导演无电影拍

1. 为什么很多导演以前能拍出很多好电影 现在却只能拍烂片呢

很多观众都喜欢在看完电影之后大骂导演，为什么拍出了如此多的烂片。他们看到的是自己的银子被消费，他们看不到的是所有演职人员在背后几个月的付出汗水。从北京到康西到香港等地的一路辗转，那塞外的风沙和烈日，难道是整天坐在屋里吹着空调上网的人可以体会得到的吗？难道真有哪个华人导演不想拍出一部《阿凡达》一样的旷世杰作被人传颂？但他们没有钱，中国也没有条件。带着镣铐跳舞，不仅要应付电检，要对得起观众，更要对得起制片人、投资方，还要面对众口铄金的压力。因为在这个圈子里，一部电影的成败往往决定了你一生的走向，无论怎样的荣辱都要学会担当。就像张坚庭，作为最早来内地淘金的导演之一，他对合拍的大趋势早已了然于心。但他的判断当年却受到了同行的指责，被人骂“一个卖云吞面的人不要妄言电影”（因为他开了一家“表哥茶餐厅”）。如今骂他的那些人也都来内地了吧，毕竟在香港搵食不易。

2. 周星驰转型导演，多年没有出演过影视作品，如果出演你认为片酬是多少

周星驰曾经是许多80、90后的偶像，他的作品伴随了这些人的成长，给他们带来了许多的欢乐。周星驰作为喜剧港片的佼佼者，在90年代后已经火的一塌糊涂。那时候双周一成就是票房的保证，作为扛把子，片酬肯定不低啦。而92年的港片前五都是周星驰参演的电影。

虽然星爷早已不上当年那个正值壮年的他了。但是我个人认为以星爷如今的年龄与身体状况，拍电影完全是绰绰有余，之所以未再出演，也许他是在等待一个可以媲美《功夫》的好剧本出现。

3. 为什么大牌导演都不拍电视剧

拍电影更能产生国际影响力，成为全球著名的大导演，挣得也就多了。而电视剧拍的再好，只能在国内小火一把，资金耗费的多，劳心费力的不值得。

4. 为什么中国导演花那么多钱拍不出好电影

跟所有产业一样，发展是需要过程的。你看中国经济发展现在那么迅速，但真正的产值跟美国日本还是不能比，而且是在巨大的环境破坏下才形成的。电影也是一样，要有个发展的过程，中国电影在进步，只是之前的差距太大，而老百姓的眼界拓宽了，所以就总是觉得中国电影不行。现在中国电影给人感觉浮夸，内容苍白，这也是和国外的优秀作品对比形成的。这也是国外电影曾经走过的道路。再说香港电影，现在的香港电影已经远不如8、90年代的辉煌（那时候香港还属于英国）。
中国也不是没有好电影啊，但大家看不到我觉得其原因有3
1 河蟹河蟹河蟹河蟹河蟹河蟹河蟹河蟹河蟹河蟹
2 大多数观众的层次达不到，这也是事实。
3 电影产业在中国不比西方国家发达
其实和朝鲜之类的比一比中国还是很NB的，朝鲜那里有个人从中国搞了一盘《2012》的DVD带回去看，被判刑5年。还有听说中国的一部关于长征的电视剧在朝鲜热播，广受好评。。。

5. 冯小刚、张艺谋等导演很少拍戏，谁是现在最好的导演

冯小刚张艺谋都是第五代导演，如今他们已经逐渐老去，他们导演了非常多的经典作品，在娱乐圈中影响力非常大。随着他们的年迈，他们也越来越少作品面世，以后也必然会有新生代导演接替他们的位置，现在给大家盘点几位有实力的新锐导演。

曾国祥

曾国祥是陈可辛带出来的，名师出高徒，这句话放在他们身上是最合适不过了。曾国祥在选择角色的时候非常有眼光，不管是《七月与安生》还是《少年的你》选择的主角都将角色的内在外在特征表现得非常出色，而且张国祥自己也是很有实力的一位导演，他在镜头上的运用以及对故事层次描述层面上的见解都非常好。

6. 为什么《山海经》这么好的题材却没有导演把它拍成电影

因为不好拍，他里面都是神话，怪物等等，很难拍，而且就算要拍，拍摄环境应该也不好选择，反正不容易，

7. 谁是尚未拍好电影的伟大导演呢

对于每位既定的导演，他们都有一个着名的杰作。

昆汀（Quentin）拥有低俗小说（Pulp Fiction），马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）拥有好家伙（Goodfellas），奉俊浩（Bong Joon-Ho）拥有寄生虫，大卫·芬奇（David Fincher），他的许多电影同样精湛。

但是对于丹尼斯·维伦纽夫（Denis Villeneuve），我不确定他是否拍出了所有人都还记得他的电影。

许多人会立即得出结论，《银翼杀手2049》是维伦纽夫的权威杰作。

我从未喜欢过改编电影，尤其是科幻史诗，但我毫不怀疑Denis会带给我们一些打破这些电影典型刻板印象的东西。

当然，这将是一件特别的事，但我认为他不会称得上是最好的。

老实说，对于丹尼斯·维伦纽夫（Denis Villeneuve），他确实凭借《到来》和《银翼杀手2049》的边界制作了一部糟糕的影片。

他是当今工作最稳定的导演之一，很难为每个新版本感到兴奋

但是他还没有拍出《La La Land》或《Roma》，这是来自两位在职导演的两部电影，他们很可能已经大放异彩，成为代表作，而电影界人士将与各自的导演结缘。

但是，当他这样做时，我无疑将成为有史以来最伟大的电影之一。

到目前为止，丹尼斯已向我保证。

8. 周星驰导演的每一部电影都很好，为什么现在很少拍电影了

周星驰，1962年出生香港。一代喜剧之王。1988年周星驰凭借《霹雳先锋》获得台湾金马奖最佳男配奖，开始崭露头角。到2008年的《长江7号》期间拍了电影50多部。可以说是一部比一部经典。

现在的周星驰，在公众面前亮相时，总喜欢带着帽子，遮盖住自己满头的白发。从星仔到星爷，从朝气蓬勃到白了头发，可以说周星驰在给我们欢乐的同时把一生都奉献在电影上了！遗憾的是。是《长江7号》之后。周星驰再无主演作品。为什么周星驰不拍电影了呢！小编给你分析了几条原因？

不管是什么问题，我都支持你星爷，一年一影帝，百年周星驰，也许他心中已经有一部属于自己的电影，只是不想现在拿出来。等他当导演当够了，心满意足了，有心归隐了，以一部超越经典的大作收笔，华丽转身。请告诉我这是真的。

9. 中国导演为什么拍不出真正好的大片

所谓大片，基本上得符合以下几个标准：大场面，大制作，大明星，大投资，有没有大的回报是看影片的质量了。从这个角度出发，中国真正意义上的第一部大片是张艺谋的《英雄》，这是中国电影的里程碑，无论票房制作演员还是影片所带出来的关于中国影坛的大片云集的意义，当然还有中国导演无法拍好大片的萦绕中国影坛上空数年的罪恶骂名。
第一，大大咧咧的剧本，不知道导演在拍电影的时候内心想的只有一个字，那
就是－－大，既然是来拍大片的，当然什么都要向大看齐，于是乎每部大片的剧本也很大，大到有时候会让你不知所云，也就是说不细致，好似艺术家的装扮--不修边幅。故事可以不新鲜，因为中国人吗，拍大片无外乎江湖儿女恩怨情仇飞檐走壁刀林剑雨的，不过拜托你写剧本的有点职业道德好不好，不要老是弄出来一副中国影迷很好欺骗的样子。你去写个情景喜剧我想都不会垃圾到这种程度，对话中不中洋不洋，新不新古不古，完全的七律与新体横飞，之乎者也和“SHIT”共鸣。就算中国电影公司投那么多钱没几毛落你身上，也不用这么来报复吧。故事的发展也要有个开端发展高潮和结尾，你不要为了表现自己的后现代水平，那剧情写的三流到不能再三了，还非要插进去一些狗屁所谓的起承转合，你也不看看插进去插不进去，硬塞，结果给塞烂了。
第二，大意义，就像中国每位导演拍电影都喜欢向奖项看齐一样，大片的导演都要弄出来和大片相匹配的大意义。也就是说，中国的大片导演不具备真正的娱乐精神，搞个商业电影，上到孔子，下到雷锋，都得搬出来唬人，于是乎，电影里面的人物干每件事情都要有个伟大的目的，开干前少不了长篇累牍的微言大义，临死时也要拼命交代一番。很多人看大片的时候都要把大脑放在家里面，你一下子给他搞出来他带着脑子都想不通的高深问题，你让他怎么办？更可怕的是你没有把大意义弄好，弄出来一个遗臭万年的笑柄（类似于咱们某陈姓导演的没边没沿），那就得不偿失了。
第三，大明星没大作用，中国有句古话叫做：人靠衣裳马靠鞍，可是再好的马你给它配上再好的鞍，可惜它不跑，有什么用？或者说你给了它好鞍却把它绑起来，用什么用？导演们是不是都以为大片，观众看的也只有大了，其实再大，故事和人物还是中心点，不要看起来都象跑龙套的一样肢体语言僵硬面目表情死板。套用星爷的话，就是，跑龙套的也得用个龙套的样子啊。
第四，没有特点，这点就不多说了，中国影迷一定身心感触颇多。这电影你说是谁拍的都可以，反正没有自己的特点，千篇一律，太容易产生审美疲劳了，更何况不太美的。
这么说，倒不是个人对中国大片用成见，只是打心里希望中国的商业电影能够有很好的发展前途，有自己的晴朗天空，希望中国影迷不要再受摧残了。

10. 几乎没有拍过烂片的导演有哪些

说个拍电视剧的导演，《走向共和》和《大明王朝1566》的导演张黎。

黎叔的厉害在于对历史对人性了解很深。他的历史剧跳脱好人坏人这样的普通区分。

比如《大明王朝1566》里海瑞不是历史印象里的“愣头青”，他知权术，懂官场。严嵩也不是带着白脸面具的小丑，他心思深远，年老却机敏过人。

浊水清水都很重要，一派人物厉害，另一派也手段高明。好人坏人都被利益、欲望、权力驱动着，权力的纷争不止于派系倾轧或者黑白对决，更是人性在权力中的挣扎。

《权力的游戏》之所以让人们大呼过瘾，是因为他不是英雄史诗，不是好人就会有好报，天然正统。报血海深仇的狼家因为策略失误，而在血色婚礼里几乎被灭族。这才是历史，英雄主义，道义是胜利后增添的。

而里面的剧情环环相扣，几派人物都在历史舞台上明争暗斗，更是精彩。比如《大明王朝1566》的屡次倒严，明明抓到了严嵩的把柄，却最后又被严嵩反败为胜，美剧里的暗黑人物在里面估计活不过前三集。

黎叔的剧有自己的历史解读，他喜欢把历史揉碎了再重组。

《走向共和》里第一场戏，剧本写的是李鸿章穿着官服挎着枪出场。黎叔改了改让李鸿章在家里吃他最爱的清蒸鲈鱼，期间国家大事来报，他都一声不吭，埋头吃鱼。可是下人来报预备作为慈禧寿礼的鹦鹉生病了时，李鸿章顿时紧张地“啊”了一声。

开场两分钟几乎把回答了为何中国人要走向共和这个问题：在帝制时代，军队没有军饷这样的大事重要性比不上太后的不高兴。帝制的不合时宜在于把国家当作了个人私产。

黎叔的剧考究，在《大明王朝1566》里杨金水的王劲松老师就回忆：

“拍摄是安静的，安静得吓人，所有人进入摄影棚都会踮着脚尖走路……有一次，忘记了是谁来摄影棚探班，总觉得不对，找错了，后来将信将疑地推开了摄影棚的大门，惊呆了，近两百人的团队，各个部门在工作着，竟然没有动静，没有声音。因为那时候工作是神圣的，大家在维护的其实是职业尊严……