是对他的一些武打及玄幻风格的比如《古今大战秦俑情》甚至是《十面埋伏》等等不敢苟同 过于追求画面的唯美 反而影响了故事情节和人物的塑造 喧宾夺主 成了一位夸张的造型师或是一个搞装潢的 当然世界级的导演如斯皮尔伯格 卡梅隆等等也都有败笔之作

张艺谋是个多心而又多情的导演！

『捌』 张译想了30年终于演了张艺谋电影，他为何那么想演艺谋导演的戏

张译想了30年，终于有机会和张艺谋合作。他那么想和张艺谋合作，自然也是有多方面的原因的。

张艺谋是我们国内的一线大导演，应该没有哪个演员不想跟他合作的。张译作为一个演员，想要和这样的大导演合作，自然也不意外。

所以，这次张译跟张艺谋合作，张译就如同是一个虔诚的学子一样，认真细心，甚至还有些谨慎地参与到电影的拍摄里。为了符合电影的要求，张译不仅狂减肥暴瘦20斤，还剃了光头，形象彻底颠覆。

张译非常庆幸能有这样的机会，跟张艺谋合作。此前张译就亲手写感谢信，表达自己对张艺谋的谢意。在经过了与张艺谋的合作之后，张译再一次成长，他的星途也必然会更加坦荡。这也是他为何想了30年，那么热切地想跟张艺谋合作拍戏的原因了。

『玖』 张艺谋都主导过哪些电影都获得过哪些奖项

张艺谋是2008年8月8日奥运会开幕式和闭幕式总导演，也是2004年8月29日，雅典奥运会闭幕式上“北京8分钟”的导演，在他主导过的电影之中，我比较有了解的分别是：2004年的《十面埋伏》、2006年的《满城尽带黄金甲》、2010年的《山楂树之恋》、2016年的《长城》、2018年的《影》；对于《长城》感觉还是比较好看，而对于《影》完全看不懂，是改自《三国》的，不知道你有没有看过。还有他捧红的电影女明星，大家叫她做“谋女郎”。

所以，并不是所有导演都可以成为张艺谋， 其实大部分想要成为导演的人缺的是导演的专业知识和实操经验，对于十大最具影响力的中国导演，张艺谋可谓排名第二了，第一是李安。现在，张艺谋已经老了，他的电影一部比一部少了，因此，我们要更加珍惜他的作品。

『拾』 电影的导演、制片人、监制、编剧、策划、出品人等都是干什么的大小顺序是什么

• 导演：导演，是制作影视作品的组织者和领导者，是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。

• 制片人：制片人一般指影视剧制片生产制作人。 全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组，摄制资金成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。

• 监制：监制是电影工业中不为人知的核心角色，他们负责电影的日常运作与策划。

• 编剧：编剧是剧本的作者。编剧以文字的形式表述节目或影视的整体设计，作品就叫剧本

• 策划 ：影视策划，就是策划影视剧作，包括制片前中后期及过程中的对内制片工作和对外宣传，广告等等方面的工作

• 出品人：出品人负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。

  接下来我们来排一下顺序：出品人>制片人>监制>导演

  可以兼职的有导演，策划，监制，编剧，制片人。但是出品人是无法兼职的。

(10)电影里的导演谋扩展阅读

电影制作

一般商业电影的制作，大致可分三个步骤：

一、拍摄前的工作，包括提构想、写故事、分场大纲、签导演、列预算、编剧本、看外景、找演员，以及决定制作小组的成员。

二、拍摄中的工作，即在导演的指挥下采密集作业方式进行，并由执行制片监督经费开销、拍片进度和一切行政事宜。

三、拍摄后的工作，包括剪接、配音、配乐、设计字幕、制作预告片，以及展开上片前宣传等。

在摄制过程中，导演应有详尽的分镜计划，并拟定拍摄顺序，以便在灯光变动、演员支配的压力下，求得快速之推展。对于摄影机、镜头的选择，灯光的陈置，剪接、配乐的安排，则须工作人员与导演密切配合，以达到所需之效果，故一部电影是群体的创作，也是导演在各种张力下暗藏个人视野的艺术品。

私人独资拍片限制少，只须根据片型（实验电影、剧情片或记录片）决定拍片方法。或是列出精细之分镜表，完全按照事前意图拍摄，达到尽量节省胶片之目的；或是无止尽的猎取满意镜头，再由事后的剪辑阶段理出清晰的脉络。这种影片，最符合个人创作欲求，更具陶冶心性、提升感情的作用。

参考资料电影制作 网络